Он планировал стать скрипачом, а не композитором, но начал писать музыку в 1941 году, чтобы добиться расположения сопрано Хелен Страсбургер. Они поженились в 1943 году и много лет вместе исполняли и записывали новую музыку, стандартные вокальные произведения и старинную музыку. [2] Хелен Боутрайт продолжила блестящую карьеру как преподаватель и исполнитель, иногда в сотрудничестве с мужем, а иногда и самостоятельно. У пары было трое детей: дочь Элис и два сына, Говард III и Дэвид Александр. [2]
Боутрайт стал музыкальным руководителем церкви Св. Фомы в Нью-Хейвене, штат Коннектикут , в 1949 году, и занимал эту должность до 1964 года. Именно там он заслужил репутацию пионера в исполнении ранней хоровой музыки. В Нью-Хейвене он также был дирижером оркестра Йельского университета с 1952 по 1960 год, а также был концертмейстером симфонического оркестра Нью-Хейвена с 1950 по 1962 год. [1]
Музыкальная школа при Сиракузском университете; Говард Боутрайт помог преобразовать школу, будучи ее деканом.
В 1964 году он стал деканом музыкальной школы Сиракузского университета , а с 1971 года он также занимал должность профессора композиции и теории музыки. [1] В Сиракузах он преобразовал музыкальную школу, сделав ее важным центром композиции и исполнения новой музыки, организовав фестивали и основав студию электронной музыки. Он также ввел в учебную программу не-западную музыку и расширил программы по старинной музыке, приобретя коллекции старинных инструментов. С 1969 по 1988 год, когда он прекратил преподавать, он также руководил летней музыкальной программой в Швейцарии. [2]
Он был лектором Фулбрайта в Индии в 1959–60 годах и получил грант Фулбрайта на обучение в Румынии в 1971–72 годах. Пионерский исследователь Чарльза Айвза , он был избран в совет директоров Общества Чарльза Айвза в 1975 году. Действительно, он продемонстрировал необычайно широкую эрудицию как ученый, опубликовав труды по теории музыки, этномузыковедению , Чарльзу Айвзу и Паулю Хиндемиту.
Музыкальные композиции Боутрайта полны хроматизма, хотя «придерживаясь традиционных классических структур и используя грубые гармонии для поддержки изогнутых, стройных тем, он неизменно создавал произведения с притягательной ясностью, прямотой и эмоциональным резонансом» [2] .
Первоначально он сосредоточился на духовной хоровой музыке, но позже добавил светские произведения для хора и сольных песен с фортепиано или инструментами, а также инструментальные произведения. Наиболее заметными из его инструментальных произведений являются Квартет для кларнета и струнных, который получил награду от Общества по публикации американской музыки в 1962 году; Симфония; и его Второй струнный квартет.
Его самые ранние хоровые произведения являются модальными, и он «возродил модальности ранней церковной музыки, используя современные гармонии и линейный контрапункт». [3] Последующие камерные произведения находились под влиянием стиля среднего периода Хиндемита . В 1966 году Боутрайт начал разрабатывать стиль, который он называл «додекафоническим, хотя и не серийным», где он присваивал все хроматические ресурсы, при этом все еще осуществляя контроль над гармонией, все в контексте многослойного, контрапунктического подхода. Эта техника (описанная в его книге «Хроматизм» ) продемонстрирована в его Втором квартете, произведении, которое является как последовательным по стилю, так и впечатляющим по своей способности проецировать широкий спектр настроений. [1]
Большинство его песен были вдохновлены «чистым сопрано» его жены. [4] «Хотя его утонченные, умные, атональные песни требуют продвинутой музыкальности, естественная декламация и гибкие, выразительные вокальные линии делают их приятными для пения». [4] Его составленный набор из пяти ранних песен выделяется Кармен и др., требуя «умного певца с хорошей техникой и музыкальностью». [5] Клифтон назвал свои песни под названием From Joy to Fire «эффективным циклом из пяти коротких песен». [6]
Сочинения
Введение в теорию музыки (Нью-Йорк, 1956)
Индийская классическая музыка и западный слушатель (Бомбей, 1960)
Даруй нам мир, средний голос и орган, издано издательством Sacred Music Press колледжа Hebrew Union, 1961 г.
