Джерри Уэлсманн

Американский фотограф (1934–2022)

Джерри Норман Уэлсманн (11 июня 1934 — 4 апреля 2022) — американский фотограф.

Как начинающий художник в 1960-х годах, Джерри Уэлсманн получил международное признание за сюрреалистические, загадочные фотографии ( фотомонтажи ), сделанные с помощью его уникального метода композитной печати, и его преданность раскрытию самых глубоких эмоций человеческого состояния. ^{[1] [2] [3] [4]} В течение следующих шести десятилетий его вклад в современную фотографию был прочно закреплен важными выставками, престижными наградами и многочисленными публикациями. ^{[2] [1]} Среди его наград были стипендия Гуггенхайма, ^[5] Национальный фонд, ^{[6] [1]} стипендия Королевского фотографического общества, ^[7] и премия Люси. ^[8]

Уэлсманн описал свой творческий процесс как путешествие к открытиям в темной комнате (визуальной исследовательской лаборатории). ^{[9] [10]} Вопреки устоявшейся практике превизуализации ( Ансель Адамс , Эдвард Уэстон и другие), он ввел новый термин — поствизуализация. Он определял содержание окончательного отпечатка после, а не до нажатия кнопки спуска затвора. ^{[1] [3]} Уэлсманн строил свои мечты как визуальный поэт, и результаты часто казались более реальными в эмоциональном плане, чем реальный мир. ^{[10] [6] [11]} К 1980-м годам он стал одним из самых коллекционируемых фотографов в Америке. ^[12] Его работы оказали влияние на поколения как аналоговых, так и цифровых фотографов. ^{[13] [11]} Хотя он восхищался цифровой фотографией, он оставался полностью преданным алхимии пленочной фотографии в черно-белой темной комнате. ^{[6] [14]}

Ранняя жизнь и образование

Уэльсманн, уроженец Детройта, штат Мичиган, благодарен своим родителям Норману (бакалейщик, 1904-1962) и Флоренс (Кроссман) Уэльсманн (домохозяйка, 1903-1986) за поощрение его творчества. ^{[15] [1]} Его мать сохраняла его работы, начиная с детского сада и продолжая колледжем. ^{[9] [16]} Отец Уэльсманна, чьим хобби была фотография, построил подвал темной комнаты ( около  1948 года ), чтобы делить ее со своими двумя сыновьями, Джерри и Робертом. ^{[16] [1]}

В старших классах школы он работал фотографом в школьной газете, а затем поступил в Рочестерский технологический институт, где в 1957 году получил степень бакалавра изящных искусств. ^[1]

В RIT на него оказали влияние Майнор Уайт и Ральф Хаттерсли , которые преподавали мастерство (техническую точность) наряду с эмоциональными и перцептивными аспектами художественной фотографии. ^{[6] [7]} Уэльсманн ценил мистическую философию Уайта и преданность дзен-подобной медитации даже тогда, когда не занимался фотографией. ^{[11] [1] [16]} На него особенно повлияла вера Майнора Уайта в то, что фотографы, работающие в сфере изобразительного искусства, должны «стремиться запечатлеть объекты такими, какие они есть, и такими, какими они являются в остальном». ^{[1] [11] [17]}

У Ральфа Хаттерсли были теории, подобные теориям Майнора Уайта, особенно касающиеся самопознания, о котором он опубликовал текст. ^[16] Портрет Хаттерсли, сделанный Уэлсманном, был использован для обложки книги Хаттерсли « Открой себя через фотографию» . ^[18] Уэлсманн вспоминал сложные, но значимые задания, которые давал Хаттерсли, заставившие его увидеть обычные объекты по-другому и лично. ^[16] Визуальное и духовное осознание имели первостепенное значение по сравнению с фотографическим оборудованием. ^{[6] [18]}   Будучи студентом, Уэлсманн использовал множество форматов камер, но остановился на относительно простом среднем формате (Bronica) на протяжении большей части своей карьеры. ^{[9] [11]}

Окончив Рочестерский технологический институт, Уэльсманн поступил в Университет Индианы и познакомился с профессором Генри Холмсом Смитом (учеником Ласло Мохоли-Надя ). ^{[6] [1]}  Он описал Смита как «мозговую бомбу вдохновляющих идей» и сложных вопросов, которые поощряли экспериментировать с концепциями и образами. ^{[6] [16]}

Уэльсманн прошел обширные курсы по истории искусств и был особенно очарован сюрреалистами, включая Рене Магритта , Джозефа Корнелла и Ман Рэя, каждый из которых работал из снов, фантазий и видений. ^{[7] [3]} Кроме того, он восхищался авангардными приемами фотографов Баухауса и интуицией абстрактных экспрессионистов. ^{[16] [7]} Он утверждал, что многим обязан художникам фотомонтажа 19-го века Оскару Гюставу Рейландеру и Генри Пичу Робинсону . ^[7]  Винсент Ван Гог также оказал влияние на Уэльсманна. ^{[4] [6]}  Во время курса по истории современного искусства в Университете Индианы Уэльсманн увидел изображение Ван Гога и внезапно вспомнил, что видел ту же самую картину (автопортрет), когда ему было двенадцать лет в Детройтском институте искусств. ^{[19] [4] [6]}  Он забыл имя художника, но никогда не забывал, какие чувства вызвала у него эта картина. ^{[4] [7]}  И Ван Гог, и Уэльсманн создали выразительные автопортреты, хотя работы Уэльсманна часто изображались как анонимные фигуры, подразумевающие обычных людей, и назывались «Без названия» . ^{[16] [4]}

