Джаспер Броэрс [1] [2] ( Антверпен , 21 апреля 1682 г. – Антверпен, 1716 г.) был фламандским художником. Он известен своими пейзажами и аллегорическими композициями и был ведущим батальным художником во Фландрии в первые два десятилетия XVIII века. [2] [3]
Джаспер Броерс родился в Антверпене в небогатой семье. Его отец Йорис умер, когда ему было всего 4 месяца. Его мать Сюзанна Йегерс отправила его в возрасте 13 лет учиться живописи к Яну Баптисту ван дер Мейрену , пейзажисту и баталисту. В 1703 году он стал мастером Антверпенской гильдии Святого Луки . [4] [5]
27 июня 1704 года Джаспер женился на Катарине Вердюссен. [4] Неясно, была ли она той Катариной Вердюссен, которая в 1696 году стала мастером-живописцем в антверпенской гильдии Святого Луки как дочь мастера. [6] Известно, что Броэрс сотрудничал с художником Питером Вердюссеном , который был братом художника Катарины Вердюссен. [7] Джаспер Броэрс и Катарина Вердюссен остались бездетными.
Броэрс страдал от слабого здоровья и 15 мая 1713 года он был настолько болен, что составил завещание. Примерно через три года он умер. Он был похоронен в церкви Святого Андрея в Антверпене 19 января 1716 года. [4]
Джаспер Броерс известен своими пейзажами и аллегорическими композициями. Он был ведущим художником-баталистом во Фландрии в первые два десятилетия XVIII века. [2] [3] Сохранилось лишь очень мало его работ. [4]
Художник отдавал предпочтение батальным сценам, включающим кавалерийские бои на близком расстоянии, помещенным на широкий и драматический пейзаж. [8] Его небольшие батальные полотна были написаны в манере, близкой к манере Яна ван Хухтенбурга и Карела Брейделя . [9] [10]
Броэрс регулярно писал свои батальные сцены парами в горизонтальном формате. Он размещал боевые действия в двух композициях на противоположных сторонах холстов, чтобы создать сравнительно свободное пространство в середине картины. Примером может служить пара кавалерийских столкновений, проданных на аукционе Hampel Fine Art Auctions в Мюнхене 20 сентября 2012 года (лот 296). Броэрс усиливает драматизм битвы с помощью драматических облачных образований, которые начинаются внизу с черных пороховых паров, которые сливаются выше в более легкие, освещенные солнцем весенние облака. Хотя боевые действия происходят как под облаками, так и на склоне возвышающихся холмов, художник устроил так, чтобы некоторый свет, идущий слева в обеих композициях, падал на нескольких всадников, заметно расположенных на среднем плане. На картинах центральными фигурами являются всадник на белом коне и всадники на двух гнедых лошадях. На левой картине сияющая спина белой лошади еще больше подчеркивается красным плащом всадника, который сражается с всадником в синем плаще. Мотив освещенной белой лошади часто использовался голландским художником-баталистом Филипсом Вауверманом . [8]
Его «Битва при Экерене» (1703–1716, Музей Плантена-Моретуса ) изображает важную битву войны за испанское наследство, произошедшую 30 июня 1703 года недалеко от Антверпена между французскими войсками и голландской армией, которая оказалась в окружении и едва избежала уничтожения. В отличие от современных фламандских художников-баталистов Константина Франкена и Питера Вердуссена, которые рисовали ту же битву с недраматической высоты птичьего полета, Броэрс пытался сохранить драматизм в своей композиции, приблизив действие и поместив его в сумерки, что позволило ему использовать световые эффекты огня и дыма. Битва изображена с французской точки зрения, а французский командующий и его штаб изображены справа. [11]
Еще одна тема, к которой вернулся Броэрс, — это аналогия месяцев, цикл которых он, как известно, нарисовал. [12]
Только несколько рисунков Джаспера Броерса можно с уверенностью приписать ему. Два из них, один из которых подписан, находятся в коллекции Hamburger Kunsthalle . Подписанная «Кавалерийская битва » имеет композицию, которая напоминает его картины кавалерийских сражений, такие как « Кавалерийская стычка» (продана на аукционе Bonhams в Лондоне 27 октября 2004 г., лот 10). С легким и иногда нервным нанесением пера на угловатую бумагу и резкими и порой тесно закрученными контурами, он показывает в этом рисунке, что нашел свой собственный художественный язык. [10]