Колония художников Дармштадта относится как к группе художников югендстиля , так и к зданиям в Матильденхёэ в Дармштадте , в которых эти художники жили и работали в конце 19-го и начале 20-го веков. Художники в значительной степени финансировались покровителями и работали вместе с другими членами группы, которые в идеале имели совпадающие художественные вкусы.
В 2021 году ЮНЕСКО признало колонию художников Матильденхёэ в Дармштадте объектом Всемирного наследия , поскольку она является свидетельством ранней современной архитектуры и ландшафтного дизайна, а также оказала влияние на реформаторские движения начала XX века. [1] [2] [3] [4]
Колония художников была основана в 1899 году Эрнестом Людвигом, великим герцогом Гессенским . [5] Его девизом было: « Mein Hessenland blühe und in ihm die Kunst » («Моя Гессенская земля должна процветать, и в ней — искусство»), [6] и он ожидал, что сочетание искусства и торговли даст экономические импульсы его земле. [7] Целью художников было развитие современных и перспективных форм строительства и жизни. С этой целью Эрнст Людвиг объединил нескольких художников модерна в Дармштадте: Петера Беренса , Пауля Бюрка , Рудольфа Боссельта , Ганса Кристиансена , Людвига Хабиха , Патриса Хубера и Йозефа Марию Ольбриха .
Первая выставка колонии художников состоялась в 1901 году под названием «Документ немецкого искусства». [8] Экспонатами были отдельные дома колонии, студии и различные временные конструкции. Выставка открылась 15 мая фестивалем, предложенным Петером Беренсом , и вызвала интерес далеко за пределами Дармштадта, но тем не менее закончилась с большими финансовыми потерями в октябре. Пауль Бюрк , Ганс Кристиансен и Патрис Хубер вскоре покинули колонию, как и Петер Беренс и Рудольф Боссельт в последующие годы.
Дом Эрнста Людвига был построен как обычное ателье по планам, составленным Йозефом Марией Ольбрихом . [9] Ольбрих работал архитектором и был центральной фигурой в группе художников, Петер Беренс поначалу был вовлечен только как художник и иллюстратор. Закладка первого камня состоялась 24 марта 1900 года. Ателье было одновременно и рабочим местом, и местом встреч в колонии художников. В середине главного этажа находится зал для собраний с картинами Пауля Бюрка, а по бокам от него — три художественные студии. Есть две подземные квартиры художников и подземные комнаты для деловых целей. Вход расположен в нише, украшенной позолоченными цветочными мотивами. Две шестиметровые статуи «Мужчина и женщина» или «Сила и красота» обрамляют вход и являются работой Людвига Хабиха. Дома художников были сгруппированы вокруг ателье. К концу 1980-х годов здание было перестроено и превращено в музей (Museum Künstlerkolonie Darmstadt ), посвященный колонии художников Дармштадта. [10]
Художники могли покупать недвижимость на выгодных условиях и строить жилые дома, которые должны были быть представлены на выставке. Предполагалось, что усилия по объединению архитектуры, дизайна интерьера, ремесла и живописи должны были быть продемонстрированы на конкретных примерах. Только Ольбрих, Кристиансен, Хабих и Беренс могли позволить себе построить собственные дома, но тем не менее на первой выставке было восемь полностью меблированных домов.
Вильгельм Дайтерс был управляющим колонии художников. Его дом был спроектирован Йозефом Марией Ольбрихом, который также отвечал за интерьер первого этажа. [11] Это самый маленький из домов, и его особая форма является результатом квадратной формы участка, на котором он построен, который находится на пересечении двух улиц. Он пережил войну невредимым и был восстановлен в своем первоначальном виде в 1991–1992 годах после нескольких менее удачных попыток его реконструкции и перепроектирования. [12] Здание было домом Немецко-польского института с 1996 по 2016 год. [13]
Йозеф Мария Ольбрих также спроектировал этот дом для Юлиуса Глюкерта. [14] Он был самым большим на выставке. Юлиус Глюкерт был производителем мебели и важным промоутером колонии художников. Он планировал продать дом, как только он будет закончен, но незадолго до его завершения решил использовать здание для постоянной выставки произведений, произведенных на его фабрике. Дом был частично разрушен во время Второй мировой войны, позже перестроен и затем восстановлен в 1980-х годах. Сегодня он используется Немецкой академией языка и поэзии . [15]
Этот дом также был спроектирован Йозефом Марией Ольбрихом . Скульптуры на фасаде являются работой Рудольфа Боссельта . Патрис Хубер отвечал за дизайн интерьера. Боссельт начал работу над домом, но не смог покрыть расходы на строительство. Таким образом, Глюкерт взял дом под свой контроль и оплатил его завершение. Его нынешний вид приблизительно соответствует его первоначальному виду.
