Дэвид Тавернер Хэнсон (родился 28 января 1948 г.) — американский фотограф-эколог, известный своими яркими изображениями, документирующими влияние человеческой деятельности на мир природы. Его широкоформатные и аэрофотоснимки, работы в смешанной технике и инсталляции посвящены промышленным и военным объектам. Его работы называют прекрасными, хотя они показывают разрушительные последствия такой деятельности, как добыча полезных ископаемых, свалки токсичных отходов, промышленное загрязнение и вырубка лесов. [1] [2] Он выставлял свои фотографии во многих крупных музеях, таких как Музей современного искусства в Нью-Йорке, и его выставки получили широкое признание.
Хэнсон родился 28 января 1948 года в Биллингсе, штат Монтана. Он получил степень бакалавра английского языка в Стэнфордском университете в 1970 году и степень магистра изящных искусств в области фотографии в Школе дизайна Род-Айленда в 1983 году. С 1983 по 2000 год он был адъюнкт-профессором в Школе дизайна Род-Айленда .
Хэнсон начал фотографировать еще будучи студентом Стэнфорда, но серьезно посвятил себя искусству, когда в 1973 году прошёл девятимесячный частный семинар у американского фотографа Майнора Уайта. С 1975 года он работал на художественном факультете Академии Филлипса в Андовере, штат Массачусетс. до 78. Проведя год фотографируя во Франции и Италии по стипендии Фонда Камарго, он работал ассистентом Фредерика Зоммера . [4]
Первоначально он сосредоточился на натуралистических фотографиях пейзажей в традициях таких фотографов, как Ансель Адамс. Но в 1982 году, во время отпуска в аспирантуре, у него случился творческий кризис: он осознал, что природа меняется, что на нее нападает промышленность. По дороге к дому своих родителей в Биллингсе он наткнулся на Колстрип, штат Монтана , шахтерский городок, расположенный в районе, где ландшафт был разрушен. Он сделал это своей темой, сделав широкоугольные и аэрофотоснимки. [1]
Его фотографии угольной шахты, электростанции и фабричного города в Колстрипе впоследствии были выставлены в Музее современного искусства в Нью-Йорке в 1984 и 1986 годах, [5] [6] привлекая широкое внимание к его работам.
С конца 1980-х годов Хэнсон работал с региональными и национальными экологическими организациями и законодателями по вопросам реформы горнодобывающей промышленности, проблем опасных отходов, производства энергии и изменения климата. [1]
Обзор его работ в середине карьеры был опубликован в 1997 году издательством Aperture под названием « Бесплодная земля: размышления о разрушенном ландшафте» . [7] Социолог Эндрю Росс писал: « Серия «Бесплодная земля» Хэнсона — это потрясающий документальный фильм о столетии организованного государственного терроризма против североамериканской земли, ее видов и ее народов». [1]
В 2016 году Хэнсон опубликовал ретроспективный том своей работы с 1982 по 1990 год « От дикой природы до пустоши» , который был рецензирован Джойс Кэрол Оутс в The New Yorker [2] и освещен в Newsweek , [1] The Guardian и других крупных СМИ. [8]
Мультимедийные инсталляции Хэнсона посвящены промышленности Северной Каролины и исчезающим видам животных, полигону Дагуэй в Юте и ядерным испытаниям в США. [9]
Историк искусства Сюзи Габлик сказала о своих работах: «История нападения западного индустриального общества на землю и вызванные им разрушения являются предметами аэрофотоснимков Хэнсона. Изображения резкие, тревожные и ужасные... Фотографии Хэнсона, эта продолжающаяся драма является одним из самых сильных и тревожных образов, которые когда-либо видели, возможно, потому, что их жуткая, абстрактная красота, кажется, почти сводит на нет зловещую, скрытую жизнь, которая мерцает в них: пейзаж как Эрос, преобразованный в пейзаж как Танатос». [10]
Хэнсон получил ряд наград за свою работу, в том числе стипендию Мемориального фонда Джона Саймона Гуггенхайма в 1985 году [11] и стипендию художника-визуального художника Национального фонда искусств в 1986 году [12] и 1994 годах. [13] Его работы были представлены в многочисленные музейные выставки, в том числе Музей современного искусства в Нью-Йорке, [14] Музей американского искусства Уитни , [15] Институт искусств Чикаго , [9] Музей современного искусства Сан-Франциско , [16] Aperture Foundation Burden Галерея, [9] Национальный музей американского искусства , [9] Юго-восточный центр современного искусства , [9] Международный центр фотографии , [17] и Гарвардские художественные музеи . [18]