«Послы» — картина Ганса Гольбейна Младшего , написанная в 1533 году . Также известная как Жан де Дентевилль и Жорж де Сельв [1] поименам двух людей, изображенных на ней, она была создана в эпоху Тюдоров , в том же году,родилась Елизавета I. Фрэнни Мойл предполагает, что мать Елизаветы, Анна Болейн , тогдашняя королева Англии, могла заказать ее в качестве подарка Жану де Дентевиллю, французскому послу, изображенному слева. [2] Де Сельв был католическим епископом.
Помимо того, что это двойной портрет , картина содержит натюрморт из тщательно прорисованных предметов, значение которых является причиной множества споров. На видном месте выставлен ряд дорогих научных предметов, связанных со знанием времени и космоса. Некоторые из них отсылают к Риму, резиденции Папы. На второй полке предметов изображена лютня с порванной струной, символ раздора, рядом с псалтырем, составленным Мартином Лютером.
Он включает в себя один из самых известных примеров анаморфоза в живописи. В то время как большинство ученых придерживаются мнения, что картину следует рассматривать сбоку, чтобы увидеть череп, другие полагают, что для того, чтобы увидеть череп спереди, использовалась стеклянная трубка. В любом случае, смерть одновременно и заметна, и скрыта, пока ее не обнаружат. Менее заметна резьба Иисуса на распятии, наполовину скрытая за занавеской в левом верхнем углу.
Картина «Послы» была частью коллекции Национальной галереи в Лондоне с момента ее приобретения в 1890 году. В 1997 году она была тщательно отреставрирована, что вызвало критику, в частности, из-за того, что размеры черепа были изменены.
Хотя он был художником немецкого происхождения, который провел большую часть своего времени в Англии, Гольбейн здесь демонстрирует влияние ранней нидерландской живописи . Он использовал масла , которые для панельных картин были разработаны столетием ранее в ранней нидерландской живописи, и так же, как Ян ван Эйк и Мастер Флемаля использовали обширные образы, чтобы связать свои сюжеты с религиозными концепциями, Гольбейн использовал символические объекты вокруг фигур, чтобы предложить в основном светские идеи и интересы.
Среди ключей к ассоциациям фигур — набор научных инструментов, включая два глобуса (один земной и один небесный ), пастуший циферблат , квадрант , торкветум и многогранные солнечные часы [3] , а также различные ткани. Напольная мозаика основана на дизайне из Вестминстерского аббатства — мостовой Космати перед Высоким алтарем. Биограф Эрик Айвс предполагает, что Гольбейн включил узор из этой отличительной области пола как ссылку на предстоящую коронацию Анны Болейн, поскольку она находилась в месте в аббатстве, отведенном для церемонии. [4] Ковер на верхней полке является примером « ковра Гольбейна » — анатолийского ковра, часто изображаемого на картинах художника. Фигура слева одета в светскую одежду, а фигура справа — в церковную одежду. Они располагаются по бокам стола, на котором выставлены открытые книги и символы религиозных знаний, включая символическую связь с Девой . В верхнем левом углу можно увидеть распятие , частично закрытое занавеской.
