stringtranslate.com

Джон Тёртл

Джон Тертл (крещен 22 июня 1777 г. – 30 сентября 1839 г.) был английским художником- акварелистом и изготовителем рам . Родился в Норвиче , где прожил большую часть своей жизни, был ведущим представителем Норвичской школы живописцев .

Большая часть жизни Тёртла не задокументирована. Поработав учеником у лондонского изготовителя рам, он вернулся в Норидж, чтобы основать свой собственный бизнес по изготовлению рам. За свою карьеру он также работал мастером рисования , продавцом гравюр и изготовителем зеркал . Он изготавливал рамы для картин нескольких членов Нориджской школы, включая Джона Крома и Джона Селла Котмана . На протяжении всей своей трудовой жизни он продолжал рисовать. В 1812 году он женился на Элизабет Майлз, сестре жены Котмана Энн. Тёртл страдал туберкулезом в течение последних двух десятилетий своей жизни, и его ухудшающееся здоровье снизило его художественную производительность вплоть до его смерти в 1839 году. Его рукопись «Трактат об акварели» , неопубликованная до 1977 года, вероятно, предназначалась для его собственного использования, и он выставил менее 100 картин. Будучи членом Общества художников Норвича, он некоторое время занимал пост его вице-президента, но в 1816 году был одним из художников, которые вышли из Общества и основали отдельную ассоциацию — Общество художников Норфолка и Норвича, которое распалось через три года.

Большинство акварелей Тертла изображают Норвич и окружающую сельскую местность Норфолка , многие из которых представляют собой сцены на берегу реки. Его стиль, на который оказали влияние Томас Гиртин , Кром и (в меньшей степени) Котман, был технически совершенным. Его ранние пейзажи были написаны ограниченным набором темно-желтых , синих и серо-коричневых оттенков, но позже он развил яркость цвета, создавая работы, включающие угловатые формы блоков. Качество некоторых его акварелей ухудшилось из-за выцветания пигмента индиго , который он широко использовал.

Жизнь

Семья, ранняя жизнь и ученичество

портрет матери Тёртла
Портрет матери Сюзанны, миниатюра работы Тёртла (без даты)

Большая часть биографических подробностей о Джоне Тертле не документирована, [1] и мало что известно о его жизни. [2] Сын Джона Тертла и его жены Сюзанны Линкольн, он, вероятно, родился в доме недалеко от церкви Святого Спасителя в Норвиче и был крещен в этой церкви 22 июня 1777 года. [1] [примечание 1] Сестра, Рэйчел, была крещена 13 августа 1780 года, а младший брат по имени Джеймс был крещен в 1785 году. [4] Его родители были известными членами местного сообщества. Его отец, который работал в Элефант-Ярд на улице Магдалины сапожником и надзирателем за бедными , был церковным старостой в церкви Святого Спасителя. Мало подробностей известно о детстве и образовании Тертла. [5]

В 1790 году 13-летний Джон поступил в ученики к Бенджамину Джаггеру из Нориджа, ведущему резчику , позолотчику , торговцу картинами и граверу в городе. [6] [примечание 2] Около 1799 года Тёртл переехал в Лондон, чтобы пройти обучение по изготовлению рам для картин , [8] возможно, у мистера Оллвуда. [5] Во время этого обучения он изучал картины Джона Селла Котмана в типографии Рудольфа Акермана по адресу Стрэнд, дом 96. [9]

Возвращение в «Норвич» и последующая карьера

Бизнес по изготовлению рам

После успешного завершения ученичества в 1805 году Тёртл вернулся в Норвич , где он показал пять картин на выставке Норвичского общества художников [10] и устроился на производство рам для картин и гравюр в магазине на улице Магдален. В течение, казалось бы, в основном небогатой событиями жизни он редко покидал свой родной город. [8] В 1806 году, когда он уже зарекомендовал себя как багетчик и позолотчик в Норвиче, он описал себя в каталоге общества как «художник-миниатюрист и мастер рисунка». Его деловая деятельность, и в частности производство его декоративных рам для картин, [10] привели к тому, что он стал одним из наиболее финансово успешных членов Норвичской школы художников , несмотря на сильную конкуренцию со стороны Джереми и Уильяма Фримена, которые доминировали на рынке багетов Норвича в этот период. [11] [12] [13]

