Виола Сполин (7 ноября 1906 — 22 ноября 1994) — американский театральный академик, педагог и тренер по актерскому мастерству. Она считается важным новатором в американском театре 20-го века, создавшим режиссерские приемы, помогающие актерам сосредоточиться на настоящем моменте и находить выбор импровизационным путем, как в реальной жизни. [1] Эти актерские упражнения она позже назвала Театральными играми и сформировала первый корпус работ, который позволил другим режиссерам и актерам создавать импровизационный театр. Ее книга «Импровизация для театра» , в которой были опубликованы эти приемы, включает ее философию и ее методы обучения и коучинга и считается «библией импровизационного театра». Вклад Сполин был основополагающим для движения импровизационного театра в США. Она считается матерью импровизационного театра. Ее работа повлияла на американский театр, телевидение и кино, предоставив новые инструменты и приемы, которые теперь используются актерами, режиссерами и писателями.
Сполин оказала влияние на первое поколение импровизационных актеров в Second City в Чикаго в середине-конце 1950-х годов через своего сына Пола Силлса . Он был основателем и директором Compass Players, что привело к образованию Second City. Он использовал ее методы в обучении и руководстве компанией, что позволило им создать сатирический импровизационный театр о текущих социальных и политических проблемах. Сполин также проводила семинары для актеров Second City, а также для широкой публики. Пол Силлс и успех Second City во многом способствовали популяризации импровизационного театра, который стал наиболее известен как форма комедии под названием «импров». Многие актеры, писатели и режиссеры выросли из этой школы театра и получили формирующий опыт выступления и обучения в Second City. Многие известные профессионалы театра, телевидения и кино находились под влиянием Сполин и Силлса.
Сполин разработала актерские упражнения или «игры», которые высвобождали креативность, адаптируя целенаправленную «игру» для раскрытия способности личности к творческому самовыражению. Использование Виолой Сполин развлекательных игр в театре возникло из ее опыта работы в Works Progress Administration во время Великой депрессии , где она училась у Невы Бойд, начиная с 1924 года. [2] Сполин также преподавала в Jane Addams ' Hull House [3] в Чикаго.
Она является автором ряда текстов по импровизации. Ее первым и самым известным трудом была «Импровизация для театра» , опубликованная издательством Northwestern University Press . Эта книга стала классическим источником информации для актеров, режиссеров и преподавателей импровизации. Она была опубликована в трех изданиях в 1963, 1983 и 1999 годах. [4]
Виола Сполин изначально обучалась на поселенческого работника (с 1924 по 1927 год), обучаясь в Школе групповой работы Невы Бойд в Чикаго . Новаторское преподавание Бойд в областях группового лидерства, отдыха и социальной групповой работы сильно повлияло на Сполин, как и использование традиционных игровых структур для воздействия на социальное поведение детей из неблагополучных районов и детей иммигрантов. Работая руководителем драматического отделения Чикагского отделения Администрации по развитию работ (1939–1941), Сполин осознала необходимость создания в рамках программы драмы WPA [5] легко воспринимаемой системы театрального обучения, которая могла бы преодолеть культурные и этнические барьеры детей иммигрантов, с которыми она работала.
По словам Сполин, учения Бойд обеспечивали «исключительную подготовку в использовании игр, рассказывания историй, народных танцев и драматического искусства в качестве инструментов для стимулирования творческого самовыражения как у детей, так и у взрослых посредством самопознания и личного опыта». [6] Основываясь на опыте работы Бойд, она ответила разработкой новых игр, которые были сосредоточены на индивидуальном творчестве, адаптируя и фокусируя концепцию игры, чтобы раскрыть способность личности к творческому самовыражению. Эти методы были позже формализованы под рубрикой « Театральные игры ». [7]
Сполин признала, что на нее повлиял Дж. Л. Морено , создатель терапевтических техник, известных как психодрама и социодрама. Упражнения Сполин оказали терапевтическое воздействие на игроков. Она заимствовала идею Морено об использовании предложений аудитории в качестве основы импровизации, которая стала отличительной чертой бренда Second City в импровизации и теперь повсеместно используется в мастерских и выступлениях. [8] Она настоятельно подчеркивала необходимость для человека преодолеть то, что она называла «синдромом одобрения/неодобрения», который она описала как блокирование исполнителем своего собственного естественного творчества в попытке угодить зрителям, режиссеру, учителю, коллегам или кому-либо еще. [9]
В 1946 году Сполин основал в Голливуде Young Actors Company . Дети в возрасте от шести лет и старше обучались, посредством все еще развивающейся системы Theater Games, выступать в постановках. [10] Эта компания просуществовала до 1955 года. Сполин вернулся в Чикаго в 1955 году, чтобы руководить Театральным клубом драматурга, а затем проводить игровые мастер-классы с Compass Players , первой в стране профессиональной импровизационной актерской компанией. Compass Players вошли в историю театра в Америке. Она началась в задней комнате бара недалеко от кампуса Чикагского университета летом 1955 года, и из этой группы родилась новая форма: импровизационный театр. Говорят, что они создали радикально новый вид комедии. «Они не планировали быть смешными или менять ход комедии», — пишет Джанет Коулман. «Но именно это и произошло». [11]
С 1960 по 1965 год, все еще в Чикаго, она работала со своим сыном Полом Силлсом в качестве директора мастерской для Second City Company и продолжала преподавать и развивать теорию и практику театральных игр. В результате этой работы она опубликовала книгу «Импровизация для театра» [ 4] [6], состоящую примерно из 220 игр и упражнений. Она стала классическим справочным текстом для преподавателей актерского мастерства, а также для педагогов в других областях.
