stringtranslate.com

Габриэль Д. Клементс

Церковь и замок, Мон-Сен-Мишель , 1885 г.

Габриэль де Во Клементс (11 сентября 1858 г. — 26 марта 1948 г.) — американская художница, гравёр и монументалистка. [2] Она изучала искусство в Филадельфийской школе дизайна для женщин , Пенсильванской академии изящных искусств и в Париже в Академии Жюльена . Клементс также изучала естественные науки в Корнеллском университете и окончила его со степенью бакалавра наук . Она создавала фрески, писала портреты и делала офорты. Клементс преподавала в Филадельфии и Балтиморе в школе Брин-Мор. Её работы выставлялись в США и в Парижском салоне . Работы Клементс находятся в нескольких публичных коллекциях. Её спутницей жизни была коллега-художница Эллен Дэй Хейл .

Ранний период жизни

Габриэль де Во Клементс родилась в Филадельфии в 1858 году. [2] Ее родителями были доктор Ричард Клементс и Габриэлла Дево. [1] Ее мать, Габриэлла Дево, была родом из Южной Каролины. Героя Американской войны за независимость , генерала Фрэнсиса Мэриона , ее предка по материнской линии, звали «Болотная Лиса». [3] Клементс посещала школу мисс Лонгстрет в Филадельфии [4] и в подростковом возрасте проявила интерес к искусству. [1]

Образование

Сэмюэл Хилл , 1889

В 1875 году Клементс поступила в Филадельфийскую школу дизайна для женщин в Филадельфии [2] под руководством Чарльза Пейджа, с которым она изучала литографию. [1] Затем она училась в Корнеллском университете в Итаке, штат Нью-Йорк, с 1876 по 1880 год, [2] где изучала естественные науки, делала научные рисунки и получила степень бакалавра наук. Ее выпускная работа была посвящена исследованию двух немецких мастеров средневекового искусства, Дюрера и Гольбейна. [5] После окончания учебы в Корнелле Клементс вернулась в Филадельфию и училась в Пенсильванской академии изящных искусств с 1881 по 1882 год [2] под руководством Томаса Икинса . [1] Она выиграла школьную премию Топпан. [1] Стивен Пэрриш обучил ее профессии офортиста в 1883 году. [1] В школьные годы она создала ряд литографий и научных рисунков. [1]

В 1883 году она познакомилась с американской импрессионисткой Эллен Дэй Хейл , которая стала ее спутницей в путешествиях и жизни. [2] Около 1884 года она посещала Академию Жюльена в Париже. [2] Клементс училась у Вильяма-Адольфа Бугро и Тони Робера-Флери . [2] Хейл отправилась с ней в Париж. [1] В 1885 году Клементс выставлялась в Парижском салоне [2] , и пока женщины путешествовали по Франции, Клементс учила Хейл офорту. [6]

Карьера

Художник и гравер

Эдмондо Де Амицис , 1898, офорт

В 1883 году Клементс начала работать профессионально, делая гравюры и выставляя свои работы. [1] Она создала видимость трехмерности путем наложения или интерпозиции в Церкви и замке, Мон-Сен-Мишель (1885). [7] В 1888 году Клементс выставила 20 своих работ на выставке «Работы женщин-граверов Америки», организованной Союзом лиги Нью-Йорка под руководством Сильвестра Розы Кёлер . [8] Проходившая в Музее изящных искусств в Бостоне , эта выставка стала первой выставкой, проведенной в музее произведений женского искусства. [8] [3] Дэвид Тэтхэм считал выставки, организованные Кёлер в конце 1880-х годов, «новаторскими выставками женщин-граверов». [9] Ее офорты были основаны на современных французских техниках, таких как a la poupée , и находились под влиянием ксилографии в Японии и работ Джеймса Эббота Макнила Уистлера . [3]

Клемент создала портрет Эдмондо Де Амичиса , [10] который был напечатан в дополнительном томе офортов и фотогравюр к его книге 1888 года «Испания и испанцы» . [11] Она проиллюстрировала книгу стихов под названием «Пасхальная песня» Шарлотты Пендлтон, которая была опубликована в 1892 году. [12] [13]

Клементс рисовала море, города и пейзажи таких мест в Соединенных Штатах, как Кейп-Энн , Массачусетс и Балтимор , Мэриленд и других мест вдоль американского восточного побережья. [2] Она также запечатлела зарубежные направления, такие как Палестина, Алжир и Франция. [2] [1] За время своей карьеры ее работы выставлялись на ряде площадок, некоторые из которых - Музей изящных искусств в Бостоне , Национальная академия дизайна , Филадельфийское общество художников, Национальный музей американской истории и Нью-Йоркский клуб гравюры . [1] [3] Офорты Клементс выставлялись на международных выставках вместе с работами Фрэнсиса Сеймура Хейдена и Джеймса Эббота Макнила Уистлера . [14] Клемент выставляла свои работы в Женском здании и в Пенсильванском государственном здании на Всемирной Колумбийской выставке 1893 года в Чикаго, штат Иллинойс. [15] Она также выставлялась на выставке Louisiana Purchase Exposition в 1904 году и на выставке, посвященной полуторавековому юбилею , в 1926 году. [3]

