Дэниел Аршам (родился в 1980 году) — американский художник. Живёт и работает в Нью-Йорке.
Родившийся в Кливленде, штат Огайо , и выросший в Майами, штат Флорида , Аршам был 12 лет, когда ураган Эндрю разрушил его дом детства. Это травмирующее событие стало постоянной темой в его творчестве. Увлекающийся искусством и математикой, [1] Аршам учился в Высшей школе дизайна и архитектуры и получил полную стипендию в The Cooper Union в Нью-Йорке. [2]
В 2003 году Аршам получил премию Gelman Trust Fellowship Award, а также стал обладателем 37-й премии GNMH. [ необходима ссылка ]
Окончив школу, Аршам вернулся в Майами и вместе с несколькими друзьями-художниками открыл выставочное пространство под названием «The House». [2] Именно через The House Аршам познакомился с Эммануэлем Перротеном в 2004 году. К 2005 году Галерея Перроте в Париже представляла Аршама. [3]
Вскоре после этого Аршама пригласили заняться дизайном сцены и гастролировать с танцевальной компанией хореографа Мерса Каннингема, что привело к постоянной практике дизайна сцены и устойчивому сотрудничеству с хореографом и бывшим танцором Каннингема Джоной Бокером . [ необходима ссылка ]
Аршам основал Snarkitecture совместно с Алексом Мустоненом в 2007 году. [ требуется ссылка ] Сотрудничество в области архитектуры включало работу с модными брендами, дизайн интерьера и архитектуры, а также полную линейку объектов функционального дизайна.
В 2014 году Аршам основал кинокомпанию Films of the Future. [ требуется ссылка ] Эта продюсерская компания синтезирует все творческие результаты Аршама за предыдущее десятилетие, создавая визуальную обстановку, в которой могли бы существовать его потусторонние и футуристические произведения искусства. Его дебютная серия Future Relic [4] состоит из девяти короткометражных фильмов, которые изображают будущую цивилизацию до и после того, как Земля претерпит серьезные экологические изменения. Серия также включает скульптуры окаменевших медиа-артефактов двадцатого века, созданные так, чтобы выглядеть как артефакты, разрушающиеся от устаревания.
Последняя серия фильмов Аршама под названием «Песочные часы» — это трио фильмов, созданных в сотрудничестве с Adidas . Трилогия следует автобиографической истории Дэниела в прошлом, настоящем и будущем, когда он путешествует во времени в кроссовках Adidas Originals X Daniel Arsham. [5]
В 2014 году Аршам был назван одним из лучших в списке Hypebeast HB100 и продолжает оставаться в списке Топ-100 по сей день. [6]
Некоторые из последних совместных проектов Аршама существуют в мире моды. Они включают проекты с такими брендами, как Tiffany, Adidas, Dior, Toraichi, Byredo , Rimowa и Porsche. Сотрудничество Daniel Arsham X Dior SS20 включает одежду, ювелирные изделия, аксессуары и обувь, вдохновленные скульптурами и произведениями искусства Аршама. [7]
Работы Аршама выставлялись в PS1 в Нью-Йорке, Музее современного искусства в Майами, Афинской биеннале в Афинах, Греция, Новом музее в Нью-Йорке, Музее искусств колледжа Миллс в Окленде, CAC в Цинциннати, Музее искусств SCAD в Саванне, штат Джорджия, Калифорния, и Carré d'Art de Nîmes, Франция, и других. [8]
В 2006 году хореограф современного танца Мерс Каннингем попросил Аршама разработать декорации, освещение и костюмы для его постановки «eyeSpace». [9] Премьера постановки состоялась в 2007 году в Центре исполнительских искусств Адриенны Аршт в центре Майами. Аршам, самый молодой артист, приглашенный для работы с компанией, [ нужна цитата ] также был последним артистом, сотрудничавшим с Каннингемом до смерти хореографа в 2009 году. Они работали над серией постановок в рамках Национального фестиваля танца в Валь-де-Марне. [ нужна цитата ] Для этих постановок Каннингем попросил Аршама воссоздать стиль сценографии, первоначально исследованный Мерсом и Робертом Раушенбергом .
