stringtranslate.com

Ингольф Даль

Ингольф Даль (9 июня 1912 — 6 августа 1970) — американский композитор , пианист, дирижёр и педагог немецкого происхождения .

Биография

Даль родился под именем Вальтер Ингольф Маркус [1] в Гамбурге , Германия, в семье немецкого еврея , адвоката Пауля Маркуса, и его шведской жены Хильды Марии Даль. У него было два брата, Герт Маркус (1914–2008; известный шведский художник и скульптор, награжденный медалью принца Евгения ), и Хольгер, а также одна сестра, Анна-Бритта. [2]

В Гамбурге Даль учился игре на фортепиано у Эдит Вайс-Манн , клавесиниста, пианистки и сторонницы старинной музыки . Даль учился у Филиппа Ярнаха в Высшей школе музыки в Кёльне (1930–32). Даль покинул Германию, когда нацистская партия пришла к власти , и продолжил обучение в Цюрихском университете вместе с Фолькмаром Андреа и Вальтером Фреем  [de] . Живя с родственниками и работая в Цюрихской опере более шести лет, он поднялся от стажёра до должности помощника дирижёра. Он работал преподавателем вокала и хормейстером на мировых премьерах опер « Лулу » Альбана Берга и « Матис дер Малер » Пауля Хиндемита . [1]

Поскольку Швейцария становилась все более враждебной по отношению к еврейским беженцам (включая людей частично еврейского происхождения ), а роль Даля в Опере ограничивалась игрой в оркестре, в 1939 году он эмигрировал в Соединенные Штаты. [3] Там он использовал имя Ингольф Даль, основанное на его настоящем втором имени и девичьей фамилии матери. Он постоянно лгал о своем происхождении, утверждая, что он швед по происхождению, и отрицая свое еврейское происхождение ( Маркус — узнаваемая еврейская фамилия ). Он утверждал, что эмигрировал на год раньше, чем это было на самом деле. [4] [5] Он поселился в Лос-Анджелесе и присоединился к сообществу музыкантов-эмигрантов, в которое входили Эрнст Кшенек , Дариус Мийо , Арнольд Шенберг , Игорь Стравинский и Эрнст Тох . У него была разнообразная музыкальная карьера как сольного пианиста, клавишника (фортепиано и клавесин), аккомпаниатора, дирижера, педагога, композитора и критика. Он сделал исполнительский перевод «Лунного Пьеро» Шёнберга на английский язык и перевел, как самостоятельно, так и с соавтором, такие произведения, как «Поэтика музыки» Стравинского . [6] Он исполнил многие произведения Стравинского, и композитор был настолько впечатлен, что заключил контракт с Далем на создание двухфортепианной версии его «Концертных танцев» и программных заметок для других произведений. В 1947 году вместе с Йозефом Сигети он сделал реконструкцию Концерта для скрипки с оркестром ре минор Баха. [ требуется разъяснение ] [7]

Он также работал в индустрии развлечений, гастролируя как пианист с Эдгаром Бергеном и его марионетками в 1941 году, а затем с комиком Грейси Филдс в 1942 и 1956 годах. [8] Он продюсировал музыкальные аранжировки для Томми Дорси и был аранжировщиком/дирижером у Виктора Борге . Он также давал частные уроки классического репертуара Бенни Гудмену . [9] Он играл на клавишных инструментах в оркестрах саундтреков ко многим фильмам на студиях Fox, Goldwyn Studios , Columbia , Universal , MGM и Warner Bros. , а также в пост-продакшн компании Todd-AO . Он также работал над телешоу «Сумеречная зона» . [10] Хотя он был благодарен за доход, который принесла эта работа, во время работы над «Спартаком» он жаловался , насколько бессмысленно «издавать несколько нот на челесте», когда эти ноты также дублируются несколькими другими инструментами, и все это ради отрывка, представленного публике под звуковые эффекты и голоса актеров. [11] Даль дирижировал саундтреком к «Похитителям» (1957) своего ученика Пола Гласса [12] и исполнил как вторую, так и третью части Патетической сонаты Бетховена в анимационном фильме 1969 года «Мальчик по имени Чарли Браун» . [13]

