«Пленные с фронта» — картина американского художника Уинслоу Хомера , написанная в 1866 году . Одна из самых известных ранних работ Хомера, картина изображает сцену, в которой офицеры Конфедерации сдаются бригадному генералу Союза Фрэнсису Ченнингу Барлоу во время Гражданской войны в США . Опыт Хомера в качестве военного корреспондента, вероятно, повлиял на его интерпретацию работы. [1] [2]
Ссылаясь на стиль, тон и происхождение « Заключенных », американский художественный критик Питер Шельдаль однажды назвал работу Гомера «самой показательной из всех картин о Гражданской войне» [3] .
Инфракрасная фотография и многочисленные исследования показывают, что картина претерпела множество изменений в процессе завершения. [4]
Работа изображает группу солдат Конфедерации , сдающихся офицеру Союза на бесплодной местности. Офицер Союза , идентифицированный как генерал Фрэнсис Ченнинг Барлоу , узнаваем, но солдаты Конфедерации остаются анонимными. Отступая от традиционных сцен противостояния, где побежденные склоняются в знак покорности, Гомер вносит изменения. Пленные Конфедерации, хотя и показывают капитуляцию, опуская винтовки, отказываются кланяться и стоят с гордостью. Гомер показывает группу солдат Конфедерации разного возраста. Пожилой мужчина, стоящий в центре группы, демонстрирует наиболее покорное поведение среди них. Молодой заключенный слева от него держит руку в кармане, демонстрируя уверенное безразличие. Работа захватывает пронзительное изображение напряженности после Гражданской войны и усилий по восстановлению Юга. [5] : 218–220
Картина озадачила критиков, которые изо всех сил пытались отнести ее к общепринятым жанрам. Она не поддается простой классификации, сочетая в себе элементы как исторической, так и жанровой живописи. [6]
Многие ученые рассматривают эту работу как символический комментарий ко всей Гражданской войне в США, а не просто запись конкретного события. Фрэнсис Пол утверждает, что картина, минимизируя контраст между победителем и проигравшим, представляет войну как «пересмотр условий» между Севером и Югом, а не как полный разрыв между ними. [5] : 219 Она иллюстрирует противостояние, которое символизирует непреходящую враждебность и горечь, питаемую конфедератами, а также невежество северян относительно глубины этой враждебности. Картина предполагает, что примирение между Севером и Югом требует духовного роста и зрелости с обеих сторон в послевоенную эпоху. Сосредоточение Гомера на передаче эмоционального воздействия войны выделяет эту работу, делая ее значимым произведением искусства в контексте представления Гражданской войны. [6] [7]
Мрачный пейзаж Гомера передает разрушительные последствия войны для физических и умственных аспектов реального ландшафта, природы и человечества. Историки искусства отмечают, что Гомер достигает этого эффекта, умело объединяя элементы исторической живописи, пейзажной живописи и фотографии в своих работах. [5] [6]
Гомер умело справился со сложностями изображения конфликта в историческом контексте. Смысл картины со временем менялся, подчеркивая темы братских чувств и человечности и стирая строго сектантскую интерпретацию. « Пленные с фронта» по-прежнему считаются примером исторического искусства, которое процветает на двусмысленности, передавая противоречивые сообщения о Гражданской войне как трагическом, братоубийственном событии. [8] Картина одновременно представлена и упоминается в фильме «Геттисберг» , причем она появляется в начальных титрах и отражается в сцене, где лейтенант Томас Чемберлен разговаривает с тремя пленными конфедератами.
{{cite book}}: CS1 maint: отсутствует местоположение издателя ( ссылка ){{cite book}}: CS1 maint: location missing publisher (link)