Джордж Хендрик Брайтнер (12 сентября 1857 г. – 5 июня 1923 г.) был голландским художником и фотографом. Важная фигура амстердамского импрессионизма , он особенно известен своими картинами уличных сцен и гаваней в реалистическом стиле. Он писал на пленэре и заинтересовался фотографией как средством документирования уличной жизни и атмосферных эффектов – в частности, дождливой погоды – в качестве справочных материалов для своих картин.
Джордж Хендрик Брайтнер родился в Роттердаме , Нидерланды. [1] С 1876 по 1880 год он посещал Академию искусств в Гааге , где его необыкновенный талант был вознагражден по разным поводам. С октября 1878 года по апрель 1879 года он работал преподавателем рисования в Лейденской академии Ars Aemula Naturae. В 1880 году он был исключен из Академии искусств в Гааге за проступок, поскольку он уничтожил доску правил. В том же году он жил в доме пейзажиста Виллема Мариса в Лоосдёйнене и был принят в качестве члена Студии Пульхри , важного художественного общества в Гааге. Позже он дистанцировался от Гаагской школы , и сегодня его обычно считают амстердамским импрессионистом .
В 1880–1881 годах он работал в знаменитой Панораме Месдаха вместе с Хендриком Месдагом , С. Месдагом-ван Хаутеном, Теофилем де Боком и Барендом Бломмерсом. В 1882 году он познакомился и работал вместе с Винсентом Ван Гогом , с которым часто ходил за набросками в бедные районы Гааги. Брайтнер предпочитал моделей из рабочего класса: рабочих, служанок и людей из низших слоев общества. Интерес к судьбе простых людей, который многие художники чувствовали в тот период, подпитывался общественным сознанием французских писателей, таких как Эмиль Золя .
Он был связан с голландской литературной группой, известной как Tachtigers (английский перевод: «Восьмидесятники»). Это была группа, которая отстаивала импрессионизм и натурализм против романтизма , влияя на других художников, таких как Исаак Израэльс , Виллем Витсен , и поэтов, таких как Виллем Клоос .
.jpg/1280px-George_Hendrik_Breitner_-_Meisje_in_witte_kimono_(Geesje_Kwak).jpg)
В 1886 году он поступил в Рейксакадемию Амстердама, но вскоре стало ясно, что уровень образования, предлагаемого там, намного превосходит уровень образования Брайтнера.
Брайтнер считал себя «le peintre du peuple», народным художником. Он был художником городских видов par excellence: деревянные фундаментные сваи у гавани, снос и строительные площадки в старом центре, конки на плотине или каналы под дождем. Своими нервными мазками кисти он запечатлел динамичную уличную жизнь. К 1890 году камеры стали доступны, и у Брайтнера появился гораздо лучший инструмент для удовлетворения его амбиций. Он очень заинтересовался съемкой движения и освещения в городе и стал мастером в этом деле. Не исключено, что предпочтение Брайтнера облачным погодным условиям и сероватой и коричневатой палитре было результатом определенных ограничений фотографического материала.
Брайтнер также писал обнаженные женские тела, но, как и Рембрандт, его критиковали за то, что его обнаженные тела были написаны слишком реалистично и не соответствовали общепринятому идеалу красоты. В свое время картины Брайтнера восхищали художников и любителей искусства, но часто презирались голландскими художественными критиками за их сырую и реалистичную природу.
На рубеже веков Брайтнер был известным художником в Нидерландах, о чем свидетельствует очень успешная ретроспективная выставка в Arti et Amicitiae в Амстердаме (1901). Брайтнер много путешествовал в последние десятилетия своей жизни, посетив Париж, Лондон и Берлин, среди других городов, и продолжал фотографировать. В 1909 году он отправился в Соединенные Штаты в качестве члена жюри Международной выставки Карнеги в Питтсбурге.
Хотя Брайтнер рано выставлялся за границей, его слава так и не пересекла границы Нидерландов. В то время интерес иностранцев был больше к анекдотичным и живописным работам; типичная «голландскость» Гаагской школы . Со временем критики потеряли интерес к Брайтнеру. Молодое поколение считало импрессионизм слишком поверхностным. Они стремились к более возвышенной и духовной форме искусства, но Брайтнер не позволял себе поддаваться влиянию этих новых художественных течений. Около 1905–1910 годов пуантилизм , практикуемый Яном Слёйтерсом , Питом Мондрианом и Лео Гестелем , процветал. Между 1911 и 1914 годами все новейшие художественные течения прибывали в Нидерланды одно за другим, включая кубизм , футуризм и экспрессионизм . Роль Брайтнера как современного исторического художника была завершена.
У Брайтнера было всего два ученика: Кис Макс (1876–1967) и Мари Генри Маккензи (1878–1961).
Он умер 5 июня 1923 года в Амстердаме , Нидерланды.