Среди его произведений наиболее часто исполняемым является Концерт для альт-саксофона и духового оркестра, заказанный и впервые исполненный Сигурдом Рашером в 1949 году. Произведение претерпело несколько серьезных изменений и переработок при жизни Даля, но оригинальная версия была восстановлена ​​Полом Коэном и записана в 2021 году. [14] Позже Даль выполнил заказы для Лос-Анджелесской филармонии и фондов Кусевицкого и Фромма . [15] Его последним произведением, завершенным и частично оркестрованным к его смерти в 1970 году, был Концерт-элегия для скрипки и камерного оркестра. [16] В 1999 году один критик, рецензировавший запись произведений Даля, назвал его «элегантным композитором», «помесь Стравинского и Хиндемита». [17]

Он официально изменил свое имя на Ингольф Даль в феврале 1943 года [18] и стал натурализованным гражданином США в сентябре того же года. [19] В 1945 году он присоединился к факультету Школы музыки Торнтона при Университете Южной Калифорнии в Лос-Анджелесе, где преподавал до конца своей жизни. В 1952 году он был назначен первым руководителем Tanglewood Study Group, программы, которая была ориентирована не на профессионалов, а на «интеллектуальных любителей и энтузиастов музыки, а также на студентов-музыкантов и преподавателей музыки». [20] Среди его самых выдающихся учеников были дирижер Майкл Тилсон Томас и композиторы Гарольд Бадд и Дэвид Коуп . [21] В 1957 году он совместно с Аароном Коплендом стал содиректором музыкального фестиваля в Охае и был его музыкальным руководителем с 1964 по 1966 год.

Среди наград Даля были стипендия Гуггенхайма по музыкальной композиции в 1951 году [22], две стипендии Хантингтона-Хартфорда, премия за выдающиеся достижения в преподавании от Университета Южной Калифорнии, премия Стравинского от Американского общества композиторов, авторов и издателей (ASCAP) и грант от Национального института искусств и литературы в 1954 году [23].

Он умер в Фрутигене , Швейцария, 6 августа 1970 года, всего через несколько недель после смерти своей жены 10 июня. [24]

Личная жизнь

С подросткового возраста Даль изначально был бисексуалом , но с тех пор «его предпочтения и пристрастия... оставались с мужчинами». [25] Первый гомосексуальный опыт у него был в возрасте 16 лет с художником Эдуардом Баргиром . [25] Он держал свою сексуальную ориентацию в секрете в своей профессиональной жизни, даже когда он каталогизировал в своих дневниках широкий спектр увлечений, романов, свиданий и отношений. [26] После приезда в Америку Даль женился на Этте Горник Линик, с которой он познакомился в Цюрихе. Она приняла его гомосексуальность, помогла ему скрыть ее и разделила его привязанность с любовником, с которым Даль познакомился во время поездки в Бостон и иногда навещал его там. [27] [28] Он поддерживал близкие, хотя и никогда не исключительные, отношения в течение последних пятнадцати лет своей жизни с Биллом Колвигом , с которым он познакомился во время похода в Sierra Club . [29]

Заметки в его рукописях показывают, что он иногда черпал вдохновение в своих товарищах-мужчинах для своих композиций. Hymn (1947) был вдохновлен годичным романом Даля со студенткой-художницей, которую он встретил в USC [30] , а части A Cycle of Sonnets (1967) содержат инициалы двух других. [31] [32]

Его пасынок, Энтони Линик , узнал о его гомосексуальности только из письма с соболезнованиями, которое пасынок получил после смерти Даля. [33] Он оценил отношения между личной и публичной сторонами Даля следующими словами: [34]

Его общественная жизнь и его сочинения, казалось, никогда не обретали той легкости общения, которая поддерживает многих одаренных творцов, тех титанов, чья способность черпать вдохновение из источников своего бытия позволяет им создавать обильное и завидное тело художественных усилий. Ингольф трудился под давлением, которое было противоположно такому процессу. Он не выбирал быть тем, кем он был, и не выбирал делать свое истинное «я» доступным для более широкого мира. Он жил и умер без роскоши откровенности.

