stringtranslate.com

Дженни Хладикова

Дженни Хладикова (урожденная Гршелова ; 9 июня 1930 — 25 июля 2022) — чешская гравер, художница и автор гобеленов.

Жизнь

Дженни Хршелова родилась 9 июня 1930 года в Колине . [1] В 1941–1948 годах она посещала Реальную гимназию в Колине (профессор рисования Богуслав Кутил). После переезда в Прагу она окончила Реальную гимназию имени Яна Масарика в Праге в 1949 году.

В 1949–1954 годах училась в Академии художеств, архитектуры и дизайна в Праге в студии монументальной живописи и текстиля Алоиса Фишарека. [1] В 1955 году вышла замуж за своего однокурсника, художника Яна Хладика . [2]

В конце 1950-х годов супруги Хладик приобрели печатный станок , и Дженни Хладикова начала создавать собственные графические матрицы, которые затем печатал Ян Хладик. Пара построила совместную студию в Праге-Подоли, [3] где Ян Хладик сконструировал первоначально спроектированные вертикальные ткацкие станки для ткачества гобеленов. Дженни сначала была экспертом-консультантом, а затем соавтором масштабной работы Blue Garden (190 × 430 см, Parkhotel (Mama Shelter) Прага).

Дженни Хладикова выставила свой первый гобелен в 1966 году на выставке чехословацких гобеленов в Манеже Пражского Града по случаю заседания Международного конгресса критиков AICA, а один из ее других гобеленов был выбран в следующем году для 3-й Международной биеннале гобеленов в Лозанне , [2] где она снова выставлялась в 1969 году. Ее первая персональная выставка состоялась в 1969 году в Галерее на Карловой площади , которой руководила Людмила Вахтова . Важность текстильных произведений чехословацких авторов должна была быть отражена в предстоящем Международном коллоквиуме по современному гобелену , с обещанным участием около 50 художников и теоретиков из 11 стран, который должен был состояться в Праге в августе 1968 года. Однако из-за оккупации Чехословакии войсками Варшавского договора он не состоялся. [4]

С 1993 года она является членом художественного отдела Umělecká beseda . В 1999 году она провела большую ретроспективную выставку гобеленов и гравюр в Галерее Союза изящных искусств Mánes . [3]

Дженни Хладикова жила и работала в Праге , где она и умерла 25 июля 2022 года. [2]

Награды

В 1977 году Дженни Хладикова получила премию «Prix de Mecénes» за гобелен « Gesture of Green» на международной выставке «La Vigne, le Vin, le Sacré» в Веве . В 1979 году она стала одним из основателей Ассоциации Пьера Паули в Лозанне . [5]

Работа

Графика и живопись

В начале 1960-х годов Дженни Хладикова посвятила себя многоцветной линогравюре ( Park , 1963) и создала серию цветных монотипий. Она составила матрицы печати из вырезанных и окрашенных кусков вощеной бумаги и ткани, собранных в абстрактные композиции на покрытом базовым цветом фоне. Она достигает художественного эффекта, комбинируя и накладывая слои неправильных форм и приглушенных цветовых тонов с редкими яркими цветовыми акцентами. Отдельные листы не имеют названий, и интерпретация работы предоставлена ​​зрителю ( Untitled , 1963–65). Монотипии стали основой для первых гобеленов ( Four Stories , 1967). Параллельно она создала многочисленные исследования структур в форме сухой иглы или офорта.

Во второй половине 1960-х годов была создана серия черно-белых абстрактных структурных отпечатков из обрезков ткани, бумаги и обрезков хлопчатобумажного кордоннета. Расположение отдельных компонентов иногда создает линейный рисунок ( Cords , 1966), но обычно не следует заранее определенному порядку и работает с элементом случайности. Направление линий в мягких изгибах и их локальное утолщение создают впечатление движения ( Growth , 1967, Flow , 1968), в то время как в других случаях художник использует грубую структуру ткани как нерегулярную сетку, представляя живую ткань ( Meeting of Tissues , 1967, Two Tissues , 1972). В названиях других абстрактных композиций она ссылается на природные явления ( Темный проход , 1966, Горизонтальный слой , 1980) и живые организмы ( Растительность , 1968, Вегетативный жест , 1975), лишь изредка называя конкретный символ ( Крест , 1966, Большое Т , 1968, Ангелы , 1970). Отдельные отпечатки небольшого формата, созданные таким образом, стали основой для гобеленов ( Ткань , структурный отпечаток, 1967, гобелен, 1968). [1]

Помимо гравюры, после 2000 года художник также работал в технике акварели и в сочетании акварели и рисунка. Тематика этих работ — природные структуры и абстрактные пейзажи.

