Карлос Малкольм ОД (родился около 1934 года) — всемирно известный ямайский тромбонист , перкуссионист и руководитель оркестра, который помог развить такие печально известные ямайские жанры музыки, как ска и регги.
Карлос Малкольм родился в Панаме около 1935 года [1] в семье ямайцев и вырос в Кингстоне . [2] Его отец, Уилфред Малкольм, уехал в Панаму и работал бухгалтером в зоне Панамского канала. Он стал видным бизнесменом в городе Колон, обосновался в обеих странах и отправил своих пятерых детей обратно на Ямайку, чтобы получить образование. Изучив литургию и музыку англиканской (епископальной) церкви, Уилфред Малкольм много лет был руководителем англиканского церковного хора. Он также играл на тромбоне в «Jazz Aristocrats», панамской группе диксиленда, в которой он был менеджером, и он привез группу на Ямайку в 1936 году. [3]
У Вилфреда Малкольма была целая коллекция эклектичной музыки, которая простиралась от Баха и Генделя до Дюка Эллингтона и Каунта Бейси . Размышляя об этом периоде своей жизни, Малкольм часто размышлял о том, что он, вероятно, «подсознательно впитал» музыкальные стили и форматы аранжировки различных композиторов, когда он насвистывал музыку, разносившуюся по дому каждый вечер, когда его отец приходил домой. Вероятно, это объясняет известность Малкольма среди сверстников как «музыкального хамелеона», потому что он аранжирует музыку и комфортно функционирует в различных музыкальных культурах и жанрах. Его отец и несколько видных бизнесменов из Вест-Индии в Панаме сформировали комитет, который привез в Панаму чернокожих американских артистов мирового класса в исполнительском искусстве. Малькольм вспоминает, как в детстве он слышал из спальни разговоры и смех гостей, среди которых были известные артисты Поль Робсон (баритон), Мэриан Андерсон (контральто), Хейзел Скотт -Пауэлл (жена Адама Клейтона Пауэлла-младшего из Абиссинской баптистской церкви в Гарлеме), когда они приходили на поздние ужины после концертов в местный театр.
Отец Малкольма научил его играть на тромбоне. Он также распознал природный дар Малкольма к созданию и аранжировке музыки и поддержал желание сына получить образование в области искусств. Малкольм имеет степень бакалавра искусств по английскому языку и музыке от Union Institute & University, расположенного в Цинциннати, штат Огайо.
Он изучал музыку в консерватории музыки в Панаме. С конца 1950-х годов Карлос Малкольм работал профессионально как музыкант в сочетании со своей «другой работой» фотожурналиста в журнале West Indian Review в Кингстоне. Его первые музыкальные «концерты» были с Vivian Hall All Stars, в котором играл Дон Драммонд на тромбоне. Малкольм и Драммонд стали хорошими друзьями и довольно часто вместе практиковались в игре на тромбоне.
С приближением независимости правительство Ямайки решило развивать свой собственный талант в изобразительном и исполнительском искусстве. Малкольм (приглашенный Сонни Брэдшоу) был среди первых авторов, продюсеров и музыкантов, которые развивали и демонстрировали местные таланты в исполнительском искусстве на живых шоу, транслируемых из местных театров, созданных недавно созданной Jamaica Broadcasting Corporation. Будучи главным аранжировщиком в отделе эстрады, Карлос Малкольм был первым аранжировщиком, написавшим формальные аранжировки музыки ямайского ска. Многие из ранних аранжировок музыки ска для певцов были «главными аранжировками», импровизированными аккомпанирующими музыкантами «у микрофона». Малкольм транскрибировал музыку с 7-дюймовых пластинок 45RPM и официально переаранжировал музыку для JBC Studio Band, чтобы аккомпанировать певцам на живых выступлениях. Популярная программа «Ямайский хит-парад», частично разработанная Малкольмом, породила и повлияла на карьеру многих ямайских артистов, таких как Джимми Клифф и Боб Марли, которые впоследствии стали международными иконами ямайской музыки.
Вместе с такими музыкантами, как Берти Кинг и Ленни Хибберт , Малкольм сформировал недолговечную школу джаза с целью подготовки местных джазовых музыкантов, которые могли бы создавать музыку, продаваемую за рубежом; записанная музыка в то время в основном импортировалась. [4]
В дополнение к своему контракту в Jamaica Broadcasting Corporation (JBC), Малкольм также работал композитором и аранжировщиком для других клиентов, таких как Jamaica Little Theatre Movement, для которого он создал оригинальный мюзикл на либретто двух пантомим: Banana Boy в декабре 1958 года (либретто Ортфорда Сент-Джона) и Jamaica Way в 1960 году — либретто Сэмюэля Хиллари. В 1962 году Малкольм стал первым музыкальным руководителем Jamaica National Dance Theatre Company, созданной доктором Рексом Неттлфордом из Университета Вест-Индии , для которой Малкольм и Освальд Рассел создали оригинальные произведения для дебютного выступления компании на инаугурационных торжествах по случаю независимости Ямайки.
В 1963 году Eon Production отправилась на Ямайку, чтобы снимать «Доктора Ноу» , первый фильм о Джеймсе Бонде, и наняла Карлоса Малкольма, чтобы написать тропическую музыку для фильма. Он был назначен директором «Островного контента» музыкального сопровождения. [5] [6]
До того, как создать собственную группу, музыкальная компания Карлоса Малкольма Carmal создавала музыкальные рекламные джинглы для нескольких американских и английских брендов, рекламируемых рекламными агентствами в Кингстоне: Vick's VapoRub, Shell Oil , Texaco Oil, Tek Toothbrushes, Milo Cup of Health , Berger Paints, Maxwell House Coffee и многих других.