Картины членов школы Нориджа были оформлены Тертлом, включая работы Котмана, Джона Крома , Томаса Лаунда , Джеймса Силлетта и Джозефа Стэннарда . [11] [примечание 3] Когда Тертл обрамлял масляную картину Джорджа Винсента « Луга Троуз» недалеко от Нориджа (впервые выставленную в 1828 году), он сделал ее акварельную версию. [15] Его торговая марка имела несколько форм, начиная от ранней «Тертл, художник-миниатюрист и мастер рисования» до сложной «Резчик, позолотчик, производитель рам для картин и зеркал, оптовая и розничная торговля», использовавшейся в 1830-х годах. [16]

Картины, все еще находящиеся в рамах Тёртла, могут быть датированы периодом до 1839 года, года его смерти. Уильям Босвелл, который взял на себя управление бизнесом в том году, изначально включал в скобках на своих этикетках «поздний Тёртл». [17] В 1922 году W. Boswell & Son признали в одной из своих публикаций, что «Тёртл был известным изготовителем рам и изготовителем ныне знаменитой рамы со скрещенными концами, которая никогда не была равна, он также был и остается художником с немалой репутацией». [18]

Творческая карьера

Картина Тертла с изображением реки
Река Яр в Горлстоне с судоходством (без даты), Британский музей

Искусствовед Марджори Оллторп-Гайтон разделила развитие Тертла как художника на четыре периода. В течение первого периода, около 1803–1808 гг . , он создал немного работ, и его стиль колебался; следующий период с 1808 по 1813 гг. отмечен сильным влиянием Котмана. В течение третьего периода, с 1813 по 1819 гг., когда его стиль статей вернулся к более традиционному и менее реалистичному, он создавал на открытом воздухе то, что историк искусств Эндрю Хемингуэй описал как «удивительно спонтанные и уверенные наброски». После 1819 г. он создал мало работ. [19]

Самая ранняя известная работа Тёртла — его пейзаж «Ветряная мельница» (1800), [20] необычная тема для него, поскольку он впервые выставил работы, которые были не пейзажами, а портретами и картинами других сюжетов. К 1806 году он начал увеличивать количество своих пейзажей и выделяться как мастер жанра акварельной живописи. [9] [21] В 1803 году Кром и Роберт Лэдбрук основали Норвичское общество художников, в которое вошли Винсент, Чарльз Ходжсон , Дэниел Коппин , Джеймс Старк и Роберт Диксон. Их первая выставка в 1805 году ознаменовала начало Норвичской школы художников, первого британского художественного движения, созданного за пределами Лондона. [20] Тёртл выставил пять картин как один из пяти представленных художников. [22]

Тёртл был крупной фигурой в Норвичской школе художников. [19] Вероятно, он был одним из основателей Норвичского общества художников, но его членство в обществе было впервые зафиксировано только через три года после его основания. Он выставлялся в течение первых лет существования общества, показывая только миниатюры . После того, как он стал пейзажистом, изображая сцены гроз и реки Яр и Венсум , характер его выставляемых работ изменился. [23] Кром, Котман и Тёртл были источниками вдохновения для художников Норвичской школы. [19] Тёртл занимал пост вице-президента общества с 1806 по 1812 год. Количество его выставленных работ снизилось с пикового значения в 17 работ (произведенных в 1806 году), пока он не выставил только шесть работ в 1817 году и ни одной в следующем году, что в общей сложности составило 97. [4] Он выставлялся только один раз за пределами Нориджа, в Королевской академии в Лондоне в 1808 году. [24] Его деловые обязанности не позволили ему работать художником на полную ставку, и он оставил живопись во время своей последней болезни. [19]

Свадьба

портрет Элизабет Тёртл
Портрет жены художника Элизабет Майлз (1816), коллекции Музеев Норфолка

