Дэвид Патрик Уилкокс (родился 9 марта 1958 [1] ) — американский фолк-музыкант и автор-исполнитель, гитарист. Он активно занимается музыкальным бизнесом с конца 1980-х годов.
Уилкокс родился в Менторе , штат Огайо, и в 1976 году учился в Антиохийском колледже [2] [3] в Йеллоу-Спрингс, штат Огайо , где начал учиться играть на гитаре. Позже он перешел в колледж Уоррена Уилсона [3] [4] в Северной Каролине в 1981 году и окончил его в 1985 году. Уилкокс регулярно появлялся в ночном клубе McDibbs в Блэк-Маунтин, Северная Каролина . [3]
Его дебютный альбом The Nightshift Watchman был выпущен в 1987 году на лейбле Джерри Рида Смита Song of the Woods и переиздан в 1996 году. [3] Он начал регулярно гастролировать. [3] После выступления в Bluebird Cafe в Нэшвилле он подписал контракт с A&M Records в 1989 году. [3] Он записал несколько альбомов на этом лейбле. [3] Один критик журнала Rolling Stone назвал его альбомы «несправедливо забытыми». [5] После того, как его контракт с A&M истек в 1994 году, Уилкокс продолжал писать песни, гастролировать и выпускать альбомы. [3] В 1994 году он выступил в Карнеги-холле с тридцатью другими авторами-исполнителями на показательном мероприятии. [6] Уилкокс также появился на обложке журнала Acoustic Guitar , где он описывался как Джеймс Тейлор в сочетании с «хриплым дыханием, больше напоминающим покойного Ника Дрейка », и говорил, что он был «наиболее известным из блестящего поколения авторов-исполнителей, появились в конце 1980-х годов». Он базировался в Эшвилле, Северная Каролина, в 1990-х годах, в Вашингтоне, округ Колумбия, и Мэриленде в 1999–2000 годах, [7] [8] и снова в Эшвилле в 2009 году.
В следующем десятилетии Уилкокс продолжал выпускать альбомы, в том числе Into the Mystery в 2003 году. [9] Он был приглашенным артистом на гитарных мастер-классах. [10] Его тексты иногда носят «исследующий смысл жизни», [11] а также «заставляют задуматься». [12]
Уилкокс играет на акустических гитарах производства Olson Guitars. Его стиль игры пальцами , похожий на стиль игры Ника Дрейка и Джони Митчелл , широко использует открытую настройку , [7] [11] часто в сочетании с индивидуальными каподастрами с выемками, позволяющими нижним струнам звучать открыто. Он пять раз упоминался в журнале Performing Songwriter . [13]
О своем подходе к музыке:
Музыка – это все виды чувств, которые мы можем испытывать: мы можем бояться, мы можем злиться, мы можем надеяться, мы можем грустить. Мы можем быть всем этим и иметь в этом компанию. Музыка – это священная земля, и ее не следует сводить к такому упрощенному демографическому целевому маркетингу.
- Дэвид Уилкокс, 1998 г. [11]
Песня должна предложить что-то универсальное. Мне нужны песни, которые люди смогут понять с первого раза... Я пишу песни со слоями, чтобы они оставались интересными на протяжении многих лет.
- Дэвид Уилкокс, 1999 г. [7]
Его альбом 2005 года Out Beyond Ideas был совместным проектом с его женой Нэнси Петтит, [3] описанным как значительное отклонение от предыдущей работы, в котором содержалась священная поэзия, положенная на музыку различных религиозных традиций, [3] [14] включая Святого Франциска Ассизского. , Джалалудин Руми , Шамс-уд-дин Мухаммад Хафиз , Рабиа аль-Басри, Иегуда Халеви , Соломон ибн Габирол , Увавнук и Кабир . [ нужна цитата ]
В 2005 году Уилкокс путешествовал по стране со своей женой и сыном-подростком в трейлере Airstream, прикрепленном к грузовику с биодизелем. [2] Он назвал один из своих альбомов Airstream . [2] Его альбом Vista был выпущен в апреле 2006 года. [12]
В 2008 году Уилкокс был удостоен серебряной награды вместе с Бобом Диланом в категории «певец и автор песен на акустической гитаре» . [15]
Его альбом Open Hand , спродюсированный гитаристом и продюсером из Сиэтла Дэном Фелпсом, был выпущен в марте 2009 года. К Уилкоксу и Фелпсу присоединились давний басист Тори Амос Джон Эванс и барабанщик Джеймс Макалистер.
