Вильгельм Леопольский (также Вильгельм Постель де Леопольский , Вильгельм Постель Эдлер фон Леопольский ) (5 мая 1828, в Дрогобыче — 29 января 1892, в Вене) — польский художник.
Вильгельм Леопольский родился в Дрогобыче , Львовской области , в 1828 году в польской дворянской семье с австрийскими корнями. [1] Изначально намереваясь посвятить себя юридической карьере, он начал обучение на юридическом факультете Львовского университета . После окончания университета он обратился к искусству, изучая живопись в 1853–1856 и 1858–1859 годах в Школе изящных искусств в Кракове у Войцеха Корнели Статтлера и Владислава Лушкевича , затем в 1860–1861 годах в Академии изящных искусств в Вене у Кристиана Рубена . «В Вене Леопольский также тщательно изучал работы голландских и венецианских старых мастеров». [2]
Затем он перешел в Мюнхенскую академию вместе с Александром (Шандором) фон Вагнером . После окончания учебы (1862) он вернулся в семейный дом в Бродах, где он удалился от публики в период Январского восстания , широкомасштабного польского восстания, вызванного несвоевременным введением воинской повинности Российской императорской армией. Он провел это время, рисуя серию изображений евреев Бродов, «реализм этих жанровых картин вызывал уважение зрителей». [1] [3] Но его выбор уйти в работу на этот период имел социальную цену.
Творчество Леопольского было посвящено исключительно польским темам с ранних лет. Это проявилось в его ранних картинах как «сентиментальные жанровые картины, основанные на мотивах польской сельской жизни». [2] Его более зрелые работы включали портреты выдающихся польских интеллигентов и исторические картины, изображающие выдающиеся события с польской точки зрения. Для художников поколения Леопольского искусство было патриотической миссией, критически важной для процесса «формирования национального исторического сознания». [4]
«Смерть Ацернуса» , изображающая последние минуты жизни поэта Себастьяна Клоновича , считается самой важной картиной Леопольского.
Существует две версии, более ранняя в Национальном музее во Вроцлаве (1865–67) и вторая в Львовской национальной галерее искусств (1865–1867). В версии во Вроцлаве, помимо фигуры иезуита-исповедника и умирающего поэта, появляется придворный врач короля Стефана Батория , Войцех Очко . Эта картина считается сокровищем польского искусства не только из-за ее композиционного и технического мастерства, но и из-за ее политического символизма: «несмотря на по сути реалистический стиль картины, Леопольский смог передать символическую идею смерти и предоставить захватывающее психологическое исследование главной фигуры». [2] Леопольский два года боролся над этой картиной, в конечном итоге «доктор Очко исчез, уступив место законам композиции». [1] То, что осталось, было шедевром Леопольского, памятником польским интеллектуальным достижениям, позиционировавшим самого Леопольского как художника, чье творчество включало защиту польской автономии и ценностей.
Помимо исторической живописи, Леопольский восхищался реализмом своих работ и прекрасными портретами, но требования удовлетворения богатых клиентов не соответствовали его темпераменту. В печально известном инциденте Леопольский разрезал свой портрет ключника Гервази с картины «Пана Тадеуша». Покупатель смог отремонтировать холст и удалить следы разрушения, но впечатление нестабильности все равно было установлено.
Леопольского описывают как «забытого художника», но его собственное непредсказуемое поведение способствовало снижению его репутации. Его последние годы во Львове были осложнены тем, что можно описать только как его личную вендетту против Яна Матейко , популярного польского исторического художника, который был на десять лет моложе Леопольского.
Отстранение Леопольского от общественных дел во время Январского восстания неприятно накладывалось на преданность его творчества идее независимой Польши. Портретист Енджей Бронислав Грабовский зашел так далеко, что опубликовал серию статей, обвиняющих Леопольского в работе в неправильном жанре, утверждая, что Леопольский оставил написание исторических образов другим художникам — художникам, таким как Матейко, которые, если и не принимали непосредственного участия в Январском восстании, то играли в нем активную роль. [1]
Художник постарше, у которого к 1870-м годам начались финансовые трудности, в конечном итоге безуспешно пытался вымогать «100 рейнских злотых у Матейко». [1] Когда в 1878 году Леопольский покинул Львов и вернулся в Вену, она была в опале из-за того, что преследовала молодого человека, чье творчество становилось, к очевидному огорчению Леопольского, более популярным, чем его собственное.
Леопольский обосновался в Вене, страдая от проблем со зрением [2] и уменьшающегося круга сторонников. Он стал известен как «der Anfänger» (новичок) за свою неприятную привычку брать деньги за заказы, которые так и не были выполнены. [1] Он умер в нищете 29 января 1892 года в Вене, оставив позади лучшие годы своей живописной жизни.