Большой театр Женевы — оперный театр в Женеве , Швейцария.
Как и многие другие оперные театры, Большой театр Женевы является одновременно местом проведения и учреждением. Место проведения представляет собой величественное здание, возвышающееся над площадью Нев, официально открытое в 1876 году, частично разрушенное пожаром в 1951 году и вновь открытое в 1962 году после обширной реконструкции, в котором находится самая большая сцена в Швейцарии. Как учреждение, это крупнейший продюсерский и принимающий театр во франкоязычной Швейцарии, где проводятся оперные и танцевальные представления, сольные концерты , концерты и, иногда, театр . [1]
В 17 и начале 18 веков Женева находилась под сильным влиянием кальвинистской ортодоксальности, и только в середине 1760-х годов город согласился на строительство Театра Розимонда , первого оперного театра Женевы. Под влиянием Вольтера опера начала процветать в La Grange aux Etrangers и его театре-преемнике, Théâtre de Neuve , оба из которых располагались за пределами городских стен.
После долгого периода непрерывной деятельности Театр Нев был снесен в 1880 году и заменен новым театром, лучше подходящим по качеству и пространству, необходимым растущему населению Женевы. Еще в 1862 году муниципальный совет решил, что театр слишком мал и невзрачен ввиду растущего значения и престижа Женевы. В 1870 году был объявлен запрос предложений, и проект был передан архитекторам Эмилю Ревердену и Гаспару Андре . Средства на проект нового театра были предоставлены городу в наследство Карлом II, герцогом Брауншвейгским, в 1873 году, из которых 1,2 миллиона швейцарских франков были выделены на строительство будущего храма оперного искусства Женевы. Муниципальное правительство проголосовало за начало строительства нового театра в 1874 году на участке площадью 3000 квадратных метров, предоставленном государством Женева и ранее занятом рвами древней городской стены, согласно плану, составленному архитектором Жаком-Элизе Госсом. .
Первый камень был заложен в 1875 году, а официальное открытие состоялось в 1879 году, когда сезон открыл спектакль « Вильгельм Телль» Россини . Новое здание, расположенное между Музеем Рат и Музыкальной консерваторией, вошло в десятку лучших оперных театров Европы, уступив только что построенному Дворцу Гарнье в Париже, из которого оно черпало значительное архитектурное вдохновение в стиле Второй Империи.
Фасады здания построены из песчаника , цоколи из юрского известняка, а остальная часть здания - из песчаника и патоки. На главном фасаде восемь больших столбов из юрского известняка чередуются с шестью меньшими из красного гранита, найденными в русле горной реки в Бернском Оберланде . Главный фасад был — и до сих пор — украшен множеством скульптур и лепнины, которые придают ему монументальный вид. Просторный перрон ведет к главному зданию, где мраморные статуи, представляющие драму, танец, музыку и комедию, уравновешивают центральный фасад. На верхнем уровне двойные колонны отделяют три балконных окна от главного фойе. В верхней части фасада расположен фронтон с гербом Женевы, увенчанный аллегорической фигурой гения искусств, поддерживаемой двумя группами скульптурных фигур. Под антаблементом восемь бюстов украшают главный фасад и его ответные части по бокам здания. Они представляют важных композиторов того времени: Россини , Буальдье , Бетховена , Мейербера , Вебера , Моцарта и Доницетти , а также знаменитого писателя, а иногда и композитора, Жан-Жака Руссо .
При входе в вестибюль раньше попадалась касса, а справа — театральное кафе. Далее к дому вел холл с недавно отремонтированным полом из полихромного мрамора. Два лестничных марша, ведущие в фойе и верхние ярусы, были украшены шестью масштабными картинами Леона Года, изображающими шесть видов музыки: военную, пасторальную, религиозную, световую, орфическую и дионисическую . Эти панно, носившие весьма академический характер, чередовались с медальонными портретами известных композиторов. Все декоративные элементы верхнего вестибюля (дверные коробки, ведущие на балконы, потолочные панели) погибли во время сильного пожара 1951 года.
Также на верхнем уровне, перед вестибюлем, ведущим в дом, три двери выходят в большое фойе, а три эркера открывают вид на площадь Нев. Большое фойе с малым фойе по правую сторону и маленьким салоном по левую сторону представляют собой фортепианное нобиле главного фасада. Эффект анфилады трех пространств большого фойе усиливается за счет тонкой визуальной игры отражений от нескольких огромных зеркал. Величие фойе напоминает знаменитую Галерею Аполлона Лувра в Париже. Потолочные панели в маленьком холле работы Леона Года. Нескольким художникам — художникам и скульпторам — было поручено украсить здание внутри и снаружи в эклектичном стиле.