В 1960 году Уэлсманн получил две степени в Университете Индианы: степень магистра (аудиовизуальные исследования) и степень магистра изящных искусств (художественная фотография). ^{[1] [6]}

Ранняя карьера

В 1960 году Уэлсман был нанят Ван Дерен Коуком для преподавания в Университете Флориды , одном из немногих университетов, предлагающих фотографию в качестве специальности для студентов-искусствоведов. ^{[1] [6]} Он преподавал в Университете Флориды до своей отставки в 1998 году. ^{[20] [6]}

Первые двадцать лет его карьеры (1960-1980) были отмечены широким успехом и многочисленными наградами в области образования, литературы и выставок. ^{[12] [1] [2]}

В 1962 году он стал одним из основателей Общества фотографического образования (SPE), которое проводило ежегодные встречи, на которых преподаватели, студенты и историки могли делиться своими идеями и изображениями о связи фотографии с ними самими и миром. ^[21]

Уэлсман представил свою первую влиятельную работу «Взаимосвязь изображения и техники» на первой конференции SPE (1962 г. в Рочестере, штат Нью-Йорк). Его вторая работа «Поствизуализация» была представлена ​​в 1964 г. на конференции SPE в Чикаго, штат Иллинойс. ^{[1] [22]} Некоторые подробности о поствизуализации и его технике композитной печати можно найти ниже в разделе «Дополнительные примечания» и в его книге «Процесс и восприятие». ^[10]

Прорыв в его карьере произошел в 1967 году, когда в Музее современного искусства в Нью-Йорке прошла персональная выставка фотомонтажей . Директором был Джон Шарковски . ^{[6] [2] [1]}

Кроме того, в 1967 году он выиграл стипендию Гуггенхайма за «Эксперименты в области множественных техник печати в фотографии». ^{[5] [1]} Благодаря гранту он работал над различными техниками печати и экспериментировал с тонкими цветами тонеров, такими как синий и коричневый. ^{[10] [16]}

В 1968 году он вернулся в Музей современного искусства, чтобы принять участие в выставке «Фотография как печатная графика» под руководством Питера К. Баннелла . ^[23] Выставка повысила осведомленность об инновационной современной фотографии как о достойном дополнении к реалистичной фотографии. ^[23]

Начиная с 1968 года и продолжая десятилетиями, он запланировал обширные семинары по всей стране для демонстраций, лекций и практических занятий для небольших групп студентов. Первый год семинаров включал в себя Rhode Island School of Design, Massachusetts Institute of Technology, University of Iowa, The Art Institute of Chicago, San Francisco Museum of Art, Purdue University, Ohio University, Addison Gallery of American Art, George Eastman House, The Friends of Photography (Carmel, CA), University of St. Thomas и Wheaton College. ^{[12] [1]}

В 1972 году он выиграл грант Национального фонда искусств. ^{[6] [1]}

В 1978 году Уэлсман был включен в выставку «Зеркала и окна: американская фотография с 1960 года», организованную Джоном Шарковски в Музее современного искусства, Нью-Йорк. ^[24] Выставка отражала две теории современных фотографов. Одна теория была о самовыражении (зеркале себя), а вторая включала наблюдения за собой с акцентом на объективность. Было несколько художников, которые пересекались между этими двумя теориями. Выставка и книга оказали влияние и стимулировали много дискуссий за и против. ^{[24] [25] [26]}

В 1981 году Джерри Уэлсманн был назван одним из десяти самых коллекционируемых фотографов по версии журнала American Photographer . ^[12]

Лекция памяти Бертрама Кокса, 1971 г.

Уэлсман был принят в члены (1970) Королевского фотографического общества Великобритании (Лондон) и приглашен прочесть четвертую лекцию памяти Бертрама Кокса в начале 1971 года. ^{[12] [16]} Его доклад назывался «Некоторые гуманистические соображения о фотографии», большая часть которого архивирована в Интернете. ^[7] Используя конкретные примеры, он объяснил свой процесс поствизуализации (пробуя различные комбинации негативов). ^{[10] [2] [7]} Перед сеансами в темной комнате он изучал сотни негативов с помощью контактных листов (пробных листов). ^{[11] [10]} На получение окончательного отпечатка могли уйти часы или дни, но, по словам Уэлсмана, этот путь всегда был волшебным. ^{[9] [7]} Метод проб и ошибок был важнейшим этапом. ^[6]

Он выразил благодарность за то, что фотография открыла ему и его собратьям. ^{[4] [7]} Постоянной темой были бесконечные тайны жизни. ^{[15] [7]}

Начиная с середины 1960-х годов Уэльсманн предпочитал использовать для большинства своих фотографий название «Без названия» , чтобы подразумевать различные интерпретации. ^{[3] [14] [4]}  

Он описал свою личность как «непримиримого романтика», который любит работать в темной комнате. ^{[1] [7] [11]}

Другие части его лекции содержали юмор, которым славился Уэлсманн. ^{[27] [4] [1]} Он шутил об отрицательных сэндвичах и случайном решении использовать лист салата, говоря, что наконец-то получил отрицательный сэндвич, который был съедобен. ^[7]