.jpg/1280px-George_Hendrik_Breitner_-_Stadsgezicht_in_Den_Haag_(%3F).jpg)
В первые месяцы 1882 года Брайтнер познакомился с Винсентом Ван Гогом . Ван Гога, по-видимому, познакомил с ним его брат Тео , и они вместе рисовали в рабочих кварталах Гааги. Брайтнер был мотивирован на это, поскольку считал себя художником простого народа. Ван Гог, по крайней мере изначально, был больше сосредоточен на наборе моделей. [5] Вероятно, именно Брайтнер познакомил Ван Гога с романами Эмиля Золя и делом социального реализма.
Брайтнер был госпитализирован в апреле. Ван Гог навестил его в больнице, но Брайтнер не ответил на визиты, когда сам Ван Гог был госпитализирован два месяца спустя, и они не встречались снова до следующего июля, когда Ван Гог был на грани отъезда из Гааги, а Брайтнер проводил больше времени в Роттердаме, чем в Гааге. В то время Ван Гог дал Тео нелестный отзыв о картинах Брайтнера, напоминавших заплесневелые обои, хотя он сказал, что думает, что в конце концов с ним все будет в порядке. [6] Со своей стороны, нет никаких доказательств того, что Брайтнер видел что-то примечательное в работах Ван Гога. Позже он вспоминал, что делать наброски с Ван Гогом было проблематично, потому что, в то время как Брайтнер делал наброски осторожно в блокноте, Ван Гог приходил нагруженный аппаратурой и привлекал враждебное внимание. [7]
Через два года после смерти Ван Гога Брайтнер написал, что ему не нравятся картины Ван Гога: «Я ничего не могу с собой поделать, но мне кажется, что это искусство для эскимосов, я не могу им наслаждаться. Я честно нахожу его грубым и безвкусным, без всякого различия, и, более того, он украл все это у Милле и других». [8]
.jpg/1280px-George_Hendrik_Breitner_-_Oudezijds_Achterburgwal,_Amsterdam_(Het_Kolkje).jpg)
,_RP-F-00-631.jpg/1280px-De_Handboogstraat_in_Amsterdam_Handboogstraat_23_in_Amsterdam_met_enkele_figuren_Zijstraat_van_Heiligeweg_(titel_op_object),_RP-F-00-631.jpg)
Брайтнер представил социальный реализм в Нидерландах, который вызвал шок, подобный шоку Курбе и Мане во Франции. В его ранние годы торговец зерном А. П. ван Столк, интересовавшийся искусством, играл влиятельную роль. Он финансово поддерживал молодого художника с 1877 по 1883 год, но его консервативный вкус вступил в противоречие с особым стилем Брайтнера.
Открытие в 1996 году большой коллекции фотоотпечатков и негативов ясно показало, что Брайтнер был также талантливым фотографом уличной жизни города. Иногда он делал разные снимки одного и того же объекта с разных точек зрения или в разных погодных условиях. Иногда фотографии служили непосредственным примером для конкретной картины, например, девушки в кимоно. В других случаях Брайтнер использовал фотографию для общего ознакомления, чтобы запечатлеть атмосферу, световой эффект или погоду в городе в определенный момент. В 2021 году фотография Брайтнера ( Hangboogstraat 23 в Амстердаме ) была включена в постоянную экспозицию Галереи почета голландской фотографии Нидерландского музея фотографии , состоящую из 99 фотографий. [9]
Брайтнер упоминается в голландской фигуре речи: когда на улицах серо и дождливо, жители Амстердама мрачно шепчут: «Echt Breitnerweer» (Типичная брайтнерская погода).
«Девушка в красном кимоно» была продана за €582,450 на торгах Christie's в Амстердаме в октябре 2003 года. Покупателем стал Роберт Ноортман . [10] [11] Моделью для картины стала Гисже Квак , героиня серии из семи картин и этюдов Брайтнера, изображающих девушку, одетую в красное или белое кимоно, лежащую на кровати или стоящую перед зеркалом. Картина считается вершиной голландского японизма .
В апреле 2005 года Рокин с Ньювезейдской капеллой в Амстердаме реализовал на аукционе Christie's в Амстердаме 415 200 евро. [12]
Gezicht op Keizersgracht hoek Reguliersgracht ( Элегантная дама, прогуливающаяся вдоль канала в Амстердаме) была продана за €760 250 на аукционе Christie's в Амстердаме в октябре 2007 года. Сцена является известным красивым местом в Амстердаме, а палитра довольно яркая, чем у Брайтнера, хотя все еще приглушенная по сравнению с его французскими коллегами. [13]
Breitner Academie (2016–настоящее время). С 2016 года Амстердамская академия изящных искусств располагается по адресу Overhoeksplein 1-2, рядом с музеем кино EYE Film Institute и Tolhuistuin. Академия была переименована в Breitner Academie, в честь амстердамского художника Джорджа Хендрика Брайтнера.
... мы часто рисуем шрифты вместе в столовой для бездомных ... У него есть студия, которая раньше была у Аполя у Зибенхаара.
Издалека это участки выцветшего цвета, как на выцветших, гниющих и трухлявых обоях...
