Кристофер М.С. Джонс

американский историк искусства

Кристофер М. С. Джонс (13 апреля 1955 г. – 8 мая 2022 г.) был американским историком искусства, профессором истории искусств имени Нормана Л. и Розели Дж. Голдберг в Университете Вандербильта , который специализировался на итальянском искусстве XVIII века, декоративном искусстве, материальной культуре и архитектуре. ^[1] Он был ведущим исследователем раннего современного итальянского искусства и культуры, особенно взаимоотношений между искусством, политикой и религией в Риме XVIII века. ^[2]

Жизнь

Родившийся в Вирджинии , Джонс вырос в Лейк-Сити, Флорида . Он получил степень бакалавра с отличием в Университете штата Флорида , где специализировался на истории искусств и истории. Он получил степень магистра и доктора философии по истории искусств в Университете Делавэра , где учился у Барбары Марии Стаффорд . Он начал свою преподавательскую карьеру в Университете Вирджинии в качестве доцента истории искусств в 1985 году. Он был профессором истории искусств имени Нормана Л. и Розели Дж. Голдберг в Университете Вандербильта с 2003 года, где он занимал должность заведующего кафедрой истории искусств с 2005 по 2009 год.

Он был членом оргкомитетов выставок «Великолепие Рима восемнадцатого века» ( Музей искусств Филадельфии и Музей изящных искусств, Хьюстон , 2000) и «Искусство Джезу: Бернини и его эпоха» (Музей искусств Фэрфилда, 2018), а также членом консультативного комитета выставки «Помпео Батони» (Палаццо Дукале, Лукка, Италия, 2008–2009).

Признание его академических достижений включает в себя многочисленные приглашенные профессорские должности, научные резиденции, приглашения читать лекции в университетах и ​​музеях по всему миру, награды и стипендии, в частности от Американской академии в Риме , Института истории искусств и Центрального института истории искусств в Мюнхене, Фонда Сэмюэля Х. Кресса, Американского совета научных обществ , Программы Фулбрайта и Центра передовых исследований в области изобразительного искусства при Национальной галерее искусств.

Многочисленные ведущие ученые оценили книги Джонса как весомый вклад в такие разнообразные области, как история ранней современной итальянской культуры, искусства и архитектуры; история католической церкви и ордена иезуитов, а также история азиатского искусства. В своем обзоре « Визуальной культуры католического Просвещения » Венди Уоссинг Роуорт написала, что эта «новаторская» работа является «первым всеобъемлющим исследованием, иллюстрирующим, как прогрессивная папская политика и институциональные реформы в восемнадцатом веке оказали прямое влияние на изобразительное искусство и дизайн». ^[3] Джун Харгроув назвала книгу Джонса « Антонио Канова и политика покровительства в революционной и наполеоновской Европе » «поучительным исследованием Кановы, его искусства и его политического контекста» и «незаменимой историей покровительства», которая сделала «наше понимание художника и его искусства… еще более богатым». ^[4] Джон Пинто писал, что первая монография Джонса «Папское искусство и культурная политика: Рим в эпоху Климента XI » является важным вкладом в историю искусства и изучение Рима восемнадцатого века». ^[5]

Благодаря своей учености, преподаванию и служению дисциплине он был центральной фигурой в преобразовании и развитии области искусства восемнадцатого века. Он был одним из основателей Historians of Eighteenth-Century Art and Architecture и президентом организации с 1994 по 2001 год.

Библиография

Книги, написанные одним автором

• Китай и Церковь: Шинуазри в глобальном контексте. Издательство Калифорнийского университета, 2016. ISBN  9780520284654
• Визуальная культура католического Просвещения . Издательство Университета штата Пенсильвания, 2014. ISBN 978-0-271-06208-2 
• Антонио Канова и политика покровительства в революционной и наполеоновской Европе . Издательство Калифорнийского университета, 1998. ISBN 9780520212015 .  
  • Финалист премии имени Чарльза Руфуса Морея, Ассоциации колледжей искусств Америки
• Папское искусство и культурная политика: Рим в эпоху Климента XI. Cambridge University Press, 1993. ISBN 9780521416399 

Отредактированные тома

• Святое имя: Искусство Джезу: Бернини и его эпоха , том 17 Раннего современного католицизма и визуальных искусств , под редакцией Линды Волк-Саймон в сотрудничестве с Кристофером М.С. Джонсом. Издательство университета Святого Иосифа, 2018. ISBN 9780916101008 
  • Evening Standard Лучшие книги по искусству 2018 года ^[6]
• Бенедикт XIV и Просвещение: искусство, наука и духовность , под редакцией Ребекки Мессбаргер и Филиппа Гавитта. University of Toronto Press, 2016. ISBN 9781442637184 

