Доменико Пиола (1627 – 8 апреля 1703) был генуэзским художником эпохи барокко . Он был ведущим художником в Генуе во второй половине XVII века, работая над потолочными фресками для многих генуэзских церквей и дворцов, а также над картинами на холсте для частных коллекционеров. Его семейная студия была весьма плодовитой и часто сотрудничала с другими художниками. [1]
Пиола был итальянским живописцем , рисовальщиком , гравёром и дизайнером . Он был ведущим художником в Генуе во второй половине XVII века, работая как для государственных, так и для частных коллекционеров. Его первым учителем был его зять Стефано Камольи, который был старше его на 17 лет . [2] Пиола обучался у своего старшего брата Пеллегро , а затем учился у учителя Пеллегро, Джованни Доменико Каппеллино (1580–1651).
Начиная с 1650 года семья Пиола играла доминирующую роль в украшении генуэзских потолков в течение почти столетия. В то время как Доменико был ключевой фигурой в семейной студии, известной как Casa Piola, во второй половине 17 века, другими членами были младший брат Пиолы, его зять Стефано Камольи, его три сына и его два зятя. Студия оптимизировала дизайн и производство декорированных потолков. Студия также создавала проекты для скульпторов и мастеров по дереву, керамике и металлу. [3]
В 1684–5 Доменико посетил Милан , Пьяченцу , Болонью и Асти . В Пьяченце он расписывал декорации в Casa Baldini. В Генуе в 1688 году он и Грегорио де Феррари начали украшать комнаты в Палаццо Россо на тему четырех времен года, Пиола выполнил Осень и Зиму, а Феррари — более лиричные Весну и Лето. Подготовительные рисунки к Зиме сохранились в (Генуя, Палаццо Россо ; Лондон, Британский музей ).
Ранние копии Пиолы с Джованни Бенедетто Кастильоне и его рабочие отношения с Валерио Кастелло в конце 1640-х и начале 1650-х годов способствовали развитию более барочного стиля . [1] Пиола впитал работу Кастильоне, как это видно в « Причастии Клары Монтефалько » (Лондон, Британский музей ) и его картинах в оратории Святого Иоанна Крестителя в Споторно . Стиль Пиолы полностью сформировался к 1670 году. Влияние пармского искусства усилилось после возвращения Грегорио де Феррари из Пармы около 1672 года. Стиль Корреджо поощрял собственную склонность Пиолы к диагональному движению, ярким цветам и сильно укороченным фигурам. В 1674 году Феррари женился на дочери Пиолы. Работа в Casa Piola была значительно расширена. В 1670-х и 1680-х годах два художника сотрудничали во многих проектах по фрескам. В 1684 году Пиола начал расписывать фресками хор Сан-Леонардо и две комнаты на вилле Гропалло в Дзербино ; вся работа была прервана в этом году после того, как французская бомбардировка разрушила большую часть Генуи , включая дом и студию Доменико.
Пиола также часто сотрудничал со своим шурином Стефано Камольи , специалистом по натюрмортам и анималистике. Примерами композиций, в которых Камольи отвечал за элементы натюрморта, а Пиола за фигуры, являются Аллегория лета (коллекция Торрилья Кьявари, Палаццо Рокка) и Аллегория мира и изобилия (частная коллекция). [2]
Другие члены семьи Пиола, которые были художниками, включали брата Доменико, Джованни Андреа и его трех сыновей Паоло Джероламо , Антона Марию и Джованни Баттиста; его двух зятей, Грегорио де Феррари (его самый выдающийся ученик и женатый на его дочери Маргарите Пиоле) и Доменико Пароди ; и его зятя Стефано Камольи. Большая семейная студия, называемая Casa Piola, преуспела как в оформлении фресок в квадратуре, так и в написании полотен. Поколения художников, вплоть до 20-го века, произошли от линии Пиола-де Феррари, включая Джованни Марию Де Симони, который умер в 1913 году в первоначальной резиденции семьи Доменико.
Работы Пиолы представлены в следующих коллекциях: Museo dell'Accademia Ligustica di Belle Arti , Генуя; Palazzo Bianco , Генуя; Галерея Palazzo Rosso , Генуя; Рисунки из библиотеки Амброзиана , Милан; Королевская коллекция , Лондон; Институт искусств Курто , Лондон; Музей Дж. Поля Гетти , Лос-Анджелес; Музеи изящных искусств Сан-Франциско ; Эрмитаж , Санкт-Петербург и др.
{{cite web}}
: CS1 maint: архивная копия как заголовок ( ссылка )Стефано Камольи, «Натюрморт с обезьяной, тазом и стагнарой » в ART Casa d'Aste (на итальянском языке)