Иоганн Дитер Вассманн (1841–1898) — вымышленный художник и инженер канализации, предположительно из Лейпцига , Саксония , в восточно-центральной Германии . Он является творением американского художника и писателя Джеффа Вассманна . В результате широкого распространения его работ Иоганна Дитера Вассманна иногда ошибочно называют менее известной фигурой среди европейских художников конца 19 века; его чаще всего называют ранним представителем движений дадаизма и сюрреализма , и он стал тесно связан с несколькими известными художниками первой половины 20 века, включая Курта Швиттерса , Марселя Дюшана , Эжена Атже и Джозефа Корнелла . [1]
Согласно его вымышленной биографии, Иоганн Дитер Вассманн родился в Лейпциге, где он стал свидетелем промышленной революции, быстро изменившей некогда аграрное, цеховое и, возможно, идеализированное курфюршество Саксонии . Изображая своего персонажа как человека, боящегося менее гуманного мира — неловко чувствующего себя в меняющихся ролях науки, медицины, религии, образования, космологии и времени — художник бросает вызов зрителю, чтобы он разделил конфликты и тревоги этого вездесущего мыслителя. [2] Ключевым событием в повествовании автора является поражение Наполеона в битве при Лейпциге (1813), о котором вспоминает из первых уст отец персонажа. Художник использует возвышение Наполеона метафорически, чтобы представить натиск современной эпохи, а его поражение под Лейпцигом — как надежду на то, что не все потеряно в эпоху романтизма .
Конструкция Иоганна Дитера Вассмана в значительной степени опирается на идею эстетического философа Сэмюэля Тейлора Кольриджа о приостановке неверия для оправдания использования определенных фантастических или нереалистичных элементов. Кольридж утверждает, что если автор может привнести «человеческий интерес и подобие истины» в фантастическую историю, читатель/зритель воздержится от суждения о любой неправдоподобности, которая обычно может сделать историю сомнительной, утверждение, на которое художник рассчитывает, чтобы его аудитория полностью вовлеклась. [3]
Как инженер по канализации, Иоганн Дитер Вассманн участвовал в разработке более современного и научного подхода к контролю инфекционных заболеваний в таких городах, как Ганновер , Гетеборг , Дрезден , Мехико и Сидней . Как преподаватель в Лейпцигском университете , мы видим, как он побуждает студентов в полной мере исследовать творческий процесс, обеспокоенный упадком либерального образования . Но непреходящее наследие Вассманна заключается в его личной преданности своему искусству. [4] (См. раздел #Галерея ниже.)
Иоганн Дитер Вассманн родился в семье плотников 2 апреля 1841 года, сын Августа и Марии Вассманн. Самый младший из пяти детей, доживших до взрослого возраста, он воспитывался в лютеранских традициях. После мартовских революций 1848 года семья бежит из Лейпцига в Веймар . Приступ ревматизма заставляет Иоганна отложить начало обучения до восьми лет. Будучи краснодеревщиком в Веймаре, его отец вскоре становится клиентом Рихарда Вагнера и Ференца Листа , среди прочих, в том, что становится Гранд-туром по музыкальной, художественной, литературной и академической элите Германии 19-го века. [5]
Иоганн продолжает обучение в Лейпцигском университете, прежде чем присоединиться к инженерной практике, специализируясь на новой области управления канализацией . [6] В 34 года ему предлагают должность преподавателя в Лейпциге. В 1881 году, спустя шесть лет после вступления в должность, Иоганн решает бросить вызов своим студентам-инженерам, создавая коробочные монтажные работы, загадочно обращаясь к медицинским и научным темам, которые, как он чувствует, остаются неразрешенными в рамках традиционной лекционной практики. После расширенной экспозиции в дрезденской клинике они стали известны как «Дрезденские коробки». Эти работы основаны на традиции немецкой вундеркаммерн и голландских перспективных коробок 17-го века, но демонстрируют упрощенную эстетику, точную, но изысканную.
Благодаря своим обширным путешествиям в рамках своей частной практики, Иоганн знакомится с лучшими и худшими чертами городской застройки 19 века. [7] Его растущая тревога по поводу того, что он считает вторжением современности, заставляет его начать вторую, более личную серию коробок, убегая в романтизированный вид досовременной Саксонии, большая часть которой разворачивается в древнем лесу Гете и среди обнадеживающего призрака американских авторов -трансценденталистов Ральфа Уолдо Эмерсона и Генри Дэвида Торо . К этому моменту Иоганн счастливо женат и имеет троих детей, поэтому цель этой второй стадии коробок в значительной степени личная: они в основном общие с семьей.
В сентябре 1889 года научная конференция в Потсдаме сводит Иоганна с физиком Максом Планком , что приводит к сейсмическому сдвигу в мышлении Иоганна. С этого момента он полностью отвергает свои упакованные работы последних лет, называя их реакционными и « бидермейерскими », прежде чем перейти к третьей и последней фазе работы, началу его «раннего модернистского» периода.
