Бригос Художник — древнегреческий аттический художник по краснофигурным вазам позднеархаического периода . Вместе с Онисимосом , Дурисом и Макроном он является одним из самых выдающихся художников по кубкам своего времени. Он действовал в первой трети V века до нашей эры, особенно в 480-х и 470-х годах до нашей эры. Он был плодовитым художником, которому приписывают более двухсот ваз, но, пожалуй, наиболее известен он благодаря Кубку Бригоса, краснофигурному киликсу в Лувре , на котором изображен «илиуперсис» или мешок Трои.
Имя художника происходит от нескольких чашек, написанных в своеобразном стиле и имеющих подпись «Бригос». Эта надпись, присутствующая в настоящее время на шестнадцати сосудах (некоторые целиком, а некоторые фрагменты), часто сопровождается словом epoiesen. Это говорит о том, что это имя относится к гончару или мастеру, а не к художнику, за именем которого, вероятно, следовало бы слово эграпсен. Некоторые ученые упорствуют в том, что обозначение Бригоса предполагает, что художник и гончар — одно и то же; однако это кажется проблематичным, учитывая наличие подписи на нескольких сосудах, которые не были написаны художником Бригоса, а украшены другими современными художниками. Это означало бы, что имя Бригос, скорее всего, принадлежит гончару, который изготовил матрицы, на которых неназванный художник создавал свои шедевры. [1] Скорее всего, существовало партнерство, в результате которого Бригос сформировал сосуды, а художник Бригос предоставил иллюстрации. Тем не менее, название «Бригос Художник» использовалось учеными со времен П. Хартвига как средство обозначения стиля и художественного произведения одного мастера. [2]
В 19 веке нашей эры в гробнице V века до нашей эры в Капуе был обнаружен великолепный краснофигурный киликс с подписью Бригоса, написанный в стиле художника, ныне известного как Художник Бригоса, что побудило Джона Бизли окрестить гробницу ( Гробница II) «Гробница Бригоса». [3] Фрагмент плиты с изображением гуляки, написанной художником Бригом, был найден на афинском Акрополе. Ее сожженный внешний вид и раскопки рядом с остатками мраморной архитектуры указывают на то, что она была частью обломки от персидского разрушения этого места, что дает ему конечную дату 480 г. до н.э. [4] В противном случае большинство ваз, приписываемых художнику, появились на международном арт-рынке без археологического контекста.
Художник Бригос был одним из самых продуктивных художников своего поколения; ему приписывают более 200 ваз. Помимо киликеса , он рисовал и другие формы ваз, такие как скифои , кантарои , риты , калатоподобный сосуд с льющимся носиком и ряд лекифой . Безусловно, большинство его работ были киликами типов B и C. Последние часто выполнялись без меандровых базовых линий ; первые часто стояли на конических основаниях. Извилины вокруг его картин тондо редко бывают непрерывными, большинство из них прерываются наборами или рядами крестов. Помимо своих краснофигурных работ, художник Бригос, как известно, создал несколько ваз с белым фоном .
Художник Бригос, по-видимому, был одним из первых краснофигурных художников, не имевших прямого контакта с так называемыми пионерами. [5] Его учителем, по-видимому, был Онисим, поскольку его стиль заимствован из более ранних работ этого мастера, а периоды их создания идут параллельно. [6] Типичными сюжетами являются сцены симпозиума и палаистры , а его фигуры характеризуются головами с плоской вершиной, длинными носами и узкими глазами с высокими, изогнутыми бровями. Хотя его рисунок не всегда отличается предельной точностью, позы его фигур и выразительность их лиц замечательны. Он также один из первых и очень немногих художников, которым удалось изобразить ребенка действительно похожим на ребенка, а не на маленького взрослого. Многие из его фигур также ясно демонстрируют влияние возраста. Типичными также являются борода или волосы (у стариков), а также признаки облысения. Его мастерство в изображении человеческого рта исключительно: его фигуры показаны свистящими, поющими, играющими на флейте или сжимающими губы с высокой степенью анатомической точности. Все это указывает на то, что художник Бригоса был опытным наблюдателем человеческих эмоций, выражений и взаимодействий.
Его изображения мифологических сцен часто оригинальны. Так, он изображает тело Аякса , накрытое Текмессой , передачу тела Гектора и другие сцены Троянской войны . Распространены также дионисийские сцены. Знаменитый киликс изображает сатиров , нападающих на богинь Ириду и Геру . Пока Ирис пытается бежать, Геру защищают Геракл и Гермес . Дионис присутствует, но, по-видимому, не участвует. Как и на многих вазах художника Бригоса, фигуры названы в виде надписи; иногда он даже указывает, что они говорят. Несмотря на частое использование письменности, надписи на калосе художника Бригоса редки.
Художник Бригос был связан с более широким кругом художников, которые находились под его влиянием или, возможно, даже работали с ним в мастерской гончара Бригоса. К ним относятся Художник -литейщик , Художник Брисеиды, Художник Докимасии , Художник Лувра G 265 и Художник Парижской гигантомахии. Хотя работа художника Бригоса охватывает всего около двадцати лет, она, как говорят, демонстрирует то, что многие называют захватывающим, новаторским и энергичным, начиная со спада в последние годы его карьеры, характеризующегося более слабыми работами. [7] Однако этот аргумент предполагает, что «более слабая работа» является продуктом старости, а не неопытности или даже другого художника. Действительно, Бизли отмечает, что часто трудно определить, является ли произведение поздним Брайганом или просто школьным произведением другого художника, подражающего его стилю. [6]
*Музей Гетти - Биография художника Бригоса Работавший в Афинах в начале 400-х годов до нашей эры художник Бригос был плодовитым декоратором краснофигурных чаш. Ему приписывают более двухсот ваз, в том числе ограниченное количество форм, кроме чашек и некоторых сосудов, выполненных в технике белого грунта. Научившись своему ремеслу у Онисима, Бригский художник сам пользовался большим влиянием и был центром большого круга художников. Бригосский художник писал как жанровые, так и мифологические сцены, особенно любил изображения симпозиумов, спортсменов и Ахилла. Его трактовка мифологических сцен часто была новаторской, а также он был довольно стилистически экспериментатором. Он больше интересовался пространственными эффектами и обстановкой, чем его современники. Используя разбавленную глазурь для придания трехмерности, его техника рисования приближается к растушевке. Как и у большинства греческих художников-вазописцев, настоящее имя художника Бригоса неизвестно, и его можно узнать только по стилистическим особенностям его работ. Он назван в честь гончара Бригоса, с которым он работал. Некоторые ученые полагают, что художник и гончар могут быть одним и тем же человеком.
