Джеймс Мелвин Лансфорд (6 июня 1902 — 12 июля 1947) [1] — американский джазовый альт-саксофонист и руководитель оркестра эпохи свинга .
Лансфорд родился на ферме в общине Эвергрин, к западу от реки Томбигби , недалеко от Фултона , штат Миссисипи , США. [1] Ферма площадью 53 акра (21 га) принадлежала его отцу Джеймсу. Его матерью была Иделла («Ида») Шамперт из Оклахома-Сити, органистка «выше среднего уровня способностей». Через семь месяцев после рождения Джеймса Мелвина семья переехала в Оклахома-Сити. [2] [3]
Затем семья переехала в Денвер, где Лансфорд учился в средней школе и изучал музыку у Уилберфорса Дж. Уайтмена, отца Пола Уайтмена , [1] чья группа вскоре приобрела национальную известность. Будучи ребенком в Денвере, он научился играть на нескольких инструментах. После окончания школы Лансфорд продолжил обучение в Университете Фиска . [4] В 1922 году он играл на альт-саксофоне в местной группе под руководством скрипача Джорджа Моррисона, в которую входил Энди Кирк , еще один музыкант, которому суждено было прославиться как руководителю группы. [5]
.jpg/1280px-Trummy_Young_and_Jimmie_Lunceford,_ca._early_1940s_(William_P._Gottlieb).jpg)
В 1927 году, работая инструктором по спорту в средней школе Манассас в Мемфисе, штат Теннесси , Лансфорд организовал студенческий оркестр Chickasaw Syncopators, название которого было изменено на Jimmie Lunceford Orchestra. [1] Под новым названием оркестр начал свою профессиональную карьеру в 1929 году и сделал свои первые записи в 1930 году. [6] Лансфорд был первым руководителем публичного школьного оркестра в Мемфисе.
После периода гастролей, в 1934 году группа получила приглашение в ночной клуб Гарлема The Cotton Club для своего ревю "Cotton Club Parade" с Аделаидой Холл в главной роли . [7] [8] В Cotton Club уже выступали Дюк Эллингтон и Кэб Кэллоуэй , которые получили свою первую широкую известность благодаря своим изобретательным шоу для белых покровителей Cotton Club. Благодаря их плотной музыкальности и часто возмутительному юмору в их музыке и текстах, оркестр Лансфорда стал идеальной группой для клуба, и репутация Лансфорда начала неуклонно расти. [9]
Группа Джимми Лансфорда отличалась от других великих групп того времени, поскольку была более известна своим ансамблем, чем сольной работой. Кроме того, он был известен тем, что использовал двухдольный ритм, называемый двухдольным Лансфордом, в отличие от стандартного четырехдольного ритма. [10] Этот отличительный «стиль Лансфорда» был в значительной степени результатом творческих аранжировок трубача Си Оливера , который установил высокие стандарты для аранжировщиков танцевальных групп того времени. [6] Хотя Лансфорд не был широко известен как музыкант, он умел играть на нескольких инструментах и даже играл на флейте в «Лайзе». [11]
Комедия и водевиль играли особую роль в представлении Лансфорда. Такие песни, как «Ритм — наш бизнес» (исполненная в музыкальном короткометражном фильме 1937 года с Майрой Джонсон (Тейлор) на вокале), «Я схожу с ума по Скрюи-Мьюзик», «Я хочу официанта (с водой)» и «Четыре или пять раз» демонстрировали игривое чувство свинга , часто через умные аранжировки трубача Сая Оливера и странные тексты. Сценические шоу Лансфорда часто включали костюмы, сценки и очевидные выпады в адрес мейнстримовых белых групп, таких как Пол Уайтмен и Гай Ломбардо .
Несмотря на комический налет группы, Лансфорд всегда сохранял профессионализм в музыке, подобающий бывшему учителю; этот профессионализм окупился, и в период расцвета свинга в 1930-х годах оркестр считался равным оркестрам Дюка Эллингтона , Эрла Хайнса или Каунта Бэйси . [1] Эту точность можно услышать в таких произведениях, как «Wham (Re-Bop-Boom-Bam)», «Lunceford Special», «For Dancers Only», «Uptown Blues» и «Stratosphere». Известным саксофонным отделением группы руководил альт-саксофонист Вилли Смит . Лансфорд часто использовал дирижерскую палочку, чтобы вести свой оркестр.
