stringtranslate.com

Вашингтонский проект по искусству

Washington Project for the Arts ( WPA ) — американская некоммерческая художественная организация, основанная в 1975 году, целью которой является поддержка и помощь художникам в районе Вашингтона, округ Колумбия .

Ранняя история

Элис Денни , коллекционер современного искусства, действующая на вашингтонской сцене, основала Washington Project for the Arts (WPA) в 1975 году как «сервисный центр» для местных художников и исполнителей. Миссия WPA заключалась не только в том, чтобы предоставить художникам место для показа своих работ или выступлений, но и в предоставлении консультаций по управлению искусством, грантам, развитию карьеры и юридическим правам. Денни запустила WPA с грантом от Фонда Юджина и Агнес Э. Мейер, крошечным [ требуется разъяснение ] персоналом, трехэтажным зданием и большим количеством доброй воли. WPA официально открылась в апреле 1975 года с многопрофильной программой, которая включала широкий обзор изобразительного искусства округа Вашингтон.

Денни ушел с поста директора в начале 1979 года.

Эл Нодал, нанятый Денни, сменил ее на посту директора в апреле 1979 года. Нодал продолжал делать акцент на работах местных художников, но он добавил больше выставок с участием приезжих. Нодал открыл книжный магазин WPA, в котором был представлен необычный выбор книг художников, и запустил новую программу по поощрению производства книг художников. Для поддержки своих программ Нодал получил крупные гранты от Национального фонда искусств и Комиссии по искусству и гуманитарным наукам округа Колумбия. В 1980 году WPA провел свой первый аукцион по сбору средств. Нодал закончил свою работу в качестве директора в 1983 году после того, как WPA переехала из своего первоначального помещения на улице G, 1227.

Совет нанял Джока Рейнольдса летом 1983 года [1] вместо Эла Нодала на посту директора. Программы под руководством Рейнольдса регулярно освещались в национальной художественной прессе, что изменило деятельность WPA с обслуживания местных художников на обслуживание национальной аудитории. Этот сдвиг в деятельности WPA был встречен со смешанными чувствами: некоторые приветствовали национальный престиж, а другие привыкли к миссии WPA сосредоточиться на местных художниках Вашингтона, округ Колумбия. Благодаря своему руководству Рейнольдс начал агрессивную кампанию по привлечению капитала весной 1988 года, в ходе которой он получил щедрую [ необходимо разъяснение ] поддержку от федерального и местного правительства, художественных фондов, индивидуальных спонсоров и более восьмидесяти корпораций или корпоративных фондов. Это подняло планку для WPA, и для поддержания уровня своей активности в будущем ей необходимо было собирать около 1 миллиона долларов каждый год. В декабре 1989 года Рейнольдс взял отпуск и решил не возвращаться в Вашингтон, округ Колумбия.

Джон Л. Мур III, который уже работал в WPA, исполнял обязанности директора с августа 1989 года до тех пор, пока совет не нанял Мэрилин Цейтлин, куратора современного искусства, на должность исполнительного директора в мае 1990 года. Бюджет на 1991 финансовый год был установлен в размере около миллиона долларов, но Цейтлин смогла собрать лишь малую часть этой суммы.

WPA продолжала реализовывать впечатляющий набор программ, [ необходима цитата ], но финансовые проблемы подавляли организацию. Когда Цейтлин ушел в мае 1992 года, Дон Рассел, работавший в WPA в 1980-х годах, был нанят обратно. В то время один из основных источников финансовой поддержки WPA, Национальный фонд искусств , начал прекращать финансирование пространств для художников. В апреле 1995 года Рассел ушел в отставку. Кристофер Френч, вошедший в совет осенью 1994 года, был приглашен попечителями на должность временного директора для решения финансовых и программных проблем. Всего за три месяца он реорганизовал пространство, урезал бюджет, разработал новую выставку местных фотографов и наладил отношения с местным художественным сообществом. [2] В связи с возросшим финансовым давлением Френч пересмотрела условия аренды WPA своего флагманского здания на 7th Street NW и закрыла его. [3] К декабрю 1995 года WPA была почти банкротом. [4]

21 век

При поддержке Совета Френч начал переговоры с Галереей искусств Коркоран, чтобы изучить возможность присоединения или слияния двух учреждений. [5] В 1996 году щедрая горстка членов совета и ярых сторонников WPA выплатила непогашенные долги WPA, очистив лист. При поддержке Дэвида С. Леви, директора Галереи искусств Коркоран , совета попечителей Коркоран и членов художественного сообщества, операции WPA были переданы в Вашингтонский проект искусств\Коркоран. Коркоран оказывал поддержку в натуральной форме, включая офис в кураторском отделе музея, оборудование, техническую помощь и т. п., но не прямую финансовую поддержку. Приведя в действие то, что считалось единственным вариантом для продолжения деятельности WPA, Френч ушел с поста временного директора, оставаясь председателем совета до января 1997 года.

