Raw Power — третий студийный альбом американской рок- группы The Stooges (под псевдонимом Iggy and the Stooges), выпущенный 7 февраля 1973 года на лейбле Columbia Records . Альбом отошёл от «грувовых, основанных на чувствах песен» первых двух записей группы в пользу более гимнового хард-рокового подхода, вдохновлённого новым гитаристом Джеймсом Уильямсоном , который написал восемь песен альбома в соавторстве с вокалистом Игги Попом . [2] Поп сам продюсировал сессии записи, а Дэвид Боуи помогал с пост-продакшн работой, хотя команде был отведён всего один день на сведение альбома, и полученное качество было плохим. Более поздние переиздания пытались либо исправить, либо улучшить оригинальный микс, в частности, ремикс Попа 1997 года, который стал известен своей чрезвычайной громкостью и компрессией . [3]
Хотя изначально альбом Raw Power не имел коммерческого успеха, в последующие годы после его выпуска он стал культовым и, как и его предшественники The Stooges (1969) [4] [5] и Fun House (1970), считается предшественником панк-рока . [6] The Guardian писала, что «с тех пор он был признан одним из самых влиятельных альбомов в истории рока». [7] Сырой гитарный звук Уильямсона глубоко повлиял на исполнителей разных музыкальных жанров, таких как Sex Pistols , Джонни Марр из Smiths и Курт Кобейн из Nirvana .
После того, как их первые два альбома The Stooges (1969) и Fun House (1970) были выпущены и не имели большого коммерческого успеха, The Stooges были в смятении: группа официально распалась, басист Дэйв Александр боролся с алкоголизмом , а героиновая зависимость певца Игги Попа обострялась до вмешательства Дэвида Боуи . Позже Поп вспоминал: «Мало кто признавал качество написания песен The Stooges, оно было действительно скрупулезным. И надо отдать ему должное, единственным человеком, которого я когда-либо знал в печати, кто заметил это, среди моих коллег профессиональных музыкантов, был Боуи. Он заметил это сразу». [8] Подписав контракт в качестве сольного исполнителя на Columbia Records , Поп переехал в Лондон, где он должен был написать и записать альбом с Джеймсом Уильямсоном , который был вторым гитаристом Stooges с конца 1970 года до первоначального роспуска группы в июле 1971 года. Когда им не удалось найти подходящую английскую ритм-секцию, Уильямсон предложил бывшим Stooges Рону Эштону и Скотту Эштону прилететь и поучаствовать в сессиях записи, [9] что привело к реформированию группы под новым названием «Iggy and the Stooges». Хотя он был основателем группы, старший Эштон неохотно согласился перейти на электрический бас .
Первые демо-сессии проводились в RG Jones Recording Studios в Уимблдоне со звукорежиссером Джерри Китчингемом [10] и в Olympic Studios в Барнсе со звукорежиссером Китом Харвудом , при этом большинство песен были отклонены менеджментом группы. Поп сказал, что руководители Columbia настояли на двух балладах , по одной для каждой стороны альбома: «Gimme Danger» и «I Need Somebody». Сам альбом был записан в CBS Studios в Лондоне со штатным звукорежиссером Майком Росс-Тревором с 10 сентября по 6 октября 1972 года. Поп сам спродюсировал и свел альбом; к сожалению, его неудачная первая попытка смешала большинство инструментов в один стереоканал, а вокал — в другой, не уделив особого внимания балансу или качеству тона. Тони Дефрис , глава управляющей компании Боуи MainMan, сообщил Попу, что альбом будет ремикширован Боуи. Поп согласился на это, сказав, что "другой выбор был в том, что я не собирался выпускать свой альбом. Я думаю, Дефрис сказал мне, что CBS отказалась выпускать его таким образом, я не знаю", [8] но настоял на том, чтобы его собственный микс для " Search and Destroy " был сохранен. Из-за бюджетных ограничений Боуи сделал ремиксы остальных семи песен за один день в Los Angeles ' Western Sound Recorders в октябре 1972 года. Поп сказал о продюсировании:
