Иоганн Баптист Ванхал (12 мая 1739 – 20 августа 1813) [1] был чешским композитором классической музыки . Он родился в Неханице , Богемия , и умер в Вене . Его музыку уважали Моцарт , Гайдн , Бетховен и Шуберт . Он также был инструментальным исполнителем. Будучи опытным органистом, он также играл на скрипке и виолончели. [2]
Wanhal и по крайней мере один из его издателей использовали написание Waṅhal , точка была архаичной формой современного háček . [3] Другие засвидетельствованные варианты включают Wanhall , Vanhal и Van Hall . Современная чешская форма Jan Křtitel Vaňhal была введена в 20 веке. [4]
Ванхал родился в Неханице, Богемия, в крепостной семье чешских крестьян. Он преуспел в игре на скрипке и органе с раннего возраста, получил первое музыкальное образование от своей семьи и местных музыкантов, органист Антон Эрбан был одним из его самых ценных наставников. [5] С этого скромного начала он смог зарабатывать на жизнь как деревенский органист и хормейстер. Его также учили немецкому языку с раннего возраста, так как это было необходимо для того, кто хотел сделать карьеру в музыке в империи Габсбургов . [4]
К 21 году Ванхал, должно быть, уже был на пути к тому, чтобы стать искусным исполнителем и композитором, поскольку его покровительница, графиня Шаффготч , взяла его в Вену в составе своего личного поезда в 1760 году. Там он быстро зарекомендовал себя как учитель пения, скрипки и фортепиано для высшей знати, и его приглашали дирижировать его симфониями для прославленных покровителей, таких как семьи Эрдёди и барон Исаак фон Риш из Дрездена. В 1762–63 годах он, как предполагается, был учеником Карла Диттерса фон Диттерсдорфа , хотя они родились в один год. Барон Риш спонсировал поездку в Италию в 1769 году, чтобы Ванхал мог изучить итальянский стиль композиции, который был очень модным. В ответ на услугу Ванхал должен был стать капельмейстером Риша . [6]
Подробности путешествия Ванхала в Италию скудны, но известно, что он встречался со своими собратьями по Богемии Глюком и Флорианом Гассманном в Венеции и Риме соответственно. Итальянские путешествия представляют собой единственное, что мы знаем о том, что Ванхал писал оперы: предполагается, что он написал оперы на основе метастазианских опер Il Trionfo di Clelia и Demofonte , либо сам, либо в сотрудничестве с Гассманном, где Ванхал написал некоторые или все арии; эти работы были утеряны. В дополнение к его задокументированным путешествиям по северной и центральной Италии, Ванхал должен был отправиться в Неаполь — возможно, самый важный центр музыки в Италии в то время — но, похоже, так и не прибыл туда. [7]
После поездки в Италию Ванхал вернулся в Вену, а не ехал к Ришу в Дрезден. Были высказаны утверждения, что Ванхал впал в тяжелую депрессию или даже сошел с ума, но эти утверждения, вероятно, были преувеличены. В этот период он, как предполагается, время от времени исполнял обязанности капельмейстера де-факто у графа Эрдёди в Вараждине , Хорватия , хотя небольшое количество его сочинений, оставшихся там, предполагает, что это была не постоянная работа, которую можно было бы ожидать, если бы он работал с Ришем; Ванхал мог предпочесть такую работу у графа именно из-за ее неполного рабочего дня. Нет никаких свидетельств визитов после 1779 года. [8]
Около 1780 года Ванхал прекратил писать симфонии и струнные квартеты, сосредоточившись вместо этого на музыке для фортепиано и небольших камерных ансамблей, мессах и другой церковной музыке. Первая, написанная для растущего среднего класса, дала ему средства для скромной, экономически независимой жизни; в течение последних 30 лет своей жизни он не работал ни под чьим покровителем, вероятно, будучи первым венским композитором, сделавшим это. За эти годы более 270 его произведений были опубликованы венскими издательствами. В 1780-х годах он все еще был активным участником венской музыкальной жизни. В 1782 году он встретил Моцарта , который восхищался симфониями Ванхала. Ему нравилось играть музыку с Моцартом и некоторыми из его друзей-композиторов, как свидетельствует отчет Майкла Келли о струнном квартете, в котором Ванхал играл вместе с Гайдном, Моцартом и Диттерсдорфом в 1784 году. Однако после 1787 года или около того он, похоже, прекратил выступать на публике, но тем не менее был экономически обеспечен, живя в хороших кварталах около собора Святого Стефана . Он умер без наследников [9] в 1813 году, пожилым композитором, чья музыка все еще была признана венской публикой. [10]
Ванхал должен был быть плодовитым писателем, чтобы соответствовать предъявляемым к нему требованиям, и ему приписывают 100 квартетов, по крайней мере 73 симфонии, 95 духовных произведений и большое количество инструментальных и вокальных произведений. В частности, симфонии все чаще записываются на компакт-диски в последнее время, и лучшие из них сопоставимы со многими симфониями Гайдна. Многие симфонии Ванхала написаны в минорных тональностях и считаются весьма влиятельными для движения « Бури и натиска » его времени. «[Ванхал] использует повторяющиеся шестнадцатые, ударные восьмые в басовой линии, широкие скачки в темах, внезапные паузы (ферматы), тишину, преувеличенные динамические знаки... и все эти черты... появляются в первой крупномасштабной симфонии Моцарта « Бури и натиска» № 25 соль минор (К. 183) 1773 года». [11] Этот стиль также присутствует в Симфонии № 83 соль минор Йозефа Гайдна «Курица» (1785) и Сонате соль минор, соч. 34, № 2 Муцио Клементи (около 1795).
Около 1780 года Ванхал, похоже, прекратил писать масштабную инструментальную музыку и довольствовался написанием фортепианной музыки для растущего среднего класса и церковной музыки. В первой категории его программные произведения, часто связанные с недавними событиями, такими как «Битва при Вюрцбурге », « Битва при Абукире » и «Возвращение Франциска II в 1809 году». Судя по количеству сохранившихся рукописей, эти работы должны были быть очень популярны. Ванхал также был самым плодовитым автором месс и другой католической церковной музыки своего поколения в Вене. [12] Несмотря на это, похоже, что он никогда не состоял на службе ни в одном религиозном учреждении. Это означает, что его поздние мессы являются как свидетельством подлинной личной веры, так и свидетельством того, насколько прибыльным должно было быть его внимание к случайной фортепианной музыке.
Роберт О. Гердинген видит изменение в стиле Ванхала, поскольку он перенаправил свое внимание на средний класс, его музыка стала дидактической в том смысле, что она использовала музыкальные фигуры в ясной и самореферентной манере, а не в бесшовной преемственности от фигуры к фигуре, которая была характерна для его ранних произведений. В этом Гердинген видит Ванхала как предвестника Бетховена. [13]
Его успех был настолько велик, что через несколько лет после написания его симфоний их стали исполнять по всему миру, вплоть до Соединенных Штатов. [14] Однако в более поздние годы он редко выезжал из Вены, где также активно преподавал.
