Дама Зандра Линдси Роудс DBE RDI (родилась 19 сентября 1940 года) — английский дизайнер моды и текстиля. Ее раннее образование в области моды заложило основу для карьеры в индустрии создания текстильных принтов. Роудс разрабатывала одежду для Дианы, принцессы Уэльской, и многочисленных знаменитостей, таких как рок-звезды Фредди Меркьюри и Марк Болан . Она также разрабатывала текстиль для интерьеров, размещая свои принты на мебели и предметах домашнего обихода. В 2003 году Роудс основала Музей моды и текстиля в Лондоне.
За свою 50-летнюю карьеру Роудс завоевала множество наград, признающих вклад в индустрию моды, включая премию Daytime Emmy Award за выдающиеся личные достижения в исполнительском искусстве — дизайн костюмов 1979 года, [1] премию «Дизайнер года» в 1972 году и премию Walpole British Luxury Legend Award 2019. [2] Платье Роудс изображено на памятной почтовой марке Великобритании, выпущенной Royal Mail в 2012 году в честь Великой британской моды. [3]
Родс родилась 19 сентября 1940 года в Чатеме, графство Кент , Англия. [1] Ее мать работала слесарем в House of Worth в Париже, а затем стала профессором в колледже искусств Медуэй, ныне Университете креативных искусств . [4] Ее отец служил в ВВС в Египте, а затем стал водителем грузовика. [5] Через три года после рождения Родс ее мать родила ее сестру Беверли Родс. [5] У матери Родс был профессиональный опыт в сфере моды, и эта индустрия была привита ей еще в подростковом возрасте; [6] она описала свою мать как одного из самых влиятельных людей, которому она обязана своей карьерой. [7]
Сначала Родс училась в колледже искусств Медуэй; ее основной областью изучения был дизайн набивного текстиля в Англии. [4] Художники поп-музыки Рой Лихтенштейн , Энди Уорхол и текстильный дизайнер Эмилио Пуччи были одними из первых, кто оказал влияние на Зандру Родс. [1] Преподаватель текстильного дизайна Барбара Браун пробудила в ней интерес к текстильному дизайну во время ее обучения. [1] Позже Родс продолжила свое образование, получив стипендию в Королевском колледже искусств . [1] Она отошла от традиционных узоров, которые многие дизайнеры использовали для создания мебели. [4] Родс использовала свои навыки для проектирования узоров для создания одежды. [4] В 1964 году Зандра Родс получила диплом по текстильному дизайну для домашней обстановки. [1]
Ранние текстильные модные проекты Родс считались возмутительными традиционными британскими производителями, из-за чего ей было трудно найти работу. В 1968 году Родс начал бизнес с модельером Сильвией Эйтон. Два дизайнера открыли бутик под названием Fulham Road Clothes Shop. Бизнес позволил Родс создавать свои текстильные проекты на одежде, разработанной Сильвией Эйтон. [6] Она выпустила свою первую коллекцию, демонстрирующую свободную, романтическую одежду. [8]
В 1969 году пути Родс и Эйтон разошлись, и Родс основала собственную студию в Паддингтоне на западе Лондона. Как фрилансер она выпустила свою первую сольную коллекцию. Коллекция одежды получила признание как на британском, так и на американском рынке. Марит Аллен , редактор американского Vogue в то время, представила части коллекции Родс в выпуске. [9] Получение признания от Марит Аллен убедило таких высококлассных ритейлеров, как Henri Bendel , Fortnum and Mason , Neiman Marcus и Saks , купить ее коллекцию. [4] Собственный образ жизни Родс оказался таким же драматичным, гламурным и экстравертным, как и ее дизайны. С ее волосами ярко-зеленого оттенка (позже измененными на розовые, а иногда и на красные или другие цвета), ее лицо было раскрашено театральным макияжем и смелыми художественными украшениями, свисающими с ее шеи, ушей и рук, она оставила свой след в международном мире моды. [6]