Насколько я помню, это было сделано за день. Не думаю, что за два дня. На очень, очень старой доске, я имею в виду, что эта доска была старой! Доска типа Элвиса, старотехнологичная, низкотехнологичная, в плохо освещенной, дешевой старой студии с очень малым количеством времени. К чести Дэвида, он слушал ухом каждую вещь и обсуждал ее со мной, я давал ему то, что, по моему мнению, должно было быть, он рассматривал это в перспективе, добавлял некоторые штрихи. Ему всегда нравились самые последние технологии, поэтому была такая штука, которая называлась Time Cube, в которую можно было подавать сигнал — она выглядела как бонг, большая пластиковая трубка с парой изгибов внутри — и когда звук выходил с другого конца, он как бы выстреливал в вас, как эффект эха. Он использовал это на гитаре в "Gimme Danger", прекрасная перегрузка гитарного эха, которая абсолютно прекрасна; и на барабанах в "Your Pretty Face Is Going To Hell". Его концепция была такой: «Вы настолько примитивны, ваш барабанщик должен звучать так, будто он колотит по бревну !» Он проделал неплохую работу... Я очень горжусь той эксцентричной, странной маленькой пластинкой, которая вышла. [8]
Боуи позже вспоминал:
...самая абсурдная ситуация, с которой я столкнулся во время записи, была в первый раз, когда я работал с Игги Попом. Он хотел, чтобы я смикшировал Raw Power , поэтому он принес 24-дорожечную ленту и поставил ее. На одной дорожке у него была группа, на другой — соло-гитара, а на третьей — он сам. Из 24 дорожек было использовано всего три. Он сказал: «Посмотри, что ты можешь с этим сделать». Я сказал: «Джим, тут нечего сводить». Поэтому мы просто сильно поднимали и опускали вокал. По крайней мере, в четырех или пяти песнях была такая ситуация, включая «Search and Destroy». Это дало такой странный звук, потому что все, что мы делали, это время от времени поднимали и убирали соло-гитару. [11]
Когда в 2010 году вышел документальный фильм Моргана Невилла о Raw Power , они продемонстрировали, что каждый отдельный инструмент действительно был записан на отдельной дорожке на оригинальных многодорожечных лентах, что говорит о том, что Боуи либо ошибся, либо работал с копией, в которой инструменты были смикшированы на одной дорожке. [12]
Низкокачественные копии оригинальных миксов Попа циркулировали среди фанатов в течение многих лет. В 1993 году подборка этих оригинальных миксов была выпущена Bomp Records под названием Rough Power . Фанаты и критики в целом согласились, что оригинальные миксы были интересными, но не обязательно превосходили усилия Боуи. О релизе Rough Power Поп заметил, что «то, что Дэвид и я придумали на этих сессиях, было лучше, чем это». [8]
В 1996 году Columbia Records «пригласила» Попа сделать ремикс всего альбома для переиздания на CD. Поп сказал в аннотации, что если бы он отказался, студия сделала бы ремикс без его благословения. Поп сослался на давнюю поддержку со стороны поклонников и коллег, существование Rough Power , его неприязнь к тому, как звучал оригинальный CD-релиз Raw Power 1989 года , и тот факт, что Columbia выпустит новый микс на своем дочернем лейбле Legacy Recordings, как на факторы, которые побудили его заняться новым миксом, который был сделан в нью-йоркской Sony Music Studios в 1996 году. Ремикс-издание было выпущено 22 апреля 1997 года. В сопроводительной аннотации к альбому Поп утверждает следующее:
Оглядываясь назад, я думаю, что небольшие штрихи, которые Боуи внес в микс, помогли, и я думаю, что некоторые вещи, которые сделал MainMan, помогли, и больше всего прочего, весь этот опыт помог мне выбраться из Детройта на мировую сцену. И также я многому научился, находясь там, в Англии, и начал думать по-другому. Это привело к очень амбициозной работе, и это прекрасно. Но дело в том, что ни микс Боуи, ни мой предыдущий микс не могли отдать должное мощи группы или даже разборчивости вокала... Я чувствую, что теперь у меня есть все необходимое [ sic ], положение и опыт в моем распоряжении, чтобы отдать этому творению должное в плане звучания, а раньше у меня этого не было. Так что это своего рода завершение. Я не думаю, что можно превзойти микс Дэвида, он очень креативный. Но это просто простой, прямой микс мощной группы. Я чувствую, что в нем есть завершение, и это приятно. [8]
Американский музыкальный журналист и эссеист Роберт Кристгау одобрительно написал о ремиксе Raw Power группы Pop . Рассмотрев издание Raw Power 1997 года , Кристгау, который в прошлом жаловался на то, как Боуи смикшировал оригинальный альбом «до такой степени, что он стал тонким, как запястье эпикуреца», и навязал «разрушительный бас», написал:
Строгие конструктивисты и снобы lo-fi с негодованием заявляют, что, ремикшировав свой собственный альбом, Игги выставил на посмешище историю и нанес непоправимый ущерб бесценному произведению искусства. Это действительно глупо. До того, как отчаянные молодые люди, которым не из чего было выбирать, освятили платоновскую идею рок-н-ролла, иггифилы первого поколения с таким же негодованием заявляли, что Дэвид Боуи слишком слабо смикшировал настоящую вещь — как замечает Игги, эта классика в сравнении всегда звучала «слабо» (хотя, не желая оскорблять уважаемого коллегу, версия «Дэвида» тоже была «очень креативной»). Так что накачанный бас и вокал, которые Игги раскрыл на оригинальных записях, которые изначально должны были сосуществовать с их высококлассным визгом, — это квантовое улучшение. Плюс вы наконец-то можете услышать челесту на «Penetration» — звучит отлично! Только медленные треки, которые, как и все медленные треки Игги, не так хороши, как его быстрые треки, стоят между заявлением о принципе и бесценным произведением искусства. [13]
С другой стороны, некоторые фанаты, среди которых был гитарист Роберт Куайн , посчитали, что новый ремикс был таким же неверным материалу, как и оригинальный микс 1973 года, и еще больше раскритиковали слышимые искажения в новом миксе. Куайн сказал: «[Игги] один из великих, но мне интересно, что он сделал с этой записью с новым ремиксом [ Raw Power ], который ужасен. «С этим ремиксом, я думаю, это может сравниться с последними Smashing Pumpkins ». Ого». [14] Однако в аннотациях к переизданному CD Поп указывает, что одним из его намерений при создании нового микса было сохранение уровней звука на красном уровне (что намеренно вызвало бы такие искажения), в то же время сделав музыку более «мощной и слушабельной». Эта новая версия, возможно, является « самым громким альбомом из когда-либо существовавших », достигая RMS -4 дБ, что редкость даже по сегодняшним меркам. [15]
Джеймс Уильямсон и Рон Эштон оба заявили, что они предпочитают оригинальный микс Боуи альбома, а не ремиксованную версию Попа. Уильямсон заявил:
Я лично считаю, что [ремикшированный Raw Power ] отстой. Должен сказать, что мне нравится ИДЕЯ того, что [Игги] пытался сделать, и я говорил с ним об этом, и есть много факторов, но в то время никому из нас не нравился микс Боуи, но, учитывая все это, Игги, когда он пришел микшировать его, он обнаружил, что парень, который записал его изначально, не достиг большого уровня в некоторых вещах, таких как бас и барабаны, особенно бас, так что у него было не с чем работать. Затем Игги, в своем миксе, он оставил там кучу гитарного материала, который, вероятно, не должен был быть оставлен, и просто всякую всячину. Боуи не мой любимый парень, но я должен сказать, что в целом, я думаю, он проделал довольно хорошую работу. [16]
Эштон заявил:
Дон Флеминг говорит: «Знаешь что? Когда выйдет микс Игги Raw Power , я готов поспорить, ты скажешь — мы всегда говорили, насколько плох был оригинальный микс Дэвида Боуи Raw Power — Флеминг говорит: «Когда ты услышишь микс Игги, я гарантирую, ты скажешь: «Чувак, помнишь тот великолепный микс, который сделал Дэвид Боуи?»» Так вот, я послушал его, я получил предварительный экземпляр от его менеджера и послушал его. Потом я позвонил Флемингу и сказал: «Ого, Дон, я только что послушал микс Игги Raw Power. Господи, мне очень понравился этот старый микс Дэвида Боуи. Разве это когда-либо было здорово?» По сути, все, что сделал Игги, это убрал всю плавность и все эффекты с гитары Джеймса [Уильямсона], так что его соло звучат очень резко, неестественно и почти неуклюже, и он просто вернул все хрюканья, стоны и слова, которые он когда-либо говорил во всем этом чертовом саундтреке. Он просто полностью восстановил все, что было вырезано из него в первом миксе, и я подумал: «Черт, мне действительно больше нравился старый микс». [17]
В 2002 году Боуи сказал, что его оригинальный микс Raw Power — это «версия, которую я до сих пор предпочитаю более позднему ремиксу — в ней больше взвинченной свирепости и хаоса, и, по моему скромному мнению, это отличительный рутс-саунд для того, что позже стало панком ». [18]
В 2010 году Поп заметил:
Я сделал свой [ Raw Power ] ремикс... который я знал в то время, в 90-х, когда был рок-метал с мускулами, и я знал, что люди не могли услышать запись, поскольку она была изначально сведена и отмастерена в той среде. Поэтому я подумал, что если я сделаю ее невыносимо громкой, она будет продаваться, и так и произошло!