В 2005 году модельер Эди Слиман поручил Аршаму разработать дизайн примерочных для магазина Dior Homme в Лос-Анджелесе. [ требуется ссылка ] Единственным ограничением Слимана было то, что в комнатах были «крючок, сиденье и зеркало». Дизайн Аршама включает в себя его фирменные гипсовые эрозии: белые стены примерочной, кажется, расплавились на скамье, зеркало, кажется, было выдолблено из стены.
В 2007 году Джона Бокаер представил хореографию, вдохновленную работами Аршама, в Galerie Emmanuel Perrotin в Париже. Бокаер, ранее танцор танцевальной компании Merce Cunningham Dance Company, является медиа-художником и хореографом. Бокаер и Аршам сотрудничали в "REPLICA," [ требуется ссылка ] - постановке, которая включает в себя построенное пространство, объекты и освещение в исследовании потери памяти, распознавания образов и перцептивных способностей. Мировая премьера постановки состоялась в IVAM в Валенсии, Испания, в рамках выставки Роберта Уилсона (директора) "Frontiers". "REPLICA" гастролировала и выступала в Новом музее в Нью-Йорке и Центре искусств Хармана в Вашингтоне, округ Колумбия. [ требуется ссылка ]
Их новое сотрудничество "Why Patterns" [10] объединяет архитектурную практику Аршама Snarkitecture с его перформансами с Bokaer. Мировая премьера "Why Patterns" состоялась в Rotterdamse Schouwburg [11] в Роттердаме, Нидерланды, в феврале 2010 года. [ необходима цитата ] Премьера танца в США состоялась на фестивале Jacob's Pillow Dance Festival в Массачусетсе в августе 2011 года. [ необходима цитата ]
Ким Джонс, художественный руководитель Dior Homme, заручился поддержкой Аршама в сезоне весна/лето 2020. [12] Аршам разработал дизайн подиума для показа, создал рекламные кампании и выпустил капсулу «Future Relics» культовых коллекционных предметов Dior. Коллекция включает в себя основные предметы гардероба, ювелирные изделия, кроссовки и шляпы, вдохновленные работами Аршама.
Японский иллюстратор Хадзимэ Сораяма обратился к Аршаму в 2017 году с идеей совместной работы. Два года спустя эта идея воплотилась в жизнь, когда студия «2G» японского арт-дилера Нанзуки выставила работы Аршама и Сораямы. Одной из самых популярных работ является женская роботизированная рука, созданная Сораямой, держащаяся за руки с эродированной хрустальной рукой Аршама. [13]
Давние друзья Ронни Файг и Аршам сотрудничали в многочисленных проектах. Snarkitecture спроектировала шесть магазинов KITH , расположенных в Нью-Йорке, Майами и Лос-Анджелесе среди других. [14] В июне 2017 года Дэниел Аршам и новая инсталляция adidas открылись в KITH New York. Магазин был преобразован в «аудио, визуально и тактильно» с работающим нью-йоркским таксофоном в качестве центрального элемента, окрашенным в фирменный синий цвет adidas. [15] Октябрь 2017 года ознаменовался открытием галереи Arsham Fieg, расположенной внутри KITH New York. В галерее прошли выставки FriendsWithYou, Эврена Эрола, Юна Ли, Майка Ли и Сэма Фридмана. [16]
Snarkitecture — это совместная практика, основанная Аршамом и архитектором Алексом Мустоненом в 2008 году. Вместо того, чтобы заниматься архитектурой, интерес Snarkitecture заключается в исследовании существующих материалов в пространстве и в том, как их можно использовать для достижения новых и творческих целей. Фирма заставляет архитектуру делать то, для чего она не предназначена. В сотрудничестве с Аршамом практика была заказана для двух проектов общественного искусства в новом парке Марлинс . [17]