Напротив, другие ученые предположили, что картина содержит подтекст религиозной розни. Конфликты между светскими и религиозными властями здесь представлены Жаном де Дентевиллем , землевладельцем, и Жоржем де Сельвом , епископом Лавора . Общепринятый символ раздора, лютня с порванной струной, включена рядом с сборником гимнов в переводе Мартина Лютера , что указывает на раздор между учеными и духовенством. [5] Для других, если порванная струна лютни предполагает прерывание религиозной гармонии, то лютеранский сборник гимнов, открытый на смежных страницах, воспроизводящий песнь о Заповедях (Законе) и песнь о Святом Духе (Благодати), может указывать на их «гармонию» друг с другом. [6]
Земной глобус на нижней полке повторяет часть картографически воображаемой карты, созданной, возможно, в 1530 году и неизвестного происхождения. Карта упоминается как Посольский глобус из-за ее широко известного появления на картине. [7] [8]
Эту работу описывают как «один из самых поразительно впечатляющих портретов в искусстве эпохи Возрождения ». [9]
Самым заметным и известным символом Гольбейна в работе является искаженный череп , который помещен в нижнем центре композиции. Череп, изображенный в анаморфной перспективе , еще одном изобретении Раннего Возрождения , призван стать визуальной головоломкой, поскольку зритель должен подойти к картине сверху с правой стороны или снизу с левой стороны, чтобы увидеть форму как точное изображение человеческого черепа. Хотя череп, очевидно, задуман как vanitas или memento mori , неясно, почему Гольбейн придал ему такое значение в этой картине. Простое объяснение заключается в том, что «memento mori» было девизом де Дентевиля [10], в то время как другая возможность заключается в том, что эта картина представляет собой три уровня: небеса, изображенные астролябией и другими объектами на верхней полке, живой мир, о котором свидетельствуют книги и музыкальный инструмент на нижней полке, и смерть, обозначенная черепом.
Художники часто использовали черепа как напоминание о смертности. Гольбейн, возможно, хотел, чтобы черепа (один в виде серой черты, а другой в виде медальона на шляпе Жана де Дентевиля) и распятие в левом верхнем углу поощряли размышления о надвигающейся смерти и воскрешении. [5] Однако остается вопрос, почему серая черта видна только сбоку. Одна из возможностей заключается в том, что Гольбейн просто хотел продемонстрировать свои способности в этой технике, чтобы обеспечить себе будущие заказы. [ необходима цитата ] Картина могла быть задумана так, чтобы висеть рядом с дверным проемом или даже на лестничной клетке, так что люди, входящие в комнату или поднимающиеся по лестнице и проходящие мимо картины слева, сталкивались с появлением черепа. Однако место для просмотра, которое обеспечивало бы правильную высоту, например, подходящая лестница, не было обнаружено в замке Дентевиля в Полизи; кажется маловероятным, что таковая могла существовать. [12] Теория вида сбоку может иметь некоторые другие проблемы. Можно утверждать, что череп, рассматриваемый сбоку, не учитывает должным образом перспективу, и даже при самом экстремальном угле обзора череп можно считать несколько вытянутым. [13] Еще одна теория, предложенная Эдгаром Сэмюэлем в 1962 году [14], заключается в том, что он был предназначен для просмотра через специальную оптику. Существуют и другие примеры подобных устройств, хотя и не идентичных, которые использовались в то время; на это была своего рода мода. [15] Сэмюэл описывает рассказ о другой картине, в которой использовалась оптика просмотра, записанная в 1602 году. [16] Работая с Институтом Варбурга и Британской оптической ассоциацией , они исключили сложные оптические устройства, но определили, что простая полая стеклянная трубка сможет производить правильные оптические эффекты, и что такие трубки были доступны и известны в то время. [a]
Можно правильно рассмотреть череп с лица, используя плексиглас или стеклянную трубку на расстоянии вытянутой руки. Это позволяет увидеть череп более реалистично, чем при взгляде сбоку, без искажений, которые можно увидеть на изображении черепа выше. На черно-белом изображении можно увидеть, что череп имеет более естественные размеры. [17]
