Дэвид Джон Нэш , OBE RA (родился 14 ноября 1945 года) — британский скульптор, живущий в Блайнай-Фестиниоге . Нэш работал по всему миру с деревом, деревьями и природной средой.
Дэвид Нэш родился в Эшере , графство Суррей, и вырос со своим старшим братом Крисом в Вейбридже, графство Суррей , где они оба посещали подготовительную школу. Все свои детские каникулы он провел в Фестиниоге , Уэльс [1]. Дэвид помогал расчищать и пересаживать близлежащий лес, которым владел его отец, а также работал в Commercial Forestry Group. Он узнал о древесине многих видов и понял, что ненавидит сажать деревья рядами. [2]
Он учился в Брайтонском колледже с 1959 по 1963 год, затем в Кингстонском колледже искусств с 1963 по 1967 год и в Школе искусств Челси в качестве аспиранта с 1969 по 1970 год. [3] Нэш был избран членом Королевской академии искусств в 1999 году. [3] В 2004 году он был награжден Орденом Британской империи . Значительная выставка его работ экспонируется в Йоркширском парке скульптур в течение периода 2010/11 годов.
В настоящее время в садах Кью действует рабочая выставка, открытая в июне 2012 года. Дэвид Нэш работает на месте, в «древесном карьере», впервые за 10 лет, создавая новые работы в Кью. [4]
Дэвид Нэш известен своими работами по дереву и формовкой живых деревьев . Его большие деревянные скульптуры иногда вырезаются или частично обжигаются для получения чернения. Его основными инструментами для этих скульптур являются бензопила и топор для резки дерева и паяльная лампа для обугливания дерева.
Нэш также занимается лэнд-артом , самым известным из которых является Wooden Boulder , начатый в 1978 году. Эта работа представляет собой путешествие большой деревянной сферы с валлийского склона горы в Атлантический океан. Wooden Boulder — большая деревянная сфера, вырезанная Нэшем в ландшафте Северного Уэльса и оставленная там на выветривание. [5] На протяжении многих лет валун соскальзывал, катился и иногда перемещался по ландшафту, следуя течению ручьев и рек, пока, наконец, его в последний раз не видели в устье реки Двирид . Считалось, что его смыло в море, но после того, как валун пропал без вести более чем на пять лет, он снова появился в июне 2009 года [ необходима ссылка ] . Есть основания полагать, что он был зарыт в песок в устье реки. Скульптор понятия не имел о его местонахождении и наслаждается идеей, что дерево, выросшее из земли, в конце концов вернется к нему. [6] Валун в последний раз видели в 2015 году. [7]
Нэш также создает скульптуры, которые остаются в ландшафте. Например, Ash Dome — это кольцо ясеней, которые он посадил в 1977 году [8] и обработал так, чтобы они приняли куполообразную форму.
Купол расположен в секретном месте где-то в Сноудонии, и всякий раз, когда его снимают, съемочная группа добирается туда окольным путем, чтобы обеспечить его безопасность.
В конце 1980-х годов Нэш работал в программе художников-резидентов Джерасси , недалеко от Вудсайда, Калифорния , где он использовал древесину красного дерева и мадроне для своих скульптур. На протяжении всей своей карьеры Нэш работал со школами, университетскими группами и учителями. Он создал разнообразную работу, в которой отношения между человеком и природой являются центральной темой. Его художественный дух заключается в прямом физическом взаимодействии с выбранным им материалом — деревом — и ландшафтом.
С 1967 года его скульптура сформировала две отличительные группы: скульптуры, которые связаны с внешним миром, ландшафтом создания и размещения, и работы, которые представлены внутри, внутри и в отношении к архитектурной среде. Неорганические , не аллюзивные скульптуры, которые Нэш создает из необработанной древесины, основаны на универсальной геометрии куба , сферы и пирамиды . Он использует направления создания отметок для своих любимых форм: вертикальное для куба, горизонтальное для сферы и диагональное для пирамиды. Хотя врожденный характер материала принимается во внимание и может влиять на результат, он никогда не позволяет ему диктовать окончательную идентичность скульптуры.
Нэш использует другой подход к резьбе. Вместо зубил и абразивов он использует цепные пилы и паяльную лампу.
За свою работу Хабитат получил премию Марша 2016 года за выдающиеся достижения в области публичной скульптуры . [9]
