Альфонсо Сон « Диззи » Рис (родился 5 января 1931 года) [1] — джазовый трубач ямайского происхождения . [2] Рис появился на зарождающейся лондонской бибоп-джазовой сцене в 1950-х годах [3] и впоследствии стал ведущим сторонником хард-боп -джаза в Нью-Йорке [4] .
Позже, в конце 1960-х и 1970-х годах, он экспериментировал с другими джазовыми поджанрами и продолжает оставаться активным исполнителем и композитором. [5] Вклад Риса в джазовую идиому считается влиятельным, и его часто называют одним из величайших джазовых трубачей.
Рис родился 5 января 1931 года в Кингстоне, Ямайка , [2] в семье пианиста немого кино . [6] Он посещал школу Alpha Boys School , известную своими музыкальными выпускниками, [7] обучаясь вместе с Джо Харриотом и Уилтоном «Боги» Гейнером . [8] [9] Рис начал учиться игре на трубе, когда ему было 14 лет, и вскоре, в возрасте 16 лет, стал штатным музыкантом. Он переехал в Лондон в 1948 году в составе Windrush Generation , прибыв на борт Empire Windrush 22 июня вместе с сотнями своих соотечественников с Карибских островов. [10] [11] Поначалу не сумев обосноваться в Лондоне, Рис провел начало 1950-х годов, работая в континентальной Европе , в частности в Париже . [8] [6] В это время он неустанно выступал, часто с джазовыми музыкантами-эмигрантами из США, включая Дона Байаса , Кенни Кларка , Фрэнка Фостера и Тэда Джонса . [12]
К 1954 году Рис вернулся в Лондон воодушевлённым и начал развивать звёздную джазовую репутацию, регулярно выступая в клубе The Flamingo , ведущей лондонской бибоп-площадке. [13] Таланты Риса были замечены клубным конферансье Тони Холлом , [11] который также отвечал за A&R в Decca Records . [14] В 1955 году Холл взял на себя ответственность за возрождение дочерней компании Decca, Tempo , быстро записывая, продюсируя и выпуская сессии Риса, а также многих его лондонских современников, таких как Табби Хейс и Виктор Фельдман . [14] В это время Рис руководил несколькими сессиями джазовой записи, включая A New Star и Progress Report , и выступал в качестве сайдмена на многочисленных других сессиях. [8] Он также начал изучать возможность написания музыки для кинофильмов, в частности для криминального фильма студии Ealing Studios Nowhere to Go . [5] [15]
В 1958 году Холл записал то, что стало первым альбомом Риса на Blue Note , [16] полученным благодаря договоренности с Альфредом Лионом и успешному лицензированию Холлом сессии Риса. [6] Эта сессия была позже выпущена Blue Note в 1959 году под названием Blues in Trinity и включала Риса и Табби Хейза вместе с Артом Тейлором и Дональдом Бердом . [17] Появление Риса, а также Хейза, на записи Blue Note подняло престиж британской джазовой сцены и принесло Рису музыкальное уважение со стороны таких джазовых музыкантов, как Майлз Дэвис и Сонни Роллинз . [18] На основе Blues in Trinity и Рис, и Табби Хейз были «включены в шорт-лист» Арта Блейки для возможного членства в Jazz Messengers . [19] Хотя оба отказались, Рис недолгое время выступал с Jazz Messengers для живых выступлений [20] и был гостем на сессиях Africaine , помогая с ударными. [21] Впоследствии Холл организовал подписание контракта с Риисом на Blue Note, [22] после чего Риис обосновался в Нью-Йорке [6] [23] и записал несколько сессий, включая Star Bright , Comin' On! и Soundin' Off . [22]
Выступления Риса в ведущих джазовых клубах Нью-Йорка того времени, таких как The Village Vanguard , Birdland и Eddie Condon's , [7], а также его сотрудничество с Blue Note, привели его к тесному музыкальному контакту со многими ведущими музыкантами той эпохи. [6] Поэтому на протяжении 1960-х и 1970-х годов Рис выступал в качестве сайдмена на записях Дюка Джордана , Хэнка Мобли , Эндрю Хилла , Декстера Гордона , Филли Джо Джонса , Диззи Гиллеспи и Клиффорда Джордана среди других. [24]