Художник-монументалист

Клементс нарисовала пять фресок для церквей в Вашингтоне, округ Колумбия , [2] [1] а в Балтиморе она нарисовала виды города для галереи Бенданна [1] и фреску « О, хвала Господу, все ангелы Его». [16] Клементс также нарисовала фрески в Детройте , Чикаго и Филадельфии . [1] Ее фреска «Урожай » была создана для Всемирной Колумбийской выставки 1893 года, и произведение искусства размером 9 на 13 футов (2,7 на 4,0 м) сейчас находится в коллекции Музея Кейп-Энн и была законсервирована во время выставки 2009–2010 годов в этом музее. [17] В 1910 году она создала фреску размером 10 на 22 фута (3,0 на 6,7 м) на холсте. В 2014 году он находился в процессе реставрации в особняке Хью Макколла, месте расположения Женского клуба Йорка, штат Пенсильвания. Планировалось также поместить его в 400-фунтовую деревянную раму. [18]

Педагог

Она преподавала искусство в школе Брин-Мор в Балтиморе с 1895 по 1908 год. [1] Там она обучала новым техникам, таким как работа с акватинтой и цветным офортом, [2] к началу 20 века офорт перестал быть прибыльным занятием. [19] Она также преподавала искусство в Филадельфии. [4] Клементс преподавала гравюру, офорт и живопись в Чарльстоне, Южная Каролина, вместе с Хейлом в течение зим во время Первой мировой войны [2] [1] или, более конкретно, с 1916 по 1920 год. [20] Они помогли вдохновить на создание Чарльстонского клуба офортистов и оказали влияние на Чарльстонский ренессанс [20] и со временем на работы Лесли Джексон , Элис Равенел Хьюгер Смит и Элизабет О'Нил Вернер . [3]

Личная и общественная жизнь

Начиная примерно с 1880 года, Клементс помогал Элизе Спроат Тернер и Флоренс Келли в создании New Century Guild of Philadelphia. Она предлагала образовательные классы и программы для работающих женщин. [21]

Хейл и Клементс отдыхали и рисовали вместе летом в купленном ими доме «The Thickets» в анклаве художников в Фолли-Коув на мысе Энн, штат Массачусетс. [2] [1] Помимо Чарльстона, Южная Каролина, Клементс и Хейл путешествовали по Европе в зимние месяцы. [2] Маргарет Лесли Буш-Браун , которая была одной из учениц Клементса; [1] Сесилия Бо [2] ; и Лилиан Уэсткотт Хейл , невестка Эллен Дэй Хейл; были их друзьями. [22]

Смерть

Она умерла в 1948 году в Рокпорте, [1] Фолли-Коув, Массачусетс [2] 26 марта 1948 года. [4] Ее работы выставлялись в 1994–95 годах на выставке Washington Print Club Thirtieth Anniversary Exhibition: Graphic Legacy, а в 2005 году — на выставках Revival и Professional Woman Artist, обе из которых проводились Национальным музеем женщин в искусстве. [2] Ее альбомы для рисования, переписка, фотографии и другие документы хранятся в Архиве американского искусства Смитсоновского института . [23]

Коллекции

Примечания

  1. ^ Это офорт больницы Джонса Хопкинса.
  2. ↑ Портрет Мэри Гарретт был сделан по портрету Джона Сингера Сарджента , 1904 г. [27]

