Йозеф ван Акен , известный в Англии как Джозеф ван Акен и Джозеф Ван Акен из Хекена (ок. 1699, Антверпен — 4 июля 1749, Лондон ) — фламандский художник -жанрист, портретист и драпировщик , проведший большую часть своей карьеры в Англии. [1] Первоначально добившись успеха в Англии со своими модными беседами и другими жанровыми сценами, он постепенно специализировался как художник по драпировкам. Художники по драпировке были художниками-специалистами, которые создавали платья, костюмы и другие аксессуары, которые носили персонажи портретных картин. Они работали у художников-портретистов с большой клиентурой. Он был признан одним из выдающихся художников-драперистов, работавших в Англии середины 18 века, и его нанимали в этом качестве многие ведущие и менее известные художники-портретисты своего времени. [2]
О молодости художника известно очень мало. Считается, что он родился в Антверпене около 1699 года. Нет никаких записей о его обучении в Антверпене, и он никогда не был зарегистрирован в качестве ученика или мастера в Антверпенской гильдии Святого Луки . [1]
Он прибыл в Лондон из Антверпена примерно в 1720 году в сопровождении своего брата Александра (1701–1757 гг.) И, возможно, также старшего брата по имени Арнольдус (ум. 1735/6). [1] Первоначально он писал жанровые сцены и беседы во фламандской традиции. В своих жанровых произведениях он использовал местные английские пейзажи. Он также писал портретные картины. [3] Его работы как независимого художника включают вид на рынок Ковент-Гарден , из которого он сделал как минимум три версии. [4] В середине 1730-х годов он в значительной степени отказался от жанровой живописи как независимый художник и стал специалистом по драпировкам. [5]
Ван Акен рисовал драпировки для большинства ведущих художников Лондона, а также для второстепенных художников, в том числе за пределами Лондона. В число художников, с которыми он работал в качестве художника-драпировщика, входят Аллан Рамзи , Томас Хадсон , Джозеф Хаймор , Томас Бардвелл и Джордж Нэптон . [2] [6] Поскольку он работал со многими ведущими художниками-портретистами в Англии, Хорас Уолпол прокомментировал: «Как в Англии почти все картины написаны, так и почти все работы художника написаны Ванакеном». [7] Поскольку он специализировался на росписи драпировок для портретной живописи, его иногда называли «Портным из Акена» (Акен — голландский перевод немецкого города Аахен ). [3]
Его репутация была настолько велика, а конкуренция за его услуги настолько жестока, что, когда в 1745 году художник-портретист Джон Робинсон из Бата попытался нанять ван Акена в качестве художника по драпировкам, другие работодатели ван Акена пригрозили прекратить нанимать его, если он согласится работать на Робинсон. Тот же сценарий разыгрался, когда художник-портретист Жан-Батист ван Лоо сделал ему аналогичное предложение. [3]
Ван Акен был членом второй Академии Святого Мартина, ассоциации художников, которая собиралась в кофейне Slaughter's Coffee House в Лондоне между 1635 и 1666 годами. Многие художники были ее членами, включая Хогарта , Фрэнсиса Хеймана и Томаса Хадсона. На своих собраниях художники обсуждали идеи искусства. В 1730-х годах молодой Джон Волластон, вероятно, работал в мастерской ван Акена. [8] В 1748 году он отправился в Париж с Хогартом и Фрэнсисом Хейманом , а затем оттуда один в Габсбургские Нидерланды. [3]
Его мастерская располагалась на Кинг-стрит, Севен-Дайалс. Он жил в Саутгемптон-Роу , Блумсбери , где и умер в 1749 году. По словам Джорджа Вертю, на момент смерти ему было около пятидесяти лет, и он провел более 30 лет в Англии. Рамзи и Хадсон были совместными исполнителями воли ван Акена. Его младший брат Александр ван Акен также был художником по драпировкам и после смерти Джозефа работал в Хадсоне. Другой брат, Арнольдус, также был художником, известным своими небольшими беседами и серией картин с изображением рыб, которые позже были выгравированы и опубликованы под названием « Чудеса глубин» (1736). [3]
Ван Акен начинал как художник жанровых сцен и бесед и, в меньшей степени, портретов. Позже он почти полный рабочий день работал у художников-портретистов в Англии в качестве художника по драпировкам и лишь изредка продолжал создавать жанровые работы для себя. [3]
_-_Lady_Lucy_Manners_(1717%E2%80%931788),_Duchess_of_Montrose_-_290369_-_National_Trust.jpg/1280px-Thomas_Hudson_(1701-1779)_-_Lady_Lucy_Manners_(1717%E2%80%931788),_Duchess_of_Montrose_-_290369_-_National_Trust.jpg)
В Антверпене ван Акен писал жанровые сцены во фламандской традиции, такие как работа «Прачки» (1715, частное собрание). [3] По прибытии в Лондон он сначала создавал анимированные буржуазные интерьеры в приглушенных тонах, такие как « Высказывание благодати» (ок. 1720, Музей Ашмола ). [9] Эта картина предлагает трезвое видение благочестия и достаточности, выраженное в ритуале семейного ужина. Эти работы были в традициях фламандской жанровой живописи 17-го века, развитой современными мастерами Антверпена, такими как Ян Йозеф Хореманс Старший . Вскоре он начал рисовать сюжеты для разговоров: неформальные, но элегантные групповые портреты в изысканных тонах семей или друзей, расположенные в домашнем интерьере или, чаще, в саду. Этот новый тип портретной живописи был очень популярен в Англии с 1720-х годов. [9] [10] Лица, изображенные в фрагментах разговоров, могут быть членами семьи, а также друзьями, членами общества или охоты или какой-либо другой группы, которые показаны разделяющими общие занятия, такие как охота, обеды или музыкальные вечеринки. [11] [12] Ван Акен вместе с другими иностранными художниками, такими как Марцелл Ларун Младший , Филипп Мерсье и Питер Анджелис, сыграли роль в развитии жанровых картин в пьесах для разговоров в Англии 1720-х годов. [13]
С 1735 года он работал художником по драпировкам у многих ведущих художников-портретистов, таких как Аллан Рамзи , Томас Хадсон , Джозеф Хаймор и Джордж Нэптон , а также у менее крупных деятелей также за пределами Лондона. [2] Художники-портретисты отправляли незаконченные картины в его лондонскую студию или рисовали голову на отдельном куске холста, чтобы ее можно было наклеить на нарисованную им костюмированную фигуру. [14] Примером может служить Портрет леди Люси Мэннерс (около 1742–1749, Национальный фонд, Англия), написанный в сотрудничестве с Томасом Хадсоном. [15]
Об участии Ван Акена в портретах 1730-х и 1740-х годов свидетельствует серия исследований драпировки, хранящихся в Шотландской национальной галерее , которые относятся к его сотрудничеству с Хадсоном и Алланом Рамзи. Вклад Ван Акена помог популяризировать костюм Ван Дейка среди аристократов-натурщиков 1730-х годов. Вклад Ван Акена был высоко оценен современниками, а Жорж Вертю поставил его на один уровень с самими художниками-портретистами. Поскольку Ван Акен и его брат работали со многими художниками-портретистами, Вертю заметил, что «очень трудно отличить одну руку от другой» (т. е. было трудно отличить, какой художник-портретист написал конкретный портрет). [2]
СМИ, связанные с Йозефом ван Акеном, на Викискладе?
