stringtranslate.com

Грегорио Варданега

Грегорио Варданега (21 марта 1923 – 7 октября 2007) был художником итальянского происхождения, работавшим в Аргентине и Франции. Варданега и Марта Бото , его спутница, создали термин «хромокинетизм» для описания своих художественных исследований.

Ранний период жизни

Варданега родился в Поссаньо , Италия.

Семья Варданеги эмигрировала в Аргентину, когда ему было три года. Он посещал Национальную школу изящных искусств в Буэнос-Айресе с 1939 по 1946 год .

Карьера

Варданега в юном возрасте проявил энтузиазм по поводу космоса, поставил под сомнение его форму и его элементы, чего это дает в мире.

Грегорио Варданега исследовал направление света, его связь с цветом, движением и пространством, добавляя электронику в свои художественные работы [2]

Он использовал электрические и прозрачные цвета, цветовые пространства, дифракцию и пропускание света в твердых жидкостях и газах. [3]

Варданега был членом Nouvelle Tendance вместе с Луисом Томаселло, Энрико Кастеллани , Энцо Мари и другими, общей целью которых были обмен и развитие проектов. [4]

В 1946 году Варданега начал работать с акриловым стеклом , а также изготавливал конструкции с использованием перекрывающихся проволок. [5] В том же году, когда он учился в Национальной академии изящных искусств, он участвовал в выставках 1946 года, где делал перекрывающиеся стеклянные или плексигласовые пластины.

В 1948 году он путешествовал по Европе в компании Кармело Ардена Куина. После выставки в лаундже Amerique Latine она является родственницей Майкла Сефо, Жоржа Вантонгерлоо, Макса Билла и других.

В 1950-х годах он экспериментировал с кинетическим искусством , создавая произведения искусства, движущиеся и вращающиеся через нерегулярные промежутки времени, которые создавали абстрактные узоры посредством освещения, отражений и теней. [5] Он также создал свою первую светящуюся скульптуру, пытаясь воплотить физический и психический вселенский разум. [3]

В 1955 году является одним из основателей художественного объединения и через несколько лет группы АНФА. [3]

Его первая кинетическая работа с использованием электродвигателя была выставлена ​​в галерее Eimmuno de Bellas Artes в октябре 1957 года.

В 1959 году Варданега переехал в Париж, где познакомился с аргентинской художницей Мартой Бото. [5] Они поддерживали контакты с художниками Буэнос-Айреса, в том числе с Эдуардо Жонкьером и его группой «Arte Nuevo», а также с группой художников MADI. [5]

1960 год снова работает с оргстеклом, внутри которого есть маленькие сферы, освещенные проекциями света. Варданега исследовал область открытия электротехники экологических ситуаций, используя различные формы художественного выражения, я полагаю, в некоторых своих работах электронные генераторы. [3]

С 1960 по 1968 год он также был членом группы GRAV (Groupe de Recherche d'Art Visuel). [6]

Его представляла Galerie Denise René . В 1964 году в Париже состоялась первая персональная выставка Варданеги, которая сделала его важным практиком кинетического искусства.

Почести

Он выиграл золотые медали на Выставке изобразительного искусства в Аргентине и на Международной и Всемирной выставках в Брюсселе в 1958 году .

Художественные произведения

Couleurs Sonores, 1963–1979 Это художественная работа, которая для градостроительного мегаполиса с небоскребами была выставлена ​​в 2013 году, но из-за своей большой высоты не могла быть выставлена ​​на месте. [6]

Cosmic Dream, представляющая собой композицию из плексигласа, использует электрический цвет, основанный на анализе его основных чувственных ощущений и его эстетических плодов, имеет рельефы с концентрированными тахадурами. [7]

Электронный рельеф состоит из белого дерева с 10 цилиндрическими лампами, которые вместе с опорой называются геометрическими фигурами, квадратом и кругом, и представляют собой сцену, на которой он работал над повторением этих элементов для достижения оптических эффектов. [3]

Электронная вселенная 1958 года позволяла зрителю напрямую взаимодействовать, изменяя произведение посредством эволюции цветов. [3]

Личная жизнь

Варданега жил во Франции с 1959 года до своей смерти в Париже в 2007 году. [1]

Рекомендации

  1. ^ abc "Грегорио Варданега". Музей геометрического искусства и искусства МАДИ . МАДИ, Буэнос-Айрес. Архивировано из оригинала 8 августа 2014 года . Проверено 6 августа 2014 г.
  2. ^ Аранда, Ито; Фигероа, Памела (2013). «Латиноамериканское кинематографическое искусство» (PDF) . {{cite journal}}: Требуется цитировать журнал |journal=( помощь )
  3. ^ abcdef Эррера, Хосе Мария (2012). НАСТОЯЩАЯ ВИРТУАЛЬНОСТЬ: Аргентинское кино в старых музеях национальных изящных искусств . ISBN 978-987-1428-13-7.
  4. ^ Росси, Кристина. «Хулио Ле Парк и Лугар де ла Сопротивление» (PDF) . Архивировано из оригинала (PDF) 25 ноября 2018 года . Проверено 18 октября 2018 г. {{cite journal}}: Требуется цитировать журнал |journal=( помощь )
  5. ^ abcd «Музейная платформа NRW». Музеи Северного Рейна-Вестфалии (на немецком языке) . Музеи СРВ . Проверено 6 августа 2014 г.
  6. ^ аб Ривенц, Бек; Рейнхард, Рэйчел (10 апреля 2018 г.). Заставляйте его двигаться? Сохранение кинетического искусства . ISBN 9781606065389.
  7. ^ Гигон, Эммануэль (2016). L'Œil moteur. Art optique et cinétique 1950–1975 (изд. Энциклопедия Universalis). ISBN 9782341009638.

Внешние ссылки