Оркестр начал записываться для лейбла Decca , а затем в 1938 году подписал контракт с дочерней компанией Columbia Vocalion . В 1937 году они много гастролировали по Европе, но в 1939 году им пришлось отменить второй тур из-за начала Второй мировой войны . Columbia расторгла контракт с Лансфордом в 1940 году из-за падающих продаж. (Оливер покинул группу перед запланированным европейским туром, чтобы занять должность аранжировщика у Томми Дорси ). Лансфорд вернулся на лейбл Decca. Оркестр появился в фильме 1941 года «Blues in the Night» .
Группа Лансфорда была нанята для выступления в бальном зале «Элкс» в Лос-Анджелесе 26 сентября 1940 года [12] и снова 26 июня 1947 года Леоном Хеффлином-старшим [13]. Большинству музыкантов Лансфорда недоплачивали, и они ушли в более высокооплачиваемые группы, что привело к упадку группы. [11]
После выступления в бальном зале МакЭлроя в Портленде [14] Лансфорд и его оркестр отправились в Сисайд, штат Орегон , чтобы выступить в танцевальном зале The Bungalow 12 июля 1947 года. [15] [16] Перед выступлением Лансфорд потерял сознание во время автограф-сессии в местном магазине пластинок. Он умер, когда его везла машина скорой помощи в больницу Сисайда. Лансфорду было 45 лет. [17] Доктор Элтон Олдерман провел вскрытие в соседней Астории, штат Орегон, и пришел к выводу, что Лансфорд умер от коронарной окклюзии . [18]
Лансфорд жаловался на боль в ноге, когда они прибыли в Сисайд, и некоторое время страдал от высокого кровяного давления, а недавно жаловался на плохое самочувствие. [19] Ходили слухи и утверждения, что его отравил владелец ресторана, который был недоволен тем, что ему пришлось обслуживать «негра» в своем заведении. [20] Он был похоронен на кладбище Элмвуд в Мемфисе .
Участники группы, такие как Эдди Уилкокс и Джо Томас , поддерживали коллектив некоторое время, но в конце концов в 1949 году ему пришлось распустить оркестр Джимми Лансфорда.
В 1999 году руководитель группы Роберт Вин и группа музыкантов приступили к получению разрешения на использование оригинальных чартов и аранжировок группы Джимми Лансфорда. «The Jimmie Lunceford Legacy Orchestra» официально дебютировал в июле 2005 года на джазовом фестивале в Северном море в Нидерландах .
Фестиваль Jimmie Lunceford Jamboree был основан Bro. Ronald Cortez Herd II aka R2C2H2 Tha Artivist в 2007 году с целью повышения признания вклада Лансфорда в джаз, особенно в Мемфисе, штат Теннесси. Премия Jimmie Lunceford Legacy Awards была учреждена фестивалем для награждения выдающихся музыкантов, связанных с Мемфисом, а также тех, кто посвятил свою карьеру совершенству в музыке и музыкальном образовании.
Музыка Лансфорда продолжает оказывать влияние. Совсем недавно мелодия "Rhythm is Our Business" была включена в качестве трека в сборник Memphis Jazz Box в 2004 году в честь тесных связей Лансфорда с Мемфисом.
19 июля 2009 года на Аллее славы на Бил-стрит в Мемфисе была установлена медная памятная доска, посвященная Лансфорду .
Помимо живых записей и альтернативных версий, все записи Джимми Лансфорда и его оркестра включены в эту серию из 10 томов от лейбла-переиздателя Classics :
Последний альбом (1948-1949) был записан после смерти Лансфорда его давней группой под совместным руководством Эдди Уилкокса (пианиста) и Джо Томаса (тенор-саксофониста/вокалиста).
Восьмитомная серия издательства Masters of Jazz, изданная French Média 7 и Musisoft, предприняла попытку повторить хронологию событий под руководством Брюно Теоля, Кристиана Бонне, Жака Любена и Лионеля Рислера в 1991–2000 годах.
{{cite web}}: CS1 maint: архивная копия как заголовок ( ссылка )Получено 1 ноября 2016 г.