Опубликованные эссе

• «Создание истории в Капитолийском музее: «Христос в доме Симона Фарисея» Марии Тибальди Сюблейрас», Исследования восемнадцатого века 52, № 2 (2018): 167–171.
• «На крыше небес: купол, панно и фрески свода Джованни Баттиста Гаулли в Иль Джезу», в книге « Святое имя: искусство Джезу: Бернини и его эпоха », под ред. Линды Волк-Саймон, в соавторстве с Кристофером М. С. Джонсом, « Ранний современный католицизм и визуальные искусства» , т. 17 (Филадельфия: издательство университета Святого Иосифа, 2018), 269–323.
• «Судьба Общества Иисуса: от Ecclesia Triumphans до Dominus ac Redemptor », в книге «Святое имя: искусство Иисуса: Бернини и его эпоха» , под ред. Линды Волк-Саймон, в соавторстве с Кристофером М.С. Джонсом, « Ранний современный католицизм и визуальные искусства» , т. 17 (Филадельфия: Saint Joseph's University Press, 2018), 33–60.
• «Шинуазри в Пьемонте: международный язык дипломатии и современности», в книге «Турин и британцы в эпоху Гранд-тура», под ред. Карин Э. Вулф и Паолы Бьянки (Кембридж и Лондон: Издательство Кембриджского университета и Британская школа в Риме, 2017), 281–300.
• «Введение: Папа ученого: Бенедикт XIV и католическое Просвещение», в книге « Бенедикт XIV и Просвещение: искусство, наука и духовность» , под ред. Ребекки Мессбаргер, Кристофера М.С. Джонса и Филиппа Гавитта (Торонто: Издательство Университета Торонто, 2016), 3–14.
• «Культура кофеина и папская дипломатия: «Caffeaus» Бенедикта XIV в Квиринальских садах», в книге « Бенедикт XIV и Просвещение: искусство, наука и духовность» , под ред. Ребекки Мессбаргер, Кристофера М. С. Джонса и Филиппа Гавитта (Торонто: Издательство Университета Торонто, 2016), 367-387.
• «Эротическая духовность и католическое возрождение в наполеоновском Париже: любопытная история «Кающейся Магдалины» Антонио Кановы», Исследования по культуре восемнадцатого века 42 (2013): 1-20.
• «Визуальная культура и триумф космополитизма в Риме восемнадцатого века», в Roma Britannica: покровительство искусству и культурный обмен в Риме восемнадцатого века, под ред. Дэвида Маршалла, Карин Э. Вулф и Сью Рассел (Лондон и Рим: Британская школа в Риме, 2011), 13–21.
• «Путешествия и культурный обмен в Риме эпохи Просвещения», в книге «Культурные контакты и становление европейского искусства со времен эпохи Великих географических открытий» , под ред. Мэри Д. Шериф (Чапел-Хилл, Северная Каролина: Издательство Университета Северной Каролины, 2010): 73–96.
• ««Добрый епископ» католического Просвещения: дары Бенедикта XIV кафедральному собору Болоньи», The Court Historian 14 (2009): 149-160.
• «Гендер и жанр в религиозном искусстве католического Просвещения», в книге « Восемнадцатый век Италии: гендер и культура в эпоху великого путешествия» , под ред. Паулы Финдлен, Венди Уоссинг Роуорт и Кэтрин Сама (Стэнфорд, Калифорния: Издательство Стэнфордского университета, 2008), 331–45; 451–55.
• «Обзор выставки: Помпео Батони: король художников Рима восемнадцатого века», Burlington Magazine 150 (апрель 2008 г.): 269–270.
• «Римский опыт Жака-Луи Давида, 1775-1780», в Жак-Луи Давид: Новые перспективы , под ред. Дороти Джонсон (Ньюарк, Делавэр и Лондон: Издательство Университета Делавэра, 2006), 58–70.
• «Папа Альбани и Франческо Бьянкини: интеллектуальная и визуальная культура в Риме начала восемнадцатого века», в книге Франческо Бьянкини (1662-1729) и die europäische gelehrte Welt um 1700 , изд. Валентин Кокель и Бриджит Зёльх. Коллоквиум Августана , том. 21 (Берлин: Akademie Verlag, 2005), 41–55.