Уилкокса иногда путают с канадским рок- и блюз-гитаристом Дэвидом Уилкоксом . [16]
Хотя его альбомы имеют разнообразные аранжировки, Уилкокс обычно выступает как солист. [3] Он выпустил 16 альбомов. [17]
В конце весны 2008 года Уилкокс дал благотворительный концерт в Вестфилде, штат Нью-Джерси, для Coffee With Conscience.
Недавно он исполнил дуэтом с Джеймсом Лэндфэром, признанным критиками фолк-музыкантом из Литл-Рока, штат Арканзас, песню Бадди Мондлока «The Kid». Он был опубликован на YouTube 21 февраля 2013 года. [18]
Он получил высшую награду на 23-м ежегодном конкурсе авторов песен в США (2018) со своей песней «We Make The Way By Walking». Он также выиграл первую премию конкурса в категории «Фольклор».
Он подвергся критике и обвинениям в фанатизме, расизме и ксенофобии от тех, кто не понимает смысла его песни 2010 года «We Call It Freedom», которая по иронии судьбы написана с целью поддержать пытки заключенных в войне с терроризмом.
В 2019 году он сделал кавер на песню «Why We Build The Wall» из Хейдстауна .
Музыкальный критик New York Times написал, что у Уилкокса есть «несколько великолепных фолк-поп-песен, гениальный голос и достаточная виртуозность гитары, чтобы даже его меньший материал звучал убедительно». [19] Другой описал его как плодовитого автора песен и народного артиста. [20] Другой написал, что он «поет с мягкой беглостью, которая наводит на мысль о гибриде мистера Тейлора и Кенни Рэнкина, но у него лучшее произношение, чем у любого из них». [21] Критики описывают его голос как «теплый, выразительный» [5] с «привлекательным вокальным стилем» [8] и «теплым баритоновым вокальным тоном». [3]
Его музыку называют «глубоко философской» и «проницательной». [2] [22] Один музыкальный критик написал, что он был «влиятельным акустическим гитаристом... любимцем PBS современных певцов и авторов песен». [22] Другой критик написал, что «нетерпеливая, непримиримая искренность исходит из сердца акустической музыки Дэвида Уилкокса», и уточнил, что «Уилкокс использует расширенные метафоры и прекрасно детализированные образы в текстах, которые гораздо более сострадательны и философичны, чем эгоцентричны. ... Действительно, как бы ни была пропитана романтикой большая часть популярной музыки, она редко напрямую затрагивает вопросы одиночества, близости и обязательств - не говоря уже о смертности и внутренней силе духа, Уилкокс делает это с чувствительностью, аналитическим рвением и тонкой эмоциональной силой». [5]
Многие из его песен анализируют динамику взаимоотношений в эпиграмматических стихах, одновременно серьезных и слегка юмористических. Хотя многие песни мистера Уилкокса имеют легкий блюзовый оттенок, иногда они также по духу возвращаются к Tin Pan Alley. My Old Addiction, [23] одна из самых ярких песен в его первом выступлении в четверг, представляла собой ироничное, задумчивое размышление о старых отношениях, которое перекликалось с Georgia on My Mind .
- Музыкальный критик Стивен Холден в The New York Times , 1992 г. [21]
Многие критики сравнивают его стиль с Джеймсом Тейлором [6] [7] [21] [22] [24] [25], а также Джони Митчелл и Джоном Горкой . [25] Критик журнала Rolling Stone предположил, что лучшим альбомом Уилкокса стал « How Did You Find Me Here» , выпущенный в 1989 году. [5] [8]
Один критик почувствовал, что Уилкокс обладал «мальчишеской чувствительностью», и ему «что-то сказать о любви, отношениях и жизни», что поется с «проницательностью, юмором и моментами глубины». [24] Тем не менее, критик считал, что Уилкоксу необходимо «внести некоторое волнение в свою музыку и голос... Его ровный, общий стиль пения, игры и написания музыки недостаточен, чтобы держать в центре внимания современные короткометражки. концентрация внимания», а его песням не хватает «музыкальной самобытности». [24] Уилкокс — «в первую очередь поэт/рассказчик, а затем автор песен/игрок». [24]