В 1999 году Марта Кузма была директором. Срок полномочий Кузмы был попыткой переориентировать программу на Вашингтон, округ Колумбия, как уникальный контекст для международных проектов современного искусства. Она ушла в отставку в июне 2001 года после нарастающих трений с Советом, больше сосредоточенным на обслуживании местного сообщества. После ухода Кузмы директором была назначена Энни Аджчаванич. Пока Аджчаванич была директором, она расширила программы для местных художников и набрала новых членов. В марте 2005 года Аджчаванич покинула WPA\C, а Ким Уорд, ранее занимавшая должность директора по членству и финансам, была назначена исполняющей обязанности директора до августа 2005 года, когда была нанята на должность исполнительного директора.

Под руководством Ким Уорд 31 декабря 2007 года Вашингтонский проект по развитию искусств официально отделился от Галереи искусств Коркоран. Организация вернулась к полной автономии, открыв офис и микрогалерею недалеко от Дюпон-Серкл, положив конец одиннадцатилетнему партнерству с Галереей искусств Коркоран.

В 2008 году организация стала финалистом Премии мэра за инновации в искусстве.

В 2009 году Лиза Дж. Голд была объявлена ​​новым директором. [6] Под ее руководством WPA продолжило рост и переориентацию, начатые Ким Уорд, и провело несколько ключевых выставок [7] [8] [9] и переехало в более крупное постоянное пространство. [10] Она ушла в 2016 году и заняла должность директора по работе с общественностью в Музее и Саду скульптур Хиршхорна . [11]

В 2016 году Питер Несбетт был объявлен новым директором. [12] В 2023 году директором стал Трэвис Чемберлен. [13]

Различные пространства WPA

Когда Элис Денни основала WPA в 1975 году, ей повезло заполучить обветшалое здание по адресу 1227 G Street, NW, Washington, DC у городского агентства по реконструкции земель. Арендная плата составляла всего 1 доллар в год. Отремонтированное за скромный бюджет, здание 1227 G Street включало в себя 5 галерей, кинозал, пространство для исполнительских искусств и офисы. Небольшой совет, более половины из которого были художниками, консультировал по программам и выставкам, связанным с пространством G street.

В 1982 году 1227 G Street был продан застройщикам, а WPA была выселена из своего первоначального местоположения. Затем директор Аль Нодал руководил переездом WPA в здание Jenifer в квартале 400 7th Street, NW, Washington DC. Арендная плата больше не составляла 1 доллар в год, что значительно истощило ресурсы WPA.

В 1985 году, всего через три года после переезда с 1227 G Street в здание Jenifer Building, новый дом WPA был снова продан. WPA переехала на 7th Streets и E Streets, NW, в то, что было Kresge five and dime. [14] Затем директор Джок Рейнольдс заключил сделку с новыми владельцами здания Jenifer Building, которая позволила WPA переехать обратно в здание после его ремонта. В декабре 1988 года WPA смогла переехать обратно в свое улучшенное пространство площадью 11 000 кв. футов (1000 м 2 ), и все это благодаря агрессивной кампании по сбору средств, проводимой Рейнольдсом.

В 1996 году WPA получила поддержку от Галереи искусств Коркоран и стала называться WPA\Corcoran. Она переехала в офис в кураторском офисе Коркоран. Не имея больше собственного выставочного пространства, WPA\C полагалась на сотрудничество и пожертвования пространства от других местных художественных организаций.

После отделения от Corcoran WPA переехала в офис и микрогалерею по адресу Массачусетс Авеню, 2023, недалеко от Дюпон Серкл .

В 2016 году WPA переехала в новый дом в жилом комплексе Atlantic Plumbing, над клубом 9:30 к северу от коридора U Street .