Другая шутка была о падении в грязевую яму во время поездки на съемки. Когда он вернулся домой, он закончил рулон пленки, сфотографировав свое грязное тело (автоспуск и штатив), пока он был в ванне. ^[7]   Хотя ему не понравился отпечаток, он отправил его Джону Шарковски в Музей современного искусства (Нью-Йорк) с письмом, написанным на обороте. Сюрпризом было то, что Шарковски использовал фотографию для пресс-релиза (календаря выставок). ^[7] Уэльсманн, талантливый оратор, прочитал памятную лекцию, сочетающую юмор с серьезностью. ^{[12] [7] [16]}

Средний и поздний этап карьеры

В течение последних четырех десятилетий (с 1980 по 2022 год) Уэльсманн регулярно выставлялся и опубликовал более двадцати пяти книг о своих работах. ^{[4] [14]}

Некоторые из этих достижений кратко изложены ниже.

• В 1989 году в Чикаго, штат Иллинойс, прошла выставка из пятидесяти отпечатков его последних работ под названием «Джерри Н. Уэлсманн: магия и поэзия в фотографии». ^[28] Один из рецензентов, Ларри Талл, прокомментировал давнюю популярность и значимость Уэлсманна. ^[28] Новая работа вызвала к жизни его последовательные темы и интригующие метафоры о рождении, смерти и путешествии между ними. Ларри Талл заметил повышенную обеспокоенность Уэлсманна относительно окружающей среды. Он упомянул фотографии, показывающие нетронутую природу как с соответствующими, так и несоответствующими аспектами. Например, он сослался на фотографию дикой природы в Йосемити, которая на первый взгляд выглядит обычной. Центральный, но противоречивый предмет, горящий офисный стол, идеально вписан в сцену. ^[28]

• После ухода из Университета Флориды в 1998 году, Уэлсманн поставил перед собой новые цели и сохранил плотный график. ^[14] Хотя он выступал на международном уровне с 1970-х годов, он увеличил свое присутствие за рубежом в 21 веке. ^{[3] [14]}

• В 2001–2002 годах Уэльсманн принял участие в расширенном интервью с фотографом Робертом Дж. Хиршем . Интервью содержит заявления о ценности личной экспрессивной теории Уэльсманна во время национальной катастрофы после 11 сентября 2001 года. Интервью было опубликовано в журнале Photo Vision Magazine , который не индексируется. Веб-сайт, показывающий интервью, был все еще доступен 8 июля 2022 года. ^[29]

• В 2006-2007 годах он и Мэгги Тейлор , известный цифровой фотограф, организовали несколько выставок работ двух человек в США, Корее, Китае и Италии. ^{[3] [14] [30]}

• В 2011-2012 годах он был представлен на ретроспективной выставке «The Mind's Eye, 50 Years of Photography by Jerry Uelsmann». ^[31] Премьера выставки состоялась в Художественном музее Харна в Гейнсвилле, штат Флорида, в 2011 году. Затем она побывала в Художественном музее Пибоди Эссекс, Сейлем, Массачусетс, и в Музее Джеймса А. Миченера, Дойлстаун, Пенсильвания. ^[31]

• В 2015 году он выступил с короткой речью в Карнеги-холле (Нью-Йорк) в качестве почетного лауреата премии Lucie Award за достижения в области изобразительного искусства. ^[8]

• В 2018 году у него была персональная выставка в Батон-Руж, штат Луизиана, в Музее искусств Университета штата Луизиана. ^[32] Название выставки «Слияние» отсылает к текучей природе бесед Уэльсмана (в 2018 году) с ученым Моа Петерсен, особенно в отношении любви и утраты. ^[32] Этот диалог вдохновил на новую работу. В лекции, посвященной открытию выставки, Уэльсман говорил об эмоциональных взлетах и ​​падениях, очевидных в его фотографиях, как метафорах жизни. ^[32]

• Он вспомнил, что одним из его пиков была дружба с Анселем Адамсом, цитируя письмо, которое недавно заново открыл Уэльсманн. Адамс, ранний и стойкий сторонник Уэльсманна, был старше его на 32 года. ^[16] В письме (датированном 1969 годом) Адамс назвал Уэльсманна «восьмым чудом света». ^[32]

• Адамс писал, что на восьмой день творения был изобретен Джерри Уэлсман, потому что «вещи нужно было передвигать» ^{[32] .}

Фотографии Анселя Адамса (реалиста) и Джерри Уэлсманна (сюрреалиста) имели по крайней мере две общие черты. Качество изображения и фокусировка были превосходны с тщательно напечатанными черно-белыми фотографиями (в основном пейзажами). ^[16]  Оба художника были посвящены созданию изображений, сделанных вручную. ^[16]  Хотя они представляли разные теории искусства, они разделяли общую цель подлинности (подлинные чувства). ^{[16] [6]}  Уэлсманн настаивал на том, что фотографическая теория не является соревнованием. ^{[7] [32]}

• Он вспомнил причудливую фотографию, сделанную в 1969 году, на которой Ансель Адамс и один из его партнеров по Group f/64 , Имоджен Каннингем, помазывают Уэлсмана как почетного фотографа Западного побережья. Отпечаток сцены, сфотографированный Тедом Орландом в Пойнт Лобос, Калифорния, принадлежит Бостонскому музею изящных искусств. ^[33]