Иоганн приходит к пониманию, что его тоска зародилась не в современности 19-го века, а в ранних периодах Просвещения, которые он так недавно восхвалял. По мере того, как ньютоновское восприятие часового механизма вселенной сливается с силой социального дарвинизма, он осознает, что восходящая мантра «прогресса» теперь разделила мир на две отдельные сущности: время и пространство. Если он хочет вернуться в единое поле времени и пространства, он знает, что его единственный выбор — не оглядываться назад, а двигаться вперед в современность — в неизвестность.
Планк представляет доклад на конференции по второму закону термодинамики , предмету его недавней докторской диссертации. [8] Первый, кто назвал себя «теоретиком» физиком , Планк начинает свою лекцию в Потсдаме с откровения, что «Мое первоначальное решение посвятить себя науке было прямым результатом открытия... того, что законы человеческого мышления совпадают с законами, управляющими последовательностями впечатлений, которые мы получаем от окружающего нас мира; что, следовательно, чистое мышление может позволить человеку получить представление о механизме мира». Он завершает, выражая убеждение, что физические законы позволяют ему предполагать, что «... внешний мир есть нечто независимое от человека, нечто абсолютное, и поиск законов, которые применимы к этому абсолюту, представляется... самым возвышенным занятием в жизни». [9]
В Планке Иоганн находит друга и коллегу, преданного поиску неньютоновского мировоззрения, в котором линейная природа абсолютного времени и пространства растворится в многомерной вселенной, свободной от ограничений прошлого, настоящего и будущего. [10] Оставшиеся годы Иоганн посвятит выражению этих ранних современных представлений через свои любимые коробки и зарождающийся интерес к фотографии.
Планк вскоре знакомит Иоганна с трудами Эрнста Маха , в частности с «Анализом ощущений» (1886). [11] Здесь Иоганн находит Маха, утверждающего, что все знание происходит из ощущений. Мах приписывает свое философское пробуждение чтению в возрасте пятнадцати лет отцовского экземпляра « Пролегомен к будущей метафизике» Иммануила Канта : [12] «Эта книга произвела на меня в то время сильное и неизгладимое впечатление, подобного которому я никогда впоследствии не испытывал ни в одном из своих философских чтений. Примерно через два или три года меня внезапно осенила избыточность роли, которую играет «вещь в себе». Ярким летним днем на открытом воздухе мир с моим эго внезапно показался мне одной связной массой ощущений, только более связных в эго. Хотя фактическая разработка этой мысли произошла лишь в более поздний период, тем не менее этот момент был решающим для всего моего взгляда». [13]
Все научные исследования являются результатом опыта или «ощущения» наблюдателя, утверждает Мах, — позднее определяющего фактора в принципе неопределенности Гейзенберга . Но в более непосредственной перспективе Мах заложил основу для специальной теории относительности Альберта Эйнштейна , опубликованной в 1905 году.
Подобно вымышленному персонажу Вуди Аллена 1920-х годов Леонарду Зелигу , Иоганн Дитер Вассман оказывается втянутым в эту какофонию идей, теорий и движений, что позволяет ему принимать активное участие в одной из величайших революций современной эпохи.
Среди какофонии — появление фотографии. На протяжении 1890-х годов Иоганн продолжает расширять визуальный словарь своих работ-ассамбляжей, но он также начинает экспериментировать со скрытым изображением, используя как громоздкую стеклянную камеру , так и несколько недавно разработанных ручных камер с рулонной пленкой. В течение восьмилетнего периода он документирует ландшафты, уличные пейзажи, архитектуру и интерьеры Восточной Германии в стиле, который выходит за рамки топографических традиций того времени. Эти фотографические работы обеспечивают недостающее звено между скрупулезной, но все еще в значительной степени предписывающей уличной съемкой фотографа середины XIX века Шарля Марвиля [ 14] и лирической меланхолией Эжена Атже в начале XX века. [15] Будучи предшественником своих соотечественников Генриха Цилле [16] и Августа Зандера [17] , Иоганн сдержанно предвидит, какой огромный потенциал таит в себе искусство фотографии для грядущей эпохи.
Пока современная эпоха не настигла его, то есть. 6 января 1898 года Иоганн поскользнулся на льду, садясь в трамвай в Лейпциге; его правая нога была раздавлена, что потребовало ампутации. Он умер от стрептококковой инфекции 18 марта 1898 года, за две недели до своего 57-го дня рождения.
Огромная сокровищница произведений искусства, которую Иоганн собрал, переезжает в Вашингтон, округ Колумбия , с членами семьи в 1910 году, но остается в хранилище во время двух войн с Германией. Только в 1969 году был основан Фонд Вассманна , и с тех пор работы постепенно становятся известными. [18]
Эта сложная выдумка позволяет Иоганну Дитеру Вассманну выйти за рамки концептуальных и физических границ искусства своего времени, что делает его пионером немецкого модернизма, а его работы становятся давно забытым предшественником современных методов и движений в искусстве, которые мы теперь знаем как ассамбляж , коллаж , инсталляция , конструктивизм , дадаизм и сюрреализм .
