Зденек Фибих ( чешское произношение: [ˈzdɛɲɛk ˈfɪbɪx] , 21 декабря 1850 года в Вшеборжице — 15 октября 1900 года в Праге ) — чешский композитор классической музыки . Среди его сочинений — камерные произведения (в том числе два струнных квартета , фортепианное трио , фортепианный квартет и квинтет для фортепиано, струнных и духовых), симфонические поэмы , три симфонии , по меньшей мере семь опер (наиболее известные, вероятно, «Шарка» и «Мессинская невеста» ), мелодрамы, включая содержательную трилогию «Гипподамия» , литургическая музыка, в том числе месса — a missa brevis ; и большой цикл (всего 376 пьес, с 1890-х годов) фортепианных произведений под названием «Настроения, впечатления и воспоминания» . Фортепианный цикл послужил своего рода дневником его любви к ученице фортепиано, а одна из пьес легла в основу короткого инструментального произведения «Поэма» , по которому Фибиха сегодня помнят больше всего.
То, что Фибих гораздо менее известен, чем Антонин Дворжак или Бедржих Сметана, можно объяснить тем фактом, что он жил во время подъема чешского национализма в империи Габсбургов . В то время как Сметана и Дворжак полностью посвятили себя национальному делу, сознательно сочиняя чешскую музыку, с которой зарождающаяся нация сильно отождествляла себя, позиция Фибиха была более двойственной. Это было связано с происхождением его родителей и его образованием. Отец Фибиха был чешским лесничим [1] , и ранняя жизнь композитора прошла в различных лесных поместьях дворянина, на которого работал его отец. Однако его мать была этнической немкой из Вены. Она начала обучать его игре на фортепиано, когда ему было шесть лет. [1] До девяти лет его обучала дома мать, затем он был отправлен в немецкоязычную гимназию в Вене на два года, а затем в чешскоязычную гимназию в Праге, где он оставался до 15 лет. После этого его отправили в Лейпциг , где он оставался в течение трех лет, обучаясь игре на фортепиано у Игнаца Мошелеса и композиции у Саломона Ядассона и Эрнста Рихтера . Проведя большую часть года в Париже , Фибих завершил свое обучение у Винценца Лахнера [2] (младшего брата Франца и Игнаца Лахнера ) в Мангейме . Следующие несколько лет Фибих провел со своими родителями в Праге, где он написал свою первую оперу «Буковина» , основанную на либретто Карела Сабины , либреттиста «Проданной невесты » Сметаны .
В возрасте 23 лет он женился на Ружене Ганушовой и поселился в литовском городе Вильнюс , где получил должность хормейстера . Проведя там два несчастливых года (его жена и новорожденные близнецы умерли в Вильнюсе), он вернулся в Прагу в 1874 году и оставался там до своей смерти в 1900 году. В 1875 году Фибих женился на сестре Ружены, оперной контральто Бетти Фибиховой (урожденной Ганушовой), но оставил ее в 1895 году ради своей бывшей ученицы и возлюбленной Анежки Шульцовой. Отношения между Шульцовой и Фибихом были важны для него в художественном плане, поскольку она написала либретто для всех его поздних опер, включая «Шарку» , но также послужили вдохновением для его «Настроений, впечатлений и воспоминаний» .
Фибих получил бикультурное образование, прожив в ранние годы своего становления в Германии, Франции и Австрии в дополнение к своей родной Богемии. Он свободно говорил на немецком и чешском языках. В своих инструментальных произведениях Фибих в основном писал в духе немецких романтиков, сначала попав под влияние Вебера , Мендельсона и Шумана , а затем Вагнера . Его ранние оперы и около 200 его ранних песен написаны на немецком языке. Эти произведения, наряду с его симфониями и камерной музыкой, получили значительную похвалу от немецких критиков, хотя и не от чехов. Основная часть опер Фибиха написана на чешском языке, хотя многие из них основаны на нечешских источниках, таких как Шекспир , Шиллер и Байрон . В своей камерной музыке, больше, чем где-либо еще, Фибих использует богемские народные мелодии и танцевальные ритмы, такие как думка . Фибих был первым, кто написал чешскую националистическую тональную поэму ( Záboj, Slavoj a Luděk ), которая послужила вдохновением для Má vlast Сметаны . Он также был первым, кто использовал польку в камерном произведении, своем квартете в A.
После возвращения в Прагу в 1874 году музыка Фибиха столкнулась с резко негативной реакцией в пражском музыкальном сообществе, что было вызвано его (и Сметаны) приверженностью теориям Рихарда Вагнера об опере. В то время как поздняя карьера Сметаны была омрачена проблемами представления музыкальных драм в стиле Вагнера на чешском языке перед консервативной аудиторией, кулачный музыкальный критицизм Фибиха, не говоря уже о его откровенно вагнеровских поздних операх, Хеди , Шарка и Пад Аркуна , усугубили проблему в годы после смерти Сметаны в 1884 году. Вместе с музыкальным эстетиком Отакаром Хостинским он был изгнан из музыкального истеблишмента в Национальном театре и Пражской консерватории и был вынужден полагаться на свою частную студию композиции. Тем не менее, студия пользовалась большим уважением среди студентов, привлекая такие имена, как Эмануэль Хвала , Карел Коваржович , Отакар Острчил и Зденек Неедлы , печально известный критик и впоследствии политик. См.: Список студентов-музыкантов по преподавателям: от C до F#Зденек Фибих . Большая часть восприятия музыки Фибиха в начале двадцатого века является результатом усилий этих студентов после смерти их учителя, особенно в весьма полемических кампаниях Неедлы, предпринятых в серии монографий и статей, которые стремились исправить то, что он считал прошлыми несправедливостями. Хотя это помогло привлечь больше внимания к музыке Фибиха, последующая наука столкнулась с призраком глубоко личной предвзятости Неедлы.
Существует Общество Фибиха , которое организовало такие проекты, как Тематический каталог Владимира Худеца (ниже) и многое другое.
Самая известная работа Фибиха, Poème , начиналась как безымянная фортепианная пьеса (№ 139 в ре-бемоль мажор) в его цикле Moods, Impressions and Reminiscences . Он повторно использовал материал в своей симфонической идиллии At Twilight, откуда она была адаптирована после его смерти скрипачом Яном Кубеликом и получила название Poème . [3] Она была опубликована и записана в многочисленных аранжировках, одной из которых была My Moonlight Madonna на английские слова Пола Фрэнсиса Уэбстера . В 1933 году мелодия была популярно гармонизирована Уильямом Скотти .