Театр появился в Колумбии во время испанской колонизации в 1550 году через компании сарсуэлы . Колумбийский театр поддерживается Министерством культуры и рядом частных и государственных организаций. Среди наиболее важных организаций — Национальная ассоциация режиссеров-постановщиков (ANDE), Ассоциации работников исполнительских искусств, Ассоциация рассказчиков Антиокии , Колумбийская ассоциация критики и театральных исследований (ACIT), Ассоциации кукловодов (ATICO) и Колумбийская корпорация театра и другие.
Коренные колумбийцы впервые познакомились с театром во время правления испанцев. Колонизация Колумбии , а следовательно, и ее подчинение, продолжались с 1525 по 1819 год. Из-за времени, ранние постановки находились под сильным влиянием испанского театра Золотого века — продукта Ренессанса . Большинство пьес в то время были религиозными драмами, поскольку испанское государство контролировало и регулировало постановки как дома, так и за рубежом. [1]
Одна из первых колоний Испании располагалась на территории современной Боготы . По сей день город считается театральной столицей страны.
После обретения Колумбией независимости в 1819 году содержание театра отошло от своих религиозных корней и перешло к построению национальной идентичности. Поскольку посещение театра стало обычным явлением для всех социальных классов, сцена стала возможностью усилить темы единства, совести и освобождения. [2]
Из этой эпохи вышли такие памятные драматурги, как Луис Варгас Техада, «предшественник колумбийского театра». Писатель из Санта-Фе недолгое время занимал пост секретаря Сената. Позже он присоединился к оппозиционной группе Боливара . За время своего пребывания в качестве молодого революционера и политического деятеля Техада написал несколько пьес и монологов в разных жанрах. Его самые известные работы до сих пор ставятся, включая Las convuliones и Doraminta. Последняя была написана в последние месяцы жизни Техада, большую часть которых он провел, скрываясь в пещере.
Хосе Фернандес Мадрид был еще одним драматургом, чьи работы получили огромное признание в Колумбии 19 века. Обосновавшись в Картахене, Мадрид писал политические пьесы, критикуя завоевания Испанией Центральной и Южной Америки. [2]
Эти два драматурга, наряду с несколькими другими, помогли создать уникальную и прочную идентичность колумбийского театра. Растущая любовь к практике привела к строительству Театра Кристобаля Колона в Боготе. Театр был впервые открыт в 1892 году. Его итальянский стиль архитектуры подражал стилю других недавно освобожденных территорий, таких как Аргентина и Мексика. Эта мода вдохновила на дизайн более поздних колумбийских театров. [3]
Колумбийский театр процветал в 1900-х годах, когда начинающие драматурги и любители театра начали организовываться. Одним из самых популярных авторов этого периода был Луис Энрике Осорио, позже названный «Отцом колумбийского театра». За свою жизнь он написал более 40 пьес и создал несколько театральных трупп, таких как Compañía Dramática Nacional и Compañía Bogotána de Comedias. [4]
Будучи знатоком комедии, Осорио в конечном итоге построил театр, посвященный этой практике. Театр комедии был построен в 1952 году, и это достижение принесло Осорио премию Хименеса де Кесады в 1953 году. [5]
Но до повсеместного возведения колумбийских театров в 30-х годах появились теле- и радиодрамы . Это вскоре привело к появлению смешанных постановок в 1935 году. Расширение как состава актеров, так и охвата сделало колумбийский театр более доступным для публики.
С этим ростом пришли школы драматического искусства . Школы драматического искусства Боготы и Кали были основаны в середине 1950-х годов. Школы привлекали ученых со всего мира для преподавания и проведения как представлений, так и фестивалей. Социальное и культурное влияние образования в области изящных искусств было настолько распространено, что такие крупные школы, как Университет Антиокии, начали предлагать программы обучения для начинающих драматургов. [4]
Во второй половине 20-го века колумбийский театр получил еще большее национальное признание. Развитие Колумбийской театральной корпорации в 1969 году дало драматическому искусству национальный приоритет. Группа отвечала за координацию крупных мероприятий, таких как фестивали. Их работа вдохновила несколько театральных трупп на создание собственных фестивалей. В 1988 году актриса Фанни Майки и драматург Рамиро Осорио объединились, чтобы создать самый известный на сегодняшний день фестиваль Колумбии: [6] Иберо-американский театральный фестиваль в Боготе.
Сегодня колумбийский театр по-прежнему принимает культуру страсти, свободы и образования. Многие пьесы самых ранних драматургов Колумбии все еще ставятся. Тем не менее, на сцене есть место для молодых писателей, чтобы они могли затронуть такие темы, как тюремное заключение, идентичность и иммиграция. [7] Это стало возможным, во многом, благодаря десяткам театральных организаций, разбросанных от побережья Колумбии до ее джунглей.
Несмотря на воздействие COVID-19, такие организации, как ANDE Asociación Nacional de Dirección Escénica, продолжили традицию театральных фестивалей, проводя их онлайн.
Театр в Колумбии неофициально называют «таблас» (лес) из-за деревянных сцен, на которых актеры разыгрывают свои пьесы.