«Корабль смерти» ( Д. Г. Лоуренс ), сольный квартет SATB, струнный квартет, 1966
Плач Марии Стюарт (текст из кантаты Кариссими), сопрано, клавесин/фортепиано, опционально виолончель, 1968
Шесть молитв Кьеркегора (перевод П. Лефевра), сопрано и фортепиано, 1978, опубликовано в 1985
Дай нам молитву
И когда временами
Это из Твоей Руки.
Когда мысль о тебе
Ты повелел нам прощать
Будь рядом с нами силою Твоею
Три утренних гимна , сопрано и скрипка, опубликовано в 1985 году
Dover Beach ( Мэтью Арнольд ), сопрано и струнный квартет, опубликовано в 1985 году
Пять песен (Виктория Хилл), сопрано и фортепиано, опубликовано в 1985 году [11]
Текучие пелены дождя
Броненосец и желудь
Болезненная сладость
Мелодии дождя
Модели мышления
Пролог, повествование и плач ( Уолт Уитмен ), тенор и струнный квартет, опубликовано в 1987 году
От радости к огню ( Урсула Воан-Уильямс ), меццо-сопрано и фортепиано, опубликовано в 1989 году
Он следовал за мной, он ухаживал за мной
Вот одиночество, в котором должна расти моя жизнь
Маленькие фрукты, листья диких трав лета
Так давно, так давно меня не касалась чья-либо рука
Теперь я знаю все
Поклонение и тоска (Библейская песнь песней), сопрано и струнный квартет, опубликовано в 1991 году
Три песни вечности ( Эмили Дикинсон ), сопрано и кларнет, опубликовано в 1991 году
Три песни ( и.и. Каммингс ), сопрано, флейта и фагот, опубликовано в 1994 году
In Illo Tempore: Three Biblical Narratives , средний голос и фортепиано, опубликовано в 1994 г.
Пять стихотворений Сильвии Плат , сопрано и фортепиано, опубликовано в 1995 году
Три французские песни (разные поэты), голос и фортепиано [12]
Три песни о любви ( Эмили Дикинсон ), сопрано и фортепиано [12]
Аранжировки народных песен, опубликованные Oxford University Press [12]
другие неопубликованные сольные песни
Сноски
^ abcde О'Грейди
^ abcd Козинн 1999
^ Слонимский 1997, стр. 137.
^ ab Villamil 1993, стр. 61
^ Кармен, Гаеддерт и Реш 2013, с. 66.
^ Клифтон 2008, стр. 18.
↑ В примечании к опубликованной партитуре композитора (EC Schirmer, № 1949) указано, что произведение было написано для епископальной церкви Св. Фомы в Нью-Хейвене, штат Коннектикут, и впервые исполнено там на Страстной неделе 1962 года.
^ Опубликовано EC Schirmer
↑ Опубликовано Walnut Grove Press, Фейетвилл, Нью-Йорк, если не указано иное.
↑ Переиздано Classical Vocal Reprints в 2000 году; выделено в Carmen, Gaeddert & Resch 2013, стр. 66, и Villamil 1993, стр. 61.
^ Выделено в Clifton 2008, упомянуто в Villamil 1993, стр. 61
^ abc Упоминается в Villamil 1993, с. 61
Ссылки
Кармен, Джудит Э.; Гаеддерт, Уильям К.; Реш, Рита М. (2013). Песня в Соединенных Штатах, 1759–2011: аннотированная библиография (4-е изд.). Ланхэм, Мэриленд: The Scarecrow Press. ISBN 978-0-8108-8307-9.
Клифтон, Кит Э. (2008). Современная американская песня в стиле арт-хаус: Руководство . Ланхэм, Мэриленд: The Scarecrow Press. ISBN 978-0-8108-6210-4.
Козинн, Аллан (24 февраля 1999 г.), «Говард Боутрайт, скрипач, композитор и профессор, 80», The New York Times , получено 17 сентября 2013 г.
О'Грейди, Теренс Дж., «Боутрайт, Ховард (Лик, младший)», Grove Music Online
Слонимский, Николас (1997), «Боутрайт, Говард (Лик-младший)», в Кун, Лора (ред.), Биографический словарь Бейкера по классическим музыкантам двадцатого века , Нью-Йорк: Schirmer Books, стр. 137
Вильямиль, Виктория Этниер (1993). Руководство певца по американской художественной песне 1870–1980 гг . Лэнхэм, Мэриленд: The Scarecrow Press. ISBN 0-8108-2774-3.
