stringtranslate.com

Жанна Пакуин

Жанна Пакен ( французское произношение: [ʒan pakɛ̃] ) (1869–1936) была французским модельером , известной своими современными и новаторскими дизайнами. Она была первой крупной женщиной-кутюрье и одним из пионеров современного модного бизнеса. [1]

Ранний период жизни

Жанна Пакуин родилась под именем Жанна Мари Шарлотта Беккерс в 1869 году. Ее отец был врачом. [1] Она была одной из пяти детей. [2]

Отправленная на работу в подростковом возрасте, Жанна прошла обучение на портниху в Rouff (парижский дом моды, основанный в 1884 году и располагавшийся на бульваре Осман [3] [4] ). Она быстро поднялась по служебной лестнице, став премьер-министром, заведующей ателье. [1]

В 1891 году Жанна Мари Шарлотта Бекерс вышла замуж за Исидора Рене Жакоба, также известного как Пакуин. Изидор владел Paquin Lalanne et cie, домом моды, выросшим из магазина мужской одежды в 1840-х годах. Пара переименовала компанию в Paquin и приступила к развитию бизнеса. [1]

Дом Пакен при Жанне

В 1891 году Жанна и Изидор Пакен открыли свой Maison de Couture в доме 3 на улице Рю де ла Пэ в Париже , рядом со знаменитым Домом моды Уорта . [1] [5] Жанна отвечала за дизайн, а Изидор управлял бизнесом. [6]

Изначально Жанна отдавала предпочтение пастельным тонам, которые были в моде в то время. Со временем она перешла к более ярким цветам, таким как черный и ее фирменный красный. [1] Черный традиционно был цветом траура. Жанна сделала этот цвет модным, смешав его с яркими красочными подкладками и вышитой отделкой. [7]

Жанна Пакуин была первым кутюрье, которая отправляла моделей, одетых в ее одежду, на публичные мероприятия, такие как оперы и скачки, для рекламы. [5] [8] [9] Пакуин также часто сотрудничала с иллюстраторами и архитекторами, такими как Леон Бакст , Жорж Барбье , Роберт Малле-Стивенс и Луи Сю . [1] [9] Она также была известна своим сотрудничеством с театром, в то время как другие дома моды отвергали сотрудничество. В 1913 году репортер New York Times описал Жанну как «самого коммерческого художника из ныне живущих». [1]

Филиал The House of Paquin в Лондоне был открыт в 1896 году, и в том же году предприятие стало обществом с ограниченной ответственностью. [10] В этом магазине работала молодая Мадлен Вионне . [1] Позже компания расширилась, открыв магазины в Буэнос-Айресе и Мадриде. [6] [11]

В 1900 году Жанна сыграла важную роль в организации Всемирной выставки и была избрана президентом секции моды. [5] [11] Ее проекты были представлены на выставке в самом центре внимания [11] , а Жанна создала манекен самой себя для показа. [1]

Изидор Пакуин умер в 1907 году в возрасте 45 лет, оставив Жанну вдовой в 38 лет. На похоронах Исидора присутствовало более 2000 человек. После смерти Исидора Жанна одевалась в основном в черное и белое. [1]

В 1912 году Жанна и ее сводный брат открыли скорняжную мастерскую Paquin-Joire на Пятой авеню в Нью-Йорке. [11] В том же году Жанна подписала эксклюзивный контракт на иллюстрации с La Gazette du Bon Ton . В La Gazette du Bon Ton были представлены шесть других ведущих парижских дизайнеров того времени — Луиза Шерюи , Жорж Дуйе , Жак Дусе , Поль Пуаре , Redfern & Sons и House of Worth . [12]

В 1913 году Жанна получила престижный французский орден Почетного легиона в знак признания ее экономического вклада в развитие страны — она стала первой женщиной-дизайнером, удостоенной этой чести. [6] Год спустя Жанна совершила турне по Соединенным Штатам. За пять долларов посетители могли увидеть последние модели The House of Paquin. Несмотря на высокую цену билета, билеты на тур были распроданы. [11]

Во время Первой мировой войны Жанна была президентом Chambre Syndicale de la Couture. [13] Она была первой женщиной, занявшей пост президента синдиката работодателей во Франции. [14]

На пике своего развития компания House of Paquin была настолько известна, что Эдит Уортон упомянула ее название в своей книге « Дом веселья» . [7]

В то время, когда в домах высокой моды работало от 50 до 400 человек, в Доме Paquin на пике своего развития работало до 2000 человек. [13] Королевы Испании, Бельгии и Португалии были клиентами Paquin. Также как и куртизанки, такие как La Belle Otero и Liane de Pougy. [1] [12]