26 октября 1812 года Тёртл женился на Элизабет Майлз из Фелбригг , из семьи мелких землевладельцев в северном Норфолке; [4] её сестра Энн вышла замуж за Котмана тремя годами ранее. Тёртл и Элизабет поженились в церкви Святого Спасителя в Норвиче, где он был крещён 35 лет назад. Брак породил тесную связь с Котманом, которая повлияла на художественный стиль Тёртла. [23] Два художника, вероятно, работали вместе, когда Котман создавал рисунки интерьера собора Норвича примерно в 1808 году, так как сохранились похожие рисунки Тёртл того времени. [25] Две сестры Майлз сами были художниками-любителями, представившими свои работы на выставке Общества художников Норвича в 1811 году. [11] [26] Брак, вероятно, был бездетным. [4]

Выход из Нориджского общества художников

В 1814 году Тёртл был избран президентом Общества художников Норвича, но он был одним из трех ведущих художников, которые вышли из Общества в 1816 году, чтобы сформировать Общество художников Норфолка и Норвича. [4] Отделение было вызвано разногласиями по поводу того, как следует использовать прибыль от выставок. Это привело к тому, что Лэдбрук, Силлетт, Джозеф Кловер , Стэннард и Тёртл арендовали часть таверны Шекспира на Театральной площади и провели собственную выставку, Двенадцатую выставку Общества художников Норфолка и Норвича, чтобы составить конкуренцию первоначальной выставке Общества в здании Sir Benjamin's Wrench's Court. [27]

О спаде творчества Тёртла с 1806 года сообщала местная пресса, разочарование которой было выражено в 1811 году: «Мы чрезвычайно сожалеем, что г-н Тёртл, который входил в отделившийся триумвират, не нашел времени ни на один рисунок. Его занятие вдвойне достойно сожаления, потому что он стоит выше всех и одинок в особом и прекрасном отделе акварели, в котором он проявил столь решительное превосходство». Хотя Тёртл продолжал рисовать, он ничего не выставлял с 1818 по 1828 год. [11]

В какой-то момент, когда Котман делал рисунки для «Экскурсий по графству Норфолк» (1818), Тёртл отправился в Грейт-Ярмут, чтобы помочь своему зятю, но ни один из его рисунков не появился в опубликованной работе, и он, вероятно, помог Котману, освободив его от преподавательской деятельности. [28]

Дальнейшая жизнь

пейзажная живопись Тёртла
Пейзаж на закате с госпиталем Торпа, Норвич (1828), коллекции Музея Норфолка; удачный пример тенденции Тёртла использовать тонированную бумагу. [29] [примечание 4]

К 1824 году Тёртл набирал учеников: Томас Блофилд нанял его для обучения своей дочери Мэри Кэтрин, а также он обучал Джеймса Паттисона Кокберна . [11] Мать Тёртла умерла в 1823 году; наследство от отца, умершего в 1825 году, могло обеспечить ему некоторую финансовую безопасность на всю оставшуюся жизнь, поскольку 1825 год — первый год, когда, как известно, он самостоятельно владел имуществом. [4]

После роспуска Норвичского общества художников в 1833 году его основные художники, включая Тёртла, продолжали работать. Он продолжал создавать рамы для картин, а также писать речные сцены, напоминающие работы Питера Де Винта . [31] Его рисунки и картины были собраны Лаундом, плодовитым акварелистом и офортистом , который владел 70 работами Тёртла на момент своей смерти в 1861 году. Офорт Лаунда « Башня Дьявола – Взгляд в сторону моста Кэрроу» (1832) создал интерпретацию оригинальной акварели Тёртла, «которая идеально передает тональный баланс, установленный Тёртлом». [32] [33]

