Бэзил Кирчин (8 августа 1927 – 18 июня 2005) был английским барабанщиком и композитором. Его карьера охватывала период от игры на барабанах в биг-бэнде отца в возрасте 13 лет, через озвучивание фильмов, до электронной музыки с манипуляцией пленкой звуков птиц, животных, насекомых и детей. [1]
Он родился под именем Бэзил Филипп Кирчински , сын Лилиан Кей Кирчин (Уолтерс) и руководителя оркестра Айвора Кирчина (Айзек Кирчински) в Блэкпуле , Ланкашир, Англия. Он дебютировал в возрасте 13 лет, играя на барабанах в оркестре своего отца Big Band в Paramount, Tottenham Court Road в Лондоне. Это было в 1940-х годах во время Второй мировой войны, а во время Blitz он играл по восемь часов каждый день и спал на станции метро Warren Street, пока над ним взрывались бомбы. [2] После войны он покинул группу своего отца, чтобы играть с группами Гарри Роя , Тедди Фостера, Джека Натана и Теда Хита , но он снова вернулся к работе со своим отцом в 1951 году. Ранние записи группы Kirchin Band для Parlophone были спродюсированы Джорджем Мартином . Kirchin Band путешествовали со своим собственным PA, что означало, что Basil мог записывать живые выступления группы вживую с пульта. К 1957 году расцвет скиффла и рок-н-ролла положил конец эпохе биг-бэндов, и Kirchin решил, что пришло время двигаться дальше, «потому что ты пленник ритма. А мне надоело играть чужую музыку». [3]
Кирчин отправился в Индию в поисках духовного удовлетворения около 1957 года и провел пять месяцев в храме Рамакришны недалеко от реки Ганг, за годы до того, как это стало популярным среди музыкантов, и он отправился изучать мир и посмотреть, были ли его уникальная точка зрения и любопытство к жизни и миру «чем-то большим, чем просто бредни наркомана». [4] Затем он переехал в Сидней в октябре 1959 года со своей женой Терезой, но когда его вещи выгружали с корабля, ремень порвался, и все, включая его записи группы Кирчина, было потеряно в море. Эта потеря будет беспокоить его всю оставшуюся жизнь. [3]
В 1961 году Кирчин вернулся в Великобританию. Его отец Айвор получил резиденцию в недавно открывшемся клубе Mecca Locarno в Халле, и Бэзил проводил время между Лондоном и Халлем. В Халле он подружился с местным музыкантом Кейтом Хердом и начал работать над экспериментальными произведениями, «саундтреками к не снятым фильмам». В Лондоне он жил с авторами песен Джимми Жакесом и Пэтом Райаном и внес большой вклад в альбом Джонни Китинга The Keating Sound . Он также продюсировал материал для библиотеки De Wolfe , используя таланты молодых сессионных музыкантов, таких как Биг Джим Салливан , Джимми Пейдж и Табби Хейс . В 1967 году Совет по делам искусств выделил ему грант на покупку магнитофона Nagra . Он использовал его для сбора окружающих звуков, звуков животных в Лондонском зоопарке и голосов детей -аутистов . Спорная запись детей-аутистов появилась из-за его жены, которая работала учителем в специальной школе в небольшой долине в Швейцарии в городе Шермат. В этой школе учились только дети-аутисты, их учителя и воспитатели. Он заметил с тех пор, как забирал жену с работы, что дети общались с помощью музыкальных фраз: «Я был очарован звуками, которые они издавали, когда пытались общаться», «мелодии, которые они поют, ни один нормальный, с величайшим уважением, человеческий разум не мог придумать такие интервалы, когда они поют и набирают высоту, и поток, с которым это выходит, и это эмоционально». Кирчин экспериментировал с замедлением записей, чтобы выявить «маленькие валуны звука». «Это прозвучит довольно нелепо, но в Цюрихе есть такой уголок, что когда идет дождь, а дождь заходит за угол, если у вас есть такая возможность, вы можете замедлить его до 834 секунды, и это будет целый симфонический оркестр» [5] «Возьмите пение птиц: все эти гармоники, которые вы не можете услышать, звучат тише — звуки, которые человеческие уши никогда раньше не слышали». [3] Он объяснил, что это были Миры внутри Миров, и это было частью его квантовой концепции времени, в которой, как он считал, «существует несколько вселенных одновременно», «Так что, как мир мухи совершенно отличается от нашего мира, он движется с совершенно другой скоростью. И поэтому, если вы ускоряете или замедляете звук, вы можете найти путь в эти параллельные вселенные». [5] Благодаря своей воображаемой музыке к фильмам он смог найти работу, сочиняя музыку для фильмов ужасов и научной фантастики, что помогло финансировать его эксперименты со звуками, частично финансировались сочинением музыки для фильма « Поймай нас, если сможешь» (1965),«Закрытая комната» (1967), «Странное дело»(1968), «Я начинаю отсчет» (1969) и «Отвратительный доктор Файбс» (1971). Использование его музыки в фильмах открыло его зрителям, а его обрезанные и искаженные звуки прекрасно дополняли тревожные визуальные образы в жанрах ужасов и научной фантастики. [6]
Его экспериментальные пьесы были выпущены на двух альбомах, оба под названием World Within Worlds . Первый был выпущен в 1971 году: Worlds Within Worlds , EMI Columbia (SCX6463) и включал Часть I – Интеграция 2; Часть II – Человеческий элемент. Второй был выпущен только в 1974 году: Worlds Within Worlds Island Records (HELP 18) Часть III – Возникновение; Часть IV – Эволюция. Персонал включал свободных импровизирующих музыкантов, таких как Эван Паркер , Дерек Бейли и Кенни Уилер . В аннотации ко второму релизу были хвалебные комментарии Брайана Ино . Ни одна из записей не продалась тиражом больше нескольких копий, и только гораздо позже их новаторские методы были признаны. Тем временем Кирчин разочаровался в том, что звукозаписывающие компании вмешиваются в его материал, и ушел в уединение. Он продолжил продюсировать работы в Халле, работая со своим другом Китом Хердом и музыкантами из Халле Дэйном Морреллом, Дэнни Вудом, Берни Долманом и Роем Нивом в студии Fairview Studios в Уиллерби, Халл.