В начале 1960-х годов Виола Сполин наняла помощницу и протеже Жозефину Форсберг [ 12] [13] , чтобы она помогала ей с ее мастер-классами в Second City, а также с ее детским театром, который выступал там по выходным. [14] [15] В конце концов Виола Сполин передала и детское шоу, и классы импровизации Форсберг, которая продолжила преподавать работы Сполин в Second City с середины 1960-х годов, что привело к созданию собственной школы импровизации Форсберг, Players Workshop [16] в 1971 году, а также Improv Olympic и Second City Training Center в 1980-х годах, все из которых были основаны на работах Сполин. [12] [14] [17]
В 1965 году вместе с Силлсом и другими Сполин стал соучредителем Game Theater в Чикаго и примерно в то же время организовал небольшой кооперативный детский сад и начальную школу (под названием Playroom School, а позже Parents School) для нескольких других семей в районе Старого города/Линкольн-парка. Театр и классы школы стремились к тому, чтобы зрители напрямую участвовали в Theatre Games, тем самым эффективно устраняя традиционное разделение между импровизирующими актерами и зрителями. Театральный эксперимент имел ограниченный успех и закрылся всего через несколько месяцев, но школа продолжала использовать эти методы наряду с обычной начальной программой вплоть до 1970-х годов.
В 1970 и 1971 годах Сполин работала специальным консультантом постановок Театра Истории Силлса в Лос-Анджелесе , Нью-Йорке и на телевидении . На Западном побережье она проводила семинары для актеров телевизионных шоу, Роды и Пола Сэнда в «Друзьях и любовниках» , а также снялась в фильме в качестве актрисы в фильме Пола Мазурски « Алекс в стране чудес » (1970). [18] В ноябре 1975 года был опубликован «Дело театральной игры». Она разработала его, чтобы сделать свои уникальные подходы к преподаванию и обучению более доступными для учителей . В 1976 году она основала Центр театральной игры Сполин в Голливуде для подготовки профессиональных тренеров по театральным играм и была его художественным руководителем . В 1979 году она была удостоена почетной докторской степени Восточно-Мичиганского университета , и до 1990-х годов она продолжала преподавать в Центре театральной игры. В 1985 году была опубликована ее новая книга « Театральные игры для репетиций: Справочник режиссера ». [19]
Театральные игры Сполина трансформируют обучение актерским навыкам и приемам в упражнения в игровой форме. Каждая театральная игра структурирована так, чтобы дать игрокам определенную цель или техническую проблему, которую нужно держать в уме во время игры, например, следить за мячом в игре с мячом. Эти простые, оперативные структуры обучают сложным театральным условностям и приемам. Играя в игру, игроки осваивают навык, удерживая свое внимание на фокусе игры, а не впадая в самосознание или пытаясь придумать хорошие идеи из интеллектуального источника. Цель дать актеру что-то, на чем можно сосредоточиться, состоит в том, чтобы помочь ему находиться в настоящем моменте, как мантра в медитации. В этом игривом, активном состоянии игрок получает вспышки интуитивных, вдохновенных выборов, которые приходят спонтанно. Фокус игры держит ум занятым в момент создания или игры, а не в том, чтобы быть в уме, заранее планируя, сравнивая или оценивая свой выбор в импровизации. Упражнения, как написал один критик, «структуры, разработанные для того, чтобы почти обмануть спонтанность в бытие».
Сполин считала, что каждый человек может научиться действовать и выражать себя творчески. В начале своей книги «Импровизация для театра » она писала:
Каждый может играть. Каждый может импровизировать. Каждый, кто хочет, может играть в театре и научиться быть «достойным сцены».
Мы учимся через опыт и переживания, и никто никого ничему не учит. Это так же верно для младенца, переходящего от брыкания и ползания к ходьбе, как и для ученого с его уравнениями.
Если среда это позволяет, то любой может научиться всему, чему он захочет научиться; и если индивидуум это позволяет, среда научит его всему, чему она может научить. «Талант» или «отсутствие таланта» тут не при чем.
Виола Сполин начала работать с детьми в начале своей карьеры. Помимо работы в The Parent's School, Сполин использовала свои театральные игры как способ помочь развить творческую уверенность у проблемных детей, а также для детей-актеров и детей, которые просто хотели весело провести время, импровизируя. Вдохновленная Бойдом, Сполин создала эти игры вокруг трех основных функций: фокус, побочное обучение и оценка. Используя эти функции для планирования своей работы и занятий с детьми, она создала продуктивное безопасное пространство для детей, в котором их оценивали не на основе предположений, а на основе того, что они демонстрировали в образовательной среде. [20] Сполин много лет была связана с Jane Addams Hull House , а также с другими местами, где она и ее помощники преподаватели проводили импровизированные семинары для детей.
Сполин также поставила множество спектаклей для детей, включая постановку в Playwights в середине 1950-х годов. Вскоре после того, как Second City открыл свои двери в 1959 году, Сполин начала ставить спектакли для детей по выходным. Во время детских спектаклей Сполин дети из зала приглашались на сцену, чтобы поиграть в театральные игры с актерами. В середине 1960-х годов Сполин передала детское шоу (вместе со своими классами импровизации) своей протеже и помощнице Жозефине Форсберг , [13] [16] которая переименовала его в Детский театр Second City и продолжала продюсировать и руководить им до 1997 года, используя импровизированные игры с участием зрителей Виолы Сполин после каждого спектакля. [16]
findaids.library.northwestern.edu