Дом оформлен в стиле с золотыми бликами в светлых тонах. Вокруг центрального купола , на котором свисала великолепная люстра, обшитый панелями потолок с пятнадцатью медальонами украшали портреты девяти актеров и шести певцов. Эти медальоны вместе с остальными нарисованными аллегориями (Музыка, Драматическое представление и Танец), украшавшими дом, были работой Пьера-Николя Бриссе .
Первый Большой театр был не только богато украшен; его техническая инфраструктура также была самой современной на тот период. Занавес сцены приводился в действие гидравлическим давлением близлежащей электростанции Usine des Forces Motrices на реке Рона . Электроэнергия была проведена между 1905 и 1913 годами, что позволило установить защитную завесу с приводом от электрической лебедки и заменить газовое освещение на электрическое во время представлений.
1 мая 1951 года в 12:08, когда рабочие сцены готовили декорации к третьему акту «Валькирии» Вагнера , вспыхнул ужасный пожар, уничтоживший сцену, чердак, решетку и сходни , а также их механическое и электрическое оборудование. Занавес безопасности рухнул, и огонь распространился на дом, сжигая все, от партерных мест до третьего яруса, а также расписные панели и медальоны на потолке и над аркой авансцены . Единственными частями театра, уцелевшими от огня, были фойе и его внешняя площадка, главный вход и вестибюль, а также внешние фасады, в том числе фасады театра.
Театр оставался закрытым в течение десяти лет, в течение которых спектакли были перенесены в Гранд-казино, также называемое Курсаал. После катастрофы город Женева заказал несколько проектов реконструкции. Реконструкция была окончательно проведена между 1958 и 1962 годами двумя архитекторами, Чарльзом Шапфером из Женевы и Марчелло Завелани-Росси из Милана, а за украшение дома отвечал польский художник Яцек Стриенски . После безвременной кончины Стриженского местные архитекторы Альберт Сингрия и Жорж Тамараско завершили отделку. Впечатляющий наклон потолка, вертикально переходящий в декоративную защитную завесу Стриженского, построен из серебряных и позолоченных алюминиевых листов, с более чем тысячей осветительных отверстий, оснащенных муранским стеклом, создающими впечатление Млечного Пути . Потолок также включает в себя три выступа, в которых установлены различные источники освещения: для освещения декоративных металлических поверхностей или для освещения авансцены.
Большой театр вновь открылся в декабре 1962 года французской версией «Дон Карлоса» Верди. После этого возрождения Женевским оперным театром руководили несколько известных режиссеров: в хронологическом порядке: Марсель Лами (1962–1965), Герберт Граф (1965–1973), Жан-Клод Рибер (1973–1980), Хьюг Галль (1980–1995 ). ), Рене Офан (1995–2001), Жан-Мари Бланшар (2001–2009) и Тобиас Рихтер (2009–2019). [2]
В первоначальном варианте 1879 года зрительный зал Большого театра имел форму подковы (в «итальянском» стиле) с несколькими ярусами балконов и лож, окружавших зрительный зал с трех сторон. После ремонта 1962 года овальная рассадка зрительного зала была изменена на «квадратную» форму в немецком стиле, при которой полный обзор сцены возможен с любого из 1488 мест в зале (593 в партере, 199 в первом зале). круг, 161 во втором круге и 535 в амфитеатре/верхнем круге).
В сезоне 1997–1998 годов было реализовано два крупных проекта реконструкции. Первый и самый срочный (после 10 лет технико-экономического обоснования) ремонт сценического оборудования; во-вторых, различные ремонтные работы в общественных местах. Большая часть работы на сцене, между полом сцены и потолком мансарды, где работает верхнее оборудование (свет и смена декораций), не видна зрителям в зале. В проекте реконструкции приняли участие 60 различных компаний и около 600 рабочих. Хотя в самом здании не было внесено никаких изменений, его вместимость была полностью увеличена. Немецкая фирма, ответственная за проект реконструкции, Mannesmann Rexroth, ранее работала над оперным театром Гетеборга и сценическим оборудованием Зальцбургского фестиваля ; Реконструкция сцены Большого театра Женевы теперь входит в число главных достижений этой труппы.
После трех десятилетий эксплуатации сценическое оборудование начало проявлять признаки износа. Во время ремонта 1997–1998 годов он подвергся капитальному ремонту. Большинство преобразований произошло в частях театра, находящихся вне поля зрения публики, а именно в сцене, между потолком и полом, а также в оркестровой яме.
Мансарда с четырьмя уровнями сходней и тысячами кабелей, загромождавших ее, стала настоящим камнем преткновения. То, что было самым современным в 1962 году, устарело — почти угроза безопасности в театре — и сетка (механизм над сценой) была полностью преобразована.