Известно, что Тёртл много лет страдал от туберкулеза . Это сильно мешало его творчеству, хотя историк искусств Дерек Клиффорд прокомментировал более сильную и свободную манеру выражения этих поздних рисунков. [23] Тёртл умер от туберкулеза в Норвиче 30 сентября 1839 года и был похоронен на кладбище Розари в Норвиче. [34] Гробница Тёртла и его жены находится в разделе E (ссылка E759 Sq(uare)). [34] После его смерти бизнес по изготовлению рам перешел к Уильяму Босвеллу. В кратком завещании Тёртла, составленном в 1838 году и подтвержденном в декабре 1839 года, он описал себя как резчика и позолотчика. [16] Он оставил сумму в размере 2000 фунтов стерлингов (что эквивалентно 236 440 фунтам стерлингов в 2023 году) [35] своей жене Элизабет. [1] [36] Она пережила его на много лет, скончавшись в 1882 году в возрасте 95 лет. [37]

Стиль и техника

Верфь строителей лодок, около башни Кау, Норвич (1812), коллекции музеев Норфолка

Джон Тертл выставил 79 работ в Норвиче, большинство из которых были посвящены городу или сельской местности Норфолка. [11] На его стиль оказал влияние английский акварелист Томас Гиртин , а также его коллеги по Норвичской школе, такие как Кром и Котман. [38] Тертл ответил Котману, создав технически совершенные работы. Уолпол отмечает, что они были созданы «очень независимым духом, ни перед кем не отвечающим». [39] [40] Художник Генри Лэдбрук, который был современником Тертла, писал: «Как гениальный человек, Котман намного превосходил Крома, а как колорист Тертл намного превзошел их обоих». [8] Акварели Тертла можно легко отличить от акварелей Котмана, и лишь изредка они демонстрируют его влияние, как, например, его недатированная акварель Old Waterside Cottage, Norwich ; Обычно он не использовал плоские размывки, которые регулярно использовал Котман. [41] [42] Большой законченный рисунок « Бортовая верфь возле башни Кау, Норвич» (1812) не зависит от влияния Котмана и отличается большим натурализмом, поскольку в большей степени опирается на тщательно наблюдаемые световые эффекты. [43]

Хотя Тертл пытался писать маслом, он известен своими акварелями. The Times , анонсируя выставку работ менее известных членов школы Норвича в июле 1886 года, описала его как «хорошего портретиста и очаровательного пейзажиста акварелью, его рисунки были полны наблюдений и обработаны со свободой, широтой и деликатностью, которые действительно замечательны». [44] Он превзошел и Крома, и Котмана как акварелист явлений природы. [43] Его ранние пейзажи, с 1808 по 1813 год, были написаны в основном ограниченным диапазоном темно-желтых , синих и серо-коричневых тонов, как, например, «Интерьер аббатства Бинхэм» (1808), ныне находящийся в музее Эшмола в Оксфорде . [21] [45]

картина Вензума, написанная Тёртлом
Эффект радуги на реке, Кинг-стрит, Норвич (1817), коллекции музеев Норфолка [примечание 5]

В своих более поздних картинах (созданных в период 1814–1819 гг.) он достиг своего пика, и, по словам историка искусств Маргори Оллторп-Гайтон, его сцены были написаны с «прозрачной, серебристой тональностью и широкими уверенными размывками». [38] Он продолжал писать с большей яркостью цвета, создавая работы, которые включали угловатые блоковые формы. [38] Клиффорд хвалил способность Тёртла организовывать свои предметы гармонично непринужденным и бессознательно, но отмечал, что он был менее способен, чем Кром, «создавать впечатление непринужденного, невыбранного куска природы». [9] Хемингуэй, который описывает Тёртла как «выдающегося, хотя и изменчивого» художника-акварелиста, которого можно поставить в один ряд с Де Винтом и Джошуа Кристаллом , [19] описывает способность Тёртла создавать ощущение пространства как «исключительную». [19] Его картины речных пейзажей Норфолка имеют характерную черту его стиля — лодка, скользящая по воде слева. [38]

