Виоланте Феррони (19 августа 1720 [1] [2] -) была художницей эпохи барокко из Флоренции, Великого герцогства Тосканского. Она была очень успешной женщиной для своего времени, создав два больших заказа для госпиталя Сан-Джованни-ди-Дио [3] во Флоренции.
В возрасте 16 лет Феррони была принята в Академию изящных искусств . [4] [5] [6] Академия обычно ориентировалась на художников среднего возраста, а не на подростков, поэтому поступление Феррони было свидетельством ее мастерства. [3] Директор этой академии Никколо Габбурри даже написал краткую биографию таланта Феррони, в которой он утверждает,
«Эта остроумная и почтенная молодая леди, после глубокого и тщательного изучения рисунка, сейчас, в 1740 году, в возрасте около 20 лет, учится писать портреты и исторические сцены, используя масляную краску и пастель. Ее талант наиболее очевиден, когда она пишет сцены собственного сочинения масляными красками, средством, в котором она также искусна в смешивании цветов. Так что у Флоренс есть основания надеяться, что со временем она будет становиться все лучше и лучше в живописи, особенно потому, что она так влюблена в искусство, что никогда не устает совершенствовать свою технику». [7]
За пределами академии у Феррони было три учителя, которые были выдающимися личностями в мире искусства того времени: Виоланте Сириес Черроти , Джованни Доменико Ферретти и Винченцо Меуччи . [6]
Феррони получил заказ на две овальные картины размером 8 на 11,5 футов для атриума больницы Сан-Джованни-ди-Дио в середине 1700-х годов. [4] [5] [6] Эти подписанные овалы изображают две религиозные сцены Святого Иоанна Божьего , одна из которых называется «Святой Иоанн Божий, служащий жертвам чумы», а другая — «Святой Иоанн, раздающий хлеб бедным» . [8] Монументальные картины Феррони были установлены наверху двойной лестницы , украшавшей главный вход в больницу. [3] В картинах использованы драматические цвета и свободная манера письма, что указывает на смелость Феррони как художника. [8] Две картины различаются по стилю, технике и композиции.
«Святой Иоанн, раздающий хлеб бедным» — картина с сильным мужским присутствием и несколькими женскими фигурами. [8] На картине изображен мужчина в черном плаще, передающий хлеб другому мужчине, а также группа мужчин в черных плащах, несущих хлеб. На окраине много других фигур, включая одного мужчину, стоящего к нам спиной, с сильной мускулатурой, что указывает на интерес Феррони к анатомии. [8]
На картине «Святой Иоанн Божий, служащий жертвам чумы» изображены в основном женщины, а атмосфера более интимная. [8] На картине изображено немного фигур. Тот же мужчина, что и на картине «Святой Иоанн, раздающий хлеб бедным», снова изображен в черном плаще, на этот раз сгорбленным, с большим пальцем на лбу младенца. На картине изображена женщина, держащая младенца, и еще несколько женщин и детей в зоне, окружающей главную сцену.
Проект реставрации, финансируемый Фондом содействия развитию женщин-художников , начался с создания лесов для снятия картин с высоких стен атриума. Затем их перенесли в студию, где реставраторы Элизабет Уикс и Марина Винченти провели диагностическое фотографическое исследование, чтобы выявить проблемы с картиной для реставрации. Следующим шагом была очистка и определение художественной техники, использованной в картинах. После этого этапа были рассмотрены структурные проблемы. Этот процесс включал консолидацию, также известную как обработка, направленная на стабилизацию деградировавших или ослабленных участков путем введения клея, также называемого консолидантом. [9] Затем они наложили полоски ткани вокруг края картины и натянули картину и новую ткань на новый подрамник, чтобы защитить оригинальный холст от дальнейшего повреждения. Следующим этапом была реинтеграция картин, на которой реставраторы заполнили отслаивающуюся краску, отражая окружающую технику. Наконец, был нанесен лак, прежде чем картины вернулись на свое законное место в атриуме больницы Сан-Джованни-ди-Дио. [8] Реставрация была завершена в 2020 году. [4]
Феррони создала множество других картин, которые теперь утеряны для истории. Ее работы выставлялись в Академии Сан-Лука в 1737 и 1776 годах, а также в галерее Уффици . [6] Сообщалось, что эти работы были копией Луки Джордано , копией Гвидо Рени и копией Мученичества Святого Варфоломея Джованни Доменико Ферретти . [10] [ ненадежный источник? ]