stringtranslate.com

Гай Бретт

Гай Энтони Балиол Бретт (1942–2021) — английский искусствовед, писатель и куратор. Он был известен своим личным видением, особенно культурной продукции экспериментального характера. Он известен продвижением латиноамериканских художников и привлечением внимания к кинетическому искусству 1960-х годов в Европе и Латинской Америке.

Жизнь

Он был сыном Лайонела Бретта, 4-го виконта Эшера и его жены Хелены Кристиан Пайк, художницы. Он получил образование в Итонском колледже . [1]

Бретт начал свою писательскую карьеру с художественной критики в газете The Guardian (1963–1964). В 1964 году он начал свою издательскую деятельность в бюллетене Signals Newsbulletin . [2] Он был искусствоведом The Times с 1964 по 1975 год. [3] В 1974 году Бретт поехал в округ Ху (Хусянь) в Китайской Народной Республике , чтобы встретиться с художниками в связи с официальной выставкой « Крестьянские художники округа Ху» . Затем Британский совет искусств нанял его для написания текста на английском языке и каталога для выставки. Джон Хиггинс из «Таймс» вскоре после этого обнаружил политическую подоплеку в журналистской деятельности Бретта и уволил его. [4] Бретт был редактором отдела визуальных искусств журнала City Limits с 1981 по 1983 год. [5]

В 1979–80 годах Бретт преподавал в качестве приглашенного лектора в Голдсмитс-колледже в Лондоне. [6] Он умер в 2021 году от болезни Паркинсона и пневмонии, у него остались жена и дети. [1]

Галерист и куратор

Бретт рано нашел направление, работая в галерее Signals London (активен в 1964–1966 гг.). [1] Там сформировалась группа кинетических художников, объединившаяся вокруг Бретта, Дэвида Медаллы и Пола Килера. Галерея выросла из Центра перспективных творческих исследований (CACS), основанного в 1964 году в Корнуолл-Гарденс в Лондоне, из квартиры, которую делили Киллер и Медалла. [7] При поддержке Густава Мецгера и Марчелло Сальвадори, CACS переехала в ноябре 1964 года в помещение на Вигмор-стрит , 39 , принадлежавшее отцу Пола Чарльзу, переименованное в Signals London. [8] [ 9] Это название он получил от произведений кинетической скульптуры Такиса . [7] Сигналы показали Сержио де Камарго , Лигию Кларк , Ли Юань-чиа , Элио Ойтисику , Хесуса Рафаэля Сото и Миру Шендель , а также Такиса. Когда Signals закрылась в 1966 году, она оставила некоторое наследие художников в виде галереи Indica Джона Данбара и Барри Майлза . [10]

Встреча с Камарго в Париже в 1964 году побудила Бретта написать о бразильском искусстве . Он начал переписываться с Шенделем в 1965 году. [11] В том же году Бретт и Килер встретились с Элио Ойтисикой в ​​Рио-де-Жанейро . План организовать его персональную выставку пережил закрытие Signals. В 1969 году Бретт оказал серьезную поддержку Ойтисике, курируя в Лондоне, в галерее Уайтчепел , выставку своих работ, названную художником «Эксперимент Уайтчепела», хотя официально это был «Эдем». [12] [13]

«В движении» (1966) — передвижная выставка кинетического искусства, финансируемая Советом по делам искусств и курируемая Бреттом, его первая крупная выставка. Работы были включены Кларком, Медаллой, Такисом, Полом Бери и Жаном Тэнгли . [14] Вместе с Висенте Тодоли он был одним из кураторов выставки Tate Modern 2008/9 для Сильдо Мейрелеша . [15]

