Джин Рут Ричи (8 декабря 1922 г. — 1 июня 2015 г.) — американская фолк-певица , автор песен и исполнительница на цимбалах из Аппалачей , [1] которую некоторые называли «матерью фолка». [2] В юности она выучила сотни народных песен традиционным способом (устно, от своей семьи и общины), многие из которых были аппалачскими вариантами старинных британских и ирландских песен, включая десятки детских баллад . [3] [4] Став взрослой, она поделилась этими песнями с широкой аудиторией, [5] а также написала несколько собственных песен, используя традиционную основу. [4]
В конечном итоге она ответственна за возрождение аппалачских цимбал , традиционного инструмента ее общины, который она популяризировала, играя на этом инструменте в своих альбомах и написав обучающие книги. [4]
Она также занималась сбором народной музыки в Соединенных Штатах, Великобритании и Ирландии [6] [7] , чтобы исследовать происхождение семейных песен и помочь сохранить традиционную музыку. [4]
Она вдохновила множество музыкантов, включая Боба Дилана , Джоан Баэз , Ширли Коллинз , Джони Митчелл , Эммилу Харрис и Джуди Коллинз . [5] [2] [8]
Джин Ричи родилась в семье Эбигейл (урожденной Холл) Ричи (1877–1972) и Балиса Вильмара Ричи (1869–1958) из Вайпера , некорпоративного сообщества в округе Перри в горах Камберленд на юго-востоке Кентукки . [1] Ричи из округа Перри были одной из двух «великих семей исполнителей баллад» Кентукки, почитаемых среди исследователей народных песен (другой была семья Комбс из соседнего округа Нотт , репертуар которой лег в основу первой научной работы о британских балладах в Америке — докторской диссертации профессора Джозайи Комбса из колледжа Береа для университета Сорбонны, опубликованной в Париже в 1925 году). [9] Отец Джин Балис напечатал книгу старых песен под названием « Мелодии влюбленных» [10] в 1910 или 1911 году, в которую вошли самые популярные песни в Хиндмане того времени, в том числе « Джакаро », « Лорд Томас и Фэйр Эллендер », « Ложный сэр Джон и Мэй Колвин » и « Литтл Масгрейв ». [11] Однако Балис предпочитал играть на аппалачских цимбалах, часто напевая целые баллады про себя одновременно с игрой на цимбалах. [12] В 1917 году коллекционер народной музыки Сесил Шарп собрал песни старших сестер Джин Мэй (1896–1982) и Уны (1900–1989), [13] [14] [15] в то время как ее сестра Эдна (1910–1997) также выучила старые баллады, гораздо позже выпустив свой собственный альбом традиционных песен с аккомпанементом цимбал. [16] Большинство братьев и сестер Ричи, казалось, посвятили себя исполнению и сохранению традиционной музыки. [17] Многие из Ричи посещали школу Хиндман Сетлмент , народную школу, где учеников поощряли беречь свое собственное происхождение и где Шарп нашел многие из своих песен. [18] Возможно, что многие песни Ричи были впитаны от соседей, родственников, друзей, школьных товарищей и даже из книг, а также передавались через семью. [11]
Предки семьи Ричи по отцовской линии, Александр Ричи (1725–1787) [19] и его сын Джеймс Ричи-старший (1757–1818) из Стюартона , Восточный Эйршир , Шотландия , [20] эмигрировали в Соединенные Штаты. Джеймс Ричи-старший воевал в Войне за независимость в 1776 году (включая осаду Йорктауна ) и жил в Вирджинии, прежде чем поселиться на озере Карр-Крик в том, что сейчас является округом Нотт , штат Кентукки, со своей семьей. Когда он утонул в озере в 1818 году, [11] его семья вернулась в Вирджинию, за исключением его сына Александра Крокетта Ричи-старшего (1778–1878), прапрадеда Джин Ричи. [21]