[Оригинальный Raw Power ] — это хороший микс определенного вкуса. Он был очень похож на то, как Дэвид сводил свои собственные записи в ту эпоху. Он специфически английский. Чего я тогда не знал, так это того, что он был катастрофически сведен (после того, как его свел Боуи). К тому времени у нас не было связи с менеджментом, который решил нас отпустить.
Он не попадает под современные стандарты записей, которые взрываются звуковым потоком по всей вашей машине, пока вы не почувствуете, что вас тошнит. Но когда вы включаете его, высокие частоты действительно хороши. У него хороший характер. Были определенные производственные штрихи, которые бросаются в глаза; наложенная гитарная обработка в "Gimme Danger" была делом рук Боуи, и она прекрасна. [19]
Миксы Pop и Bowie были ремастерированы в 2012 году для двойного LP Record Store Day Кевином Греем и Марком Уайлдером соответственно; этот ремастеринг был выполнен без обрезки .
В 2023 году оба микса альбома были снова ремастированы, без обрезки, а также выпущено новое издание альбома в ознаменование его пятидесятилетия.
Raw Power часто классифицировался как прото-панк или гаражный рок- альбом. [20] По словам Бретта Колвуда , он отказался от «грувовых, основанных на чувствах песен» первых двух альбомов группы в пользу более гимнового хард-рокового подхода, вдохновленного Уильямсоном, который написал восемь песен альбома в соавторстве с Попом. [2] Аналогичным образом музыкальный критик Джо С. Харрингтон сказал, что хард-рок-альбом продемонстрировал «совершенно подавляющее» звучание, «кувалдовую атаку жестокой злой воли», [21] в то время как автор Дэйв Томпсон отметил «нигилистический хард-роковый рев» Попа на протяжении всего альбома. [22] В другом анализе автор PopMatters Иэн Эллис сказал, что альбом можно рассматривать в ретроспективе как панк-метал , [23] в то время как Джаррет Кин из Tucson Weekly посчитал его сплавом «гаражного панка и металла». [24]
Raw Power был выпущен 7 февраля 1973 года [25] под псевдонимом «Iggy and the Stooges», в отличие от первых двух альбомов группы, которые были приписаны «The Stooges». На обложке изображена фотография Попа, сделанная фотографом рок-музыки Миком Роком . Песни «Search and Destroy» и «Shake Appeal» были выпущены как синглы (заглавный трек был выпущен как сингл только в Японии). По словам Роберта Хилберна , альбом был «слишком радикальным для корпоративных рок-чувств радио» в 1973 году, и в результате он продержался в чарте Top 200 всего три недели , достигнув пика на 183 месте. [26] Группа продолжала гастролировать около года, но Columbia разорвала их контракт. The Stooges также были брошены MainMan — Тони Дефрис потерял терпение по отношению к группе после того, как большая сумма денег, которую он им авансом потратил, была потрачена на наркотики. Группа The Stooges распалась в феврале 1974 года. Проведя некоторое время в наркотическом ступоре в Лос-Анджелесе, а затем пройдя реабилитацию в Нейропсихиатрическом институте Калифорнийского университета в Лос-Анджелесе, Поп вновь присоединился к окружению Боуи и в 1976 году выступил как сольный исполнитель.