Позднее признание

Музыка Даля была записана на лейблах Boston Records, Capstone, Centaur, Chandos Records , CRI, Crystal, Klavier Music Productions  [nl] , MKH Medien Kontor Hamburg, Nimbus и Summit.

Среди учеников Даля были американские дирижеры Майкл Тилсон Томас , Лоуренс Кристиансон, Уильям Холл, Уильям Денинг , Фрэнк А. Салазар, пианист Уильям Тифорд и композиторы Мортен Лауридсен , Уильяметта Спенсер , Норма Вендельбург и Лоуренс Мосс . Тилсон Томас оценил его так: «Даль был вдохновляющим учителем; помимо предмета, он показывал своим ученикам практическую ценность гуманизма. То есть, как позволить гуманистическим проблемам наполнить ваше повседневное существование». [35]

Музыкальная библиотека Университета Южной Калифорнии (USC) хранит архив Ингольфа Даля. Он включает в себя партитуры, рукописи, статьи и записи. [36] Даль также вел дневник в ежегодных томах с 1928 года до своей смерти в 1970 году. В 2012 году его пасынок Энтони Линик , написавший обширную биографию Ингольфа, передал их в дар USC. [37]

Отделения Американского музыковедческого общества на Западном побережье ежегодно вручают премию имени Ингольфа Даля в области музыковедения. [38]

В последнее время наблюдается возрождение интереса к истории семьи Маркус-Даль, ее бегству из Гамбурга и культурному вкладу Ингольфа Даля и его брата, скульптора Герта Маркуса . В 2017 году жители Гросс-Борстеля основали новое общество «Инициатива Маркуса и Даля» с целью возрождения интереса к творчеству Герта Маркуса и Ингольфа Даля, а также других художников, живущих или работающих, или живших или работавших в Гросс-Борстеле. [39] «Инициатива Маркуса и Даля» отвечала за ряд проектов. Среди них можно упомянуть выпуск в 2018 году нового компакт-диска камерной музыки Ингольфа Даля — Intervals — под руководством Фолькера Ахмельса.

В 2019 году Мелина Петцольд выпустила биографию Ингольфа Даля на немецком языке. [40]

Список работ (частичный)