Кирчин продолжал сочинять на протяжении всей своей жизни, и спустя 30 лет после их первых релизов его музыка стала признанной новым поколением с выпуском материала Trunk Records . Кирчин сказал: «Я хотел попытаться оставить что-то для молодых людей, которые начинают заниматься музыкой и ищут что-то, как я искал всю свою жизнь».
Последние годы своей жизни он провел в Халле , в скромном таунхаусе со своей любимой женой-швейцаркой Эстер (урожденной Мюллер) — его ранняя слава и насыщенная жизнь не были известны в бывшем рыболовном сообществе Хессл-Роуд, где он жил до своей смерти в июне 2005 года. [7] Эстер умерла в июле 2007 года. Многие музыканты с тех пор признали влияние Кирчина на их собственные работы. От Брайана Ино и Nurse With Wound до Broadcast — «Нам нужны такие образцы для подражания, как Бэзил Кирчин, чтобы двигаться вперед, и, поскольку мы видим параллели в его музыке и нашей, слышать это подтверждает, что мы поступаем правильно». [8]
В начале 2017 года базирующаяся в Халле продюсерская компания Nova Studios Ltd работала с командой Hull City of Culture 2017 и Serious Music над созданием документального фильма Mind On The Run , рассказывающего историю жизни Кирчина. Также в течение выходных прошел фестиваль вдохновленной Кирчиным музыки с участием The BBC Concert Orchestra под руководством Уилла Грегори , The Hidden Orchestra , Эвана Паркера , Алана Барнса , Боба Стэнли , Шона О'Хагана , Тима Гейна , Мэтью Борна и вклада Джонни Транка из Trunk Records , Джерри Даммерса , Ричарда Уильямса и Мэтта Стивенсона из Nova Studios. [9]
Музыка Кирчина повлияла на многих музыкантов после него, включая Брайана Ино и Дэвида Бирна . Брайан Ино утверждает: «Бэзил понял задолго до нас, что звук может стать податливым материалом», «Он был как художник. Эта идея музыки как живописи стала для меня очень важной». «Когда мы [Ино и Дэвид Бирн] создавали My Life in the Bush of Ghosts, с идеей использовать найденные голоса в качестве центра произведения, а не как украшение, я уверен, что смелость и уверенность, которые у меня были для этого, отчасти исходили от Бэзила». [10] Шон О'Хаган говорит, что музыка Бэзила Кирчина «ощущалась очень реальной, очень странной и немного опасной», «Она привела меня в очень странные области — шумные экспериментальные, совершенно немузыкальные набеги, но также очень лиричные песни и несколько абсолютно красивой музыки из фильмов». А Боб Стэнли вспоминает, как слушал трек под названием Mind on the Run и описал его как «потрясающий», «возможно, что-то из «Мстителей» , как сцена погони или что-то в этом роде, там действительно неистовая игра на барабанах и органе. Это великолепное музыкальное произведение». [11]
Рори Блэквелл и Дин Уэбб были двумя певцами, которые пели в группе Кирчина. Блэквелл был ведущим вокалистом. Уэбб присоединился к группе, увидев выступление своего друга Блэквелла. Блэквелл сказал Уэббу, что уходит, и образовалась вакансия. Уэбб соответствовал требованиям хорошего певца, и Бэзил Кирчин подписал с ним контракт. Уэбб оставался в группе в течение года, а затем ушел, намереваясь заняться актерством, но в итоге стал сольным исполнителем. [12] [13]
Группа Айвора и Бэзила Кирчина в полном составе исполнила танец Jungle Fire Dance для короткометражного фильма британской кинокомпании Pathé 1957 года продолжительностью 2 фута 34 дюйма . Идентификационный номер фильма — 209.23.
2017 г. — документальный фильм « Разум в бегах: история Бэзила Кирчина» [ 19] содержит вышеуказанные кадры Pathe и рассказывает историю жизни и творчества Кирчина.
(см. основную статью в статье Айвора Кирчина ) 1964 — Джонни Китинг и 27 мужчин — The Keating Sound (Кирчин указан как соавтор треков «Listen», «Baghdad Blues», «Brave New World» и «Paris»)
Кирчин выпустил несколько альбомов Library Music совместно с De Wolfe Music .