Джозеф Манили ( / mə ˈ n iː l i / ; 18 февраля 1926 — 7 июня 1958) [1] — американский художник комиксов , наиболее известный по своей работе в 1950-х годах в Atlas Comics , предшественнике Marvel Comics , где он был одним из создателей персонажей Marvel: Чёрного рыцаря , Ринго Кида , Жёлтого Когтя и Джимми Ву .
Манили работал в Atlas со Стивом Дитко и Джоном Ромитой-старшим. Писатель/редактор Стэн Ли прокомментировал, что «Джо Манили был бы для меня следующим Джеком Кирби . Он также мог нарисовать что угодно, сделать что угодно захватывающим, и я на самом деле думаю, что он был даже быстрее Джека». [2] Талантливый и уважаемый, он погиб в автокатастрофе незадолго до того, как Marvel превратилась в коммерческий и поп-культурный конгломерат.
Джо Манили, родившийся и выросший в Филадельфии , штат Пенсильвания , был одним из по крайней мере пяти детей, родившихся в бедной паре Роберта и Гертруды Манили. [4] Он учился в начальной школе Ascension BVM и средней школе Northeast Catholic High School ; в последней он создал школьный талисман , Красного Сокола, который также появился в комиксе в школьной газете . [4] После того, как он бросил учебу на втором курсе, он поступил на службу в ВМС США , где три года прослужил специалистом по наглядным пособиям и рисовал карикатуры для корабельных газет. [4]
Согласно закону о правах военнослужащих , Манили обучался в Школе искусств Хассиан в Филадельфии. [4] Он вошел в профессиональную сферу в отделе рекламного искусства газеты Philadelphia Bulletin . [5] Он начал свою карьеру в качестве фрилансера для Street & Smith в 1948 году, рисуя такие статьи, как «Butterfingers», «Django Jinks, Ghost Chaser», «Dr. Savant», «Mario Nette», «Nick Carter», «Public Defender», «Roger Kilgore», «Supersnipe» и «Ulysses Q. Wacky» в комиксах, включая The Shadow , Top Secrets , Ghost Breakers и Super Magician Comics . Его самые ранние известные работы — Top Secrets #4 этой компании (август 1948 года), для которого он нарисовал карандашом и чернилами восьмистраничную криминальную историю «The Ragged Stranger»; и Red Dragon #4 (август 1948), для которого он нарисовал восьмистраничный рассказ «Смерть от меча» и одностраничный короткометражный фильм «Маленькая шкатулка для меча Тао», в обоих случаях в главной роли был герой Тао Анвар. [6]
Другие новые работы включают семистраничный рассказ «Разведчик Вашингтона» в Hillman Periodicals ' Airboy Comics vol. 6, #10 (ноябрь 1949) и небольшую часть работы над католическим комиксом Treasure Chest . [5]
Вместе с художницей Пегги Зангерле и одноклассником по Хуссиану Джорджем Уордом — художником для периодических изданий, включая Philadelphia Bulletin и New York Daily News, а также помощником Уолта Келли в комиксах Pogo в 1950-х годах — Манили основал художественную студию в здании Flo-Mar в Филадельфии по адресу Кенсингтон-авеню, дом 3160, комната 501. [5]
Затем Манили нашел работу в Timely Comics , предшественнике Marvel Comics издательства Мартина Гудмана , когда оно переходило к своему воплощению в 1950-х годах как Atlas Comics . Его первой опубликованной там историей была восьмистраничная история в стиле вестерн «The Kansas Massacre of 1864» в Western Outlaws And Sheriffs #60 (декабрь 1949 г.). [5] Однако историк Майкл Дж. Вассалло, датирующий истории по опубликованным номерам работ Atlas, предполагает, что первой историей Atlas, в которую внес вклад Манили, была позднее опубликованная «The Mystery of the Valley of Giants» в Black Rider #8 (март 1950 г.), 18-страничная история, нарисованная многими незарегистрированными художниками, включая Сида Шорса ; работа Манили появляется на третьей странице, с некоторыми дополнительными незначительными надписями на пяти других страницах. [7]
Манили вскоре добился успеха в Atlas, где он работал внештатным сотрудником, прежде чем перейти в штат «примерно в 1955 году». [8] До 1953 года, когда Манили и его семья переехали в район Флашинг в районе Квинс в Нью-Йорке , [9] он ездил из Филадельфии в Нью-Йорк три раза в неделю, чтобы забрать сценарии. [7] В 1954 или 1955 году семья переехала в пригород Нью-Шрусбери, штат Нью-Джерси (позже переименованный в Тинтон-Фолс). [9] [10]
Со скоростью, соответствующей его стилю, [2] [11] он стал любимцем главного редактора Стэна Ли , [12] который назначил Манили обложки и истории практически для всего диапазона комиксов Atlas. Поскольку супергерои переживали затишье в популярности, Манили рисовал вестерны, войну , ужасы , юмор , романтику , научную фантастику , шпионские , криминальные и даже исторические приключенческие истории — последние из которых наиболее заметны в средневековой серии Black Knight , созданной Манили совместно с писателем и главным редактором Ли, [3] и впервые переизданной в 1960-х годах Marvel Comics по просьбе редактора Роя Томаса , который в подростковом возрасте «проглотил комикс Black Knight и сразу же стал его поклонником». [13]
Художник Marvel Херб Тримп сказал, что его коллега-художник Мари Северин , которая работала с Манили в Atlas, описала «его карандаши [как] почти несуществующие; они были похожи на грубые, легко сделанные макеты без каких-либо деталей на лицах... Это были просто овалы, палочки и тому подобное, и он рисовал по ним. Он рисовал, когда рисовал. Вот когда он делал работу, в обводке!» [14] Стэн Ли подтвердил, что «Джо почти рисовал чернилами без карандаша». [2] Колумнист и историк Фред Хембек сказал: «Хотя мы, возможно, слышали о поворотном дне, который молодой [Джон] Ромита провел с трагически обреченным, но чрезвычайно талантливым художником Джо Манили, слушая, как он описывает его как один из самых важных дней всей своей жизни, знакомая история приобретает дополнительную серьезность». [15]
Другие работы Atlas, широко переиздававшиеся Marvel в 1960-х и 1970-х годах, включают Yellow Claw #1 (октябрь 1956 г.) — в главной роли злодей, вдохновлённый Фу Манчу , и преследующий его азиатский агент ФБР, созданный Манили и писателем Элом Фелдштейном [13] — и Old West Ringo Kid #1-21 (август 1954 г. — сентябрь 1957 г.), созданный совместно с неизвестным писателем. [16]
Обложки Sub-Mariner Comics № 37, 39 и 41 (декабрь 1954, апрель и август 1955) были единственной работой Манили о супергероях для Atlas во время недолгой попытки компании возродить супергероев в середине 1950-х годов.