• «Портрет и формирование национальной идентичности: «Достопочтенный полковник Уильям Гордон» Помпео Батони (1765–66) в Италии и Северной Британии», История искусств 27 (2004): 382-411.
• «Коллекция скульптур императрицы Жозефины работы Антонио Кановы в Мальмезоне», Журнал истории коллекций 16 (2004): 19–33.
• «Украшение Италии и ведущая художница Европы»: Розальба Каррьера и Римская академия, в книге « Женщины, искусство и политика идентичности в Европе восемнадцатого века» , под ред. Мелиссы Хайд и Дженнифер Милам (Лондон: Ashgate, 2003), 20–45.
• «Риторика в поддержку рабства и классический авторитет: «Джордж Вашингтон» Антонио Кановы», Мемуары Американской академии в Риме 47 (2003): 119-150.
• «Концептуализация формы и современный скульптурный шедевр: рисунки Кановы для «Венеры Италийской»», Master Drawings 41 (2003): 128–139.
• «Перевалочный пункт Европы: Рим в восемнадцатом веке», в книге « Искусство в Риме в восемнадцатом веке» , под ред. Джозефа Дж. Ришеля и Эдгара Питерса Боурона (Филадельфия и Лондон: Merrell Hoberton, 2000), 17–46.
• «Церковная политика и папские гробницы: памятники Антонио Кановы Клименту XIV и Клименту XIII», The Sculpture Journal 2 (1998): 58–71.
• ««Этот милый объект обожания»: Помпео Батони и Священное Сердце», Gazette des Beaux-Arts 132 (1998): 19–28.
• «Подрыв посредством исторической ассоциации: «Мадам Мэр» Кановы и политика наполеоновской портретной живописи», Word & Image 13 (1997): 43–57.
• «Венецианское искусство восемнадцатого века и статус-кво», обзор выставки «Слава Венеции», Вашингтон, округ Колумбия, Национальная галерея искусств, Исследования восемнадцатого века 28 (1995): 427-428.
• «Мифология портрета: изображения Бонапартов Антонио Кановы», Исследования восемнадцатого века 28 (1994): 115–129.
• «Искусство и наука в Болонье восемнадцатого века: астрономические пейзажные картины Донато Крети», Zeitschrift für Kunstgeschichte 55 (1992): 578–589.
• «Переосмысление истории искусств: текст и контекст», Eighteenth-Century Studies 26 (1992): 517–522.
• «Французские связи с папским искусством и политикой в ​​Риме Климента XI, 1700–1721»,  Storia dell'Arte 67 (1990): 279–285.
• В соавторстве со Стивеном Ф. Остроу, «Иллюстрации Санта Мария Маджоре в раннем сеттеченто», Burlington Magazine 123 (1990): 528–534.
• «Антонио Канова и австрийская политика в области искусства», в книге «Австрия в эпоху Французской революции » , под ред. Кинли Брауэра и Уильяма Э. Райта (Миннеаполис: Издательство Миннесотского университета, 1990), 83–90.
• «Наполеон в образе Марса» Антонио Кановы: нагота и смешанный жанр в неоклассической портретной живописи», Труды Консорциума по революционной Европе, 1750–1850  (1990): 368–382.
• «Рисунки Антонио Кановы для «Геркулеса и Лихаса»», Master Drawings 27 (1989): 358–367.
• «Папский патронаж и культурная бюрократия в Риме восемнадцатого века: Климент XI и Академия Сан-Лука», Eighteenth-Century Studies 22 (1988): 1-23.
• «Политика, национализм и дружба в произведении Ван Дейка «Le Roi à la Ciasse»», Zeitschrift für Kunstgeschichte 51 (1988): 243–261.
• «Климент XI, Карло Фонтана и Санта-Мария-Маджоре в начале восемнадцатого века», Журнал Общества историков архитектуры 45 (1986): 286–293.
• «Некоторые наблюдения о сотрудничестве и покровительстве в часовне Альтьери, Сан-Франческо-а-Рипа: Бернини и Гаулли», Storia dell'Arte 50 (1984): 43–47.
• «Театр и теория: «Джордж Фредерик Кук в роли Ричарда III» Томаса Салли», Winterthur Portfolio 18 (1983): 27–38.