Сэмюэл добавляет, что, по его мнению, «композиция картины меняется к лучшему», поскольку череп, земля и небесные глобусы выстраиваются в линию, а трубка указывает на Де Дентевиля, делая его центром картины. Линия, созданная трубкой, уравновешивается анаморфозой. [18] [b] Хотя теория остается «разумной, но недоказанной», Агриппа фон Неттесгейм в 1533 году писал о различных видах трюкового стекла, «видимых ежедневно», включая «стилизованные под колонны» перспективные стекла, в работе, «очевидно известной» Гольбейну и его окружению. [20] [21] Возможные возражения против оптической теории включают в себя то, что создаваемое изображение маленькое, и что не опубликовано книг по анаморфозе, описывающих этот метод; и, наконец, что понимание оптики линз появилось относительно поздно. Также возможно, что это может быть совпадением, поскольку другие изображения, предназначенные для работы сбоку, также достаточно хорошо передаются типом линзы, предложенным Сэмюэлем. [22]
Хотя череп после реставрации 1996 года должен быть все еще видимым и интерпретируемым глазом при боковом просмотре или через линзу, Шарп считает, что важные доказательства относительно способа создания проекции могли быть утеряны. [23] У реставраторов возникли проблемы с этой областью картины, поскольку секции были сильно деградированы под более поздними реставрациями, и эта работа была выполнена в последнюю очередь. Они решили пересчитать черты черепа, чтобы заполнить пробелы в сохранившемся произведении искусства. [24] Однако методы, с помощью которых была создана новая проекция черепа, не были опубликованы и отсутствовали в официальном техническом документе Национальной галереи, описывающем реставрацию. [25] [26] Возможно, они использовали компьютерные проекции, которые в то время часто плохо обрабатывали перспективу, и использовали современный череп с зубами, которые сместили бы общие размеры линии челюсти. Реставраторы, по-видимому, проигнорировали возможность фронтального вида черепа и предположили только боковой вид, несмотря на то, что оба были оптически достоверны. [27] [c]
Критикуя реставрационные работы за неспособность понять вероятный метод проекции, компьютерный ученый Джон Шарп сказал: «Зубы поместили челюстную кость в другое место, и это привело к тому, что череп не является ни оригиналом, ни новым [т. е. новым черепом, использованным и спроецированным на компьютере Национальной галереей]. Реставраторы обычно не рисуют за пределами старой краски. В этом случае челюстная кость выступает за границу, чего раньше не было». [28]
_-_WGA11554.jpg/1280px-Hans_Holbein_d._J._-_The_Ambassadors_(detail)_-_WGA11554.jpg)
До публикации книги Мэри Ф. С. Херви « Послы Гольбейна: картина и люди» в 1900 году идентичность двух фигур на картине долгое время была предметом интенсивных споров. В 1890 году Сидни Колвин был первым, кто предложил, что фигура слева — это Жан де Дентевиль , сеньор Полизи (1504–1555), французский посол при дворе Генриха VIII большую часть 1533 года. Вскоре после этого очистка картины показала, что его резиденция Полизи является одним из четырех французских мест, отмеченных на земном шаре. [29]
Херви идентифицировал человека справа как Жоржа де Сельва (1508/09–1541), епископа Лавора , проследив историю картины до рукописи семнадцатого века. По словам историка искусства Джона Роулендса, де Сельв не носит епископских одежд, поскольку он не был рукоположен до 1534 года. [30] Де Сельв известен из двух писем де Дентевиля своему брату Франсуа де Дентевилю (1498-1556) , епископу Осерра , что он посетил Лондон весной 1533 года. 23 мая Жан де Дентевилль написал: «Господин де Лавор оказал мне честь, придя ко мне, что было для меня немалым удовольствием. Нет нужды великому мэтру что-либо слышать об этом». Великим мэтром , о котором идет речь, была Анн де Монморанси , маршал Франции , что привело некоторых аналитиков к выводу, что миссия де Сельва была секретной; однако других доказательств, подтверждающих эту теорию, нет. [31] 4 июня посол снова написал своему брату, заявив: «Господин де Лавор приходил ко мне, но снова уехал». [32]
Идентификация Херви моделей осталась стандартной, подтвержденной в расширенных исследованиях картины Фойстером, Роем и Уайлдом (1997), Цвингенбергером (1999) и Нортом (2004), который приходит к выводу, что «общая согласованность доказательств, собранных Херви, весьма удовлетворительна»; однако Норт также отмечает, что, несмотря на исследования Херви, «конкурирующие предположения не прекратились сразу и до сих пор не полностью умерли». [33] Джайлз Хадсон, например, утверждал, что человек справа — не де Сельв, а брат Жана Франсуа, епископ Осерский, известный покровитель искусств, известный интересом к математическим инструментам. [34] Идентификация находит поддержку в самой ранней рукописи, в которой