Талант, размах и плодовитость Манили впечатлили коллег-художников Atlas. Стэн Голдберг в 2002 году вспоминал «великого Джо Манили всех времен, ... которого я считал лучшим художником, когда-либо рисовавшим комиксы. ... Джо был не просто великим мастером; он работал так быстро, и он был одним из немногих художников, которые могли перейти от рисования Черного рыцаря к рисованию Пити-вредителя или военной истории. У него была невероятная сноровка, и он был просто милым, славным парнем». [17] Голдберг вспоминал в 2005 году: «Он работал так быстро, что мы называли его «Джо Мани»». [18]
Отличительный стиль Манили, как писал историк Вассалло, был «четким, уникально нарисованным, напряженным и ориентированным на действие. Не обязательно красивым, но ярким . Это был стиль, уникальный для комиксов, и его было трудно имитировать». [19] К 1955 году «нарисованные Манили стилизовались до точного эффекта «гравюры», и он вступил в плодотворный год, который позволил ему создать самые разнообразные и плодовитые работы». [20]
К лету 1957 года Atlas испытывал трудности и начал избавляться от фрилансеров. Вскоре после этого Мартин Гудман прекратил распространение собственных произведений и перешел в American News Company , которая вскоре закрылась, временно оставив Atlas без дистрибьютора и в результате чего все сотрудники, кроме Ли, были уволены. [21] Манили продолжал работать с Ли над Chicago Sun-Times - синдицированным комиксом Mrs. Lyons' Cubs , который дебютировал в газетах 10 февраля 1958 года. [22] В это время он также немного поработал фрилансером для DC Comics , в том числе для сверхъестественных/фэнтезийных антологий House of Secrets и Tales of the Unexpected ; Charlton Comics ; и Crestwood Publications . [6]
Манили, кроме того, нарисовал четырехстраничный комикс о социальном обеспечении для Министерства здравоохранения, образования и социального обеспечения США «Первая работа Джона» (1956) [23] и еще один для того же агентства «Ферма и семья» [24] .
В ночь своей смерти, «после полуночи раннего воскресного утра», 7 июня 1958 года, Манили обедал несколькими часами ранее с уволенными коллегами из Atlas, включая Джорджа Уорда и Джона Северина , в Манхэттене. [25] У него не было с собой очков, и он погиб, когда случайно упал между вагонами движущегося пригородного поезда по пути домой в Нью-Джерси. [26]
Другой художник Atlas Стэн Голдберг вспоминал, что в ночь смерти Манили
... Джо [сказал] мне, что он был в городе неделю назад и потерял свои очки. Он даже не знал, как он добрался домой в тот день. И вот настал этот день, и он вышел выпить и подышать воздухом между поездами, и он упал с поезда. Когда его нашли, он все еще сжимал в руках свое портфолио. Я помню, как [сотрудник производства] Дэнни Креспи позвонил мне в субботу утром, чтобы сообщить эту новость. ... Семья пережила тяжелые времена после его смерти. У Манили были дочери и много счетов. Они только что купили большой дом, и у них не было отложенных денег. [27]
Его последняя оригинальная опубликованная история была пятистраничной историей Ринго Кида «Одна пуля слева» в Gunsmoke Western #53 (июль 1959), а его последняя опубликованная работа в жанре комиксов была обложкой Gunsmoke Western #55 (ноябрь 1959), с участием Кида Кольта и Уайетта Эрпа . Историк Гер Апелдорн считает, что последняя рисованная работа Манили была опубликована раньше: первая страница восьмистраничной истории «Месть Ревущего Медведя» в Two-Gun Kid #45 (декабрь 1958), которая была завершена другим художником ( Джеком Дэвисом ) и имеет самый высокий опубликованный номер работы (T-67) работы Манили. [28] [29]
Главный редактор Marvel Стэн Ли высказал мнение в начале 2000-х, что если бы Манили был жив, «он был бы вторым Джеком Кирби . Он был бы лучшим, кого вы только можете себе представить». [21]
В 1947 году, после увольнения из ВМС США , Манили женился на своей возлюбленной детства Элизабет «Бетти Джин» Кейн [4] (умерла 16 апреля 2003 года). [30] [31] Их первый ребенок, дочь Кэтлин, родилась в 1950 году. [32] У них было еще двое, дочери Мэри Кэрол, родившаяся в 1951 году, [33] и Нэнси, родившаяся в 1956 году. [24]
{{cite news}}: Отсутствует или пусто |title=( помощь )