.jpg/1280px-Portrett_av_David_Monrad_Johansen_(1888-1974).jpg)
Дэвид Монрад Йохансен (8 ноября 1888 — 20 февраля 1974) — норвежский композитор.
Он родился в коммуне Вефсн и вырос недалеко от Мушёэна , где он получил свои первые уроки игры на фортепиано. Он приехал в Христианию ( Осло ) в 1904 году, чтобы учиться в консерватории, и продолжал брать уроки у Катаринуса Эллинга , Ивера Холтера и других, пока не отправился в Берлин в 1915 году для дальнейшего обучения. В 1920 году он отправился в учебную поездку в Париж , и здесь музыка Стравинского произвела на него огромное впечатление. Кроме того, он встретил Фартейна Валена , который вдохновил его начать изучать диссонансный контрапункт . Позже, в 1933 и 1935 годах, он провел короткие периоды за границей для дальнейшего обучения. Учебное время Монрада Йохансена было необычайно разнообразным, и это повлияло на его развитие.
Трудно классифицировать его стиль, учитывая все различные влияния, которые он пережил. До Берлина он был в консервативном позднем романтизме , явно под влиянием Эдварда Грига . После Берлина, под влиянием Альфа Хурума , он начал изучать французскую импрессионистскую музыку , и около 1920 года этот стиль проявился в его музыке. Это был также очень продуктивный период. В то же время на него оказал влияние националистический стиль . Он несколько раз использовал тексты из норвежской литературы или норвежских народных историй/песен, но редко мелодии. Однако он аранжировал некоторые народные мелодии для фортепиано (опус 9 и 10).
Самая известная пьеса Монрада Йохансена — «Voluspaa» соч. 15 (1926). Она была написана для солистов/вокала, хора и оркестра и основана на поэме «Voluspaa» из « Эдды» . Эта пьеса и «Norlands Trompet» соч. 13 являются наиболее чистыми националистическими произведениями Монрада Йохансена и часто называются норвежским импрессионизмом. Что касается звука, они связаны с импрессионизмом, но имеют структуры с более полифоническими чертами, чем те, что были распространены в импрессионистских произведениях, например, Дебюсси . Основа музыки, которая явно тональная, имеет модальные черты. Часто очевидны дорийские , фригийские и лидийские гаммы. Несмотря на то, что Монрад Йохансен добился значительного признания с этими произведениями, ему было ясно, что этот стиль был тупиковым, и следующие произведения показывают композитора в стилистическом поиске. Затем, во время учебы в 1933 и 1935 годах, он больше повернулся в сторону неоклассического направления, более полифонического, более ясной тональности, классических форм, а также более чистого звука и красок и меньшего количества диссонансов, чем в 1930-х годах.
Монрад Йохансен занимал центральное положение в норвежской музыкальной жизни в 1920-х и 1930-х годах. Он был ведущей личностью в музыкальном национализме около 1925 года, после того как добился большого признания с 7 песнями на старые норвежские народные истории (опус 6) и пьесой для мужского хора Draumkvedet , опус 7. Это положение укрепилось, когда он получил артистическую стипендию (с 1925 по 1945 [1] ).
Во время немецкой оккупации Норвегии в ходе Второй мировой войны Йохансен вступил в фашистскую партию «Национальное единство» и поддерживал коллаборационистское правительство Видкуна Квислинга [2] [1] , а в период с 1942 по 1945 год был членом назначенного нацистами Культуртинга (Культурного совета). [3] В ходе послевоенной норвежской юридической чистки он был признан виновным в измене и приговорен к четырем годам принудительных работ. [1]
Сыном Дэвида Монрада Йохансена был композитор Йохан Квандал .