Джон Дагдейл (родился в 1960 году в Коннектикуте ) — американский художественный фотограф .
Интерес Дагдейла к фотографии начался в возрасте двенадцати лет с его первой камеры, которую ему подарила мать. Он посещал Школу визуальных искусств в Нью-Йорке , где специализировался на фотографии и истории искусств. В 1983 году его фотографические работы были впервые представлены на персональной выставке в венской галерее искусств Молотова. Куратором выставки и каталога был Кристиан Михелидес , основатель галереи. После этого он начал успешную десятилетнюю коммерческую карьеру, работая с такими клиентами, как Bergdorf Goodman , Martha Stewart и Ralph Lauren .
В 1993 году в возрасте 33 лет Дагдейл почти полностью ослеп из-за инсульта и ретинита ЦМВ , заболевания, связанного с ВИЧ. Он полностью ослеп на правый глаз и потерял восемьдесят процентов зрения на левом глазу. В 2010 году он потерял оставшееся зрение.
Слепота положила конец его успешной карьере коммерческого фотографа, но он решил продолжить заниматься фотографией и начал изучать приемы художественной фотографии XIX века, чтобы использовать более старую, менее жесткую фотохимию и привлекать друзей и семью в качестве помощников.
С тех пор Дагдейл работал с камерами большого формата, создавая цианотипные отпечатки — платиновые отпечатки — с использованием альбуминового процесса , который стал преобладающей техникой позитивной фотографии с 1855 года до начала 20 века. Его восприимчивость к давно уходящим техникам подчеркивает поэтику его работы и трансцендентность времени и места; по-видимому, перенося образы в другую эпоху. Цитата почти слепого фотографа:
Дагдейл выставлялся на более чем 25 персональных выставках в галереях по всему миру. Одна из самых известных персональных выставок называлась « Удлиняющиеся тени перед наступлением темноты» (1995). [1] Его работы были представлены на групповых выставках в Художественном музее Майами , в Художественном музее Хай в Атланте и в Музее современного искусства Олдрича в Риджфилде; его фотографии включены в коллекции Музея Метрополитен и Музея Уитни в Нью-Йорке, а также в Музее изящных искусств в Хьюстоне . [2] Художник был принят в Королевское фотографическое общество в Бате и выступал на BBC , NPR , в университетах и на других публичных и частных мероприятиях, где он продолжает обсуждать фотографические процессы 19 века, а также свою собственную эстетическую точку зрения — отвечая на вопросы, касающиеся того, что значит «видеть».
54 примера фотографий Дагдейла
Портрет художника