Родс была одной из новой волны британских дизайнеров, которые вывели Лондон на передовые позиции международной модной сцены в 1970-х годах. Ее проекты считаются четкими, креативными заявлениями; драматичными, но изящными; смелыми, но женственными. Вдохновение Родс черпает из органических материалов и природы. Ее нетрадиционные и красочные принты часто навеяны путешествиями; шевронные полосы из Украины и символы североамериканских индейцев, японские цветы, каллиграфия и ракушки. [8] Ее подход к созданию одежды можно увидеть в использовании ею вывернутых открытых швов и в использовании ею украшенных драгоценными камнями булавок и разрывов в эпоху панка . [10]
Роудс создавала вечерние наряды ручной работы, используя свои уникальные женственные ткани. Каждое созданное изделие включает в себя различные типы женского стиля. Она произвела самый большой фурор в 1977 году, когда ввела панк-стиль, который она назвала Концептуальным шиком . [11] [12] Она создала платья с отверстиями и английскими булавками с бусинами — за 10 лет до Версаче — чтобы сформировать своего рода вышивку, смешанную со свободно нарисованными фигурами, напечатанными на шелковом джерси или на недавно разработанной ткани Ultra Suede. [8] Когда она создает свои наряды, много мыслей уходит на конструкцию. Упрощенные формы помогают сформировать основу нарядов Роудс. Основа форм действует как усилитель, который максимизирует эффекты ее принтов. Она достигает этого образа, используя такие приемы, как наслоение , сборка и сборка . [6] Все наряды Зандры Роудс построены вокруг дизайна ее отдельных принтов, несмотря на то, что они структурированы вокруг формирования платья. [ необходимо разъяснение ] [9]
Родс разработала дизайн для Дианы, принцессы Уэльской , и продолжает разрабатывать дизайн для королевских особ и знаменитостей. Она, в частности, разработала костюмы для рок-музыкантов, пионера глэм-рока Марка Болана из T. Rex , и Фредди Меркьюри и Брайана Мэя из Queen . [13] [14]
Роудс отошла от моды, привнеся свой текстиль в другие направления дизайна. В 1976 году Роудс разработала свою первую коллекцию предметов интерьера для дома, лицензированную Wamsutta. [1] Коллекция включала в себя постельное белье, стеклянную посуду, подушки, покрывала и ковры. Зандра Роудс также использовала свои фирменные принты для создания галстуков, нижнего белья и аромата. [9] В 1995 году она основала студию в Калифорнии, чтобы развивать бизнес по дизайну интерьера. [15]
Опера Сан-Диего заказала ей дизайн костюмов для своей постановки «Волшебной флейты» Моцарта в 2001 году. В 2004 году она разработала декорации и костюмы для постановки « Искателей жемчуга» Бизе в Опере Сан-Диего . Она разработала дизайн для « Аиды » Верди в Хьюстонской Гранд-опера и Английской национальной опере . [16] В 2002 году Родс разработала плакат для «Транспорта Лондона» , на котором река Темза была изображена в виде женщины, носящей лондонские достопримечательности в качестве украшений. [17]
Роудс является основателем Музея моды и текстиля в Лондоне, который открылся в мае 2003 года. Проект стоимостью четыре миллиона долларов занял у архитектора Рикардо Легорреты около семи лет . [ 18] Музей предоставляет выставки и образовательные программы для студентов, изучающих моду. В музее есть библиотека и лекционный зал, которые помогут людям погрузиться в то, как мода влияла на общество на протяжении многих лет. [18] На первой выставке под названием «Мое любимое платье» представлены платья более семидесяти модельеров, включая Оскара де ла Ренту , Донну Каран , Валентино и Джорджио Армани . [18] Зандра Роудс лично попросила каждого дизайнера выбрать одно из их любимых платьев для выставки. [18] Для Роудс было важно включить в экспозицию других дизайнеров, поэтому музей предоставил нюанс дизайна помимо ее собственного, [18] хотя музей скрывает множество дизайнерских нарядов. Родс