• В 2020 году Уэлсман дал, возможно, свое последнее интервью. Оно было записано из его темной комнаты с помощью программного обеспечения для видеоконференций Zoom и организовано Расселом Брауном, партнером Adobe Corporation. ^[11]

Стиль и техника

Без названия ( Лодка и Луна ) Джерри Уэлсманна , 1982, Музей искусств Гонолулу

Уэлсманн делал составные фотографии с несколькими негативами и обширной работой в темной комнате. Он использовал до дюжины увеличителей, чтобы получить свои окончательные изображения, черпая из большого архива негативов. Когда он начинал фотомонтаж, у него было сильное интуитивное чувство того, что он искал, некоторая стратегия того, как это найти, и понимание того, что ошибки неизбежны и являются частью творческого процесса. Его сессия в темной комнате началась с изучения своих негативов. Он покрыл большой чертежный стол сотнями листов пробных отпечатков. Он складывал и накладывал различные контактные отпечатки, исследовал визуальные возможности, затем приносил варианты в свою темную комнату. Выбранные им негативы помещались в разные увеличители. Он постепенно перемещал фотобумагу по линии увеличителей, создавая изображение. ^[34] Уэлсманн был твердо убежден, что окончательное изображение не должно быть привязано к одному негативу. ^[22]

Интерпретации Уэлсмана приглашают зрителя к взаимодействию с объектом. Существует множество правильных ответов, доступных, когда человек готов обдумать возможности. ^[6] Без названия ( Лодка и Луна ) демонстрирует его способность бесшовно смешивать несколько фотографий в одно изображение, которое, кажется, переосмысливает реальность. ^[35]

Частичные хронологии по Уэльсману можно найти в этих двух источниках. ^{[1] [12]}

Критический ответ

Хотя многие авторы опубликовали положительные, хорошо документированные замечания об Уэльсмане, ^{[3] [2] [16] [36]} были и другие, которые утверждали, что его работа была интересной, но слишком обработанной, чтобы быть фотографией. ^{[6] [3] [1]} Многие сторонники реализма считали, что фотография никогда не должна подвергаться обработке. ^{[27] [6]} Уэльсман часто был своим собственным скромным критиком. ^[16]  Он комментировал в интервью, что только 10-15 процентов его годового объема в 100-150 фотографий выдерживали испытание временем, согласно его собственному суждению. ^{[6] [14] [16]}

В одном из интервью Ульсманн говорил о культурном сдвиге от поэтической выразительности контркультуры и поколения битников 1950-х и 1960-х годов, который стал очевидным. ^[16] Например, в фотографии он стал свидетелем упадка сюрреалистических фотографов, выставляемых в крупных музеях в конце 1970-х и 1980-х годах. ^{[24] [6]}  Однако он оставался неустрашимым и преданным своей философии быть личным и находить истину внутри себя. ^{[11] [4]}

Цифровая эпоха непреднамеренно создала новую аудиторию для Уэльсмана. ^[14]  В 1990-х годах, когда появился Photoshop с его, казалось бы, безграничными возможностями изменения изображений, сюрреализм возродился. ^{[11] [14]}  В 21-м веке молодое поколение фотографов увлеклось работами Уэльсмана. ^[14]

Ульсманн любил делиться своим опытом и смотреть фотографии молодых художников. ^[16] Его лекция в музее Миченера в Пенсильвании (2012) — один из примеров, который доступен онлайн. ^[37] Студенты были впечатлены его трудовой этикой. ^{[16] [37]}  Они восхищались его экстравертной личностью, остроумием и терпением, которые определили его карьеру и были хорошо описаны несколькими писателями. ^{[4] [16] [1]}

По словам Питера Баннелла, Уэльсманн был страстным любителем людей, но также мог выдержать дни в одиночестве в темной комнате. ^[16]  Джон Пол Капонигро предположил, что чувство юмора и жизнерадостность Уэльсманна помогали ему справляться с темной стороной жизни в его творчестве. ^[27] Музыка, включая джаз, блюз, рок и классику, заряжала его темную комнату энергией. Уэльсманн запоминал бродвейские и популярные мелодии, которые он спонтанно напевал даже во время общественных собраний у себя дома или на лекциях. ^{[4] [16]}  Он верил в ангелов (духов), комментирующих науку и тайны ангелов в большинстве религий. ^[7]  На его фотографиях появляется несколько уникальных разновидностей ангелов. ^[7]  В отличие от жизнерадостности Уэльсманна в повседневной жизни, его фотографии редко бывают юмористическими. ^[16] Одним из примеров юмора является его фотография под названием «Фламинго в Йосемити» . ^[27]

Некоторые подсказки относительно источника его идей можно увидеть в доме Уэльсмана.