Петер Беренс был архитектором-самоучкой. [16] Его проект собственного дома и его интерьера стал его дебютом. Наличие одного и того же архитектора и дизайнера интерьера придало дому особенно выраженную последовательность. Однако это был также самый дорогой дом на выставке, общая стоимость которого составила 200 000 марок. Беренс никогда не жил в нем, решив вместо этого продать его вскоре после выставки. Он был сильно поврежден во время Второй мировой войны , но, по крайней мере, внешний вид был в значительной степени восстановлен до своего первоначального состояния. Некоторые предметы и предметы мебели, по-видимому, были вывезены из дома ранее и, таким образом, сохранились.
_(7945572864).jpg/1280px-La_maison_de_J.M._Olbrich_(Mathildenh%C3%B6he,_Darmstadt)_(7945572864).jpg)
Собственный дом Ольбриха был относительно дешевым — 75 000 марок. Здание имело красную шатровую крышу , которая продолжалась над первым этажом с северной стороны. Ольбрих сам также спроектировал весь интерьер. Дом был сильно поврежден во время Второй мировой войны. [17] Он был перестроен в 1950–1951 годах, хотя все выше первого этажа было полностью изменено. Только белая и синяя плитка на фасаде напоминает об оригинальной конструкции. Он использовался Немецко-польским институтом с 1980 по 1996 год. [13]
Йозеф Мария Ольбрих был архитектором Дома Людвига Хабиха [18] , который был студией и резиденцией скульптора Людвига Хабиха. Патрис Хубер отвечал за дизайн интерьера. Здание примечательно плоской крышей и прочной геометрией со спартанским декором. После серьезных повреждений во время войны оно было перестроено в 1951 году с некоторыми изменениями в деталях, но в соответствии с первоначальными планами.
Дом Кристиансена был спроектирован Ольбрихом в соответствии с пожеланиями художника Ганса Кристиансена. На фасаде преобладали большие цветные области, но декор иногда был также образным. Он был расписан Кристиансеном и предлагал много материала для обсуждения. Художник и его семья жили в доме довольно долго, хотя Кристиансен работал в основном за пределами Дармштадта в последующие годы. Здание было полностью разрушено во время Второй мировой войны и не восстанавливалось. Там, где оно стояло, был оставлен пробел, тем самым также разрушив изначальную симметрию местности.
Этот дом, известный как «Болье», был возведен для состоятельного Георга Келлера по планам Йозефа Марии Ольбриха. После его разрушения во время войны он был перестроен совершенно иначе.
Вторая выставка представляла собой почти только временные конструкции после больших финансовых потерь первой выставки. К оставшимся членам Ольбриху и Хабиху в это время присоединились три новых члена: Иоганн Винценц Циссарц , Даниэль Грайнер и Пауль Хауштайн .
Три соединенных между собой дома на углу улиц Штифтштрассе и Принц-Кристианс-Вег были построены в 1904 году по проекту Йозефа Марии Ольбриха. Угловой дом (с пилястрами из кирпича) и «Голубой дом» (первый этаж покрыт синей глазурованной плиткой) были возведены для продажи, в то время как «Серый дом», также известный как «Дом проповедника» (с темной шероховатой штукатуркой) был спроектирован как резиденция придворного проповедника. Ольбрих спроектировал интерьер Серого дома; Пауль Хауштайн и Иоганн Винценц Циссарц отвечали за декор Голубого дома и некоторых комнат углового дома. Три дома были предназначены для демонстрации возможностей проживания для среднего класса. Они были сильно повреждены во время Второй мировой войны. Серый дом уступил место новому строительству, в то время как два других были реконструированы с серьезными изменениями.
Третья выставка, открытая для художников и мастеров из Гессена, была сосредоточена на колонии небольших резиденций, чтобы показать, что современные формы жизни достижимы при ограниченных финансовых средствах. Тема выставки — свободное и прикладное искусство. Помимо Ольбриха, в колонии в то время также жили Альбин Мюллер , Якоб Юлиус Шарфогель , Йозеф Эмиль Шнекендорф , Эрнст Ригель , Фридрих Вильгельм Клейкенс и Генрих Йобст .
