stringtranslate.com

Джонатан Миз

Джонатан Меезе (родился 23 января 1970 года в Токио ) — немецкий художник , скульптор , художник-перформансист и инсталлятор, живущий в Берлине и Гамбурге . [1] Работы Меезе (часто мультимедийные) включают картины, коллажи, рисунки и сочинения. [2] Он также проектирует театральные декорации, а также написал и сыграл главную роль в пьесе « De Frau: Dr. Poundaddylein - Dr. Ezodysseusszeusuzur» в 2007 году в театре Volksbühne . [3] Его в основном интересуют личности мировой истории, первобытные мифы и герои . [2] Джонатан Меезе живет и работает в Аренсбурге и Берлине .

Жизнь и работа

Детство и юность (1970–1995)

Джонатан Миз родился третьим ребенком в семье немца и валлийца в Токио, Япония. Его мать, Бригитта Ренате Миз, вернулась в Германию в середине 1970-х годов. Его отец, банкир Реджинальд Селби Миз, родившийся в Ньюпорте (Уэльс), жил в Японии до своей смерти в 1988 году. Поскольку после возвращения в Германию Миз говорил только по-английски, у него возникли трудности с адаптацией. [4] После периода, проведенного в Шотландии, его теща предложила ему изучать экономику . [5]

Учеба и первый успех (1995–1998)

Меезе учился у Франца Эрхарда Вальтера , Даниэля Рихтера , Мартина Киппенбергера , Хорста Янссена , Викко фон Бюлова , псевдоним Лорио, и Отто Валькеса в Университете изящных искусств Гамбурга с 1995 по 1998 год, но он покинул университет, не получив степени. [6] Даниэль Рихтер рекомендовал Меезе в галерею современного изящного искусства (Берлин, Германия). [4]

Джонатан Меезе впервые выставился в галерее Frankfurter Kunstverein в групповой выставке. Первая персональная выставка "Glockengeschrei nach Deutz" последовала в галерее Бухгольц в Кельне . [7]

Вдохновленные космическими инсталляциями Мееза, продюсер Клаус Бойе и режиссер Леандер Хаусманн поручили ему создание декораций для своего фильма Sonnenallee (1999). Наконец, он также получил роль в фильме и сыграл роль сумасшедшего художника. Работы Мееза для Sonnenallee были показаны в 1999 году на выставке в художественном музее Neuer Aachener Kunstverei ( Аахен , Германия). [8]

Первая Берлинская биеннале (1998)

С 1998 года Меезе привлекал внимание инсталляциями, перформансами и другими акциями на арт-сцене. На Берлинской биеннале , кураторами которой были Клаус Бизенбах , Ганс-Ульрих Обрист и Нэнси Спектор , Меезе встретился с широкой публикой. [9] Меезе представил инсталляцию Ahoi der Angst , фотоколлаж, посвященный маркизу де Саду , который также впоследствии будет рассмотрен в творчестве Меезе. Политики, актеры и музыканты были представлены в фотоколлаже. Посетители могли послушать музыку, прочитать стихи Рольфа Дитера Бринкмана или посмотреть видео «Калигула» . [10] Также были представлены плакаты Райнера Вернера Фассбиндера , Клауса Кински , Нины Хаген и Оскара Уайльда . [11]

Из-за возросшего присутствия СМИ на Берлинской биеннале, работы Мезе также были проанализированы и прокомментированы как на родине, так и за рубежом. Kunstmagazine Art описал инсталляцию как «лабиринт сентиментальностей». Автор, Питер Рихтер, также затронул пространственный аспект, назвав работу «шкафом ужасов между порно, Чарльзом Бронсоном и Slayer». [12] Berliner Zeitung описала ее как «комнату чучела мальчика». [13] Сюзанна Тиц, писавшая о биеннале, сказала: «Таким образом, было ясно, что Мезе действительно положил руку на пульс своего поколения и представил его». [14]

Национальные и международные выставки (1999–)

С 1999 года Меезе участвовал в различных национальных и международных групповых и индивидуальных выставках. В частности, демонстрировались космические инсталляции и перформансы. Часто центральной фигурой его работ является сам Меезе: будь то в форме автопортретов или замаскированной персоны, в акциях, коллажах, картинах и рисунках. [2] Тематическое содержание в основном исходит из национал-социализма, а также лингвистических и театральных ссылок на немецкую философию и историю литературы. [15] В акциях и перформансах Меезе особенно обращался к Адольфу Гитлеру , [1] неоднократно и провокационно демонстрируя нацистское приветствие . [16]

По словам Карела Шамперса, «Джонатан Меезе может рассказать историю настолько захватывающе, что у вас никогда не возникнет мысли усомниться в ее правдивости. Особенно выигрывают от этого качества его инсталляции». [17]

Меезе, фотограф Оливер Марк , Берлин 2009 г.