Его многооконный современный дом был окружен величественными живыми дубами с их вечной таинственностью. ^[4] Огромные, змеевидные ветви часто касаются земли, а затем поворачиваются вверх. ^[4] Большая темная комната Уэльсмана была заполнена безделушками, такими как маленькие игрушки, безделушки, наклейки, старые камеры, валентинки и иконы поп-культуры (например, Микки Маус), представляющие визуальную страну чудес, которая служила для смеха и идей. ^{[4] [16]} Он часто фотографировал миниатюрные предметы, такие как белая игрушечная лодка, которая появлялась на некоторых из его изображений. На одной из фотографий «лодки» ( без названия ) изображена пустая белая лодка, окруженная темной водой и далеким светом (луной). Иногда ее связывали с заявлением Майнора Уайта перед смертью: «лодка ждет меня». ^[11] Уэльсманн заявил, что эта интерпретация была одной из многих возможных. ^{[7] [6] [15]} Он считал, что сообщения (чувства), вызываемые любым изображением, происходят из опыта зрителя. ^[22]

Личная жизнь

Джерри Уэлсманн был женат трижды в следующем порядке: Мэрилин Камишке (позже Мэрилин Шлотт), ^[1] Дайан Фаррис, ^{[38] [13]} и Мэгги Тейлор. ^[13]

Браки закончились разводом. С Дайан Фаррис у него был один сын Эндрю и двое внуков. ^[13]

Он умер 4 апреля 2022 года в возрасте 87 лет в Гейнсвилле, штат Флорида. ^[13]

Музеи

Коллекции нескольких крупных музеев содержат работы Джерри Уэлсмана. Некоторые из этих музеев перечислены ниже с указанием количества работ, которыми они владели в 2022 году.

• Музей Джорджа Истмена, Рочестер, Нью-Йорк. 330 фотографий Уэлсмана ^[39]

• Музей искусств Сиднея и Лоис Эскенази, Блумингтон, Индиана. 185 фотографий Уэлсманна. ^[40]

• Музей искусств Харна, Гейнсвилл, Флорида. 153 фотографии Уэлсманна ^[41]

• Музей искусств Ринглинга, Сарасота, Флорида. 69 фотографий Уэлсманна ^[42]

• Музей искусств Принстонского университета, Принстон, Нью-Джерси. 24 фотографии Уэлсманна ^[43]

• Музей современного искусства, Нью-Йорк, штат Нью-Йорк. 26 фотографий Уэлсмана. ^[44]

• Музей Метрополитен, Нью-Йорк, штат Нью-Йорк. 3 фотографии Уэлсмана. ^[45]

• Музей американского искусства Уитни, Нью-Йорк, штат Нью-Йорк. 5 фотографий Уэлсманна, ^[46]

• Институт искусств Чикаго, Чикаго, Иллинойс. 33 фотографии Уэлсмана. ^[47]

• Музей Гетти, Лос-Анджелес, Калифорния. 8 фотографий Уэлсманна. ^[48]

• Музей современного искусства Сан-Франциско, Сан-Франциско, Калифорния. 11 фотографий Уэлсманна. ^[49]

• Смитсоновский музей американского искусства, Вашингтон, округ Колумбия. 21 фотография Уэлсмана. ^[50]

• Музей Виктории и Альберта, Лондон, Англия. 2 фотографии Уэлсманна. ^[51]

• Токийский музей фотографического искусства, Токио, Япония. 7 фотографий Уэльсмана. ^[52]

• Музей фотографии, Сеул, Корея. 1 фотография представлена ​​в подборке лучших фотографий из коллекции. ^[53]

• Центр творческой фотографии, Университет Аризоны, Тусон, Аризона. 8 фотографий Уэлсманна. ^[54]

• Музей изящных искусств, Бостон, Массачусетс. 6 фотографий Уэлсмана. ^[55]

• Национальная галерея Шотландии, Эдинбург, Великобритания. 1 фотография Уэлсманна. ^[56]

• Музей искусств Северной Каролины, Роли, Северная Каролина. 7 фотографий Уэлсманна. ^[57]

• Музей искусств Нельсона-Аткинса, Канзас-Сити, Миссури. 12 фотографий Уэлсманна. ^[58]

• Национальная галерея Канады, Оттава, Онтарио, Канада. 24 фотографии Уэлсманна. ^[59]

• Музей искусств Далласа, Даллас, Техас. 12 фотографий Уэлсмана. ^[60]

• Музей изящных искусств, Хьюстон, Техас. 24 фотографии Уэлсмана. ^[61]

• Детройтский институт искусств, Детройт, Мичиган. 2 фотографии Уэлсманна. ^[62]

• Юго-восточный музей фотографии, Дейтона-Бич, Флорида. 5 фотографий Уэлсманна. ^[63]

• Национальная галерея Австралии, Паркс, Австралия. 12 фотографий Уэлсманна. ^[64]

Книги Уэльсмана

Следующий список книг был составлен на основе поиска в World Catalog. Включены номера ISBN или OCLC.