Йозеф Мария Ольбрих спроектировал Свадебную башню и соседнее Выставочное здание, которые были открыты в 1908 году как место, где члены колонии художников могли выставлять свои художественные работы. Здание стоит на бывшем водохранилище, части водопроводной сети Дармштадта, которая изначально была только засыпана землей.
Этот дом был спроектирован Ольбрихом как место для выставок промышленных и торговых изделий Верхнего Гессена и во многом декорирован им же. Сегодня здание использует «Институт новой музыки и музыкального образования».
Архитектор Конрад Саттер спроектировал и построил этот дом, а также спроектировал весь интерьер. Здание было включено в экспозицию вопреки мнению жюри, за которое Саттер взял на себя ответственность.
Архитектор Иоганн Кристоф Гевин нарисовал проект дома для строителя Вагнера. Он был разрушен во время войны.
Небольшая жилая колония была возведена на восточном склоне Матильденхёэ в качестве модели для жилья для менее обеспеченных классов. Она состояла из одного двухместного дома, двух двухквартирных домов и трех одноместных домов. Образцы домов были выставлены совместно Обществом Эрнста Людвига и Центральным обществом Гессена по строительству дешевых квартир. Шесть промышленных магнатов из Гессена предоставили финансирование. Условия требовали, чтобы дома имели не менее трех жилых комнат, были построены из местных строительных материалов и стоили не более 4000 марок за одноместный дом или 7200 марок за двухместный дом. Кроме того, архитекторы должны были спроектировать интерьер, который стоил бы менее 1000 марок за одно жилье. Здания были спроектированы местными архитекторами Людвигом Маром, Георгом Метцендорфом, Йозефом Рингсом, Генрихом Вальбе, Артуром Винкопом и Йозефом Марией Ольбрихом . Полностью меблированные здания были выставлены в 1908 году, но вскоре после окончания выставки были разобраны.
Ольбрих получил заказ от фирмы Opel из Рюссельхайма на проектирование одноместного дома с полным дизайном интерьера в рамках небольшой жилой колонии. Вместо кухни-столовой, что было обычным явлением в то время, на первом этаже располагались небольшая кухня и большая гостиная. На втором этаже располагались две большие спальни и ванная комната.
Три дома, спроектированные Маром, Метцендорфом и Винкопом, были разобраны после выставки 1908 года и перенесены на нынешнюю улицу Эрбахерштрассе по заказу близлежащей герцогской молочной фермы.
Особое внимание на последней выставке было уделено арендному жилью, для которого Альбин Мюллер возвел группу из восьми трехэтажных домов для сдачи в аренду квартир на северном склоне Матильденхёэ. Три дома включали в себя образцы интерьеров, разработанные различными членами колонии. Заднее крыло этой группы представляло собой пятиэтажное ателье. Этот ряд жилых домов был разрушен во время Второй мировой войны, но ателье с его коричневым полосатым южным фасадом сохранилось. Платановую рощу и львиные ворота (теперь въездные ворота в парк Розенхёэ) можно увидеть и сегодня. Членами колонии в то время были Генрих Йобст, Фридрих Вильгельм Клейкенс, Альбин Мюллер , Фриц Оссвальд , Эмануэль Йозеф Маргольд, Эдмунд Кёрнер и Бернхард Хётгер .
Местные архитекторы Дармштадта не приняли участия в первой выставке в Матильденхёэ. Традиционалисты Альфред Мессель (резиденция директора музея Пауля Остерманна фон Рота), Георг Метцендорф (резиденция Георга Кайзера), Генрих Метцендорф (резиденция гофрата Отто Штокхаузена) и Фридрих Пютцер ( в том числе его собственная резиденция, резиденция доктора Мюльбергера и двойной дом-резиденция для финансиста доктора Беккера и финансиста Борншойера) смогли, однако, представить свои концепции на полях колонии художников. Территория выставки была окружена забором только на время выставки. Дома колонии художников и дома других архитекторов находились в непосредственной близости друг от друга в застройке.
Город Дармштадт основал новую колонию художников в 1960-х годах. Семь мастерских и резиденций были возведены между 1965 и 1967 годами по планам Рольфа Пранге, Рудольфа Крамера, Берта Зайделя, Герберта Хаусманна и Рейнхольда Каргеля. Автор Генрих Ширмбек, поэт-песенник Карл Кролов , историк искусства Ганс Мария Винглер и скульптор Вильгельм Лот были (или есть) среди жителей этой колонии. [ необходима цитата ]
{{cite book}}: CS1 maint: location missing publisher (link)