Ссылки

  1. ^ abcdefghijklmnopqrst "Gabrielle de Veaux Clements papers, 1860–1948, more". Архивы американского искусства, Смитсоновский институт . Получено 22 марта 2015 г.
  2. ^ abcdefghijklmnopqrs "Габриэль де Во Клементс". Национальный музей женщин в искусстве . Получено 22 марта 2015 г.
  3. ^ abcdef Филлис Пит (19 декабря 2013 г.). Жюль Хеллер и Нэнси Г. Хеллер (ред.). Североамериканские женщины-художницы двадцатого века: Биографический словарь. Тейлор и Фрэнсис. стр. 1561–1563. ISBN 978-1-135-63889-4.
  4. ^ abcdef "Некролог: Габриэль Д. Клементс". The New York Times . 27 марта 1948 г.
  5. ↑ Peet, Phyllis (февраль 2000 г.). Clements, Gabrielle DeVaux (1858–1948), Painters, Grafmakers. American National Biography Online. American National Biography Online, Oxford University Press. doi :10.1093/anb/9780198606697.article.1701482 . Получено 25 марта 2015 г. .
  6. ^ Кирстен Суинт (2001). Профессионалы в живописи: женщины-художницы и развитие современного американского искусства, 1870–1930. UNC Press Books. стр. 77. ISBN 978-0-8078-4971-2.
  7. ^ Лоис Фихнер-Ратхус (16 мая 2014 г.). Основы искусства и дизайна. Cengage Learning. ISBN 978-1-305-17682-9.
  8. ^ ab "Каталог выставки "Женщины-граверы Америки" 1888 года". Нью-Йорк: Union League of New York. 1888. стр. 4–5, 8, 23. Получено 22 марта 2015 г.
  9. ^ Дэвид Тэтхэм (2006). Североамериканская печать, 1913–1947: Экзамен в конце века. Syracuse University Press. стр. 47. ISBN 978-0-8156-3071-5.
  10. ^ "Разговор с Дэвидом Кристи Мюрреем". Book News . J. Wanamaker. 1895. стр. 138.
  11. ^ Кларенс Говард Кларк; Джон Томсон (1888). Описательный каталог книг, составляющих библиотеку Кларенса Г. Кларка... Филадельфия. Издательство Collins Printing House. стр. 296.
  12. ↑ The Publishers Weekly. Компания RR Bowker. 1892. С. 363.
  13. ↑ Poet Lore. Переиздание AMS. 1892. С. 382.
  14. ^ Джозеф Пеннелл (1914). Наша Филадельфия. Александрийская библиотека. стр. 302. ISBN 978-1-4655-4409-4.
  15. ^ Николс, К. Л. «Женское искусство на Всемирной Колумбийской ярмарке и выставке, Чикаго, 1893» . Получено 25 декабря 2018 г.
  16. ↑ Графиня Абердин, ред. (1900). «Женщины в профессиях: искусство в его различных отраслях». Международный конгресс женщин 1899. Лондон: T. Fisher Unwin. стр. 69.
  17. ^ ab "Женщины-художницы из коллекции Музея Кейп-Энн: обзорная выставка 24 октября 2009 г. – 31 января 2010 г." (PDF) . Музей Кейп-Энн. стр. 3, 6 . Получено 22 марта 2015 г. .
  18. ↑ Пол Кюнель (20 октября 2014 г.). «Фотографии: фреска восстановлена, ее можно увидеть на мероприятии». York Daily Record . Получено 22 марта 2015 г.
  19. ↑ Графиня Абердин, ред. (1900). «Женщины в профессиях: искусство в его различных отраслях». Международный конгресс женщин 1899. Лондон: T. Fisher Unwin. стр. 71.
  20. ^ ab Martha R. Severens. "The Charleston Renaissance". Greenville County Museum of Art. Архивировано из оригинала 13 января 2010 г. Получено 22 марта 2015 г. – через Traditional Fine Arts Organization, Inc.
  21. ↑ Энн Х. Уортон (январь–декабрь 1892 г.). «Бизнес-обучение и возможности для женщин». Журнал Arthur's Home Magazine . Т. 62. Филадельфия: TS Arthur & Sons. С. 113, 116.
  22. ^ Кирстен Суинт (2001). Профессионалы в живописи: женщины-художницы и развитие современного американского искусства, 1870–1930. UNC Press Books. стр. 88. ISBN 978-0-8078-4971-2.
  23. ^ "Gabrielle de Veaux Clements papers, 1860–1948". Архивы американского искусства, Смитсоновский институт . Получено 22 марта 2015 г.
  24. ^ «Наш дом: архитектурная жемчужина». Филадельфия: Академия вокального искусства. Архивировано из оригинала 2 апреля 2015 г. Получено 22 марта 2015 г.
  25. ^ "Достопочтенный Джордж Уильям Браун (1812–1890)". Достопочтенный Джордж Уильям Браун (1812–1890) . Получено 22 марта 2015 г. .
  26. ^ "Габриэль де Во Клементс, скопирована с портрета Джона Сингера Сарджента". Колледж Брин-Мор . Получено 22 марта 2015 г.
  27. ^ ab "A Garden Path, 1919, Greenville County Museum of Art". Athenaeum . Получено 22 марта 2015 г.
  28. ^ "Изящные и декоративные искусства". Медицинские архивы медицинских учреждений Джонса Хопкинса . Получено 22 марта 2015 г.
  29. ^ "Церковь и замок, Мон-Сен-Мишель, 1885". Национальный музей женщин в искусстве . Получено 22 марта 2015 г.

Внешние ссылки

Медиа, связанные с Габриэль Д. Клементс на Wikimedia Commons