Активист

Бретт был соучредителем в 1970-х годах группы «Артисты за демократию» (AFD) после чилийского государственного переворота 1973 года . [1] Другими членами-основателями в 1973–1974 годах были Джон Даггер, Дэвид Медалла и Сесилия Викунья . Одним из участников был Рашид Араин . [16] Выставка AFD в 1974 году получила поддержку чилийского академика и дипломата Альваро Банстера, Харальда Эдельстама и Джудит Харт . [17] Именно на встрече AFD в 1976 году Гэвин Джантджес встретил Барри Баркера из Института современного искусства и смог выставиться там. [18] Сам Бретт встретил Алехандру Альтамирано на мероприятии AFD в 1974 году — они поженились в 1978 году. [1]

Работает

Бретт написал дальнейшие монографические очерки о художниках. Один о Рашиде Араине появился как вступление к книге Араин « Сделаем себя видимым» (1984). [24] Среди других лечившихся были Дерек Бошир , [25] Лигия Кларк, Роуз Финн-Келси , [26] Брайон Гайсин , [27] Сьюзан Хиллер , [28] Тина Кин , [29] Гиша Кениг , [30] Лигия Пейп [ 31] и Обри Уильямс . [32] В 1978 году он сотрудничал с недолговечным журналом « Черный Феникс» , которым руководили Араин и Махмуд Джамал, а затем с его преемником «Третий текст» , издаваемым Араином с 1987 года. [33]