Меезе был включен в выставки "Spezialbilder" в Contemporary Fine Arts в Берлине, "Grotesk!" в Schirn Kunsthalle во Франкфурте и "Schnitt bringt Schnitte" в Ausstellungsraum Schnitt в Кельне. Недавние выставки включают Thanks, Wally Whyton (Revendaddy Phantomilky on Coconut Islandaddy) в Stuart Shave/Modern Art, [18] в Лондоне , и перформанс в Tate Modern под названием Noel Coward Is Back — Dr. Humpty Dumpty vs. Fra No-Finger . [19] [20] Он выставлялся в Stuart Shave/Modern Art, [18] в Лондоне, Galerie Daniel Templon, Париж, и Centro Cultural Andratx, Майорка. [2]

В 2008 году Меез создал «Марлен Дитрих в клинике Людовико доктора Но (Эрцланд доктора Бэби)», захватывающую мультимедийную инсталляцию в The Watermill Center на Лонг-Айленде, Нью-Йорк. [21]

Музей современного искусства (MoCA) в Северном Майами представил в 2014 году первую крупную персональную музейную выставку в Соединенных Штатах для Джонатана Миза, которая включала картины Миза, которые смешивали личные иероглифы и коллаж, инсталляции, экстатические перформансы и мощный корпус скульптур в различных медиа. [22] Выставка была доступна для осмотра с 1 декабря 2010 года по 13 февраля 2011 года во время Art Basel Miami Beach 2010. Jonathan Meese: Sculpture была организована Музеем современного искусства в Северном Майами и курировалась директором и главным куратором Бонни Клируотер . В 2007 году он сотрудничал с композитором Карлхайнцем Эсслом над инсталляцией FRÄULEIN ATLANTIS, показанной в Музее Эссля в Вене / Клостернойбурге . [23]

Для Зальцбургского фестиваля 2010 года Меезе создал получивший признание сценический дизайн для мировой премьеры оперы Вольфганга Рима «Дионис» . [24] Для Байройтского фестиваля 2016 года Меезе предложили контракт на постановку новой постановки «Парсифаля». Этот контракт с тех пор был расторгнут, официальной причиной было то, что его содержание было бы слишком дорогим для фестиваля. [25]

Споры и критика

В июне 2013 года Меезе был обвинён и предстал перед немецким судом за исполнение гитлеровского приветствия [26] в своём сценическом представлении «Мания величия в мире искусства», которое было организовано Der Spiegel в Касселе. [27] Художник утверждал, что это был художественный жест, и в том же году окружной суд Касселя (Германия) снял с него обвинения. [28] [29]

Рынок искусства

Работы Мееса представлены в галерее Templon в Париже (с 2001 года), галерее Дэвида Нолана в Нью-Йорке, галерее Тима ван Лаера в Антверпене, галерее Krinzinger в Вене и галерее Sies + Höke в Дюссельдорфе.

Он работал совместно с художниками Йоргом Иммендорфом , Альбертом Оленом , Тимом Берресхаймом , Даниэлем Рихтером , [30] Талем Р. и композитором Карлхайнцем Эсслем . [31]

Самой продаваемой картиной художника стала картина «Гнедой Агамемнона» (2003), проданная за 132 500 фунтов стерлингов (269 506 долларов США) на аукционе Christie's в Лондоне 14 октября 2007 года. [32] [33]

Коллекции

Коллекции произведений искусства, в которых хранятся работы Миза, включают:

