Катарина Зивердинг (родилась 16 ноября 1941 года) — немецкий фотограф , известная своими автопортретами. Зивердинг живёт и работает в Берлине и Дюссельдорфе . Она — почётный профессор Берлинского университета искусств . [1]
Зивердинг родилась в Праге [2], в тогдашнем Протекторате Богемии и Моравии , в семье немцев. Она выросла в Рурской области. Она начала изучать искусство в Художественной академии Дюссельдорфа в 1964 году . [3] Там она начала изучать сценический дизайн вместе с Георгом Клуземаном и Йоргом Иммендорфом у Тео Отто , но позже присоединилась к классу скульптуры, который преподавал Йозеф Бойс в 1967 году. [3] Среди ее сокурсников были Блинки Палермо и Ими Кнобель . С 1971 по 1974 год она была частью класса кино в Художественной академии . В 1976 году она приняла участие в независимой программе обучения в Музее американского искусства Уитни .
Работы Сивердинг состоят из автопортретов и большинство из них имеют абстрактное качество. Она использует приемы силуэта, контраста и экстремального крупного плана, чтобы сделать фотографию более раскрывающей ее. Она тонировала все отпечатки в одной серии 1969 года в глубокий алый цвет, а для другой покрасила свое лицо в золотой цвет. [4] Ее работы часто делают заявления об обществе и личности, например, показывая близость себя и дистанцию других. Часто она объединяет несколько портретов в одно произведение. Каждый портрет заполняет кадр таким образом, чтобы показать присутствие себя.
Maton (1969–1972), [5] одна из первых фотографических серий, включает в себя составные портреты художника, поставленные в фотобудке. Эти портреты всплывают в серии из 16 фотографий Сивердинга в Штауффенберг-Блоке, больше, чем натуральная фотография, с 1969 года, название которой отсылает к немецкому офицеру Клаусу Шенк фон Штауффенбергу , который совершил неудачную попытку покушения на Адольфа Гитлера в 1944 году. [6] При последовательном просмотре выражения лиц остаются фиксированными — рот закрыт, без улыбки, глаза слегка приподняты. Экспериментируя со средой, Сивердинг соляризовал серебряно-желатиновые оригиналы, а затем использовал красный фильтр, чтобы тонировать изображения. [7] В 56-серийной серии Die Sonne um Mitternacht schauen (Посмотреть на солнце в полночь) (1973) показаны отдельные портреты лица художника, написанные мерцающей золотой пылью. [8] [9] Другая работа, Motorkamera (1973/1974), состоит из 336 отдельных черно-белых портретов Сивердинг и ее партнера Клауса Меттига, занятых серией интимных поз. [7] [9] Это отправная точка для другой основополагающей серии этого периода, Transformer (1973), которая представляет собой крупноформатные проекции многослойных андрогинных портретов. [2] Более поздняя крупномасштабная мультимедийная инсталляция, Untitled (Ultramarine) (1993), представляет собой серию из восьми автопортретов, каждый из которых состоит из трех частей, объединенных вертикальной полосой электрического синего пигмента.
С 1975 года Сивердинг, наряду с Меттигом, также делала политические заявления посредством своей фотографии, используя как немецкую, так и американскую историю в качестве основы. В 1976–78 годах художница путешествовала по Китаю и Америке, собирая визуальную пропаганду для дальнейшего изучения символических коммуникаций, используемых в массовом маркетинге изображений и текстов. Одним из примеров является монументальная четырехчастная фотография IX , сделанная на крыше Нью-Йорка во время годичного пребывания Сивердинг в городе в 1977 году. На этой фотографии Сивердинг окутана морем черного, в одной руке она держит стакан, а другую держит на голове. Ссылаясь на печально известное отключение электроэнергии в Нью-Йорке летней ночью 13 июля 1977 года, на ее лице напечатаны слова «ВЕЛИКИЙ БЕЛЫЙ ПУТЬ ИДЕТ ЧЕРНЫМ». [2]
Ее работы часто вызывали дебаты о современном обществе, политике, социальных и культурных проблемах, одним из примеров являются ее плакатные инсталляции Deutschland wird Deutscher 1993 года, которые она сделала в сотрудничестве с Клаусом Бизенбахом , и Die Pleite 2005 года в Большом Берлине. В 1992 году Зивердинг получила заказ на проектирование мемориала парламентариям, преследуемым в Веймарской республике . Он выставлен в Рейхстаге в Берлине. В 1995 году она организовала цикл лекций «Never mind the nineties» вместе с Клаусом Бизенбахом, который изучал свободное искусство в HDK ( Берлинский университет искусств ) у Катарины Зивердинг с 1993 по 1998 год.
Будучи приглашенным профессором Китайской академии искусств в Ханчжоу/Шанхае, Сивердинг снял фильм «Шанхай» (2002–2003). Фильм, состоящий из двух пятиминутных циклов, документирует уличную жизнь в городе и его окрестностях.
Зивердинг принимала участие в Documenta 5 в 1972 году, Documenta 6 в 1977 году и Documenta 7 в 1982 году в Касселе, а в 1997 году выставлялась в немецком павильоне на Венецианской биеннале . Среди ее персональных выставок: Deutsche Guggenheim , Берлин (1998); Стеделийк-музей , Амстердам (1998); Kunstsammlung NRW , Дюссельдорф (1997–98); Институт современного искусства «Кунст-Верке» , Берлин (1993); Новая национальная галерея , Берлин (1992). Коллективная выставка: «Objectivités – La Photographye à Düsseldorf» – Musée d'Art Moderne de la Ville de Paris (2008) C Les Rencontres d'Arles, Франция (2010). В Соединенных Штатах ее работы выставлялись в Музее Соломона Р. Гуггенхайма , Нью-Йорк; Музее Энди Уорхола , Питтсбург; Художественном музее Далласа , Даллас; Центре искусств Уокера , Миннеаполис; и ICA , Бостон. В 2004 и 2005 годах в Нью-Йорке MoMA PS1 в Йорке и Kunst-Werke Berlin представили обширный обзор ее работ. [7]