Рукописный трактат Тертла об акварели , написанный не ранее 1810 года, [примечание 6] сейчас находится в музее замка Норидж . Это было скорее справочное руководство для его собственного использования, чем средство увековечения его идей для будущего. Известно, что ничего из написанного Тертлом, кроме его трактата , не сохранилось. [4] Трактат является важным документом для историков искусства, который предоставляет документальные свидетельства подхода Тертла к своей работе как художника. [1] Оллторп-Гайтон датирует его не ранее 1810 года, ссылаясь на пигменты, введенные в начале 19 века, такие как пурпурный и коричневый марена . [48] Он состоит из неорганизованного собрания технических инструкций и наблюдений, возможно, сделанных на основе парафраз опубликованных работ, таких как Новая книга рисования Акермана (1809). [49] Список пигментов Тёртла длиннее, чем у Акермана и у Уильяма Генри Пайна в его «Основах ландшафтного рисунка» (1812). И Пайн, и Тёртл описывают использование индиго и предлагают схемы для окраски неба, зданий и деревьев. [48] В трактате Тёртл показывает свой интерес к изображению погоды и свое несогласие с современными идеями живописи в живописной манере. [48] Он содержит то, что Хемингуэй описывает как «оттенки классической эстетики», которые также можно найти в лекции Джона Берни Крома «Живопись и поэзия» . [19]

Использование индиго

картина лодок Тёртла
Речная сцена с нагруженными лодками и фигурами (без даты), коллекции Музея Норфолка

Thirtle использовал натуральный пигмент индиго для получения тонких серых оттенков, [50] полученный из indigofera tinctoria , вида семейства бобовых . [51] [примечание 7] Он мог использовать дешевую форму индиго, продаваемую местным дилером в Норвиче. [53] Те акварели, где использовался пигмент, испортились, потому что пигмент выцветал до красного под воздействием света. Эта характеристика его картин не может быть применена ко всем из них, но иногда предполагается, что все работы Thirtle навсегда испорчены таким образом. Равным образом, использование индиго другими художниками означало, что их работы иногда неправильно приписывались Thirtle. [50]

Примером такой работы является его «Речная сцена с нагруженными верфями и фигурами» , недатированная карандашная и акварельная работа, в которой розовое свечение неба и моря было непреднамеренно вызвано выцветанием исходных серо-голубых цветов. Исходные цвета, созданные Тёртлом, все еще можно увидеть по краям картины, где было гораздо меньше воздействия света. [54] В одном из разделов трактата Тёртла описывается, как он использовал индиго при написании неба, без какого-либо упоминания о его эффекте выцветания:

Иногда вы можете использовать черный на небе, делайте это осторожно, иначе вы сделаете его землистым — Venetian Red и Indigo, преобладающий красный, подойдут для первой заливки ваших облаков, так как он будет казаться теплым. Пусть в вашей следующей тени будет больше Indigo, чтобы получился Grey. В-третьих, сделайте Maddar Purple и Indigo, у вас будет прекрасный тон в облаках.

—  Джон Тёртл, «Рукопись трактата об акварели» . [55]

Наследие

Выставка работ Джона Тертла в галерее Манделла, Норвич, в 2022 году.

Местная пресса хвалила его работы [56] , но критиковала за то, что он не выставлял свои работы более регулярно. [57] Во второй половине 19 века он впал в безвестность, [29] что Оллторп-Гайтон приписывает его неспособности стать более известным за пределами Норвича. [37]

Выставка картин Тёртла была впервые проведена Художественным кружком Нориджа в 1886 году. В ознаменование столетия со дня его смерти некоторые из его работ были показаны на выставке в замке Норидж в 1939 году, но она была вынуждена закрыться из-за начала Второй мировой войны. [58] [59]

В 1977 году в замке Норидж прошла двухгодичная выставка картин Тёртла и его современников; [37] его трактат об акварельной живописи был впервые опубликован в сопровождающем выставочном каталоге. [19]