Raw Power получил много похвал от современных критиков. Дэйв Марш провозгласил, что это уже был «лучший альбом 70-х», поскольку Поп «подытожил все, и ему потребовалось всего девять песен, чтобы сделать это». [38] Бен Эдмундс из Phonograph Record назвал его «опытом настолько подавляющим, что он заставляет по-новому определять даже самые знакомые вещи», утверждая в марте, что это, несомненно, будет альбом года. [2] По словам Лестера Бэнгса , «теперь уже банальные слова „ тяжелый металл “ были вложены в эту группу», в то время как «свирепая напористость текстов одновременно немного абсурдна и указывает на смущенную, яростно оборонительную позицию, которая была рок-традицией с самого начала». В Stereo Review он назвал альбом «возвращением крупных масштабов» и «мономаниакальной яростью настолько подлинной», что она может оказаться слишком подавляющей для слушателей, заключив, что «независимо от того, смеетесь ли вы над ними или принимаете их хаотичный грохот на его собственных условиях, они увлекательны и аутентичны, апофеоз каждого родительского кошмара». [2] Рецензируя Raw Power для Rolling Stone , Ленни Кей похвалил его бескомпромиссную музыку и сказал: «впервые The Stooges использовали студию звукозаписи не только для повторного воспроизведения своего живого выступления, а с Дэвидом Боуи, помогающим в микшировании, есть постоянный водоворот звука, который фактически затягивает вас в колонки». [39] Давние поклонники The Stooges были менее восприимчивы к миксу Боуи для оригинального альбома; [26] Роберт Кристгау позже написал об изначальной реакции фанатов: «Иггифилы первого поколения с таким же негодованием обвинили Дэвида Боуи в том, что он слишком разбавил настоящую вещь, прежде чем она была освящена платонической идеей рок-н-ролла отчаянными молодыми людьми, у которых не было другого выбора». [40]
Наряду с первыми двумя альбомами Stooges, Raw Power стал считаться важной прото-панк -записью в последующие годы. [41] Оглядываясь назад, Уилл Ходжкинсон считал, что в то время как дебют группы был «заряженным и брутальным гаражным роком », а Fun House был «зловещим хаосом», Raw Power был более музыкально утончённым «в своём разврате». [ 42] В The Trouser Press Guide to New Wave Records Скотт Айслер приписал вклад Уильямсона в написание песен, которые придали большую музыкальность и структуру песням группы, тексты которых объединяли секс и смерть. Он считал альбом « хэви-металом во всех смыслах» и «ещё одним шедевром» группы. [43] Грег Кот также считал, что Raw Power был «ещё одним шедевром — больше хэви-метала, чем панка», с песнями более «структурированными, но не менее сильными». [29] Ник Кент сказал в 2010 году, что Raw Power остаётся «величайшим, самым подлым, самым хладнокровным хард-роковым туром силы, когда-либо созданным в студии звукозаписи». [44] Кристгау был несколько менее впечатлён. В своей книге 1981 года Christgau's Record Guide: Rock Albums of the Seventies он похвалил игру Уильямсона на гитаре, написав, что открывающие сайд-треки «Search and Destroy» и заглавная песня «выражают дух Игги Попа более безумно (и агрессивно), чем « I Wanna Be Your Dog »», но посчитал, что «остальное рассеивается по их следу», и что Боуи слишком тонко смикшировал запись. [30]
Raw Power появлялся в профессиональных списках величайших альбомов. Pitchfork назвал его 83-м лучшим альбомом 1970-х годов. [45] В 2003 году он занял 125-е место в списке « 500 величайших альбомов всех времен » журнала Rolling Stone [46] и 128-е место в пересмотренном списке 2012 года [47]
Ремикс Raw Power 1997 года также получил положительные отзывы. В том же году в Entertainment Weekly Дэвид Браун считал , что он исправил «одну из самых захватывающих, но плохо записанных аудиоатак рока», и нашел ее «такой же цепляющей за воротник, как и сама царапающая кожу ярость Stooges», улучшив прошлые релизы альбома, в которых «гитары были слишком громкими, [и] барабаны были похоронены». [49] Хилберн дал ремиксу восторженный отзыв в Los Angeles Times , написав, что он «просто представляет большую инструментальную ясность и четкость», чем предыдущие миксы, и заключил: «Возможно, потребовались все эти годы, чтобы сделать альбом правильным, но