Большинство Ричи позже сражались на стороне Конфедерации в Гражданской войне, включая деда Джин по отцовской линии, судью Остина Ричи (1834–1899), который был вторым лейтенантом роты C 13-го Кентуккийского кавалерийского полка Конфедерации. [22]
Алан Ломакс писал, что:
Они были тихими, вдумчивыми людьми, которые увлекались балладами, большими семьями и образованием своих детей. Бабушка Джин была главной движущей силой в Старой регулярной баптистской церкви , и все традиционные мелодии гимнов пришли от нее. Дядя Джин Джейсон был юристом, который помнит большие баллады, такие как « Лорд Барнард ». Отец Джин преподавал в школе, печатал газету, подгонял технические характеристики, занимался фермерством и отправил десять из своих четырнадцати детей в колледж. [23]
Ее «дядя» Джейсон (1860–1959), который на самом деле был кузеном ее отца, [24] занимался юридической практикой, владея фермой в Талькуме , округ Нотт, Кентукки. [11] Он был источником нескольких песен Джин Ричи, и Сесил Шарп едва не встретился с ним в 1917 году, заявив в своем дневнике, что «они не могли его поймать». [24]
Будучи самой младшей из 14 братьев и сестер, [1] Ричи была одной из десяти девочек, которые спали в одной комнате фермерского дома семьи. Ричи и ее семья пели для развлечения, но также и для сопровождения их ручной работы. Когда семья собиралась, чтобы спеть песни, они выбирали из репертуара из более чем 300 песен, включая гимны , старые баллады и популярные песни таких композиторов, как Стивен Фостер , которые в основном разучивались устно и пелись без сопровождения. [6] Ричи пели импровизированные гармонии для сопровождения некоторых своих песен, включая « Pretty Saro ». [25]
Ричи окончила среднюю школу в Вайпере и поступила в Cumberland Junior College (теперь четырёхгодичный университет Камберлендс ) в Уильямсбурге, штат Кентукки , [6] а затем окончила Phi Beta Kappa со степенью бакалавра в области социальной работы в Университете Кентукки в Лексингтоне в 1946 году . [1] В колледже она участвовала в хоровом клубе и хоре , а также училась игре на фортепиано . [26] По словам Ричи, Мод Карпелес позже сказала: «[Ричи] нельзя назвать фолк-певицей, потому что она училась в колледже», что она восприняла как комплимент. [27]
Во время Второй мировой войны она преподавала в начальной школе . [28] Тем временем, в 1946 году, все еще находясь в Кентукки, Ричи была записана исполняющей традиционные песни вместе со своими сестрами Эдной, Китти и Полин Эмили Элизабет Барнакл [29] [24] и Артусом Мозером . [30]
После окончания университета она устроилась на работу социальным работником в Henry Street Settlement в Нью-Йорке , где она обучала местных детей своим песням и традициям Аппалачей. [6] Это привлекло внимание фолк-певцов, учёных и энтузиастов из Нью-Йорка, и она подружилась с Вуди Гатри , Оскаром Брэндом , Питом Сигером и Аланом Ломаксом. [24] Для многих Ричи представляла собой идеального традиционного музыканта из-за её сельского воспитания, игры на цимбалах и того факта, что её песни родились в её семье. [6]
В 1948 году Ричи делила сцену с The Weavers , Вуди Гатри и Бетти Сандерс на фестивале Spring Fever Hootenanny . [31] К октябрю 1949 года она стала постоянным гостем на радиошоу Folksong Festival Оскара Брэнда на канале WNYC . [24]
В 1949 и 1950 годах она записала несколько часов песен, рассказов и устных историй для Ломакса в Нью-Йорке. [32] Все записи Ломакса с Ричи доступны онлайн благодаря цифровому архиву Ломакса. [33] Она много записывалась для Библиотеки Конгресса в 1951 году.