Arsham/Snarkitecture были выбраны в качестве одного из трех художников, которые внесут свой вклад в создание художественного оформления нового бейсбольного стадиона, расположенного на месте Orange Bowl недалеко от центра Майами, открытие которого запланировано на 2012 год. [ требуется ссылка ] Их проект освещения четырех суперколонн, поддерживающих раздвижную крышу, создает иллюзию того, что колонны скрываются и проявляются, когда свет затухает вверх и вниз по колоннам. Второй проект маркера, увековечивающего место бывшего Orange Bowl, представляет собой переосмысление букв с бывшего знака Orange Bowl в виде 10-футовых бетонных букв, разбросанных в разных местах на восточной площади нового бейсбольного стадиона. Буквы расположены таким образом, что создается впечатление, что они составляют разные слова, когда посетители перемещаются по площади. [17]
В 2018 году пара создала «Dig», архитектурное вмешательство в Storefront for Art and Architecture в Нью-Йорке. В качестве исследования «архитектуры раскопок» пространство галереи Storefront было заполнено сплошным объемом архитектурной пены EPS, которая затем была выкопана вручную с помощью ручных инструментов, чтобы создать «пещерное пространство для работы и отдыха». [ требуется цитата ] Snarkitecture также разработала премию A+ для онлайн-издания Architizer. [ требуется цитата ]
Недавно Аршам и Алекс Мустонен основали стипендию в Cooper Union под названием Snarkitecture Commencement Prize. Эта премия присуждается выпускнику, который «демонстрирует преданный интерес к исследованию периферийных областей своей дисциплины в погоне за неожиданным». [18]
В мае 2019 года Аршам сотрудничал с Rimowa над серией из 500 экземпляров скульптур из разъеденных чемоданов, помещенных в функциональные атташе-кейсы Rimowa. [19] Коллекция была запущена с аукциона уникального экземпляра, содержащего подписанный вручную рисунок работы Аршама на аукционе Sotheby's. [20] В сентябре 2022 года Аршам и Rimowa выпустили две ограниченные серии из 500 экземпляров чемоданов для пилотов в серебристом или черном цвете, содержащих скульптуры из разъеденных поворотных столов. [21]
В январе 2022 года Аршам выпустил анимационный короткометражный фильм о покемонах под названием «A Ripple in Time» от Pokémon × Daniel Arsham через официальный японский канал Pokémon на YouTube с английскими субтитрами. Короткометражный фильм демонстрировался в Nanzuka Underground в Токио, Япония, с 12 февраля по 27 марта 2022 года. Сам Аршам был главным вдохновителем тренера, который сражался с Эшем Кетчумом в начальных сценах.
В сентябре 2021 года ювелирный бренд Tiffany & Co. сотрудничал с Arsham над ограниченным тиражом из 49 скульптур и координирующими браслетами с узлами, инкрустированными бриллиантами и цаворитами. [22] Скульптура представляет собой коробку Tiffany blue в его фирменном эродированном стиле «будущие реликвии». В ноябре 2022 года он выпустил аналогичную ограниченную серию из 99 эродированных скульптур в виде замка, каждая из которых содержит браслет, инкрустированный бриллиантами и цаворитами. [23] В ноябре 2023 года Arsham и Tiffany & Co. объявили о трехстороннем сотрудничестве с Pokémon. [24] Это сотрудничество состоит из эродированных и инкрустированных подвесок, изображающих 6 покемонов, таких как Пикачу и Джигглипафф, а также совместной упаковки, включая покебол Tiffany blue. [25]
Он также сотрудничал с польским графическим дизайнером Павлом Калиновским . [26]
В 2024 году региональный директор Национального совета по трудовым отношениям в Бруклине подал жалобу от имени бывшего сотрудника студии Дэниела Аршама, который утверждал, что его уволили в отместку за попытку объединиться в профсоюз. [27]