Примечания

  1. ^ abcdef Эсбери, Майкл (30 марта 2021 г.). «Некролог Гая Бретта». Хранитель .
  2. ↑ Бошье, Роза (17 февраля 2021 г.). «Роза Бошер вспоминает Гая Бретта». www.artforum.com .
  3. ↑ Харрис, Гарет (4 февраля 2021 г.). «Постоянно любопытный, не интересующийся взглядами рынка»: куратор-новатор и писатель Гай Бретт умер в возрасте 78 лет». The Art Newspaper - Международные новости и события в сфере искусства .
  4. ↑ Барнс, Эми Джейн (15 апреля 2016 г.). Музейные репрезентации маоистского Китая: от культурной революции до коммунистического китча. Рутледж. п. 111. ИСБН 978-1-317-09301-5.
  5. ^ Бретт, Гай (2004). Карнавал восприятия: избранные сочинения об искусстве . Институт международных визуальных искусств. п. 258. ИСБН 978-1-899846-34-4.
  6. ↑ Гринбергер, Алекс (3 февраля 2021 г.). «Гай Бретт, влиятельный куратор и критик, расширивший историю искусства, умер в возрасте 78 лет». ARTnews.com .
  7. ^ аб Дин, Мартин (15 марта 2018 г.). «Экспериментальное искусство и история сигналов Лондона». Southebys.com .
  8. ^ Апплин, Джо; Спенсер, Кэтрин; Тобин, Эми (14 декабря 2017 г.). Лондонские миры искусства: мобильные, случайные и эфемерные сети, 1960–1980. Пенн Стейт Пресс. стр. 65–66. ISBN 978-0-271-08134-2.
  9. ^ Лондон, Сигналы (1966). 3 + 1: В Signals, Лондон, 39 Wigmore Street, W1, с 5 апреля по 14 мая 1966 года: выставка, организованная Полом Килером и Энтони де Кердрелом. Сигналы Лондона.
  10. ↑ Тикнер, Лиза (7 июля 2020 г.). Новая сцена Лондона: искусство и культура 1960-х годов. Центр Пола Меллона, бакалавр. п. 81. ИСБН 978-1-913107-10-9.
  11. ^ «Активация · Проект документов ICAA · ICAA/MFAH» . icaa.mfah.org .
  12. ↑ Смолл, Ирен (3 февраля 2016 г.). Элио Ойтисика: Складывание рамы. Издательство Чикагского университета. п. 104. ИСБН 978-0-226-26016-7.
  13. ^ Поссо, Карл (2013). «Этика проявления привязанности: выражение радости и единения Элио Ойтисики». Португальские исследования . 29 (1): 49. doi :10.5699/portstudies.29.1.0044. ISSN  0267-5315. JSTOR  10.5699/portstudies.29.1.0044. S2CID  151755662.
  14. ^ «Гай Бретт, 1942–2021». artreview.com .
  15. ^ «Гай Бретт, участники Frieze» . www.frieze.com .
  16. ^ Мартин, Кортни Дж. (2010). «Рашид Араин, живое искусство и радикальная политика в Великобритании». Getty Research Journal (2): 121, примечание 16. ISSN  1944-8740. JSTOR  23005411.
  17. ^ Джонс, Энн (2014). «Перекличка» рабочего движения: использование участия рабочей силы». Никакого грузовика с чилийской хунтой!. АНУ Пресс. п. 70 примечание 27. ISBN 978-1-925021-53-0. JSTOR  j.ctt13www2d.7.
  18. ^ Янг, Эллисон К. (2017). «Визуализация апартеида за рубежом: отпечатки пальцев Гэвина Янджеса 1970-х годов». Художественный журнал . 76 (3/4): 16. дои : 10.1080/00043249.2017.1412742. ISSN  0004-3249. JSTOR  45142664. S2CID  192273662.
  19. ^ Бретт, Гай (1976). Крестьянские картины из уезда Ху, провинция Шэньси, Китай. Совет искусств Великобритании. ISBN 978-0-7287-0103-8.
  20. ^ Аб Бретт, Гай; Менезес, Лузинете; Фильо, Пауло Венансио; Галерея, Икона (1990). Трансконтиненталь: исследование реальности: девять латиноамериканских художников, Вальтерсио Кальдас ... Оборотная сторона. ISBN 978-0-86091-511-9.
  21. ^ Кабальеро, Херман Рубиано (2001). Искусство Латинской Америки, 1981-2000. ИБР. п. 15. ISBN 978-1-931003-02-5.
  22. ^ Бретт, Гай (2019). Пересечение бесчисленных путей: Очерки искусства . Райдингхаус. ISBN 978-1-909932-53-1.
  23. ^ Бретт, Гай; Веллен, Майкл (29 октября 2019 г.). Такис . Гарри Н. Абрамс. ISBN 978-1-84976-631-9.
  24. ^ Фок, Сильвия (2013). Жизнь и смерть: искусство и тело в современном Китае. Интеллектуальные книги. п. 133 примечание 120. ISBN 978-1-84150-626-5.
  25. ^ Бошир, Дерек; Герберт, Линн Макланахан; Мэйо, Марти (1995). Дерек Бошир: Техасские годы. Музей современного искусства. ISBN 978-0-936080-37-6.
  26. ^ Финн-Келси, Роуз; Бретт, Гай (2012). Роуз Финн-Келси. Райдингхаус. ISBN 978-1-905464-68-5.
  27. ^ Гайсин, Брайон; Бретт, Гай (2003). Брайон Гайсин: Настраиваемся на эпоху мультимедиа. Темза и Гудзон. ISBN 978-0-500-28438-4.
  28. ^ Бретт, Гай (1991). «Страна теней Сьюзен Хиллер». Искусство в Америке . 70 (апрель).
  29. ^ Кертис, Дэвид (1995). Справочник британских художников кино и видео. Джон Либби Медиа, факультет гуманитарных наук Лутонского университета. стр. 91–2. ISBN 978-1-86020-003-8.
  30. ^ Бретт, Гай (1986). Гиша Кениг: скульптура 1968-86 . Лондон: Совет искусств Великобритании. ISBN 9780728704961.
  31. ^ Папе, Лигия; Бретт, Гай (2001). Лигия Папе. Американское общество. ISBN 978-1-879128-24-8.
  32. ^ Бретт, Гай (сентябрь 1999 г.). «Трагическое волнение: работа Обри Уильямса». Третий текст . 13 (48): 29–44. дои : 10.1080/09528829908576806.
  33. ^ Аллен, Гвен (2011). Журналы художников: альтернативное пространство для искусства. МТИ Пресс. п. 247. ИСБН 978-0-262-01519-6.

Внешние ссылки