Объединив опыт своего музыкального пути, Карлос сформировал свою собственную группу в 1963 году под названием Afro-Jamaican Rhythms, в состав которой вошли Карл Брайан (саксофон), Ларри Макдональд (конга-барабаны), Борис Гардинер (вокал, бас), Ласселлес Перкинс (вокал) и Уинстон «Спарроу» Мартин (ударные). [5] Другими участниками в 1960-х годах были Джо Хиггс и Эдди Паркинс. [7] Группа играла смесь ска , менто , африканской и джазовой музыки и записала несколько альбомов в 1960-х годах. Они наслаждались большим успехом на Ямайке в 1964 году с их версией темы из Bonanza , переименованной в «Bonanza Ska». [5] Другие хиты включали «Rukumbine» (1963). Малкольм также провел некоторое время в Нью-Йорке в середине 1960-х, где он записал альбомы Don't Walk, Dance! (1964) и Sounds of the Caribbean (1966), смешав карибский и американский стили. [8] Его альбом 1970 года Bustin' Outta the Ghetto был сосредоточен на фанке с небольшим ямайским влиянием. [9] Компакт-диск "Bustin' Outta the Ghetto" по-прежнему пользуется большим спросом у коллекционеров Deep Funk с полноценными фанк-аранжировками. С конца 1970-х по 80-е годы Карлос взял перерыв, чтобы заняться семьей. Он вернулся к издательскому делу и работал в крупной газете в округе Ориндж, Калифорния, продавая рекламу. В 1995 году Карлос Малкольм был включен в Зал славы на джазовом фестивале в Очо-Риос вместе с Джеймсом Муди , знаменитым джазовым альт-саксофонистом/флейтистом.
В 1998 году Карлос сотрудничал с американским скрипачом и продюсером Робертом Майклом Уэем, также известным как «Zimbobway», над запланированной парой альбомов, The Return of Skalypso и No Forget The Bamboo Man . [10] Во время этой совместной работы Карлос аранжировал двадцать четыре песни, включая четыре новые композиции Ska и Mento, а также четыре оригинальные работы Zimbobway. В состав музыкантов King Kingston Orchestra входили легенды ямайской музыки Ллойд Уилкс (ведущий вокал) из The Sheiks, Плуто Шервингтон (бас-гитара/вокал), Тревор Лопес (гитара/вокал), Ларри Макдональд (перкуссия), Фред Кэмпбелл (ударные) и Седрик «Им» Брукс (тенор-саксофон) — все они были первоначальными участниками и игроками Carlos Malcolm and the Afro-Jamaican Rhythms.
В 1999 году Карлос Малкольм был назначен художником-резидентом Калифорнийским советом по делам искусств для города Сан-Диего, Калифорния. Там он создал альтернативные образовательные программы обучения, преподавал в средних школах и был наставником подростков «группы риска» в общественных центрах со своей программой «Bak2bay6–with a Musical Twist», которая обучает молодых учеников и взрослых основам английского языка, математики, музыки и критического мышления, используя «рэп» и оригинальные песни для подачи предмета.
В августе 2000 года правительство Ямайки пригласило Малкольма вместе со своим оркестром на 37-е празднование Дня независимости, где ему была вручена пожизненная премия премьер-министра за выдающиеся достижения в музыке и за вклад в развитие и популяризацию ямайской музыки на международном уровне.
В 2006 году Карлос Малкольм был приглашен в Мельбурн , чтобы прочитать лекцию в Университете Виктории в Мельбурне для группы ученых из разных городов по его программе раннего образования детей «Bak2bay6– с музыкальным поворотом». Находясь в Австралии, по приглашению Австралийского национального радио Карлос также прочитал лекцию/демонстрацию на тему «История музыки регги» в бальном зале Prince Albert в Мельбурне. В своей лекции Малкольм периодически прерывал лекцию и дирижировал оркестром Melbourne Ska Orchestra из 27 музыкантов, чтобы продемонстрировать, как ямайская музыка Mento органично сочетается с новоорлеанской музыкой «Shuffle» с фоновым ритмом, превращаясь в пульсирующий, исконно ямайский побочный продукт под названием музыка Ska, и как музыка Ska превратилась в международный феномен Reggae.
После переезда во Флориду в середине 2000-х годов Малкольм продолжает писать и анимировать учебные модули для своих альтернативных образовательных программ, используя оригинальные песни, и имеет более 100 композиций и аранжировок, представленных на amazon.com, iTunes и других сайтах. Он также завершил свою книгу Carlos Malcolm - A Personal History of Post-war Jamaican Music: New Orleans Jazz, Blues to Reggae, которая продается исключительно на Amazon.com. Хотя он любит преподавать и проводить время со своими близкими, Карлос Малкольм все еще работает над сочинением карибских фортепианных этюдов и разработкой симфонических произведений ямайского фолка (Mento) и другой карибской народной музыки. Именно с помощью этих симфонических произведений он создает оригинальные композиции, которые сочетают элементы карибской полиритмии, джаза и классических музыкальных форматов и гармоний в каждой работе.