Известные выставки

В 1985 году на выставке «Искусство в Вашингтоне и его афроамериканское присутствие: 1940-1970» были представлены художники-резиденты округа Колумбия Элизабет Кэтлетт , Дэвид Дрискелл , Лоис Майлоу Джонс , Джеймс А. Портер и Альма Томас . [15] [16]

В июне 1989 года Галерея искусств Коркоран отменила выставку «Идеальный момент : фотографии Роберта Мэпплторпа» , которая включала (помимо прочего) откровенные сексуальные изображения, связанные с гей -БДСМ , и две фотографии детей с открытыми гениталиями. Это было в контексте культурных войн конца 1980-х годов, когда сенатор Джесси Хелмс , представитель Дик Арми и другие подвергли сомнению грантовое финансирование отдельных художников из Национального фонда искусств для искусства, которое они считали «морально предосудительным мусором». [17] [18] Не желая позволить важной выставке сойти на нет, организаторы выставки обратились в WPA, [19] которая представила спорную выставку в своем собственном пространстве с 21 июля по 13 августа 1989 года. [20] Выставку посетило 48 863 посетителя, что является постоянным рекордом. [21] [22] Спустя 20 лет состоялся семинар об историческом влиянии. [23]

Осенью 1989 года прошла выставка «Эстетика блюза» . [24]

С октября по ноябрь 1995 года здесь прошла ретроспектива работ художника Ноче Кристофа « Румынские рапсодии » . [25]

В декабре 1995 года художник Шаилиш Такор показал картину « Враждебный свидетель» . [26]

Летом 2005 года WPA\C организовала одну из своих крупнейших выставок для членов организации в семи помещениях, которые составляли комплекс Warehouse Galleries, Theater and Cafe на 7th Street, NW в Вашингтоне, округ Колумбия. Выставка под названием «Семь» [27] , куратором которой был Ф. Леннокс Кампелло , [28] включала работы Сэма Гиллиама , Марка Дженкинса , Фрэнка Уоррена , Тима Тейта , Чан Чао и многих других известных художников-членов округа Колумбия.

В декабре 2005 года WPA\C организовала PostSecret , проект, основанный Фрэнком Уорреном . В пожертвованном пространстве на улице М в Джорджтауне, Вашингтон, округ Колумбия, были выставлены тысячи почтовых открыток, отправленных в Уоррен. Выставка привлекла большие толпы, многие из которых стояли в очереди, чтобы увидеть экспозицию, и может считаться самой успешной выставкой со времен выставки в Мэпплторпе.

В 2006 году он спонсировал Wallsnatchers , выставку граффити-искусства, проходившую в пустующем здании Staples в Джорджтауне. [29]

В 2009 году крупный американский коллекционер произведений искусства Мера Рубелл из коллекции семьи Рубелл отобрала и курировала 36 художников из Вашингтона, округ Колумбия , [7] для выставки WPA в Музее Американского университета .

В мае 2010 года WPA сотрудничала с The Pink Line Project для Cabaret (re)Revolatire. Это мероприятие, куратором которого был Альберто Гайтан, было посвящено исторической серии Cabaret ReVoltaire, представленной WPA в 1992 году.

Биеннале WPA OPTIONS представляет малоизвестных и начинающих художников из Среднеатлантического региона. [9]

Прошлые выставки и программы включают в себя: Wall Snatchers, The Experimental Media Series, The Hot House Video Series, Seven, Sculpture Unbound, Anonymous I, Anonymous Returns, Anonymous III, Conversions, Punk Festival и многие другие.

WPA сотрудничала с Американским университетом , Центром искусств Ellipse, галереей Edison Place, Washington Sculptor's Group, Центром искусств округа Колумбия, Flashpoint, Галереей искусств Коркоран и Колледжем искусств и дизайна, Художественным комплексом и театром Warehouse, Творческим альянсом в Паттерсоне, Gallery5 и многими другими.