К 1951 году Ричи стала полноценной певицей, коллекционером народных песен и автором песен. [24] Elektra Records подписала с ней контракт, и она выпустила свой первый альбом семейных песен Singing the Traditional Songs of Her Kentucky Mountain Family (1952), [4] в который вошли семейные версии таких песен, как « Gypsum Davy », « The Cuckoo » и « The Little Devils », песня, которая особенно очаровала Сесила Шарпа, когда он услышал ее от Уны и Сабрины Ричи в 1917 году. [24]
В 1952 году Ричи получила стипендию Фулбрайта , чтобы проследить связи между американскими балладами и песнями из Англии, Шотландии и Ирландии. [34] Как коллекционер песен, она начала с записи 300 песен, которые она уже знала с колен своей матери. [6] Затем Ричи и ее муж Джордж Пикоу провели 18 месяцев, записывая на пленку, интервьюируя и фотографируя певцов, [34] включая Элизабет Кронин , [4] Томми и Сару Макем , [24] Лео Роусома , [24] и Шеймуса Энниса в Ирландии; [34] Джинни Робертсон [4] и Джимми Макбита в Шотландии; и Гарри Кокса и Боба Робертса в Англии. [24] Когда люди спрашивали, какие песни они ищут, Ричи иногда спрашивала их, знают ли они Барбару Аллен , и пела для них несколько куплетов. [35] В 1954 году Ричи выпустил некоторые из британских и ирландских записей на альбоме Field Trip , бок о бок с семейными версиями тех же песен Ричи; [4] более широкий выбор был выпущен Folkways на двух LP Field Trip–England (1959) и As I Roved Out (Field Trip–Ireland) (1960). [24] Некоторые транскрипции и фотографии были позже опубликованы в книге Ричи From Fair to Fair: Folksongs of the British Isles (1966). [24]
Находясь в Британии, Ричи пела на концертах Английского общества народного танца и песни , включая его ежегодный фестиваль в Королевском Альберт-Холле , и вела несколько радиопрограмм BBC , появляясь в программе «Ballad Hunter», которую вел ее друг Алан Ломакс. [4] [36] Однажды Мод Карпелес взяла Ричи и Пикоу в гости к Ральфу Воан-Уильямсу и его жене Урсуле , для которых она спела « Come All Ye Fair and Tender Ladies »; Пикоу сфотографировал их четверых вместе. [37]
В 1955 году Ричи написала книгу о своей семье под названием « Поющая семья Камберлендс» . [38] В книге описывалась роль семейных песен в повседневной жизни, например, как сопровождение повседневных задач на ферме и дома, или как их распевали, когда собирались на крыльце вечером, чтобы «петь луну». « Поющая семья Камберлендс» широко считается американской классикой и продолжает использоваться в американских школах. [4]
Помимо рабочих песен и баллад, Ричи знала гимны из церкви « Old Regular Baptist » [6], которую она посещала в Джеффе, штат Кентукки . [39] Они исполнялись как «выстраивающиеся» песни, в протяжной душевной манере, включая песню « Amazing Grace », [40] которую она помогла популяризировать. [4] Семейные версии «Amazing Grace» и гимн «Brightest And Best » были выпущены в альбоме 1959 года Jean Ritchie Interviews Her Family, With Documentary Recordings . [41]
Ричи руководил и пел на первом Ньюпортском фольклорном фестивале в 1959 году [4] [24] и входил в первую фольклорную группу Национального фонда искусств . [24]
Ее альбом Ballads from Her Appalachian Family Tradition (1961) собрал множество традиционных версий детских баллад семьи Ричи , включая False Sir John , Hangman , Lord Bateman , Barbary Allen , There Lived an Old Lord (Two Sisters) , Cherry Tree Carol и Edward . [42]
Её традиционная версия «My Dear Companion» ( Roud 411 ) появилась на альбоме Trio, записанном Линдой Ронстадт , Долли Партон и Эммилу Харрис . [43] Джуди Коллинз записала некоторые традиционные песни Ричи, «Tender Ladies» и « Pretty Saro », а также использовала фотографию Джорджа Пикоу на обложке своего альбома « Golden Apples of the Sun » (1962).
В 1963 году Ричи записал альбом с Доком Уотсоном под названием Jean Ritchie and Doc Watson Live at Folk City (1963). [4] Традиционная песня Аппалачей « Shady Grove » была популяризирована Доком Уотсоном после того, как он, скорее всего, узнал ее от Джин Ричи, которая, в свою очередь, узнала ее от своего отца Балиса Ричи. [44]
По мере того, как народная музыка становилась все более популярной в 1960-х годах, новые политические песни затмевали традиционные баллады. В то время как Ричи в основном придерживалась традиционных песен, она писала и записывала песни на тему Кентукки с более широким подтекстом, например, разрушение окружающей среды лесорубами и методы открытой добычи угля угольными компаниями. [45] Эти песни включали «Blue Diamond Mines», «Black Waters» и « The L&N Don't Stop Here Anymore », кавер-версию которой сделал Джонни Кэш , [4] после того, как он услышал, как его жена, Джун Картер Кэш , поет ее. [46] Ричи написала множество песен о горнодобывающей промышленности под псевдонимом «'Than Hall», чтобы не беспокоить свою неполитическую мать, и полагая, что они будут лучше приняты, если будут приписаны мужчине. [47]