Записи в каталоге выставки

• В книге «Святое имя: искусство Джезу: Бернини и его эпоха» , под ред. Линды Уолк-Саймон, в сотрудничестве с Кристофером М.С. Джонсом. Ранний современный католицизм и визуальные искусства , т. 17. (Филадельфия: Saint Joseph's University Press, 2018):
  • «Джованни Баттиста Гаулли», стр. 432–437; 498–501; 504-509
  • «Джанлоренцо Бернини», стр. 510–513.
  • «Филиппо Копранезе», стр. 542–543.
• В книге «Искусство в Риме в восемнадцатом веке » под редакцией Джозефа Дж. Ришеля и Эдгара Питерса Боурона (Филадельфия и Лондон, 2000 г.)
  • «Антонио Канова», стр. 234–239.
  • «Джузеппе Кьяри», стр. 345–348.
  • «Себастьяно Конка», стр. 348 и 492–493.
  • «Франческо Тревизани», стр. 441–446.

Записи в энциклопедии

• «Дэвид, Жак-Луи», в «Классической традиции», под ред. Энтони Графтона, Гленна Моста и Сальваторе Сеттиса (Кембридж, Массачусетс: Издательство Гарвардского университета, 2010), 252–253.
• «Неоклассицизм, [4: 264-68]», «Канова, Антонио, [1: 376-378]» и «Менгс, Антон Рафаэль [4: 94-96]» в книге «Европа 1450-1789: Энциклопедия раннего Нового времени », под ред. Джона Дьюальда, 6 томов. (Нью-Йорк: Charles Scribner's Sons, 2004).
• «Бенинкампи, Тереза». в Словаре женщин-художников под ред. Делия Гейз (Лондон, 1997), 243–44.
• «Бертотти Скамоцци, Оттавио», в Энциклопедии архитекторов Macmillan , 4 тома. (Нью-Йорк, 1982), 1: 203–204.

