Джованни Пикки (1571 или 1572 — 17 мая 1643) — итальянский композитор, органист , лютнист и клавесинист эпохи раннего барокко . Он был поздним последователем венецианской школы и оказал влияние на развитие и дифференциацию инструментальных форм, которые только начинали появляться, таких как соната и ансамблевая канцона ; кроме того, он был единственным венецианцем своего времени, писавшим танцевальную музыку для клавесина.
Мало что известно о ранней жизни Пикки, но дату его рождения (1571 или 1572) можно вывести из его записи о смерти, в которой указано, что ему был 71 год, когда он умер 17 мая 1643 года. Самым ранним документальным свидетельством, относящимся к нему, как ни странно, является фотография: он появляется как лютнист на титульном листе руководства по танцам 1600 года Фабрицио Карозо ( Nobilità di dame ). Незадолго до февраля 1607 года он был нанят органистом в венецианской церкви Фрари , а с 1623 года и до своей смерти он также был органистом в братстве Скуола ди Сан-Рокко , самом престижном и богатом из всех венецианских братств. В 1624 году он подал заявку на должность второго органиста в соборе Святого Марка , но вместо него был выбран Джованни Пьетро Берти .
Он был близким современником Монтеверди , родившись на четыре года позже и умер на шесть месяцев раньше более известного композитора.
Из музыки Пикки сохранилась в основном инструментальная музыка. Одна токката для клавесина включена в Fitzwilliam Virginal Book (как она туда попала, неизвестно — в эту английскую коллекцию включено очень мало итальянской музыки); три пассамеццо сохранились в рукописи из Турина ; а в 1619 году он опубликовал сборник танцев для клавесина Intavolatura di balli d'arpicordo . Кроме того, в 1625 году он опубликовал сборник из 19 ансамблевых канцон Canzoni da sonar . Один сольный мотет сохранился в Ghirlanda sacra 1625.
Его танцы для клавесина делятся на три типа: танцы в трехдольном размере, танцы в трехдольном размере в паре с сальтарелло и пьесы, в которых используется бас-грунт . Большинство произведений с бас-грунтом используют некий тип рисунка романески , состоящий из линии, нисходящей на кварту , поднимающейся на ступень, затем снова нисходящей на кварту или квинту, поднимающейся на ступень и т. д. ( Канон Пахельбеля , вероятно, написанный через несколько десятилетий после смерти Пикки, вероятно, является самым известным примером вариаций на тему баса романески ).
В своих ансамблевых канцонах Пикки работал над тем, чтобы дифференцировать несколько типов инструментального письма, которые были критически важны для более поздних форм, таких как концерт . В частности, он использовал четко определенные концертино , ритурнель и каденции в своей ансамблевой музыке, следуя и развивая практику, начатую в музыке Джованни Габриэли и других композиторов его поколения. Его сочинение для концертных групп было, вероятно, самым новаторским аспектом его стиля и предвосхитило работу композиторов среднего барокко, таких как Корелли . Пикки использовал как последовательные вариации, так и эффекты эха и партитурировал для различных инструментов, включая скрипки , фаготы , блокфлейты и тромбоны , часто в одном и том же произведении.
Пикки, по-видимому, использовал термины «канцона» и «соната» как взаимозаменяемые, иногда называя произведение «канцоной» в партитуре и «сонатой» в партийной книге; дифференциация этих форм только началась в начале XVII века.