Его архивы хранятся в Смитсоновском архиве американского искусства . [30]

Ссылки

  1. ^ "Джок Рейнольдс". Азиатское общество .
  2. В WPA, Handling the Meantime Фердинанда Процмана, Washington Post, 9 сентября 1995 г.
  3. ^ Можно ли спасти Вашингтонский проект искусств? И стоит ли нам беспокоиться? KOAN, февраль 1996 г., том IV, номер 5
  4. ^ Краткая история WPA и WPA\C Лоры Койл
  5. WPA ищет пути к выживанию, Джудит Вайнрауб, Washington Post, 28 декабря 1995 г.
  6. Уроженец Вашингтона возглавит вашингтонский проект в поддержку искусств, authenticarts.blogspot, 24 февраля 2009 г.
  7. ^ ab Доусон, Джессика (18 декабря 2009 г.). «Коллекционер Мера Рубелл обходит изолированных художников Вашингтона». The Washington Post .
  8. ^ Дженкинс, Марк (14.04.2013). «Взгляд на то, что приготовил гала-аукцион Washington Project for Art». The Washington Post . Получено 01.04.2019 .
  9. ^ ab Jenkins, Mark (2011-10-13). «„Options 2011“ сочетает в себе минималистское и концептуальное искусство». The Washington Post . Получено 2019-04-01 .
  10. ^ О'Нил Паркер, Лоннаэ (23.06.2014). «Программа альтернативного искусства, вызывающая большой резонанс, находит долгосрочное пристанище на улице U». The Washington Post . Получено 03.05.2019 .
  11. ^ "Лиза Голд покидает Вашингтонский проект по искусству для Хиршхорна". Washington City Paper . Получено 26.12.2018 .
  12. ^ "Познакомьтесь с новым директором Вашингтонского проекта искусств Питером Несбеттом". Washington City Paper . Получено 28.12.2018 .
  13. ^ ""Трэвис Чемберлен готов возглавить вашингтонский проект в поддержку искусств"".
  14. Кара Суишер (2 марта 1987 г.). «Племя перегруппировывается; Ботсвана вновь открыта, место встречи художников». The Washington Post . Архивировано из оригинала 21 октября 2012 г.
  15. ^ "Искусство в Вашингтоне и его афроамериканское присутствие: 1940-1970 | Кит Энтони Моррисон" . Получено 23 октября 2024 г.
  16. ^ "Кит Моррисон | Искусство в Вашингтоне и его афроамериканское присутствие: 1940-1970". Музей Метрополитен . Получено 23 октября 2024 г.
  17. Необычайное видение Роберта Мэпплторпа, MIT Tech, 6 августа 1989 г., ДЕБОРА А. ЛЕВИНСОН
  18. ^ Скандал вокруг цензуры в Мэпплторпе, The Public Eye
  19. ^ БАРБАРА ГАМАРЕКЯН (20 июля 1989 г.). «Они показывают Мэпплторпов, фурор или нет». The New York Times .
  20. Чувствительное общество, FCLJ Vol. 47 No.2, Джеймс Ф. Фицпатрик
  21. The Mapplethorpe Bonanza, The Washington Post, 21 августа 1989 г., Тодд Аллан Ясуи
  22. Обзор/Искусство; Множество ролей Мэпплторпа, воплощенных в постоянно меняющихся образах, The New York Times, 22 июля 1989 г., Майкл Бренсон
  23. ^ Несовершенные моменты: Мэпплторп и цензура двадцать лет спустя, Институт современного искусства
  24. ^ Грант Х. Кестер (1998). Искусство, активизм и оппозиционность: эссе из Afterimage. Duke University Press. стр. 119. ISBN 978-0-8223-2095-1.
  25. Фердинанд Процман (23 сентября 1995 г.). «Румынские рапсодии». The Washington Post : C-2. Архивировано из оригинала 19 октября 2012 г. Получено 28 февраля 2009 г.
  26. Пол Ричард (11 декабря 1995 г.). «Отличное место для слежки; в WPA у стен есть глаза». The Washington Post : D-01. Архивировано из оригинала 19 октября 2012 г. Получено 28 февраля 2009 г.
  27. ^ "Ленни Кампелло о Seven | Catalyst". catalyst.wpadc.org . Получено 24.12.2018 .
  28. Доусон, Джессика (21 июля 2005 г.). «Многоликая „семерка“». The Washington Post . Получено 24.12.2018 .
  29. Мисс Хипста (26 февраля 2006 г.). «Обзор искусства: похитители стен – вашингтонский проект для искусств и музея Коркоран». Журнал Blogcritics . Получено 28 февраля 2009 г.
  30. Вашингтонский проект по записям искусств (ок. 1975–1990 гг.), Смитсоновский архив американского искусства

Внешние ссылки