Литература

Смотрите также

Ссылки

  1. ^ ab Spears, Dorothy (3 августа 2008 г.). «Джонатан Миз, эклектичный художник со степлером, захватывает Watermill Center». The New York Times . Получено 30 июля 2017 г.
  2. ^ abcd Хольцварт, Ганс Вернер (1 октября 2009 г.). 100 современных художников от Аризоны . США: Ташен Америка; Выпуск 25 SLP Anv. стр. 372–377. ISBN 978-3836514903.
  3. ^ "Volksbühne Berlin". www.volksbuehne-berlin.de (на немецком языке). Volksbühne Berlin. Архивировано из оригинала 30 июля 2017 года . Получено 30 июля 2017 года .
  4. ^ ab "Джонатан Миз aus: Deutschland, deine Künstler" . Архивировано из оригинала 2 августа 2008 года . Проверено 28 июля 2019 г.
  5. Фон Корнелиус, Титтель (26 августа 2006 г.). «Радикальный шон вор дем Ценепутцен». Die Weltwoche (на немецком языке) . Проверено 30 июля 2017 г.
  6. ^ "Hochschule für bildende Künste Hamburg wird 250 Jahre alt" . Магазин Monopol (на немецком языке). 11 июля 2017 года . Проверено 30 июля 2017 г.
  7. ^ Фон Ральф, Шльтер (март 2004 г.). «Дер Эрцкюнстлер». Искусство: Das Kunstmagazin . ISSN  0173-2781. Архивировано из оригинала 6 мая 2009 года . Проверено 30 июля 2017 г.{{cite magazine}}: CS1 maint: бот: исходный статус URL неизвестен ( ссылка )
  8. ^ "Jonathan Meese". Архивировано из оригинала 6 мая 2009 г. Получено 28 июля 2019 г.
  9. ^ "Insgesamt 77.000 Kunstinterestesierte beuchten in drei Monaten die 2,5 Millionen Mark teure Ausstellung im ehemaligen Postfuhramt" . Архивировано из оригинала 6 мая 2009 года . Проверено 28 июля 2019 г.
  10. ^ "Eine Sause in die Welt der Gefühle" . Искусство: Das Kunstmagazin . Ноябрь 1989 года . Проверено 30 июля 2017 г. .[ постоянная мертвая ссылка ]
  11. Фервёрт, Ян (январь–февраль 1999). «Берлинская биеннале». фриз . № 44. Архивировано из оригинала 6 мая 2009 года . Получено 30 июля 2017 года .
  12. Рихтер, Питер (12 января 2004 г.). «Ширн и Фольксбюне: Freies Radikal des Kunstbetriebs: Джонатан Миз». Frankfurter Allgemeine Zeitung (на немецком языке) . Проверено 30 июля 2017 г.
  13. ^ Ане, Петра. «Джонатан Миз wurde mit seinen begehbaren Installationen zu einem der bekanntesten jungen deutschen Künstler. Für Theaterchef Frank Castorf Hat er nun ein Bühnenbild gebaut: Der Verstörer». Berliner Zeitung (на немецком языке) . Проверено 30 июля 2017 г. .
  14. ^ Титц, Сюзанна. (2007). «Мистер Дельтоид, он же Sonnenallee Урлеандруса, AHOI DE ANGST FAIR WELL, до свидания». В «Маме Джонни» . Кельн: Современное изобразительное искусство и Вальтер Кениг, 321.
  15. ^ Гартенфельд, Алекс (4 февраля 2011 г.). «НЕ ТАКОЙ МАНИЧНЫЙ ДВОЙНИК». Искусство в Америке . № февраль 2011 г. Получено 30 июля 2017 г. Он также внимательно изучал труды Фридриха Ницше, который стал основным источником вдохновения в его более поздних работах.
  16. Вулф, Закари (26 июля 2012 г.). «Евгений Никитин и «Летучий голландец» Вагнера». The New York Times . Получено 30 июля 2017 г.
  17. ^ Шамперс, Карел (2006). Шервудский лес: Йорг Иммендорф – Джонатан Миз . Кёльн: Харлем. п. 321. ИСБН 978-9086900077.
  18. ^ ab "Художники – Современное искусство". modernart.net . Получено 28 июля 2019 г. .
  19. Мелисса Гронлунд (20 февраля 2006 г.), Джонатан Миз, ARTINFO , получено 14 мая 2008 г.
  20. Клэр Бишоп (3 января 2006 г.) Тревожность перед выступлением, artforum.com
  21. Спирс, Дороти (3 августа 2008 г.). «Джонатан Миз, эклектичный художник со степлером, захватывает Watermill Center» . Получено 28 июля 2019 г. – через NYTimes.com.
  22. ^ "Jonathan Meese at Museum der Moderne (Contemporary Art Daily)". Contemporary Art Daily . 1 марта 2014 г. Получено 30 июля 2017 г.
  23. ^ Эссль, Карлхайнц. «Карлхайнц Эссль: FRÄULEIN ATLANTIS (2007) – генеративная звуковая и видеосреда для Джонатана Мизе». www.essl.at (на немецком языке) . Проверено 30 июля 2017 г.
  24. Ханс-Иоахим Мюллер (2 августа 2010 г.), Das ist einebruttle gute Zeit für einen Neustart Die Welt, welt.de
  25. Том Сервис (19 ноября 2014 г.), «Байройт прекращает деятельность скандального режиссера», The Guardian , дата обращения 14 декабря 2014 г.
  26. Эванс, Стивен (19 июля 2013 г.). «Нацистское приветствие ставит немецкого художника Джонатана Мееза под суд». BBC News . Получено 30 июля 2017 г.
  27. ^ "Немецкого художника привлекли к суду за приветствие Гитлеру". Deutsche Welle . Получено 30 июля 2017 г.
  28. ^ "Немецкий художник Джонатан Меезе выиграл дело о нацистском приветствии". BBC News . 15 августа 2013 г.
  29. ^ Нойендорф, Анри (6 мая 2015 г.). «Джонатан Миз не будет судим за нацистское приветствие». Новости artnet . Получено 30 июля 2017 г.
  30. ^ "Дэниел Рихтер и Джонатан Миз vereint" . Дер Тагесшпигель (на немецком языке). 14 декабря 2007 года . Проверено 30 июля 2017 г. .
  31. ^ "Jonathan Meese: artnet". www.artnet.com . artnet . Получено 30 июля 2017 г. .
  32. ^ Кристи
  33. ^ LotSearch

Дальнейшее чтение

Внешние ссылки

Медиа, связанные с Джонатаном Мизом на Wikimedia Commons