Галерея

Примечания

  1. ↑ Запись о крещении ребёнка по имени Джон Тертл [ так в оригинале ], крещёного 22 июня 1777 года, можно найти в «Записях архидиаконов приходов Норвича, 1600–1812». [3]
  2. ^ Бенджамин Джаггер из Лондон-Лейн, Норвич, начал бизнес по резьбе и золочению рам для картин в 1764 году. К 1773 году он рекламировал свои навыки как мастер рисования: ...  получил инструкции от самых выдающихся мастеров Лондона по новому и быстрому методу написания картин маслом  ... [он] обязуется обучать дам и господ этому искусству за несколько уроков, так что любой человек сможет рисовать исторические или другие картины в элегантной и приятной манере. [7]
  3. ↑ Некоторые из форм для рам, созданных Тёртлом, были переданы в музей Брайдвелла в Норвиче в 1948 году. [14]
  4. ↑ Оллторп-Гайтон отмечает, что «интенсивность цвета и уверенная трактовка  ... делают этот рисунок одним из самых впечатляющих среди поздних рисунков Тёртла». [30]
  5. ↑ Тертл получил высокую оценку от газеты Norwich Mercury , когда эта картина была выставлена ​​в 1817 году: « Сцена на реке Кинг-стрит — это уникальный и прекрасный рисунок, отблеск света над лугом за радугой, хорошо выполненный и производящий очень приятное впечатление». [46]
  6. ↑ Заголовок Тёртла в начале рукописи гласит: «Советы по акварельной живописи художника Джона Тёртла» . [47]
  7. ^ В 1890-х годах британский химик Артур Герберт Чёрч в своей работе «Химия красок и живописи» отмечал : «Индийская красная  ... широко использовалась старшими мастерами английской школы акварели в сочетании с настоящим ультрамарином, берлинской синью, индиго или индиго и жёлтой охрой для получения лилово-серых оттенков грозовых облаков. Поскольку индиго в некоторых из этих серых оттенков часто исчезало, индийская красная (и жёлтая охра, где она использовалась) оставалась нетронутой, придавая горячий и часто лисьи красные оттенки пространствам, которые изначально были холодными по оттенку и сравнительно нейтральными». [52]
  8. ↑ На этой выцветшей акварели изображена одна из двух средневековых башен Норвича через реку Венсум , возможно, построенная около 1809 года. Тёртл рисовал башню пять раз. [60]