Гобелен

Дженни Хладикова — автор десятков масштабных гобеленов на собственные темы, сначала абстрактных, позже — гобеленов, вдохновленных деталями ландшафтов и природных процессов, трансформациями света и цвета. Она — одна из ведущих героинь авторских тканых гобеленов, которые впервые появились на выставках наряду с традиционными мастерскими гобеленами в 1960-х годах и ознаменовали собой революцию в концепции этого направления текстильного искусства. [6]

Она соткала свои первые гобелены во время учебы, но затем последовательно посвятила себя гравюре, вернувшись к ней снова только в 1965 году, когда она помогала Яну Хладику в создании монументального гобелена « Голубой сад» (1965), сотканного в технике утка-фай. [7]

В 1966–68 годах она соткала пять собственных оригинальных гобеленов, четвертый из которых был отобран для престижной Международной биеннале гобеленов в Лозанне в 1967 году. Уже в 1960-х годах Дженни Хладикова была одним из самых прогрессивных художников, который, не отказываясь от традиционного прямоугольного формата, использовал его с особой изобретательностью. Ее работы — это притчи о времени, изменении и росте, выражающие динамику движения и вырастающие из собственного процесса текстильной работы художницы. Спокойная поверхность «фона», сотканная классической вязкой, контрастирует с беспокойной фактурой. Гобелен Flow (1970) относится к работам этого типа. [8]

В 1960-х годах Дженни Хладикова превратила некоторые из своих монотипий и структурных отпечатков в гобелены. В некоторых из них она использует композиции из сложенных плоских форм с нерегулярными контурами, вплетая разноцветную пряжу, чтобы придать пластичность, нарушая линейный контур ( Four Stories , 1967) или подчеркивая определенный элемент ( Tissue , 1968). Структурная система играет доминирующую роль в композиции, где плотные веревки структур, созданные техникой обертывания, создают рельефную поверхность на поверхности гобелена. [8] Структура также имела для нее сильное эмоциональное значение, а также световую ценность. [9]

Некоторые гобелены, созданные четой Хладик, были сотканы в мастерских Умелецкой Ремеслы Праги, в этом случае подпись JJ Hladík выткана справа внизу, а эмблема Умелецкой Ремеслы - на липовом листе внизу слева. [примечание 1]

С 1968 года она создала новую технику ткачества с шерстяной пряжей различной прочности, оставляя свободные волокна в утке, которые она затем накидывает на тканую основу на лицевой стороне. Это позволяет ей создавать гораздо более динамичную рельефную композицию и соответствует ее намерению запечатлеть движение. Характерный динамический гобелен Дженни Хладиковой Flow (1970) предвосхитил ее другие работы, отражающие ее вдохновение природой и ее явлениями, [9] такие как Tissue Encounter (1972) или красочное и структурно выразительное Place of Encounter (1978). [8]

Не придерживаясь больше графического шаблона, художница свободно изображает драму природных процессов в монументальных композициях ( Gesture of Green , 270 × 160 см, 1976; Memory of Heather , 109 × 200 см, 1977). К этому времени она уже достигла суверенности в своей технике ткачества, что позволило ей запечатлеть оптические явления, такие как отражение скальных образований на поверхности воды ( Carry , 172 × 290 см, 1977). Серия гобеленов, свободно вдохновленных движением, стихиями и природными явлениями, завершается Baroque Principle (300 × 180 см, 1980, UPM).

С конца 1970-х годов Дженни Хладикова вернулась к классическому методу плетения и стала больше использовать конкретные ландшафты в качестве модели ( Дерево , 1978). Она концентрируется на передаче настроения, игры света и тени и пространственной глубины. Поверхность и рябь воды являются частым сюжетом ( Опатовицкий пруд , 1981, Лифтинг , 1992). В ее трактовке такой, казалось бы, простой предмет, как лестница, предлагает тонкое смещение перспективы в прямоугольной рамке основы, наряду с идеальной импрессионистской иллюзией ярких пятен света и тени ( Лестница , 1984). Если предметом является игра света и впечатления, она свободно переходит к абстракции (« Ночные следы света» , 1987) или к драматическим изображениям перспективы ( «По дороге из Кршивоклата» , 1996) и пространственной глубины, запечатлевая величие природных пейзажей (« Весенние горы» , 1998).

Для своих архитектурных реализаций она сотрудничала с архитекторами, например, с автором современного театра в Мосте Иво Климешем. [10] Дженни Хладикова не отказалась от техники нетканого гобелена, берущей начало от нетканого материала (Art protis).

Представление в коллекциях (гобелены)

Частные коллекции

Реализация в общественном пространстве

Выставки

Авторский

Коллектив (выбор)

Примечания

  1. ^ гобелен в Parkhotel Praha - в коридоре ресторана на первом этаже

Ссылки

  1. ^ abc Главачкова К., 1995, с. 267
  2. ^ abc Долейский, Роман (27 июля 2022 г.). «Zemřela významná česká výtvarnice. Jejím celoživotním osudem bylo tkaní». tn.nova.cz (на чешском языке) . Проверено 19 сентября 2024 г.
  3. ^ ab Дженни Хладикова, 2004
  4. ^ Рудовска М., Коммуникация текстильного материала. Revue Umění a Řemesla, Прага, № 3, 2009 г., стр. 13–18.
  5. ^ "Fondation Toms Pauli - История". toms-pauli.ch . Получено 2024-09-15 .
  6. ^ Штейглова Т, 2015, с. 22, с. 25
  7. ^ Штейглова Т, 2015, стр. 28
  8. ^ abc Штейглова Т, 2015, с. 49
  9. ^ аб Штейглова Т, 2015, с. 29
  10. ^ Мир архитектуры и театра: архитектор Иво Климеш , редакторы Попелова Ленка, Шпачкова Ева. Града Прага 2014, с. 284

Источники

Авторские каталоги

Общие источники

Внешние ссылки

Викискладе есть медиафайлы, связанные с Дженни Хладиковой .