Собор Святого Георгия ( русский : Георгиевский собор ) в Юрьеве-Польском является одним из дюжины сохранившихся белокаменных церквей, которые были построены во Владимиро-Суздальском княжестве на северо-востоке Руси до монгольского нашествия . Построенный между 1230 и 1234 годами, собор был также последним из этих церквей, построенных всего за три года до нашествия. В отличие от большинства других домонгольских владимиро-суздальских церквей, Георгиевский собор не был включен в список Всемирного наследия .
Собор был признан Правительством России памятником архитектуры федерального значения (№ 3310181000). [1]
В XII веке политический и культурный центр Руси медленно перемещался из Киева во Владимир . Юрьев-Польский был основан Юрием Долгоруким , князем Ростовским и Суздальским, в 1152 году. Название города происходит от святого Георгия (русское Юрий — один из вариантов имени Георгий). Юрий Долгорукий также построил собор, освященный в честь святого Георгия, который стоял внутри крепости. Предполагается, что собор был похож на собор Святого Спаса в Переславле-Залесском и на церковь святых Бориса и Глеба в Кидекше , которые сохранились до наших дней. [2] Сын Юрия, Андрей Боголюбский , перенес столицу княжества во Владимир, и Юрьев-Польский оставался под контролем владимирских князей до 1212 года.
В 1212 году Юрьев-Польский стал центром отдельного княжества и отдан Святославу , сыну Всеволода Большое Гнездо . К 1230 году старый собор считался не подлежащим восстановлению, и князь Святослав лично руководил строительством нового Георгиевского собора, который был завершен через четыре года. Новый собор считался шедевром и использовался в качестве примера строителями Успенского собора , первого каменного здания в Москве , в 1326 году. [2] Внешняя часть собора была покрыта каменной резьбой. В 1252 году Святослав был похоронен в соборе.
В 1460-х годах собор рухнул, что в то время считалось национальным бедствием. Василий Ермолин был отправлен в Юрьев-Польский для ремонта здания. Он утверждал, что восстанавливает собор в первоначальном виде, однако позже стало очевидно, что новая форма далека от оригинала, а часть резьбы потеряла смысл. [2] В XVII веке рядом с собором возвели шатровую колокольню, а в начале XIX века к зданию пристроили две новые части. В XX веке все они были снесены, и собор стоит сейчас посреди луга, так что со всех сторон открываются панорамные виды. В советское время он был превращен в музей.
Собор изначально был построен асимметрично. Его основной объем представляет собой квадрат, поддерживаемый четырьмя колоннами посередине. Колонны имеют квадратное сечение. Восточная сторона представляет собой апсиду .
Во время обрушения в XV веке лучше всего сохранилась северная стена. Все остальные стены были частично разрушены (больше всего пострадала южная), и, в частности, большая часть каменной резьбы с внешней стороны собора была разорвана на куски. Хотя в то время внешняя каменная резьба считалась вышедшей из моды, Ермолин во время реставрационных работ предпринял попытки сложить сюжеты. В частности, ему удалось сложить два камня с изображением Святой Троицы на южном портале. [2] Однако, поскольку до обрушения имелись панорамные снимки всей поверхности собора, а многие резные камни были уничтожены, Ермолин не смог идентифицировать все сюжеты, и многие камни разложил в случайном порядке. Некоторые из сюжетов действительно использовались для строительства, и их резьба была захоронена внутри стен; другие камни оказались на соседних фермах. Некоторые из последних были позже извлечены Петром Барановским во время советской реставрации. В настоящее время большая часть оригинальной резьбы реконструирована на бумаге.
Каменная резьба Георгиевского собора сочетает в себе человеческие и животные формы, выполненные в виде рельефов , с растительными орнаментальными мотивами, выполненными в технике тонкой резьбы. Такое сочетание известно по фрескам церкви святых Бориса и Глеба в Кидекше и Рождественского собора в Суздале , однако, что касается скульптуры, то это сочетание уникально для Руси. Считается, что каменная резьба была выполнена двумя группами художников. Одна, состоящая из 12 художников, делала рельефы, тогда как другая группа из 18-24 работала над растительными орнаментами. [2]