После ухода с лейбла Blue Note Рис записал Asia Minor для лейбла New Jazz Records . Asia Minor иногда считается одним из лучших альбомов Риса [25] [26] и был положительно воспринят в современных рецензиях. [27] Но это вызвало эпоху относительного затишья для Риса, и часто считается, что переезд Риса в Нью-Йорк не оказал желаемого положительного влияния на его карьерный рост. [8] [18] Хотя Рис продолжал выступать в течение 1960-х и 1970-х годов, его выступления на записях были спорадическими, что позволило The New York Times описать его как «неуловимого трубача». [4] Рис не выпустил ни одного сольного альбома в 1960-х годах, [26] вместо этого сосредоточившись на своих выступлениях в качестве сайдмена и сочинении, последнее из которых включало создание Contemporary Jazz Drum Suite (1966), [5] [8] пьесы, написанной полностью для ударных инструментов. Его относительная безвестность была тем, что сам Рис отмечал в интервью, ссылаясь на местные предрассудки и дискриминацию как на особый фактор его низкой известности. В 2004 году он сказал Jazz Times , что многие в Нью-Йорке не одобряют его межрасовый брак , фактор, который ускорил его распад брака, после чего его жена вернулась в Англию с детьми. [28] Вест-индское происхождение Риса также было источником дискриминации и негодования внутри джазового братства Нью-Йорка. [29] Такое предубеждение возникло из-за сложных межкультурных отношений, возникших между вест-индцами и коренными чернокожими американцами, [30] но было описано Рисом и другими, такими как Макс Роуч , как лицемерие, поскольку многие предполагаемые «местные» музыканты были выходцами из вест-индских семей и были американцами в первом поколении . [29] Рис сказал:
«Некоторых из этих котов нужно было назвать, некоторые из них родились там, в Вест-Индии, а некоторые вернулись домой в семьи из Вест-Индии, Бруклин был полностью из Вест-Индии, Макс [Роуч], Эрни Генри, Сесил Пейн, Рэнди [Уэстон], Скоби [Строман], у всех были связи с Вест-Индией. В Бруклине у них было свое собственное дело». [29]
Рис не был полностью бездеятельным в сольных проектах в этот период и в 1968 году продемонстрировал ранние эксперименты с духовным джазом с Nirvana - The Zen of the Jazz Trumpet . Однако эта сессия оставалась неизданной до 2006 года [31], и его основная игра была вместо этого на концертах с Хэнк Мобли , Декстер Гордон и Эндрю Хилл . [8]
В 1970-х годах Рис был более занят сольной работой, за это время записав четыре альбома, [32] включая Manhattan Project , в котором участвовал его лучший друг, саксофонист Клиффорд Джордан . [28] До этого Рис выпустил From In to Out , концертную запись, демонстрирующую его эксперименты с авангардом и фри-джазом , с участием Джона Гилмора , Арта Тейлора и французских музыкантов Зигфрида Кесслера и Патриса Каратини. [33] Рис продолжил свои экспериментальные темы в 1977 году двумя сессиями 1972 и 1973 годов, обе из которых были объединены и выпущены как Possession, Exorcism, Peace , примечательный тем, что включал интерпретацию Tubular Bells . [28]
С 1980-х годов Рис сосредоточился на живых выступлениях, сделав несколько записанных студийных выступлений. [34] Архивные записи его живых выступлений в эту эпоху были собраны и выпущены. [35] В интервью 2024 года [5] Рис подтвердил свою преданность сочинительству, исполнив несколько своих последних композиций во время интервью. Многие из этих композиций были записаны, хотя большинство из них в настоящее время остаются неизданными. [5] Рис также занимался автобиографическим письмом [32] и курирует многочисленные живые записи, возникающие с джазового фестиваля в Нью-Йорке, мероприятия, которое он помог организовать в 1979 году. [34] Плодовитый писатель, Рис написал множество статей о джазовой музыке, включая существенную биографическую историю джазовых саксофонистов. [5]
Вклад Риса в джазовую идиому считается влиятельным [10] [36] [20] , и его часто называют одним из величайших джазовых трубачей. [32]
Рис был удостоен «Премии признания» от Фестиваля новой музыки для трубы (FONT Music) в 2023 году. [37]
С Артом Блейки и The Jazz Messengers
С Табби Хейесом и его оркестром
С джазовой группой In-Town
С Артом Мэтьюзом
С Джерри ван дер Клеем