Письменные работы

Примечания

  1. ^ ab Кроуфорд 2009, 21
  2. ^ Линик, 4.
  3. ^ Кроуфорд 2009, 22.
  4. ^ Кроуфорд 2009, 211.
  5. ^ Линик, 514–525
  6. ^ Кроуфорд 2009, 213, 215.
  7. ^ Кроуфорд 2009, 215.
  8. ^ Кроуфорд 2009, 213–214.
  9. ^ Кроуфорд 2009, 214.
  10. ^ Линик, 294
  11. ^ Линик, 340
  12. ↑ Линик, 295–296; Похитители (1957) на IMDb
  13. ↑ Линик, 463; Мальчик по имени Чарли Браун (1969) на IMDb
  14. ^ Услышано снова в первый раз, Равелло RR8057 (2021)
  15. ^ Кроуфорд 2009, 218–219.
  16. ^ Кроуфорд 2009, 221.
  17. ^ Шварц 1999.
  18. ^ Линик, 523–524
  19. ^ Кроуфорд 2009, 216.
  20. ^ «Будущее Тэнглвуда; меры по обеспечению преемственности включают обширную новую программу стипендий» Аарона Копленда , The New York Times , 24 февраля 1952 г., дата обращения 17 января 2022 г.
  21. ^ Линик, 203, 212, 220
  22. ^ Фонд Гуггенхайма: "Ингольф Даль" Архивировано 13 июня 2010 г. на Wayback Machine , доступ 1 июня 2010 г. Линик упоминает еще одну стипендию Гуггенхайма в 1960 г., но она не фигурирует в записях Фонда Гуггенхайма. Линик, 226, 355
  23. ^ «Музыка: Лауреаты премии; Здесь прозвучали произведения трех композиторов» RP, The New York Times , 20 февраля 1955 г., дата обращения 17 января 2022 г.
  24. ^ Линик, 490–491, 512, 607
  25. ^ ab Линик, 528
  26. ↑ Линик, 525–607, везде
  27. ^ Кроуфорд 2009, 22, 211, 216–217.
  28. ^ Линиск, 528, 531, 566–567, 582.
  29. ^ Линик, 565, 568–570, 576, 582–584
  30. ↑ В биографии Линика студент указан под псевдонимом «Гай». Линик, 556–559
  31. ^ Линик, 596
  32. ^ ab Jones, Cody M. (2017). ""Сочинено в шкафу:" Цикл сонетов Ингольфа Даля".
  33. ^ Линик, 525
  34. ^ Линик, 622
  35. ^ Кроуфорд 2009, 286n42.
  36. ↑ Университет Южной Калифорнии: Архив Ингольфа Даля, доступ 1 июня 2010 г.
  37. ^ Линик, 526–527
  38. ↑ Американское музыковедческое общество: Премия Ингольфа Даля. Архивировано 15 апреля 2019 г. на Wayback Machine , дата обращения 1 июня 2010 г.
  39. ^ Веб-страница общества «Инициатива Маркуса и Даля»: www.marcus-und-dahl.de
  40. ^ Петцольд 2019.
  41. ↑ Заказано фаготистом Адольфом Вайсом . Линик, 103
  42. ↑ Линик, 392–398, 467: «Ингольф был ближе всего к написанию настоящей симфонии»
  43. ↑ Пересмотр 1969 года включал изменения, сделанные по предложению Грегора Пятигорского . Линик, 154–155, 243, 345, 466–467
  44. ^ Кроуфорд 2009, 219.
  45. ^ «Chamber: The Music Project» Тима Пейджа, The New York Times : 22 декабря 1982 г., дата обращения 31 мая 2010 г. «Композиция г-на Даля напомнила Стравинского в его наименее едкой форме».
  46. ^ Линик, 155–157, 159
  47. ↑ Тексты Петрарки . Линик, 445, 468–469.
  48. ↑ После прослушивания премьеры Бенни Гудмен спросил Даля: «Ты выучил весь этот джаз у меня дома?», а Джозеф Сигети прокомментировал: «Я бы хотел, чтобы ты написал его для скрипки». Линик, 157, 160–161
  49. ^ Линик, 416, 435
  50. ↑ Последнее полностью завершённое произведение Даля. Linick, 498, 502–503, 513 [записи:Grenadillamusic.com и Crystalrecords.com]
  51. ^ Начиная с 1960-х годов, Даль не одобрял объединение двух движений и считал движение Hymn более сильным. Оно было вдохновлено годичным романом Даля со студенткой-художницей, которую Даль встретил в USC, известной под псевдонимом «Guy» в биографии Линика. Линик, 155, 448–449, 556–559
  52. ↑ Гимн был оркестрован после смерти Даля Лоуренсом Мортоном. answers.com: Обзор "Ingolf Dahl: Concerto, etc.", доступ 20 июня 2010 г.