• Uelsmann, Jerry и William E. Parker (Введение). Восемь фотографий , Doubleday, NY 1970. OCLC 104831
• Уэлсманн, Джерри и Питер Баннелл, Джерри Н. Уэлсманн , Aperture, Нью-Йорк, 1970 Номер OCLC 1067615248
• Uelsmann, Jerry, Peter C. Bunnell (вступление), Russell Edson (басни). Jerry N. Uelsmann , Aperture и Philadelphia Museum of Art, 1970. OCLC 158145
• Уэлсманн, Джерри и Питер С. Баннелл. Серебряные медитации , Morgan&Morgan, Доббс-Ферри, Нью-Йорк, 1975. ISBN 9780871000873
• Уэлсманн, Джерри.   Джерри Уэлсманн: Фотографии 1975-79 гг ., Колумбийский колледж, Чикаго, Иллинойс, 1980 г. Номер OCLC 63388176
• Uelsmann, Jerry и James Enyeart. Двадцать пять лет: ретроспектива , New York Graphic Society, 1982.ISBN 9780821215197
• Уэлсманн, Джерри и Джон Эймс (эссе).  Процесс и восприятие , Издательство Флоридского университета, 1985.ISBN 9780813008301
• Уэлсманн, Джерри и Джон Л. Уорд. Критика фотографии как искусства: фотографии Джерри Уэлсманна , UF Press, 1988 ISBN 9780813003030
• Уэлсманн, Джерри. Уэлсманн/Йосемити , Издательство Флоридского университета, Гейнсвилл, Флорида, 1996. ISBN 9780813014449
• Уэлсманн, Джерри.   Джерри Уэлсманн: Фотосинтез , Издательство Флоридского университета, Гейнсвилл, Флорида. 1996. ISBN 9780813011608
• Уэлсманн, Джерри и Питер К. Баннелл. Музейные исследования , Nazraeli Press, Тусон, AZ, 1999.ISBN 9783923922727
• Уэлсманн, Джерри. Приближаясь к Тени , Nazraeli Press, Тусон, Аризона, 2000. ISBN 9783923922796
• Уэлсманн, Джерри и Александр Альберро, и Нора М. Альтер. Справочное искусство , Nazraeli Press, Тусон, Аризона, 2003. Номер OCLC 607137786
• Уэлсманн, Джерри. Другие реальности , Bulfinch Press, Бостон, Массачусетс и Лондон, 2005. ISBN 9780821257425
• Уэлсманн, Джерри. Медитация Навигация: Джерри Уэлсманн 1961–2006 , Marsillio Publishing, Венеция, Италия, 2007. ISBN 9788831792431
• Уэлсманн, Джерри, Мэгги Тейлор, Филлип Проджер, Мэгги и Джерри: Работы Джерри Уэлсманна и Мэгги Тейлор , Сеульский музей фотографии, Сеул, Корея, 2007. Номер OCLC 297155764
• Уэлсманн, Джерри. Воображаемое пространство: ретроспектива Джерри Уэлсманна , Photographic Publishing House, Пекин, Китай, 2007. ISBN 9787802360877
• 想象的时空 : 杰利 ·尤斯曼回顾= Воображаемые пространства: ретроспектива Джерри Ульсмана /
• Сян сян де шиконг: Цзели Юсиман хуэй гуй = Воображаемые пространства: ретроспектива Джерри Ульсмана
• Уэлсманн, Джерри и Мэгги Тейлор. Просто предположим: фотографии Джерри Уэлсманна и Мэгги Тейлор , University of Florida Press, Гейнсвилл, Флорида, 2007 OCLC номер 503296934.
• Уэлсманн, Джерри. Шепот смешанных теней: искусство Джерри Уэлсманна , Музей изящных искусств Тайбэя, Тайбэй, Тайвань, 2008. ISBN 9789860155389
• Уэлсманн, Джерри и А. Д. Коулман. На первый взгляд: Фотографии Джерри Уэлсманна , See+Gallery, Пекин, Китай, 2008. ISBN 9789881787675
• Уэлсманн, Джерри и Филлип Проджер. Мысленный взор: фотографии Джерри Уэлсманна , издание ModernBooks, 2010.ISBN 9780980104448
• Уэлсманн, Джерри и Тед Орланд. Танцы с негативами , Центр фотоискусства, Кармел, Калифорния. Номер OCLC 779852844 2011
• Уэлсманн, Джерри. Синхронные моменты , Paci Arte Publishing, Брешиа, Италия, 2011. ISBN 9788860571151
• Уэлсманн, Джерри и Стивен Браун (поэт), а также производители этих книг ручной работы. Moth and Bonelight , 21-е издание, Южный Деннис, Массачусетс, 2011 г. Номер OCLC 708253990
• Uelsmann, Jerry и Carol McCusker (введение). Uelsmann Untitled: A Retrospective , Univ.of Florida Press, 2014. ISBN 9780813049496