он наконец-то появился». [26] Тим Стегалл из The Austin Chronicle сказал, что в то время как оригинальный микс «был настолько приглушен, что звучал как война во Вьетнаме, происходящая внутри коробки с салфетками Kleenex », ремикс можно сравнить с атомной бомбардировкой, и «с его полностью восстановленными звуковыми гонадами можно далее заявить, что Raw Power — самый опасный рок-н-ролльный альбом из когда-либо созданных. До или после». [48] Кристгау остался сдержан в своих похвалах. Рецензируя переиздание в Village Voice , он сказал, что «накачанный бас и вокал, которые Игги раскрыл на оригинальных записях», являются «квантовым улучшением» по сравнению с оригинальным миксом, но все же нашел недостатки в более медленных песнях, «которые, как и все медленные песни Игги, не так хороши, как его быстрые, находятся между заявлением о принципе и бесценным произведением искусства». [40] Тем не менее, он оценил его как девятое лучшее переиздание года в своем списке для опроса критиков Pazz & Jop 1997 года. [52]
По словам журналиста Pitchfork Стюарта Бермана, ремикс Pop на Raw Power «ужаснул аудиофилов , испытывающих отвращение к цифровым искажениям». [53] Кристгау заметил: «строгие конструктивисты и снобы lo-fi с негодованием заявляют, что, сделав ремикс своего собственного альбома, Игги превратил историю в посмешище и нанес непоправимый ущерб бесценному произведению искусства». [40] По мнению Бермана, «после того, как последние 13 лет мои уши были опустошены миксом Игги 97 года, мне трудно перестроиться на более скудную, оригинальную версию — даже с ремастерингом версия 97 года намного превосходит ее по точности и чистой грубой силе и остается лучшей отправной точкой для молодых слушателей, желающих понять влияние альбома». [53]
Raw Power приписывают многим источникам как первопроходца панк-рока , хотя Лиззи Мэнно из журнала Paste добавляет, что его «также называют одним из главных источников влияния на хэви-метал и хард-рок». [20] По словам Теда Мейдера из Consequence of Sound , Raw Power — «несомненно, самая важная панк-запись из когда-либо созданных», [54] в то время как автор Diffuser.fm Джеймс Стаффорд сказал: «Можно привести разумные доводы в пользу того, Raw Power или его предшественник Fun House претендуют на статус „первой панк-записи“». [55] Джонатан Хэтчмен из DIY написал: «Прежде всего, причина, по которой Raw Power следует считать, по крайней мере, одним из величайших панк-альбомов всех времен, заключается в том влиянии, которое он оказал. Без него панк, возможно, никогда бы и не появился». [56]
Стив Джонс из Sex Pistols однажды сказал, что научился играть на гитаре, принимая скорость и подыгрывая Raw Power . [57] Джонни Марр из Smiths назвал эту запись своей любимой записью всех времен: «Она дала мне путь, по которому я должен идти как гитарист. Это было открытие в мир рок-н-ролла, распущенности, сексуальности, наркотиков, насилия и опасности. Это сочетание трудно превзойти». [58] Он также прокомментировал игру Уильямсона на гитаре в альбоме: «Я его самый большой поклонник. У него есть технические способности Джимми Пейджа, но он не такой старательный, и развязность Кита Ричардса, но он не небрежный. Он одновременно демонический и интеллектуальный, почти как вы себе представляете, чтобы звучал Дарт Вейдер , если бы он был в группе». [7] Марр добавил, что считает Попа «величайшим рок-н-рольным певцом всех времен». [59] Терстон Мур из Sonic Youth сказал, что это был один из альбомов, который сформировал его жизнь и музыку: «Эта пластинка отрезала мне голову. Агрессия и психосексуальные образы были действительно загадочными и заманчивыми. В каком-то смысле она познакомила меня со всеми другими аспектами музыки и литературы, которые были действительно интригующими, такими как Уильям С. Берроуз и поколение битников». [60]