упоминается картина, инвентаре замка Полизи 1589 года, обнаруженном Риккардо Фамильетти. Однако ученые утверждают, что эта идентификация 1589 года была неверной. Джон Норт, например, замечает, что «Это было достаточно естественное предположение, сделанное человеком с ограниченными местными знаниями, поскольку два брата жили в семейных поместьях вместе в конце своей жизни, но оно почти наверняка ошибочно». [35] Он указывает на письмо Франсуа де Дентевилля, написанное Жану 28 марта 1533 года, в котором он говорит о предстоящей встрече с Папой и не упоминает о посещении Лондона. В отличие от человека справа на картине, Франсуа был старше Жана де Дентевилля. Надпись на книге человека справа — «AETAT/IS SV Æ 25» (ему 25 лет); на кинжале де Дентевилля — «AET. SV Æ/ 29» (ему 29 лет). [36]
Земной шар расположен вверх ногами и обозначает замок Полиси, семейный дом де Дентевиля. Это была подсказка, которая позволила Херви идентифицировать две фигуры на картине, а также его пребывание во Франции. [37] [38] Однако замок расположен неправильно, на северо-востоке, а не на юго-востоке Парижа, как должно быть, и обозначен вверх ногами, что означает, что зрителю будет легче его прочитать. [39] Не менее важно, что вид на глобус сосредоточен на Риме. [ необходима цитата ] Ручка на глобусе не была нарисована Гольбейном, а является дополнением раннего реставратора, которое Национальная галерея решила оставить во время реставрации. [40]
Обычно считается, что земной шар был создан Иоганном Шёнером, но другие отдают предпочтение Георгу Гартманну из Нюрнберга. [41] [d]
Небесный глобус также можно идентифицировать как изготовленный Шёнером. Поскольку символы для звезд просты и только в двух формах, либо круги, либо звезды, можно сделать вывод, что он был сделан из деревянных клиньев , что необычно для небесных глобусов; Шёнер является единственным производителем, который, как известно, делал это в тот период. Сохранившиеся отпечатки клиньев подтверждают, что дизайн соответствует его работе. [42] На глобусе изображен петух, [e] , который должен быть обозначен латинским словом Gallina , древним символом Франции. Рядом находится термин Galacia , иногда интерпретируемый как преднамеренное изменение карты и каламбур на Gallia , т. е. Франция. Однако сравнение с сохранившимися клиньями показывает, что на самом деле метка верна и идентифицирует Млечный Путь. [43]
Ученые часто утверждали, что небесный глобус размещен для указания определенного времени и даты, что может помочь понять некоторые скрытые значения в картине. Однако альтернативное объяснение заключается в том, что кольцо горизонта установлено на 42º с.ш., 48º от экватора, что является широтой Рима, как понимали современники. Оно «отражает небо над Римом», а не конкретную дату встречи фигур в Лондоне. Это можно интерпретировать как намек на Ватикан и «главенство католической церкви». С другой стороны, широта могла быть неправильно установлена на 48º с.ш. (а не 48º от экватора), что указывало бы на Париж или Полис. [44]
Время суток можно понять по небесному глобусу. «Часовой круг» проходит через северный полюс, установленный на 2 часа 40 минут после меридиема (2.40 дня). Созвездие Пегаса видно сразу под горизонтом, и его точное положение позволяет определить дату как 12 июля. Таким образом, Деккер и Липпинкотт отвергают гипотезу Норта о том, что дата могла относиться к гороскопу одного из участников, поскольку она не относится ни к одной из их дат рождения. [45]
Существует четыре прибора для определения времени, которые были бы определенно новыми и дорогими, если бы были сделаны в Германии, и, по-видимому, связаны с Николаусом Кратцером . [46]
Ученые исследовали, указывают ли приборы определенное время или день. Каждый из часовых циферблатов имеет указатель ( гномон ), который должен указывать определенное время, интерпретация которого часто считается имеющей значение, например, Норт утверждает, что они и изображение указывают на астрологический или оккультный анализ Страстной пятницы . [47] Однако стоит отметить, что сидящие находятся в помещении, а приборы не будут работать без прямого солнечного света, момент, который не был рассмотрен теми, кто размышлял о скрытых значениях. Однако в любом случае существуют значительные проблемы с попытками определить даты на объектах, которые были изложены Деккером и Липпинкоттом в 1999 году. [46] Каждое из устройств передает либо неоднозначные результаты, либо имеет аспекты, которые подразумевают, что они не будут в рабочем состоянии.