Ссылки

1. Баннелл, Питер С. (1970). Джерри Н. Уэлсманн . Нью-Йорк, Нью-Йорк: Aperture. стр. 3–7. ISBN 0-912334-14-2.
2. Coleman, AD (3 января 1971 г.). «Он фиксирует сны, видения, галлюцинации». The New York Times . стр. D-14.
3. Чао, Шун-лян (2017). «Алхимия фотографии: «гротескный реализм» и гибридная природа в фотомонтажах Джерри Уэлсмана». Критика . 59 (2): 301–328. doi :10.13110/criticism.59.2.0301. JSTOR  10.13110/criticism.59.2.0301. S2CID  194996650.
4. Uelsmann, Jerry (2014). Uelsmann Untitled: A Retrospective . Гейнсвилл, Флорида: University Press of Florida. стр. Введение Кэрол Маккаскер. ISBN 978-0-8130-4949-6.
5. "Джерри Н. Уэлсманн: Награжден стипендиатом в 1967 году". Мемориальный фонд Джона Саймона Гуггенхайма . 1967. Получено 4 июля 2022 г.
6. Ksander, Yael (апрель 2014 г.). "Интервью с Джерри Уэлсманном" . Получено 30 апреля 2022 г.
7. Uelsmann, Jerry (1971). «Некоторые гуманистические соображения о фотографии». The Photographic Journal, Лондон, Англия . 111 .
8. "Почетный профессор-исследователь Университета Флориды Джерри Н. Уэлсманн удостоен премии Lucie Award за достижения в области изящных искусств". Университет Флориды, Колледж искусств . 5 ноября 2015 г. Получено 4 июля 2022 г.
9. Роланд, Крейг (май 1993 г.). «Интервью с Джерри Уэлсманном: мастером-фотографом и учителем». Art Education Magazine . 46 (3): 56–61. doi :10.1080/00043125.1993.11652219 (неактивен 12 сентября 2024 г.).{{cite journal}}: CS1 maint: DOI неактивен по состоянию на сентябрь 2024 г. ( ссылка )
10. Uelsmann, Jerry (1985). Uelsmann: Process and Perception . Гейнсвилл, Флорида: University Press of Florida. С. 3–19. ISBN 0-8130-0830-1.
11. Браун, Рассел П. (16 июля 2020 г.). «Интервью с художником Джерри Уэлсманном». Архивировано из оригинала 2 мая 2022 г. Получено 30 апреля 2022 г.
12. Эниарт, Джеймс (1982). Джерри Н. Уэлсманн: Двадцать пять лет, ретроспектива . Бостон, Массачусетс: Little Brown Publishing. ISBN 0-8212-1519-1.
13. Сандомир, Ричард (13 апреля 2022 г.). «Джерри Уэлсманн, создатель сюрреалистических изображений, умер в возрасте 87 лет». The New York Times . Получено 30 апреля 2022 г. .
14. Хакетт, Дэвид (9 октября 2007 г.). «От хобби к искусству». The Gainesville Sun . Получено 20 июня 2022 г. .
15. Uelsmann, Jerry (1975). Серебряные медитации . Доббс-Ферри, Нью-Йорк: Морган и Морган. ISBN 0-87100-087-3.
16. Баннелл, Питер (2006). Внутри фотографии: сочинения о фотографии двадцатого века . Нью-Йорк: Aperture. С. 190–209. ISBN 978-1-59711-104-1.
17. Уайт, Майнор (1978). Rites and Passages (1-е с Джеймсом Бейкером Холлом ред.). Нью-Йорк, Нью-Йорк: Aperture. ISBN 978-0-89381-022-1.
18. Hattersley, Ralph (1979). Откройте себя через фотографию . Dobbs Ferry, NY: Morgan & Morgan. ISBN 978-0-87100-099-6.
19. Ван Гог, Винсент (7 июля 2022 г.). «Винсент Ван Гог, Автопортрет, 1887». Детройтский институт искусств, Детройт, Мичиган . Получено 7 июля 2022 г.
20. "Джерри Уэлсманн, почетный профессор". Колледж искусств, Университет Флориды, Гейнсвилл, Флорида. Справочник 2022 . 4 июля 2022 . Получено 4 июля 2022 .
21. Lyons, Nathan (2012). SPE: The Formative Years (1-е изд.). Рочестер, Нью-Йорк: Visual Studies Workshop. ISBN 978-0-89822-142-8.
22. Uelsmann, Jerry (1967). "Поствизуализация" (PDF) . Florida Quarterly – через Contemporary Photography, 1967.
23. Bunnell, Peter (1968). «Фотография как эстамп». Музей современного искусства . Получено 4 июля 2022 г.
24. Szarkowski, John (1978). «Зеркала и окна: американская фотография с 1960 года» (PDF) . Музей современного искусства . Получено 4 июля 2022 г. .
25. Уорд, Джон (1988). Критика фотографии как искусства: фотографии Джерри Уэлсмана (1-е изд.). Гейнсвилл, Флорида: University of Florida Press. ISBN 0-8130-0303-2.
26. Гарнер, Гретхен (2003). Исчезающий свидетель: Изменение в американской фотографии двадцатого века (1-е изд.). Балтимор, Мэриленд: Johns Hopkins University Press. стр. 105–126. ISBN 978-0-8018-7167-2.
27. Капонигро, Джон П. (1 ноября 1997 г.). «Интервью с Джерри Уэлсманном». Джон Пол Капонигро: Illuminating Creativity . Получено 4 июля 2022 г. .
28. Талл, Ларри (25 мая 1989 г.). «Выставка Уэльсмана отдает дань уважения магии темной комнаты». Chicago Tribune . Получено 4 июля 2022 г.
29. Хирш, Роберт (8 июля 2022 г.). "Интервью с Джерри Уэлсманном, 2001-2002". Photo Vision Magazine . Получено 8 июля 2022 г. .
30. Uelsmann, Jerry (2007). Maggie and Jerry: The Works of Jerry Uelsmann and Maggie Taylor (1-е издание с ред. Maggie Taylor и Phillip Prodger). Сеул, Корея: Seoul Museum of Photography.