Ссылки

  1. ^ abcd Allthorpe-Guyton 1977, стр. 11.
  2. ↑ Хемингуэй 1977, стр. 588.
  3. ^ "Джон Тертл, Витал • Рождения и крещения в Англии, 1538–1975". FamilySearch . Изображение 112 . Получено 23 марта 2021 г. .{{cite web}}: CS1 maint: местоположение ( ссылка )
  4. ^ abcdefg Олторп-Гайтон 1977, стр. 11–17.
  5. ^ ab Allthorpe-Guyton 1977, стр. 12.
  6. ↑ Фосетт 1978, стр. 79.
  7. ↑ Фосетт 1978, стр. 79–80, 85.
  8. ^ abc Уолпол 1997, стр. 109.
  9. ^ abc Clifford 1965, стр. 24.
  10. ^ Скотт 1998, стр. 96.
  11. ^ abcdef Мур 1985, стр. 78.
  12. ↑ Бирд и Гилберт 1986, стр. 287–336.
  13. ^ (анон). «Фримен, Джеремайя и его последователи, Норидж; резчики и позолотчики (1792–1850)». British and Irish Furniture Makers Online . Лондонский университет ; Общество истории мебели. Архивировано из оригинала 15 июля 2018 г. Получено 15 июля 2018 г.
  14. ^ Оллторп-Гайтон 1977, стр. 18.
  15. ^ Мур 1985, стр. 46.
  16. ^ ab Simon, Jacob (2012). "John Thirtle, Magdalen St, Norwich by 1808–1839". Национальная портретная галерея: британские производители рам для картин, 1600-1950 – T . Национальная портретная галерея . Архивировано из оригинала 14 июля 2018 г. . Получено 16 июля 2018 г. .
  17. ^ Скотт 1998, стр. 98.
  18. ^ Скотт 1998, стр. 100.
  19. ^ abcdefgh Хемингуэй 1977.
  20. ^ ab Walpole 1997, стр. 19.
  21. ^ ab Dickes 1906, стр. 221.
  22. ↑ Клиффорд 1965, стр. 18.
  23. ^ abc Кандалл 1920.
  24. ^ Уолпол 1997, стр. 27.
  25. ^ Китсон 1982, стр. 108.
  26. ^ Уолпол 1997, стр. 110.
  27. ↑ Кандалл 1920, стр. 28.
  28. ^ Китсон 1982, стр. 185.
  29. ^ ab Allthorpe-Guyton 1977, стр. 24.
  30. ^ Оллторп-Гайтон 1977, стр. 68.
  31. ↑ Клиффорд 1965, стр. 60–61.
  32. ^ Сирл 2015, стр. 71.
  33. ^ "Башня Дьявола смотрит в сторону моста Кэрроу (печать)". Коллекции музеев Норфолка . Музеи Норфолка. Архивировано из оригинала 5 ноября 2021 г. Получено 28 июня 2021 г.
  34. ^ ab Hamlin 1986, стр. 107.
  35. ^ Данные дефлятора валового внутреннего продукта Соединенного Королевства следуют «согласованному ряду» MeasuringWorth , предоставленному в Thomas, Ryland; Williamson, Samuel H. (2024). «What Was the UK GDP Then?». MeasuringWorth . Получено 15 июля 2024 г.
  36. ^ "Конвертер валют: 1270–2017". Национальный архив . Архивировано из оригинала 13 июня 2017 года . Получено 23 марта 2021 года .
  37. ^ abc Allthorpe-Guyton 1977, стр. 7.
  38. ^ abcd Allthorpe-Guyton 1977, стр. 20–24.
  39. ↑ Мур 1985, стр. 78–79.
  40. ^ Уолпол 1997, стр. 113.
  41. ↑ Клиффорд 1965, стр. 38.
  42. ^ "Old Waterside Cottage, Norwich". The Whitworth . University of Manchester . Архивировано из оригинала 28 июня 2021 г. . Получено 28 июня 2021 г. .
  43. ^ ab Хемингуэй 1977, стр. 589.
  44. ^ "Школа живописи Нориджа". The Times . Лондон. 12 июля 1886 г. стр. 11. Архивировано из оригинала 29 июня 2021 г.
  45. ^ "Внутренний вид церкви монастыря Бинхэм, Норфолк". Музей Эшмола . Оксфордский университет . Архивировано из оригинала 5 ноября 2021 г. Получено 23 марта 2021 г.
  46. ^ Оллторп-Гайтон 1977, стр. 58.
  47. ^ Оллторп-Гайтон 1977, стр. 29.
  48. ^ abc Allthorpe-Guyton 1977, стр. 19–20.
  49. ↑ Оллторп-Гайтон 1977, стр. 20.
  50. ^ ab Clifford 1965, стр. 25.
  51. ^ "Spotlight on: Indigo". Winsor & Newton . Архивировано из оригинала 18 января 2021 г. Получено 1 апреля 2021 г.
  52. ↑ Чёрч 1890, стр. 161.
  53. ↑ Харди 1966, стр. 63, 68.
  54. ^ Оллторп-Гайтон 1977, стр. 66.
  55. ^ Оллторп-Гайтон 1977, стр. 30.
  56. ↑ Дикс 1906, стр. 230.
  57. ↑ Дикс 1906, стр. 231.
  58. ^ «Выставка работ Джона Тертла» . Norwich Mercury . 3 июля 1886 г. стр. 4. Архивировано из оригинала 22 августа 2018 г. Получено 22 августа 2018 г. – через The British Newspaper Archive.
  59. ^ "The Centenary Exhibition of the Work of John Thirtle" . The Illustrated London News . 29 июля 1939 г. стр. 16. Архивировано из оригинала 22 августа 2018 г. Получено 22 августа 2018 г. – через The British Newspaper Archive.
  60. ^ Оллторп-Гайтон 1977, стр. 39.

Источники

Книги

Внешние ссылки

На Викискладе есть медиафайлы по теме Джон Тёртл .

Работы

Другие ссылки