Чтобы гарантировать максимальную безопасность и эффективность, сценическое оборудование было полностью преобразовано, а его операционная система полностью компьютеризирована. Ремонт также включал усиление конструкции для улучшения новой несущей способности, установку сотни гидравлических лебедок с 52 рейками , каждая длиной 20 метров (66 футов), прикрепленными к декорациям и поднимавшимися или опускавшимися лицом к публике. Их грузоподъемность была увеличена с 500 до 1000 кг (от 1102 до 2205 фунтов). Машины на чердаке работают на системе гидравлического двигателя высокого давления, что позволяет менять комплекты бесшумно и с большой скоростью (1,5 метра в секунду (4,9 фута/с)). Их движения синхронизированы, а скорость можно запрограммировать в соответствии с сценическими эффектами.
Благодаря новой компьютеризированной системе пятнадцать двигателей могут управляться одновременно с одной панели управления, управляя рейками, световой площадкой и занавесом авансцены, который открывает или скрывает сцену во время антрактов и может использоваться в различных стилях открытия (австрийский, венецианский, плиссированные или табличные). Реконструкция также включала усиление и увеличение мостов и подиумов над сценой с ширины от 90 до 190 сантиметров (от 35 до 75 дюймов).
Фонд Ганса Вильсдорфа выделил 2,8 миллиона долларов на ремонт зала первого этажа и зрительного зала. В холле был обнаружен оригинальный пол из полихромного мрамора, спрятанный под красным ковровым покрытием от стены до стены. Домашние сиденья были оснащены деревянными спинками и лежали на новом деревянном паркетном полу. Защитный занавес и потолок были очищены от асбеста , а пол сцены полностью переделан. Оркестровая яма также была отремонтирована, и теперь ее можно поднимать или опускать на глубину до 6,5 метров (21 фут).
Пространство под сценой, где работает технический персонал, имеет глубину почти 13 метров (43 фута); мобильные сценические площадки опускают декорации и персонажей в это пространство, вне поля зрения публики. Центральная сцена состоит из шести палуб, весом 17 тонн (17 длинных тонн; 19 коротких тонн) каждая, которые поддерживаются и приводятся в действие двенадцатью гидравлическими подъемниками, которые могут поднимать палубы, декорации и исполнителей выше или ниже уровня сцены и опускать их на 8,67 метра (28,4 фута) ниже уровня сцены.
Сцена также оснащена самонесущей задней сценой с гидравлическим приводом, которая выдвигается вперед по двум направляющим, закрывая пространство, остающееся в центральной сцене, когда платформы опущены. По обеим сторонам сцены, занимая большую площадь, чем центральная сцена, два этажа оборудованы легкими мобильными тележками для перевозки декораций на центральную сцену.
Арку авансцены можно подогнать под разные размеры. Оркестровая яма вмещает до 100 музыкантов. Яма работает механически, с тремя подвижными деками, позволяющими размещать оркестр на разных уровнях и образующими фартук авансцены при поднятии на уровень сцены. В настоящее время оборудование под сценой по-прежнему работает на гидравлической системе низкого давления, которая регулярно обновляется с момента ее установки в 1962 году.
Последний этап изменений и модернизации оборудования под сценой состоялся в 2006 году. Маневрирование гигантских механических элементов с помощью неавтоматизированной электрогидравлической системы потребовало значительных кадровых ресурсов, чтобы гарантировать минимальную безопасность. Таким образом, приоритетом была автоматизация этих компонентов, а также установка новой гидроэлектрической системы с компьютерным управлением, которая синхронизирована с механизмами чердака.
Технический персонал Большого театра принял активное участие в ремонте, а также привлекли к проекту внешних технических подрядчиков. Механики по дому разобрали и собрали большую часть основных элементов системы, а их коллеги-электрики переоборудовали все осветительное оборудование и заменили его проводку. Пульт управления освещением заменен на компьютеризированные пульты управления, которые управляют 500 электрическими цепями, что вдвое больше, чем до начала реконструкции. Аудио- и видеослужбы Большого театра полностью обновили оборудование под сценой.
Стоимость этого проекта, составившая в общей сложности 20 миллионов швейцарских франков , была профинансирована городом Женева и Союзом муниципалитетов кантона Женева . Эти реконструкции предоставили Большому театру ультрасовременный инструмент для высочайшего качества современной сценографии и представлений. Таким образом, режиссеры, работающие в Большом театре, могут добиться исключительно высокого качества смены декораций и спецэффектов на одной из самых эффективных оперных сцен Европы, которая должна работать до 2050 года! [ нужна цитата ]
Примечания
Источники