включила в экспозицию три тысячи своих собственных оригинальных предметов одежды, а также свои альбомы для эскизов и шелковые экраны. [18] Музей моды и текстиля ежегодно проводит выставки со сменными экспозициями. [18] 22 сентября 2006 года она появилась в роли самой себя в долгоиграющей мыльной опере BBC Radio 4 «Лучники» . Родс получила почетную докторскую степень от Университета Хериот-Уотт в 2007 году. [19] Она появилась в роли самой себя в эпизоде Absolutely Fabulous во втором сезоне шоу BBC. Родс была приглашенным судьей в первом эпизоде третьего сезона Project Catwalk . [20]
В ноябре 2010 года Родс был назначен канцлером Университета креативных искусств [21], одного из новейших университетов Великобритании и только второго, который сосредоточился специально на искусстве и дизайне. Официальная церемония установки прошла в июне 2010 года в Банкетном зале Уайтхолла, сопровождавшаяся показом мод. [ необходима цитата ]
Marks and Spencers представили элитную коллекцию Zandra Rhodes, смоделированную и изготовленную Rhodes, в крупных магазинах к концу 2009 года. У нее есть своя собственная коллекция ювелирных изделий. Ювелирные изделия Zandra Rhodes включают пять отдельных коллекций: Oriental Whisper, Punk Chic, Lovely Lilies, Signature и Manhattan Lady. [ необходима цитата ]
Более поздняя коллекция украшений, созданная в сотрудничестве с Adele Marie London, называется Zandra Rhodes for Adele Marie и выпущена в августе 2011 года. В этой коллекции представлены знаковые образцы ранних текстильных работ Rhodes, переделанные в украшения. Rhodes выпустила линейку сумок, сделанную по лицензии Blueprint в 2010 году, а также сотрудничала с Blueprint для производства постельного белья и новой улучшенной линейки верхней одежды. [ необходима цитата ]
26 марта 2013 года Родс запустила коллекцию Digital Study из 500 ее знаковых предметов одежды из ее личного архива, а также рисунки, закулисные интервью и обучающие материалы в ее студии. [22] Коллекция Digital Study Зандры Родс была разработана в рамках проекта, возглавляемого Университетом креативных искусств и финансируемого Jisc. Сделав ключевые предметы одежды, которые она разработала, доступными для изучения студентами по всему миру. [23]
В сентябре 2021 года компания Rhodes совместно с Ikea of Sweden запустила коллекцию товаров для дома из 26 предметов , доступную по всему миру в магазинах и онлайн. [24]
В 1997 году на церемонии награждения за заслуги в области моды Родс была удостоена звания Командора Ордена Британской империи (CBE) [25] , а в 2014 году на церемонии награждения за заслуги в области моды и текстиля она была повышена до звания Дамы-Командора Ордена Британской империи (DBE) . [26]
Родс описывает бывшего президента Warner Brothers Салаха Хассанейна (1921–2019) как своего давнего партнера и величайшую любовь всей ее жизни, вплоть до его смерти в 2019 году. [7] [31]
В 1986 году ее арестовали за выращивание каннабиса. [ где? ] [7]
30 июня 2009 года Роудс врезалась на своей машине в хозяйственный магазин в Ла-Хойе, Калифорния , в результате чего пострадала женщина. [32]
Французы не первые, кто эксплуатирует панк-моду. Британский модельер Зандра Роудс включила разрывы, дыры и английские булавки в шелковые креповые платья за 600 долларов сезоном ранее [весна 1977 г.]. Такие магазины, как Sakowitz в Хьюстоне, продавали их «довольно хорошо», по словам Роберта Саковица, владельца магазина.
Зандра Роудс, британский дизайнер, которая трансформировала образ панк-рока в идиому высокой моды... Зандра Роудс... привлекла внимание мира моды к «панк-року».... Для этого стиля характерны вырезы, английские булавки и цепи... В версиях мисс Роуд было не так много агрессивного, садистского панк-рокового оттенка.
{{cite web}}: CS1 maint: архивная копия как заголовок ( ссылка )