«Древний закон» ( нем . Das alte Gesetz ) — немецкий немой драматический фильм 1923 года, снятый режиссёром Э. А. Дюпоном , в главных ролях — Хенни Портен , Рут Вайхер и Герман Валлентин . [1] Сын ортодоксального раввина сталкивается с враждебностью со стороны своего отца, когда решает стать актёром.
В середине 19 века Барух, сын раввина , решает покинуть свое галицкое местечко вопреки воле отца, чтобы стать актером. Сначала он присоединяется к передвижному театру, где австрийская эрцгерцогиня Элизабет Терезия проникается к нему симпатией и использует свое влияние, чтобы устроить его в Бургтеатр в Вене. Баруху удается стать знаменитой и успешной звездой. Его отец, раввин Майер, потрясен этой жизнью и отвергает сына. Когда он наконец посещает представление «Дон Карлос» со своим сыном, он глубоко впечатлен актерским талантом сына, осознает это как милость Божью и прощает его после обсуждения. Барух возвращается домой, где его ждет возлюбленная детства Эстер.
Декорации к фильму были разработаны Альфредом Юнге и реализованы Куртом Кале. Дизайн костюмов был разработан Али Хубертом.
Премьера фильма состоялась в Германии 29 октября 1923 года. Он состоит из семи актов и был выпущен для юношества. Он сохранился в нескольких копиях, которые отличаются друг от друга и в некоторых случаях не соответствуют оригиналу. По инициативе киноведа Синтии Уок фильм был отреставрирован в цифровом виде Немецкой кинематекой. Филипп Шоллер написал новую музыку к фильму, которая была записана оркестром Якобсплац в Мюнхене. Премьера восстановленной версии — с более продолжительным хронометражем в 135 минут — состоялась 16 февраля 2018 года на Берлинале 2018 года с живым исполнением музыки к фильму в Фридрихштадтпаласте. [2] Интертитры представляют собой реконструкцию, основанную на цензурных карточках. [ 3]
В 1923 году обширные рецензии появились в киножурналах Film-Kurier и Lichtbild-Bühne .
«Дюпону удается сделать видимой атмосферу совершенно разных миров этого фильма: среду гетто, отделенную от внешнего мира почти непреодолимой стеной, и сам этот мир; который здесь оживляется Веной шестидесятых, которую несут ритмы вальсов Иоганна Штрауса и для которого Бургтеатр является олицетворением всего искусства par excellence». [4]
«А теперь режиссура Дюпона: конечно, он допустил ошибки с длиной и шириной. Но как простительны они! Разве не следует невольно любовно привязываться к изображению этой среды, необходимому для пробуждения более глубокого понимания? Эти недостатки можно устранить несколькими силуэтами. И как они компенсируются очаровательными режиссерскими единицами, чудесно увиденными образами и тонкостью линий, которая, возможно, не всегда была легкой, учитывая сакральность предмета». [5]