Кристофер Дрессер (4 июля 1834 – 24 ноября 1904) был британским дизайнером и теоретиком дизайна, теперь широко известным как один из первых и наиболее важных независимых дизайнеров. Он был ключевой фигурой в Эстетическом движении и крупным деятелем союзного англо-японского или современного стиля (стиль британского модерна) , оба из которых зародились в Англии и имели долгосрочное международное влияние. [1]
Дрессер родился в Глазго, Шотландия , в семье йоркширцев. В возрасте 13 лет он начал посещать правительственную школу дизайна , Сомерсет-хаус, Лондон. [ необходима цитата ]
С этого раннего периода его дизайнерская работа расширилась, включив в себя ковры, керамику, мебель, стекло, графику, изделия из металла, включая серебро и гальванопластику, а также текстильные изделия, напечатанные и тканые. Он утверждал, что спроектировал «столько же, сколько и любой другой человек» на Международной выставке в Лондоне 1862 года. Еще в 1865 году Building News сообщил, что в начале своей карьеры он был активным дизайнером обоев, текстиля и ковров и самым активным революционером в декоративном искусстве того времени. [2] Он написал несколько книг о дизайне и орнаменте, включая «Искусство декоративного дизайна» (1862), «Развитие декоративного искусства на Международной выставке» (1862) и «Принципы дизайна» (1873), которая была адресована в предисловии к «рабочим людям». В 1899 году журнал The Studio обнаружил, что эту книгу можно цитировать «страница за страницей и не найти ни строчки, ни слова, которые не были бы одобрены самым критически настроенным членом Ассоциации искусств и ремесел сегодня». По сути, Дрессер определил повестку дня, принятую движением «Искусства и ремесла» позднее. [3]
В 1873 году американское правительство поручило ему написать отчет о дизайне предметов домашнего обихода. [3]
По пути в Японию в 1876 году он прочитал серию из трех лекций в Филадельфийском музее и Школе промышленного искусства и руководил производством обоев по его дизайну для Уилсона Феннимора. Он получил заказ от господ Тиффани из Нью-Йорка на формирование коллекции, пока он был в Японии, предметов искусства, как старых, так и новых, которые должны были иллюстрировать производство этой страны. [2]
В 1876 году британское правительство назначило Дрессера эмиссаром в Японию и отправило его посетить Японию после того, как он стал ассоциироваться с японским искусством в 1862 году и завел ряд японских деловых партнеров, таких как Кирицу Косё Кайся, в последующие годы. [4] За четыре месяца в 1876–1877 годах Дрессер проехал около 2000 миль по Японии, записывая свои впечатления о Японии, ее архитектуре, искусстве и художественных изделиях . Он представлял Музей Южного Кенсингтона во время пребывания в Японии и был принят при дворе императором, который приказал обращаться с Дрессером как с гостем страны — все двери были открыты для него. Японское правительство попросило его написать отчет о «Торговле с Европой». Его новаторское изучение японского искусства очевидно во многих его работах, которые считаются типичными для англо-японского стиля .
С 1879 по 1882 год Дрессер сотрудничал с Чарльзом Холмом (1848–1923) под названием Dresser & Holme, оптовым импортером восточных товаров со складом по адресу 7 Farringdon Road, London. [5]
В период с 1879 по 1882 год, будучи художественным руководителем в Linthorpe Art Pottery в Линторпе в Мидлсбро, он спроектировал более 1000 горшков. Если рассматривать его керамические работы с 1860-х годов и далее (для таких фирм, как Mintons , Wedgwood , Royal Worcester , Watcombe , Linthorpe, Old Hall at Hanley and Ault ), то он должен быть одним из самых влиятельных дизайнеров керамики любого периода. Многие из его других работ еще предстоит идентифицировать, хотя недавно были обнаружены дизайны обоев для американских, а также текстиль для французских и немецких производителей. Значительная коллекция комодов хранится в музее Дормана в Мидлсбро . Проект , финансируемый лотереей Heritage [6], привлекает к этому внимание.
Некоторые из металлических конструкций Дрессера все еще находятся в производстве, например, его наборы для масла и уксуса и конструкции подставки для тостов, которые теперь производятся Alessi. Альберто Алесси заходит так далеко, что говорит, что Дрессер «знал методы производства металла лучше, чем любой дизайнер, который обращался к Alessi». [7]
Считается, что один из его проектов Старого зала вдохновил Алана Гарнера на написание романа 1967 года «Совиная служба» . [8]
Дрессер умер в Мюлузе в 1904 году во время деловой поездки, в которой он намеревался продать свои проекты местным промышленникам. [9]
,_designed_1881_(CH_18804417).jpg/1280px-Toast_Rack_(England),_designed_1881_(CH_18804417).jpg)
.jpg/1280px-Bottle_vase_MET_DP-1687-028_(cropped).jpg)