Песня Nottamun Town (которую Ричи выучила у своего дяди Джейсона и исполнила в 1954 году на альбоме Kentucky Mountains Songs и в 1965 году на альбоме A Time For Singin ) была перепета Ширли Коллинз (1964), Бертом Дженшем (1966) и Fairport Convention (1969) [48] , а мелодия была использована Бобом Диланом для его песни 1963 года « Masters of War » из альбома The Freewheelin' Bob Dylan . [49]
От своего дяди Джейсона (на самом деле двоюродного брата ее отца) [24] Ричи научилась изменять мелодии и тексты от куплета к куплету и от выступления к выступлению, рассматривая элементы импровизации и вариации как естественную часть традиционной музыки. Ее версии семейных песен и оригинальные композиции немного различаются между выступлениями, и она часто создавала новые песни, используя кусочки материала из существующих или добавляя новые сочиненные куплеты, чтобы конкретизировать фрагменты песен, которые она помнила из своего детства. [6] К сожалению, Сесил Шарп не смог организовать встречу с Джейсоном Ричи, когда он останавливался в округе Нотт в 1917 году. [24]
Ее пластинка None But One (1977), которая в 1977 году получила премию критиков журнала Rolling Stone , познакомила с ее музыкой более молодую аудиторию [4] и обеспечила ей место в мейнстримовой фолк-музыке. [6]
Ее 50-летний юбилейный альбом Mountain Born (1995) записан при участии ее двух сыновей — Питера и Джонатана. [50]
Ричи стал героем документального фильма 1996 года « Рожденный в горах: История Джин Ричи» , снятого для образовательного телевидения Кентукки . [24]
.jpg/1280px-Dulcimer_(UP).jpg)
Ричи приписывают привлечение национального и международного внимания к аппалачским цимбалам как главному инициатору «возрождения цимбала». [6] В отличие от молотковых цимбал , аппалачские цимбалы (или «горные цимбалы») — это интимный инструмент для игры в помещении с мягким, воздушным звуком, на котором, вероятно, впервые играли шотландско-ирландские иммигранты из Аппалачей в первой половине девятнадцатого века. [51] Ричи играли на своих цимбалах с помощью гусиного пера. [4]
Ее отец Балис (1869–1958) играл на аппалачских цимбалах, но запрещал своим детям прикасаться к ним, но в возрасте пяти или шести лет Ричи нарушила этот запрет и тайно играла на инструменте. Затем, к тому времени, как ее отец решил научить ее играть, она уже привыкла к инструменту, поэтому отец называл ее «прирожденным музыкантом». [6] К 1949 году ее игра на цимбалах стала отличительной чертой ее стиля. После того, как ее муж Джордж Пикоу сделал ей один в подарок, [52] пара решила, что для них может быть потенциальный рынок, и Моррис Пикоу, дядя Пикоу, открыл для них инструментальную мастерскую под мостом Уильямсбург в Бруклине . [24] Сначала их отправил в Нью-Йорк в незавершенном состоянии родственник Ричи из Кентукки, Джетро Амбурги, в то время преподаватель деревообработки в школе поселения Хиндман . Джордж нанес финиш, а Джин настроила цимбалы, и вскоре они продали 300 цимбал. Позже они изготовили их сами от начала до конца. [24]
Использование Ричи цимбала и ее учебное пособие «The Dulcimer Book» (1974) вдохновили музыкантов фолк-возрождения как в США, так и в Великобритании записывать песни с использованием этого инструмента. [4] Поскольку поклонники постоянно спрашивали ее: «В каком альбоме больше всего цимбала?», она наконец записала альбом под названием «The Most Dulcimer» в 1984 году, [53] в котором цимбалы присутствовали в каждой песне. [54]
.jpg/1280px-Jean_Ritchie_(2671008759).jpg)
Ричи была замужем за фотографом Джорджем Пикоу с 1950 года до его смерти в 2010 году, от которого у нее было двое сыновей, Питер (1954–) и Джонатан (1958–2020). [55] Она жила в Бакстер-Эстейтс , Нью-Йорк , и была включена в Зал славы музыки Лонг-Айленда в 2008 году. [56] [57] [58]
В начале декабря 2009 года Ричи была госпитализирована после перенесенного инсульта , который нарушил ее способность общаться. [59] Она в некоторой степени поправилась [60], а затем вернулась домой в Береа, штат Кентукки . [6] Подруга сообщила на ее 90-летие: «Джин жила спокойно в Береа последние несколько лет, в хорошем расположении духа и под хорошей заботой соседей и семьи». [61] Она умерла дома в Береа 1 июня 2015 года в возрасте 92 лет. [62] [63]
В данной статье использован текст из этого источника, находящегося в общественном достоянии .