Иоганн Дитер Вассманн является частью долгой истории художественных псевдонимов и мистификаций. Рроз Селяви был лишь одним из псевдонимов, используемых художником Марселем Дюшаном . [19] В Австралии, приемной родине Джеффа Вассманна, Эрн Малли был создан писателями Джеймсом Маколи и Гарольдом Стюартом . Дело Эрна Малли 1944 года, как его называют, остается самой знаменитой литературной мистификацией Австралии. [20] В конце 1990-х годов художник Валид Раад начал создавать сложные выдумки, описывающие современную историю его родного Ливана, подписав свою работу The Atlas Group и представив ее как совокупность коллективных научных исследований. [21] Совсем недавно базирующийся в Нью-Йорке художественный коллектив, известный как Bruce High Quality Foundation, добился значительного критического и коммерческого успеха. В ноябре 2013 года шелкография этих анонимных художников «Гувервилль», изображающая горизонт Нью-Йорка с бродягами, была продана за 425 000 долларов на аукционе Sotheby's в Нью-Йорке. [22]
В художественном вмешательстве, известном как культурное глушение , Вассманн также переплетал свою работу с современными литературными представлениями. В 2006 году Рохан Кривачек произвел сенсацию своей публикацией «Неполной истории искусства погребальной скрипки» ( Overlook Press ), в которой, как предполагалось, прослеживалась утерянная история погребальной скрипки. Незадолго до публикации книга была разоблачена New York Times как мистификация покупателем книг в Prairie Lights Books в Айова-Сити, штат Айова . [23] Вассманн вмешался, чтобы еще больше запутать ситуацию, используя дополнительного персонажа, немецкого куратора, для защиты Кривачека в онлайн-литературных блогах и на страницах обсуждений, утверждая, что, будучи ребенком в Лейпциге, Август Вассманн (отец персонажа) знал одного из погребальных скрипачей, которых цитирует Кривачек, что является еще одним доказательством существования погребальной скрипки. Владелец издательства Prairie Lights Books Джим Харрис отправил Вассманну предварительный экземпляр книги, что позволило ему авторитетно прокомментировать содержание книги до ее публикации. [24]
Персонаж Иоганна Дитера Вассманна был представлен под предположительной эгидой фиктивного Фонда Вассманна в Вашингтоне, округ Колумбия, на персональной выставке « Кровоточащий Наполеон» на Международном фестивале искусств в Мельбурне в 2003 году. [25] С тех пор художник создал конкурирующую организацию, которая борется за возвращение работ Иоганна Дитера Вассманна в Германию: MuseumZeitraum Leipzig. [26]
В Соединенных Штатах Иоганн Дитер Вассманн наиболее известен благодаря длительной кампании Google Adwords в New York Times . Рекламные объявления с политически заряженными тенденциями, такими как The Wassmann Foundation – art & philanthropy – forging a better tomorrow , получили более девятнадцати миллионов просмотров страниц в онлайн-разделе газеты «Искусство». Корреспондент журнала Art in America в Вашингтоне, округ Колумбия, Джеймс Махони написал:
Я более чем уверен, что такие провидцы, как господин Вассман, не только выстоят, но и победят.
По мере развития Фонда Вассманна и связанных с ним персонажей проект стал функционировать на трех различных уровнях. Во-первых, художник стремится тщательно изучить постоянно растущее присутствие художника, куратора и художественного учреждения как брендов . Устанавливая своего собственного художника, кураторов и учреждения как полностью фиктивные, современный художник свободен исследовать эти роли как чистый бренд, существующий только для критической оценки.
Во-вторых, художник утверждает, что неразрешенная тоска нашего времени является кульминацией ошибок современности. Мы мельком видим эту тоску, выраженную главным героем-инженером канализации, прежде чем она теряет ясность из-за нарастающих неудач 20-го и теперь 21-го веков, искажая наши тревоги до неузнаваемости. [27]
Наконец, на третьем уровне проект указывает на определенный парадокс, созданный распространением всемирной паутины: в массовом обществе значимость личности возрастает, а не уменьшается.
Для художников и отдельных лиц, которые раньше были внешними пределами планеты, Вассманн видел, как сеть демократизировала доступ к структурам и махинациям власти в степени, ранее невообразимой. Он утверждает, что спустя чуть более 25 лет после того, как мир искусства обнаружил, что есть внешняя сторона и периферия, они внезапно обнаруживают, что ее больше нет. В постколониальную /интернет-эпоху есть только центр, за который нужно бороться, и для художника, последующий хаос, который нужно расшифровать. Там, где когда-то интернет просто информировал политический процесс, Вассманн утверждал, что интернет будет, и теперь развил огромную способность полностью трансформировать политический процесс. Хотя такие проекты, как Вассманн, функционируют на относительно мягком уровне, он считает, что перестроенные структуры власти, на которые они намекают, позволяют людям вне искусства мастерски и часто пугающе изменять реальный мир безвозвратно. [28]
Медиа, связанные с Иоганном Дитером Вассманном на Wikimedia Commons