Вики Мик ( урождённая Виктория Сьюзан Мик ; родилась в 1950 году) [1] — американская художница и лидер афроамериканской общины в Далласе. [2] [3] [4]
Виктория Сьюзан Мик родилась в 1950 году в Филадельфии, штат Пенсильвания. [2] [3] Она получила степень бакалавра изящных искусств в Школе искусств Тайлера (ныне Школа искусств и архитектуры Тайлера ) в Филадельфии; и степень магистра изящных искусств по скульптуре в Университете Висконсина в 1973 году. [3]
Ее работы были представлены на многочисленных выставках и в музеях в Соединенных Штатах, в том числе на: Всемирной выставке '74 , Спокан, Вашингтон; передвижной выставке Forever Free: Art by African-American Women 1862-1980 ; Музее изящных искусств, Хьюстон, Техас, и Центре скульптуры Nasher (2013-14). Мик была одним из десяти художников, включенных в Nasher XChange, публичную художественную выставку, посвященную десятилетию Центра скульптуры Nasher. Музей афроамериканского искусства Хьюстона провел ретроспективную выставку ее работ в 2019-2020 годах под названием Vicki Meek: 3 Decades of Social Commentary , которая отправилась в Афроамериканский музей Далласа (2020-2021). В 2022 году она была выбрана в качестве первого стипендиата Nasher Fellow по направлению «Восстановление и признание исторических памятников в городах», а также в качестве консультанта для последующих стипендиатов. [5]
Мик получила несколько заказов на публичное искусство в Далласе, штат Техас, где она живет и работает, включая три заказа от Dallas Area Rapid Transit Art Program. Она также была выбрана в качестве соавтора крупнейшего проекта публичного искусства в Далласе, а именно Dallas Convention Center Public Art Project. [6]
Мик получала гранты и награды, включая, помимо прочего: грант Национального фонда искусств NFRIG; премию Texas Black Filmmakers Mission Award; премию Афроамериканского музея в Далласе имени А. Масео Смита за культурные достижения. [7] Художественная лига Хьюстона присудила ей звание Техасского художника года 2021 года. [8] В 2023 году Мик получила премию Moss/Chumley Artist Award. [9]
Мик также был членом Национальной конференции художников и преподавал скульптуру, 3D-дизайн и историю искусств в Университете штата Кентукки , исторически афроамериканском колледже и университете (HBCU). [10] Кроме того, художник является культурным критиком в Dallas Weekly и курировал более 125 художественных выставок. [9]
Ее работы являются частью нескольких постоянных публичных коллекций, включая Афроамериканский музей в Далласе, штат Техас; Музей изящных искусств в Хьюстоне, штат Техас; Музей искусств Форт-Уэйна в Форт-Уэйне, штат Индиана; Serie Art Project в Остине, штат Техас; Norwalk Community College, Норволк, штат Коннектикут; и Paul Quinn College. [11] [2] [7]
Ее работы, иногда созданные из различных материалов, включая вакуумно-формованный пластик, акрил, латекс, оргстекло, эмаль и другие, затрагивают социально-политические проблемы и, в частности, насилие в обществе. Экспериментируя с широким спектром медиа, художница, как она объясняет в каталоге выставки Forever Free: Art by African-American Women 1862-1980, «я чувствую, что минимизирую риск того, что моя работа впадет в монотонность, состояние, которое легко может возникнуть, учитывая довольно жесткие параметры, которые я установила для себя в отношении вопросов, которые нужно интерпретировать». Она часто использует настенные скульптуры, чтобы донести прямое сообщение, наполненное политической символикой, призванной просвещать людей. «Моя работа», утверждает Мик, «почти без исключения мотивирована преобладающими социально-политическими условиями, которые существуют в моей среде». [3]
Вставленная в деревянную раму, мультимедийная сборка 1980 года ...И линчевание 70-х годов приходит в форме могучего коня, одна из двух работ, включенных в вышеупомянутую выставку, иллюстрирует ранние стилистические тенденции и тематические проблемы Мик. Ее озабоченность насилием и взаимосвязь между используемыми ею искусственными материалами и искусственными проблемами, которые передают ее изображения, также можно увидеть во второй работе — Black On Black Crime: The Violence Seems Endless ..., смешанной работе 1979 года. [3] [12]
С начала 1980-х годов творчество Мика эволюционировало от смешанной скульптуры и настенных работ до инсталляции как социальной практики. Эти в основном сайт-специфичные работы, которые часто включают звуковые элементы, черпают вдохновение из западно-африканской иконографии и духовных практик, чтобы разработать визуальный язык, который связывает наследие предков Африки с текущими политическими событиями в Соединенных Штатах. [9]
Используя широкий спектр материалов и элементов для создания своих инсталляций, Мик поднимает такие темы, как расизм, рабство и жестокость полиции, одновременно предоставляя общественное пространство для встреч, разговоров и исцеления. Как форма социального комментария и пропаганды черной культуры, ее работы подчеркивают культурную значимость африканского народа, его земли, пространства и духовной силы как напоминание об утраченных культурных воспоминаниях. [13]
The Crying Room: A Memorial to the Ancestors — это инсталляция, связанная с определенным местом, и общественный мемориал, передающий память о миллионах предков, которые потеряли свои жизни из-за рабства. Как часть коллекции Музея изящных искусств в Хьюстоне, штат Техас, эта работа 1992 года задумана как место для сбора, воспоминаний и скорби. Эта инсталляция вызывает в памяти жестокую историю Среднего прохода через записи европейских рабовладельческих судов, а также математические расчеты того, что рабовладельцы оценивали как приемлемые потери в человеческих жизнях. Несколько других элементов, с другой стороны, обращаются к культурной памяти, переносимой через музыкальные песнопения в Новый Свет. Идеограмма на языке йоруба символизирует «Поднятие плиты» или вознесение в духовное царство предков как метафору трансцендентности, надежды и искупления. [14]
Мик — обладатель премии «Художник года Техаса» 2021 года, присуждаемой Художественной лигой Хьюстона, которая впоследствии представила персональную выставку работ Мика. [7] [15] В 2022 году Мик был отмечен стипендией Центра скульптуры Насера для разработки проекта общественного искусства, ориентированного на определенный участок. За время своего пребывания в должности художница задумала и возглавила Проект по восстановлению и признанию исторических памятников в городах (UHRR) для исследования, документирования и освещения истории города Фридманс-Таун на Десятой улице в Оук-Клиффе , исторически черном квартале, превратившемся в исторический район на юго-западе Далласа. Мик был также выбран в качестве консультанта для последующих стипендиатов по этой программе. [16] [17] [18] [5]
В 2023 году художник получил премию Moss/Chumley Artist Award, которая ежегодно присуждается выдающимся художникам Северного Техаса, чья карьера длится более десяти лет. [9]
Работы Вики Мик включены в коллекции нескольких музеев, некоммерческих организаций и университетов в Соединенных Штатах, включая Афроамериканский музей , Даллас, Техас; Музей изящных искусств , Хьюстон, Техас; Музей искусств Форт-Уэйна , Форт-Уэйн, Индиана; Norwalk Community College в Норволке, Коннектикут; Serie Project, Остин, Техас, и колледж Пола Куинна, которому принадлежит публичная художественная работа, связанная с определенным местом. Созданная в 2013 году в рамках выставки Nasher XChange, Black & Blue: Cultural Oasis in the Hills постоянно установлена на территории кампуса колледжа в Далласе. [19] [20] [7] [21] [22] [23]