Циферблат столба или «Пастуший циферблат» — это простое устройство, предназначенное для ношения. Поскольку он вычисляет время в соответствии с положением солнца, для любого положения возможны две даты, поскольку путь солнца проходит через две половины года. Таким образом, гномон на циферблате столба установлен либо на конец Овна и начало Тельца, либо на начало Девы и конец Льва, что дает потенциальные даты 10 апреля и 15 августа. Деккер и Липпинкотт отвергают предположение Норта о том, что дата установлена на весеннее равноденствие . [48] Эрик Айвс утверждает, что дата установлена на 11 мая 1533 года — день, когда Анне Болейн был официально предоставлен статус «королевской» при дворе Генриха VIII. [4]
Гораздо сложнее спорить о том, предназначен ли циферблат для указания определенного времени. Тень не создается солнечным светом и имеет кривизну, которая оптически невозможна, если это «приятная визуальная задумка». Кроме того, чтобы работать правильно, гномон должен был бы указывать прямо на источник света, чего он не делает. В противном случае тень указывала бы на 9 утра или на 3 дня. Однако, поскольку тень создается способом, который в корне противоречит тому, как должно работать устройство, кажется маловероятным, что она должна была указывать на определенное время. [49]
Циферблат равноденствия Вселенной, возможно, был разработан Кратцером, которого также изобразил Гольбейн, и связан с другими инструментами на картине. На картине изображен отвес слева от устройства и две шкалы для настройки устройства на определенную широту. Однако сам циферблат лежит спереди, по-видимому, приколотый. Похожее расположение того же разобранного устройства можно увидеть на Портрете Николая Кратцера Гольбейна . [50] Одной из возможных причин этого является то, что циферблаты от разных инструментов могут использоваться для помощи в разметке циферблатов для других инструментов, поэтому это может подразумевать, что он использовался для завершения какого-то другого устройства для определения времени, похожего на те, что показаны на картине. [51]
Хорарный квадрант был идентифицирован Питером Дринкуотером в 1993 году как прямолинейный хорарий билимбатум , представленный в разобранном виде. [52] [53] Деккер и Липпинкотт отвергают предположение Норта о том, что это метеороскоп для тригонометрических расчетов, на том основании, что у него есть прицелы, поэтому он должен быть предназначен для наблюдения, а не для вычислений. [54] Очень похожее устройство изображено в работах Кратцера, которые сейчас находятся в Оксфорде. [55] Он представлен лежащим на боку, с прицелами в неправильном месте для использования, поэтому его следует рассматривать как устройство в состоянии покоя. Учитывая ограниченную детализацию на картине, невозможно узнать, для использования на какой широте был спроектирован квадрант. [56]
Многогранные солнечные часы — самый замечательный циферблат в наборе. [57] Он отображается с трех сторон, четко видимых, с тенью гномона, указывающей на значения на читаемых шкалах на каждой. Такие циферблаты особенно ценились как способ показать мастерство их создателя, Кратцер, как известно, создал несколько. Однако время, указанное инструментом, различается в зависимости от панели. Две показывают 10.30, но левая панель показывает 9.30; конструкция циферблата такова, что все они должны иметь одинаковый результат. В любом случае, устройство должно быть выровнено по северному полюсу, чтобы работать, но оно обращено с востока на запад. В любом случае, панели показывают частично фиктивное отображение, поскольку значения вокруг циферблатов не должны быть равномерно распределены, а должны быть более тесно сгруппированы вместе, когда они достигают узкого конца устройства. Это также верно для многогранных солнечных часов, как показано на Портрете Николауса Кратцера . [58]