  53. ↑ Шварц 1999: Майкл Тилсон Томас позже заказал и записал версию для оркестра. «Как и вся музыка Даля, эта пьеса содержит как безупречное мастерство, так и большую долю поэзии».
  54. ^ Линик, 466: «работа на одну минуту»
  55. ^ Линик, 445–446, 468
  56. ^ Линик, 496
  57. ↑ Google Books: «Brass Quintet», дата обращения 1 июня 2010 г.; Линик, 104–107
  58. ↑ Шварц 1999: «Возможно, это наиболее близкая к хиту Даля часть «Интермеццо», которая использовалась в качестве фирменного произведения для Радио Вооруженных Сил».
  59. ↑ Текст Уолта Уитмена . Посвящено его жене. Линик, 493, 497–498
  60. ^ Линик, 243
  61. ↑ Посвящено Стравинскому. Линик, 274–276, 345
  62. ^ Линик, 242–243, 409–410
  63. ^ To the Fore Publishers: Пол М. Коэн, «Оригинальный концерт для саксофона 1949 года Ингольфа Даля: исторический и сравнительный анализ». Архивировано 08.03.2012 на Wayback Machine , доступ получен 20 июня 2010 г.
  64. ^ Линик, 158–159, 345
  65. ^ Шварц 1999: «Эмоциональный мир музыки, особенно первые две части, переполнен тоской, которой не хватает Стравинскому. Финал раскрывает все. Ритмически живой – почти такой же маниакальный, как Мартину – это мелодичное и танцевальное наслаждение».
  66. ↑ Посвящено Дориоту Энтони Дуайеру . Линик, 348
  67. ↑ По заказу Национальной ассоциации руководителей студенческих оркестров. Линик, 348–350, 398–400; Национальная ассоциация руководителей студенческих оркестров: «Sinfonietta for Concert Band – Ingolf Dahl, 1961», доступ получен 20 июня 2010 г.
  68. ^ Линик, 446–447, 468, 496
  69. ^ Линик, 346–347
  70. ^ "Местный дебют Роберта Драмма на фортепиано", The New York Times , 13 октября 1962 г., дата обращения 31 мая 2010 г. "Это оказалось плотно написанным произведением в стиле, напоминающем большую часть центральноевропейской музыки двадцатых годов. Кое-где можно было услышать определенное влияние Брамса, выраженное примерно так же, как это делал Шёнберг в своих ранних фортепианных пьесах".
  71. ^ Линик, 243–245, 273
  72. ↑ Заказано Бенни Гудменом. Даль никогда не слышал его исполнения. Архив Rice Digital Scholarship: "Symphony Concertante for two clarinets and orchestra by Ingolf Dahl: A critical edition", доступ 10 июня 2010 г.
  73. ↑ Впервые исполнено в 1976 году. Линик, 160–161, 241–242, 253–254, 273, 613–614
  74. ↑ Линик, 54, 340. Эрисманн был «швейцарским сюрреалистом, с которым Ингольф часто встречался в цюрихских кафе».
  75. ^ Шварц 1999: «Партитура,... хотя она полностью выдержана в неоклассическом стиле, ей удается избегать штампов. Однако в ней есть и положительные достоинства: серьезная красота, действительно интересные текстурные сдвиги и равномерное распределение интересов по всему оркестру. Наконец, есть почти неуловимое чувство мастерства... Мало что в ней трясет вас за шиворот. Ее красота овладевает вами».
  76. ^ Линик, 231, 270–273, 345, 448–449
  77. ↑ По заказу Фонда Кусевицкого. По словам Пола Хьюма, писавшего в Washington Post , «стиль, который благоприятствует ясности во всем, который может быть кратким, но который также показывает готовность быть любезным и пикантным». Линик, 366–371, 374–375, 378–379, 382–383
  78. ^ Линик, 54
  79. ^ Линик, 106, 467, 496
  80. ↑ Премьера состоялась в Тэнглвуде в 1956 году в исполнении Дорио Энтони Дуайера . Даль впервые услышал мелодию Куперена в исполнении Билла Колвига во время пешего похода годом ранее. Линик, 276–277, 297, 582

Источники

Дальнейшее чтение