Певец и гитарист Курт Кобейн из Nirvana много раз писал в своих дневниках , что Raw Power — его любимый альбом всех времен. Он возглавляет список 50 лучших альбомов, которые, по его мнению, оказали наибольшее влияние на звучание Nirvana, как указано в его дневнике в 1993 году. [61] У Генри Роллинза из Black Flag на лопатках вытатуировано «Search & Destroy». [62] Он сказал, что Raw Power — его второй любимый альбом Stooges (после Fun House ), назвав его «величайшим вкладом Америки в хард-рок-сцену», чтобы конкурировать с « Stones , Zeppelins и Deep Purples ». Бывший фронтмен Smiths Моррисси однажды описал «Search and Destroy» как «великую» и «очень лос-анджелесскую песню». [63] Основатель Mötley Crüe Никки Сикс назвал его одним из главных источников вдохновения: «Когда мне было пятнадцать лет, я помню, как песня Игги и The Stooges „Search and Destroy“ доносилась до меня из моих колонок, словно мой личный гимн». «Я увлекся более тяжелой гитарной музыкой, когда переживал этот подростковый гнев. Это обычная история, но мою также подпитывали отец и мать, которых не стало, и я не знал, где я на самом деле вписываюсь в общество. Эта песня действительно со мной связана». [64] Гитарист Джон Фрушанте из Red Hot Chili Peppers также похвалил пластинку: «Когда вы думаете обо всех способах, которыми группы в наши дни пытаются расширить рок-н-ролл, большинство из них выглядят довольно глупо по сравнению с Raw Power . Это окончательное утверждение». [65] CeeLo Green назвал Raw Power одним из своих любимых альбомов, заявив, что «кажется, будто всё сделано за один дубль. «Давайте сделаем это, оставим это, просто попробуем что-нибудь ещё». С его энергией на сцене кажется, что студия была просто уничтожена после этого альбома — или, по крайней мере, вам хочется в это верить». [66]
Песни с альбома часто перепевали . Известные версии включают каверы «Search and Destroy» от Dictators , Red Hot Chili Peppers, Dead Boys , Shotgun Messiah и Def Leppard , а также кавер-версию заглавного трека альбома The Spaghetti Incident? от Guns N' Roses . «Игги такой легкий и неприхотливый, ему было все равно, сделаем мы это или нет», — заметил гитарист GNR Слэш . «Ему просто нравится тот факт, что мы придумали эту мелодию». [67]
Эван МакГрегор исполнил кавер-версию песни «Gimme Danger» для фильма « Бархатная золотая жила» , в котором рассказывается история персонажа, основанного на персонаже Боуи Зигги Стардаста в эпоху глэм-рока 1970-х годов .
"Gimme Danger" также была исполнена фронтменом Pixies Фрэнком Блэком для игры Ghost Recon Advanced Warfighter 2. Кавер-версия "Search and Destroy" Эмануэля также появилась в саундтреке к фильму Tony Hawk's American Wasteland . Кроме того, кавер-версия одноименного трека альбома "Raw Power" была исполнена Ромео Дельтой в StarCraft II: Wings of Liberty .
В мае 2010 года Поп, Уильямсон, Майк Уотт , Скотт Эштон и Стив Маккей исполнили Raw Power полностью в рамках серии Don't Look Back, организованной All Tomorrow's Parties .
Все треки написаны Игги Попом и Джеймсом Уильямсоном.
Диск два – Georgia Peaches (Концерт в Ричардсе, Атланта , Джорджия , октябрь 1973 г.)
Диск третий – Раритеты, Отрывки и Альтернативы из Эры Raw Power
Бонусный DVD
В 2010 году была выпущена ремастерированная версия оригинального микса Дэвида Боуи вместе со вторым диском неизданных живых треков и саундчеков, включая живую запись саундборда из Атланты в октябре 1973 года, и аннотации, написанные Брайаном Дж. Боу. 13 апреля 2010 года была выпущена делюкс-версия под названием Raw Power: The Masters Edition , состоящая из трех CD , одного DVD , одной 7-дюймовой виниловой пластинки , буклета и набора фотопечатей.
Raw Power был переиздан ограниченным тиражом на виниле ко Дню музыкального магазина 21 апреля 2012 года. Релиз включал в себя две пластинки (одна содержала ремастерированную версию микса Боуи 1973 года, а другая — ремастерированную версию микса Pop 1997 года) и шестнадцатистраничный памятный буклет с цитатами группы, фотографиями группы от фотографа Мика Рока на их скандальном концерте в кинотеатре King's Cross Cinema летом 1972 года, а также статьи британского журналиста Криса Нидса и историка рок-н-ролла Брайана Дж. Боу.
Балбесы
Дополнительные музыканты
{{cite AV media notes}}: CS1 maint: другие в цитировании AV-носителей (примечания) ( ссылка )Первые три альбома Stooges, которые в свое время не замечали, теперь считаются знаковыми для прото-панка: невозмутимый нигилистический дебют 1969 года; расплавленный шедевр 1970-х
Funhouse и пошлый, изменчивый
Raw Power
1973 года
.