Torquetum известен из средневековых описаний и, возможно, имеет арабское происхождение. Существуют споры о его использовании, но, вероятно, он использовался для планетарных наблюдений, чтобы помочь найти местоположение планеты или проверить информацию, записанную в таблицах. Похоже, что он использовался в период 1450-1500-х годов, например, для определения местоположения кометы Галлея, и информация о его использовании начала распространяться более широко в начале 1500-х годов в Германии и Нидерландах. Питер Апиан опубликовал подробное описание в 1533 году, и, похоже, оно могло быть использовано Кратцером для построения изображенной модели. [59] В целом, это, по-видимому, является «указанием на непосредственное знакомство с передовой европейской научной мыслью». [60]
Возможно, что Торкветум указывает на положение звезды, планеты или кометы, но недостаточно информации, чтобы знать это наверняка. На прицельном лимбе можно увидеть эклиптическую широту приблизительно 17,5º, вместе с высотой над горизонтом около 7,5º. Эти значения могут указывать на положение звезды или кометы, и комета Галлея действительно появилась в этом месте в 1531 году, двумя годами ранее, но это кажется «в лучшем случае незначительным», по словам Деккера и Липпинкотта. [60]
Эти объекты на нижней полке рассматриваются вместе как передача раздора, связанного с изменениями в христианской церкви, которые были внесены через лютеранство, которое не одобряли сидящие. Лютни, как и небесные глобусы, обычно являются символом гармонии, но у представленной лютни едва заметная порванная струна, которая понимается как символ раздора. То же самое может относиться к флейтам, поскольку одна из них, по-видимому, отсутствует. За лютней находится пара циркулей, которые могут символизировать хорошее управление или, в качестве альтернативы, связаны с Сатурном , который является зловредной и хаотичной силой. Слева от полки находится арифметическая книга Питера Апиана , написанная для торговцев, которая открыта на странице для «разделения». Перед лютней стоит лютеранский псалтырь, перевернутый на страницы, удобные для чтения, для традиционных католических гимнов Veni Sancte Spiritus и Десяти заповедей , оба переведены на немецкий язык. Они взяты из Gestlich Gesangbuchli Иоганна Вальтера 1524 года , опубликованного в Виттенбурге . Однако книга изменена, поскольку они не были опубликованы вместе, и нумерация неверна. [61] [f]
Картина, вероятно, вернулась во Францию в 1533 году, когда Дентевилль вернулся домой, но в Полизи она не упоминается до 1589 года. Она зарегистрирована в Париже в 1653 году, тогда она принадлежала потомку Дентевилля, Франсуа де Казийяку, который унаследовал Полизи. Следующие записи о картине встречаются в 1716 году, когда она была оставлена в завещании Мари-Рене ле Женевуа. Картина была продана из семьи в 1787 году в Париже на аукционе имущества Николаса Божона после его смерти, как дополнительный предмет, принадлежавший его душеприказчику, Кретьену-Франсуа II де Ламуаньону. Она была куплена торговцем произведениями искусства, Ж. Б. Лебреном, и находилась в Англии к 1792 году. В 1808 году Бьюкенен продал ее 2-му графу Рэднору. Наконец, в 1890 году она была продана Национальной галерее. [63]
Картина была признана в плохом состоянии. Деревянные доски, которые использовались для ее создания, в какой-то момент были разорваны, что привело к значительному повреждению лакокрасочного покрытия. Форма была деформирована и выгнута наружу, что привело к образованию щелей между досками, которые были заполнены реставраторами. Было нанесено большое количество лака, а занавески были сильно перекрашены. Была проведена работа по исправлению повреждений, удалению реставрационных работ и повторному нанесению лака, что открыло распятие и детали медальона, который носил Дентевиль. [64]
{{cite book}}: CS1 maint: отсутствует местоположение издателя ( ссылка ){{cite journal}}: CS1 maint: дата и год ( ссылка ){{cite conference}}: CS1 maint: date and year (link)
Медиа, связанные с Послами (Гольбейн) на Wikimedia Commons