31. Uelsmann, Jerry (2010). The Mind's Eye: Фотографии Джерри Уэлсманна (1-е изд.). Сан-Франциско, Калифорния: Modern Book Editions. ISBN 978-0-9801044-5-5.
32. Миллер, Робин (11 сентября 2018 г.). «Фотографу Джерри Уэлсманну нужно что-то переместить». Газета The Advocate . Получено 4 июля 2022 г.
33. Орланд, Тед (1969). «Ансель Адамс и Имоджен Каннингем награждают Джерри Уэлсманна званием почетного фотографа Западного побережья в Уэстон-Бич, Пойнт-Лобос, Калифорния». Музей изящных искусств, Бостон . Получено 4 июля 2022 г.
34. Орланд, Тед (1996). Uelsmann/Yosemite . Гейнсвилл: U of Florida: University Press of Florida. стр. ix. ISBN 0-8130-1444-1.
35. Музей искусств Гонолулу, настенная этикетка, «Без названия ( Лодка и Луна )» Джерри Уэлсманна, желатино-серебряная печать 1982 г., поступление 2015-45-01
36. Uelsmann, Jerry (1970). Восемь фотографий (1-е с редактором William E. Parker). Нью-Йорк, Нью-Йорк: Doubleday Publishing.
37. "Джерри Уэлсманн: Вдохновляя наше будущее". Музей искусств Миченера . 8 октября 2018 г. Получено 5 июля 2022 г.
38. "Дайан Фаррис и Джерри Уэлсманн: выставка фотографии, ноябрь 1977 г.". Международный центр фотографии . 1977 г. Получено 6 июля 2022 г.
39. Uelsmann, Jerry (6 июля 2022 г.). «Джерри Уэлсманн». Музей Джорджа Истмена .
40. Uelsmann, Jerry (6 июля 2022 г.). «Джерри Уэлсманн». Музей искусств Сиднея и Лоис Эскенази, Университет Индианы . Получено 6 июля 2022 г.
41. Uelsmann, Jerry (6 июля 2022 г.). «Джерри Уэлсманн». Музей искусств Харна, Университет Флориды . Получено 6 июля 2022 г.
42. Uelsmann, Jerry (6 июля 2022 г.). «Джерри Уэлсманн». Музей искусств Ринглинга .
43. Uelsmann, Jerry (6 июля 2022 г.). «Джерри Уэлсманн». Музей искусств Принстонского университета . Получено 6 июля 2022 г.
44. Uelsmann, Jerry (6 июля 2022 г.). «Джерри Уэлсманн». Музей современного искусства . Получено 6 июля 2022 г.
45. Uelsmann, Jerry (6 июля 2022 г.). «Джерри Уэлсманн». Музей Метрополитен . Получено 6 июля 2022 г.
46. Uelsmann, Jerry (6 июля 2022 г.). «Джерри Уэлсманн». Whitney Museum of American Art . Получено 6 июля 2022 г.
47. Uelsmann, Jerry (6 июля 2022 г.). «Джерри Уэлсманн». Институт искусств Чикаго . Получено 6 июля 2022 г.
48. Uelsmann, Jerry (6 июля 2022 г.). «Джерри Уэлсманн». Музей Гетти . Получено 6 июля 2022 г.
49. Uelsmann, Jerry (6 июля 2022 г.). «Джерри Уэлсманн». Музей современного искусства Сан-Франциско . Получено 6 июля 2022 г.
50. Uelsmann, Jerry (6 июля 2022 г.). «Джерри Уэлсманн». Смитсоновский музей американского искусства . Получено 6 июля 2022 г.
51. Uelsmann, Jerry (6 июля 2022 г.). «Джерри Уэлсманн». Музей Виктории и Альберта . Получено 6 июля 2022 г.
52. Uelsmann, Jerry (6 июля 2022 г.). «Джерри Уэлсманн». Токийский музей фотографического искусства .
53. Uelsmann, Jerry (6 июля 2022 г.). «Джерри Уэлсманн». Музей фотографии, Сеул, Корея . Получено 6 июля 2022 г.
54. Uelsmann, Jerry (6 июля 2022 г.). "Jerry Uelsmann". Центр творческой фотографии, Тусон, Аризона . Получено 6 июля 2022 г.
55. Uelsmann, Jerry (6 июля 2022 г.). «Джерри Уэлсманн». Музей изящных искусств, Бостон, Массачусетс . Получено 6 июля 2022 г.
56. Uelsmann, Jerry (6 июля 2022 г.). "Jerry Uelsmann". National Galleries of Scotland, Эдинбург, Великобритания . Получено 6 июля 2022 г.
57. Uelsmann, Jerry (6 июля 2022 г.). «Джерри Уэлсманн». Музей искусств Северной Каролины, Роли, Северная Каролина . Получено 6 июля 2022 г.
58. Uelsmann, Jerry (6 июля 2022 г.). «Джерри Уэлсманн». Музей искусств Нельсона-Аткинса, Канзас-Сити, штат Миссури . Получено 6 июля 2022 г.
59. Uelsmann, Jerry (6 июля 2022 г.). "Jerry Uelsmann". Национальная галерея Канады, Онтарио, Канада . Получено 6 июля 2022 г.
60. Uelsmann, Jerry (6 июля 2022 г.). «Джерри Уэлсманн». Музей искусств Далласа, Даллас, Техас . Получено 6 июля 2022 г.
61. Uelsmann, Jerry (6 июля 2022 г.). «Джерри Уэлсманн». Музей изящных искусств, Хьюстон, Техас . Получено 6 июля 2022 г.
62. Uelsmann, Jerry (7 июля 2022 г.). «Джерри Уэлсманн». Детройтский институт искусств, Детройт, Мичиган . Получено 7 июля 2022 г.
63. Uelsmann, Jerry (7 июля 2022 г.). «Джерри Уэлсманн». Southeast Museum of Photography, Дейтона-Бич, Флорида . Получено 7 июля 2022 г.
64. Uelsmann, Jerry (7 июля 2022 г.). "Jerry Uelsmann". Национальная галерея Австралии, Parkes ACT, Австралия . Получено 7 июля 2022 г.

Внешние ссылки

• Официальный сайт
• Дискография Джерри Уэлсманна на Discogs