Дом Пакуин (1920–1956)

Когда Жанна Пакуин вышла на пенсию в 1920 году, она передала обязанности своей помощнице Мадлен Уоллис. Уоллис оставалась дизайнером дома Paquin до 1936 года, того же года, когда умерла Жанна Пакуин. С 1936 по 1941 год испанский дизайнер Ана де Помбо, помощница Уоллис, была дизайнером дома. В 1941 году де Помбо ушла, и ее помощник Антонио дель Кастильо (1908–1984) занял пост главного дизайнера. В 1945 году дель Кастильо покинула Paquin, чтобы стать дизайнером Elizabeth Arden , а позже станет главным дизайнером дома Lanvin . Его сменила Колетт Массиньяк, которой было поручено сохранить Paquin в послевоенные годы, когда новые дизайнеры, такие как Кристиан Диор, получали большую известность и внимание. В 1949 году баскский дизайнер Лу Клавери стал главным дизайнером Paquin, до 1953 года, когда его сменил молодой американский дизайнер Алан Грэм. Однако сдержанные проекты Грэма не смогли оживить бренд Paquin, и парижский дом закрылся 1 июля 1956 года. [15]

Галерея

https://artsandcultural.google.com/asset/fabiola-paquin-jeanne/YwFXfNcwWuENoA

Ссылки

  1. ^ abcdefghijkl Полан, Бренда; Тредре, Роджер (1 октября 2009 г.). Великие модельеры . Берг. стр. 17. ISBN 9780857851741. Жанна%20Пакен.
  2. ^ ЧАРЛЬЗ., ДОУБАРН (2015). СОЗДАТЕЛИ НОВОЙ ФРАНЦИИ (КЛАССИЧЕСКОЕ ПЕРЕИЗДАНИЕ) . [Sl]: ЗАБЫТЫЕ КНИГИ. ISBN 978-1330761991. OCLC  982520407.
  3. ^ Липовецкий, Жиль (2002). Империя Эфемера. Издательство Принстонского университета. п. 57. ИСБН 9780691102627.
  4. ^ Фукаи, Акико (2002). Мода: Коллекция Института костюма Киото: История с XVIII по XX век. стр. 719. ISBN 9783822812068.
  5. ^ abc "Fashion Drawing and Illustration in the 20th Century". Музей Виктории и Альберта . Музей Виктории и Альберта. 13 августа 2013 г. Получено 15 сентября 2015 г.
  6. ^ abc "Jeanne Paquin". Блог музея FIDM . Архивировано из оригинала 15 сентября 2016 года . Получено 15 сентября 2016 года .
  7. ^ ab Джослин, Кэтрин (1 января 2009 г.). Эдит Уортон и создание моды. UPNE. ISBN 9781584657798.
  8. ^ Нудельман, Зоя (10 марта 2016 г.). Искусство шитья от кутюр. Bloomsbury Publishing USA. ISBN 9781609018313.
  9. ^ ab Dirix, Emmanuelle (1 марта 2016 г.). Dressing the Decades: Twentieth-Century Vintage Style. Yale University Press. ISBN 9780300215526.
  10. ^ "Paquin, Limited". № Стр. 4. The Times (Лондон, Большой Лондон, Англия) 23 ноября 1896 г., пн • Стр. 4. 23 ноября 1896 г. Получено 25 ноября 2016 г.
  11. ^ abcde F, Хосе Бланко; Хант-Херст, Патрисия Кей; Ли, Хизер Воган; Деринг, Мэри (23 ноября 2015 г.). Одежда и мода: американская мода с головы до ног. ABC-CLIO. ISBN 9781610693103.
  12. ^ ab Stewart, Mary Lynn (4 марта 2008 г.). Dressing Modern Frenchwomen: Marketing Haute Couture, 1919–1939. JHU Press. ISBN 9780801888038.
  13. ^ ab Calahan, апрель (3 ноября 2015 г.). Fashion Plates: 150 Years of Style. Yale University Press. ISBN 9780300212266.
  14. ^ Вероник Пуйяр, «Управление модным творчеством: история Chambre Syndicale de la Couture Parisienne в межвоенный период», Исследование экономической истории (2015).
  15. ^ Milford-Cottam, Daniel (2 июня 2015 г.). «Paquin: Parisian Fashion Designs 1897–1954». The Factory Presents . Victoria and Albert Museum . Получено 26 сентября 2016 г.
  16. ^ "Дизайн вечернего платья, лето 1939, Ана де Помбо для Paquin". V&A Поиск в коллекциях . Музей Виктории и Альберта . Получено 26 сентября 2016 г.

Внешние ссылки