Обзоры книг

• Рецензия на книгу Дэвида Биндмана « Теплая плоть, холодный мрамор: Канова, Торвальдсен и их критики» (Нью-Хейвен и Лондон: Издательство Йельского университета, 2014 г.) в журнале The Sculpture Journal 24 (2015 г.): 117–119.
• Обзор Томмасо Манфреди, Филиппо Юварры: Gli anni giovanili (Рим: Аргос, 2010), в Palladio 51 (2013): 134–136.
• Рецензия на книгу Кэрол Пол « Коллекции Боргезе и экспозиция искусства в эпоху Гранд-тура» (Олдершот, Англия: Ashgate Publishing, 2008 г.) в Burlington Magazine 152 (2010 г.): 480–481.
• Обзор Найджела Астона, Искусство и религия в Европе восемнадцатого века (Лондон: Reaktion Books, 2009), в Sehepunkte: Rezensionsjournal für die Geschichtswissenschaften Sehepunkte 10 (15 июня 2010 г.).
• Рецензия на книгу Сьюзан Вандивер Никассио « Имперский город: Рим, римляне и Наполеон, 1796-1815» (Уэлвин-Гарден-Сити, Англия: Ravenhall Books, 2005) в журнале «Journal of Modern History» 80 (2008): 688–690.
• Обзор книги Джеффри Коллинза « Папство и политика в Риме восемнадцатого века: Пий VI и искусство» (Кембридж и Нью-Йорк: Cambridge University Press, 2004), в Eighteenth-Century Studies 39 (2006): 561–564.
• Рецензия на Штеффи Реттген, Антон Рафаэль Менгс, 1728-1779 , 2 тт. (Мюнхен: Хирмер, 1999–2003), в Kunstkronik 59 (2006): 400–404.
• Обзор книги Элизабет Кивен и Джона Пинто « Пьетро Браччи и Рим восемнадцатого века» (Университетский парк, Пенсильвания, и Монреаль: Издательство Пенсильванского государственного университета и Канадский центр архитектуры, 2001 г.), в Master Drawings 41 (2003 г.): 174–176.
• Обзор Маттиаса Фёгеля, Иоганна Генриха Фюссли: Darsteller der Leidenschaft (Цюрих: InterPublishers, 2001), в Master Drawings 41 (2003): 74–75.
• Рецензия на книгу Пера Бьюрстрёма « Николас Пио как коллекционер рисунков» (Стокгольм: Suecoromana II, 1995), в Master Drawings 40 (2002): 262–264.
• Рецензия на книгу Джона Дж. Чофало « Автопортреты Франсиско Гойи» (Кембридж и Нью-Йорк: Cambridge University Press, 2001 г.) в CAA On-Line Reviews (26 апреля 2001 г.).
• Обзор книги Уильяма Сент-Клера « Лорд Элгин и мраморные скульптуры: противоречивая история скульптур Парфенона» (Оксфорд: Oxford University Press, 1998), в Eighteenth-Century Studies 34 (2000): 309–311.
• Обзор книги Ширер Уэст, ред., Итальянская культура в Северной Европе в восемнадцатом веке (Кембридж и Нью-Йорк: Издательство Кембриджского университета, 1999), в CAA On-Line Reviews (4 октября 1999 г.).
• Рецензия на книгу Паулы Ри Радисич « Хьюберт Роберт: Окрашенные пространства эпохи Просвещения» (Кембридж и Нью-Йорк: Издательство Кембриджского университета, 1999 г.) в CAA On-Line Reviews (14 мая 1999 г.).
• Обзор Джеймса Дэвида Дрейпера и Гильема Шерфа, Огюстен Пажу: Dessinateur en Italie, 1752–1756 (Париж: Librairie des Arts et Métiers-Éditions Jacques Laget, 1997), в Master Drawings 37 (1999): 69–70.
• Обзор Петры Ламерс, Il viaggio nel Sud dell'Abbé de Saint-Non (Неаполь: Electa Napoli, 1995), в Master Drawings 36 (1998): 313–315.
• Обзор работ Дэвида Биндмана и Малкольма Бейкера « Рубийяк и памятник восемнадцатого века: скульптура как театр» (Нью-Хейвен и Лондон: Издательство Йельского университета, 1995) и Мари Буско « Сэр Ричард Уэстмакотт: скульптор» (Кембридж и Нью-Йорк: Издательство Кембриджского университета, 1995) в журнале Art Bulletin 78 (1996): 565–568.
• Обзор Элизабет Киевен, изд., Фердинандо Фуга и l'architettura del Settecento (Флоренция: De Luca Editrice, 1988), в Журнале Общества историков архитектуры 50 (1991): 324–325.
• Рецензия на книгу Ханнса Гросса « Рим в эпоху Просвещения» (Кембридж и Нью-Йорк: Cambridge University Press, 1990), в Burlington Magazine 133 (1991): 204–205.
• Обзор книги Нормы Броуд « Маккьяйоли: итальянские художники девятнадцатого века» (Нью-Хейвен и Лондон: Издательство Йельского университета, 1988), в Italica 67 (1990): 222–224.
• Рецензия на книгу Кэролин Спрингер «Мраморная пустыня: руины и представления в итальянском романтизме, 1775–1850» (Кембридж и Нью-Йорк: Издательство Кембриджского университета, 1988), в журнале Journal of European Ideas 10 (1989): 127–128.
• Обзор книги Джона Пинто «Фонтан Треви» (Нью-Хейвен и Лондон: Издательство Йельского университета, 1986 г.) в журнале «Журнал Общества историков архитектуры» 46 (1987 г.): 184–185.

Опубликованный перевод

• Томмазо Манфреди, «Академическая практика и римская архитектура во время правления Бенедикта XIV», в книге «Бенедикт XIV и Просвещение: искусство, наука и духовность», под ред. Ребекки Мессбаргер, Кристофера М. С. Джонса и Филиппа Гавитта (Торонто: University of Toronto Press, 2016), 439–466. Перевод с итальянского.

Ссылки

1. "Christopher MS Johns CV" (PDF) . Колледж искусств и наук . Университет Вандербильта . Получено 30 октября 2019 г. .
2. "Факультет". История искусств . Получено 2019-02-03 .
3. Wassyng Roworth, Wendy (лето 2015 г.). «Визуальная культура католического Просвещения Кристофера М. С. Джонса (рецензия)». Eighteenth-Century Studies . 48 (4): 549–551. doi :10.1353/ecs.2015.0029. S2CID  160527252 – через Project MUSE.
4. Харгроув, июнь. «Антонио Канова и политика покровительства в революционной и наполеоновской Европе». CAA Reviews . doi : 10.3202/caa.reviews.2000.25 .
5. Пинто, Джон (весна 1994 г.). «Обзорная работа: Папское искусство и культурная политика: Рим в эпоху Климента XI. Кристофера М. С. Джонса». Исследования восемнадцатого века . 27 : 501–503. doi :10.2307/2739370. JSTOR  2739370.
6. "13 книг по искусству, в которые вы влюбитесь". Evening Standard . 2018-12-20 . Получено 11-04-2019 .