stringtranslate.com

Жан Берен Старший

Портрет Берена, гравюра Клода Дюфло по мотивам Жозефа Вивьена

Жан Берен Старший (1640 – 24 января 1711) был рисовальщиком и дизайнером, художником и гравером орнаментов, художественной силой в королевском офисе Menus-Plaisirs du Roi, где все рисунки создавались для придворных зрелищ, от праздников до похорон. и множество дизайнов мебели, не вошедших в Bâtiments du Roi . [1] «Беренесский» стиль легких арабесок и игривых гротесков был важным элементом стиля Режанс , который привел к французскому рокайлю и европейскому рококо .

Арабески от Берена

Он родился в Сен-Миеле , Маас, в Австрийских Нидерландах , [2] и был сыном мастера-оружейника, в чьей профессии гравировка занимала видное место. Свою карьеру он провел в Париже. Спустя много лет после его смерти знаток Пьер-Жан Мариетт писал о нем: «Ничего не было сделано, в каком бы жанре это ни было, кроме как в его манере или там, где он дал для этого замыслы». [3] Благодаря гравюрам его и его сына, его стиль имел большое влияние за пределами двора и Парижа, особенно в Нидерландах, Германии и Лондоне. Его близкая дружба с Никодимом Тессином Младшим обеспечила передачу собственных нюансов Берена в стиле Людовика XIV в придворные круги Швеции .

Транец Солей Рояль , Лувр , 1670 г.

Берен был основан в Париже в 1663 году. [4] 28 декабря 1674 года он был назначен dessinateur de la Chambre et du Cabinet du Roi (дизайнер королевской палаты и кабинета) в Меню-Плезире (должность, которую он занимал до своей смерти). , вслед за Анри де Жиссе , чьим учеником он, как полагают, был. [5] С 1677 года у него были мастерские и квартира в Галерее Лувра рядом с квартирой Андре Шарля Буля , для которого он сделал много проектов мебели. После смерти Шарля Ле Брюна Берену было поручено составить и контролировать всю внешнюю отделку королевских кораблей. Его первые проекты королевских интерьеров датируются 1682–1684 годами.

Филипп Орлеанский с Людовиком XV (Музей Версальского замка)

Он был изобретательным и трудолюбивым и, начиная с интерьеров Отеля де Майи (1687–88), ассимилировал и адаптировал рафаэлевский гротескный орнамент [6] [2] к вкусу того времени. Он предоставил арабески для изготовления гобеленов Бове . В Медоне для Луи, Великого Дофина , любимым дизайнером которого он оставался. [7] Декоры Берена, начиная с 1699 года, положили начало стилю Режанс, который был предшественником рококо .

Эскиз костюма к Пульчинелле (1703 г.)

Берен также проектировал для театра. К 1674 году он уже начал создавать костюмы для оперы Жана-Батиста Люлли , в том числе костюмы для танцоров в дивертисментах . Для оперы Люлли « Амадис» 1684 года , рассказа о рыцарском романе, Берен провел исследование стилей Средневековья и Возрождения , исторического подхода к дизайну костюмов, который был необычен для того времени. Помимо эскизов костюмов для музыкальных трагедий Люлли , Берен разработал костюмы для балетов Люлли «Триумф любви» (1681) и «Храм мира» (1685). [8]

Эскиз декорации к «Армиде» Люллия (1686 г.)

В 1680 году он дополнительно взял на себя работу Карло Вигарани в качестве дизайнера сценического оборудования и декораций Оперы , а до 1707 года отвечал за постановку всех лирических произведений, созданных в Театре Пале-Рояль в Париже, а также в Королевском театре. резиденции. После смерти Люлли в 1687 году он создал эскизы первых оперных балетов : « Сезонов » Паскаля Коласса (1695) и «Галантной Европы » Андре Кампра (1697). В своих декорациях Берен продолжал использовать высокосимметричную одноточечную перспективу, следуя по стопам своих итальянских предшественников Джакомо Торелли и Вигарани, а также Джованни Франческо Гримальди и Джованни Бурначини. Он никогда не использовал проекты перспективы per angolo (наклонной), которые пробовали в Италии такие дизайнеры, как Галли-Бибиенас . [9]

В 1692 году именно Берен работал с королевской семьей по случаю свадьбы Филиппа Орлеанского с внебрачной дочерью короля Франсуазой-Марией де Бурбон, мадемуазель де Блуа . Берен спроектировал их украшенную драгоценными камнями свадебную одежду и частные апартаменты в Пале-Рояле в столице.

Его многочисленные рисунки по большей части были гравированы под его собственным наблюдением; их собрание было опубликовано в Париже в 1711 году его зятем Жаком Тюре , часовщиком короля с 1694 года. Это три книги: L'Œuvre de J. Berain , Ornements inventés par J. Berain и Œuvres de Ж. Берен, содержащий украшения архитектуры .

Дезире Гиймар в «Les Maîtres ornemanistes» приводит полный список своих опубликованных работ.

Его сын и ученик Жан Берен Младший (1678–1726) родился и умер в Париже. Он выполнял те же официальные функции после смерти своего отца и работал в очень похожих вкусах.

Примечания

  1. Кимбалл отмечает, что Берен ни разу не получил ни одной оплаты за работу, выполненную для Bâtiments du Roi, за все время правления Мансара . (Кимбалл, стр. 62).
  2. ^ аб Стерджис, Рассел (1901). Словарь архитектуры и строительства, том I. Макмиллан. п. 293.
  3. ^ «On ne faisait rien, en quelque жанр, который ce ce fût, sans que ce soit dans sa manière où qu’il en eût donné les desseins» . Цитируется по Кимбаллу, стр. 40.
  4. ^ Его самые ранние известные работы показывают его как гравера двенадцати пластин из коллекции Diverses Pieces de serrurerie inventés par Hughes Brisville et graves par Jean Berain (Париж, 1663 г.), а в 1667 г. - десяти пластин с рисунками для использования оружейниками . ( ЭБ 1911)
  5. Современный документ под названием Гисси «Maistre de Berain» (Кимбалл, стр. 40).
  6. ^ Фиске Кимбалл нашел вдохновение для Берена в арабесках, написанных под руководством Ле Брюна на панелях Галереи д'Аполлон во Дворце Лувр , ок. 1670 г., некоторые из которых были выгравированы Бераном в 1671–1672 гг., его первая работа для Короны (Кимбалл, примечание стр. 31, стр. 32, рис. 8 и 9)
  7. ^ Фиске Кимбалл подробно обсуждает кабинет дофина в Медоне.
  8. ^ Ла Горс 2004.
  9. ^ Ла Горс 2001.

Рекомендации