Кеннет Файнголд (родился в 1952 году в США) — современный американский художник из Нью-Йорка . Он выставляет свои работы в области видео, рисунков, фильмов, скульптур, фотографий и инсталляций с 1974 года. Он получил стипендию Гуггенхайма (2004) [1] и стипендию Фонда Рокфеллера в области медиаискусства (2003) [2] и преподавал. в Принстонском университете и Союзе Купера по развитию искусства и науки и других. Его работы были показаны в Музее современного искусства , [3] Нью-Йорк; Центр Жоржа Помпиду , [4] Париж; Тейт Ливерпуль , [5] Музей американского искусства Уитни , [6] Нью-Йорк и другие.
Файнголд родился в Питтсбурге , штат Пенсильвания , в 1952 году. [7] [8] [9]
Он учился в Антиохийском колледже с 1970 по 1971 год, [7] [10] снимал экспериментальные 16-миллиметровые фильмы и киноинсталляции, а также работал в Кооперативе кинематографистов в Нью-Йорке. [11] Во время учебы в Антиохии Фейнгольд учился у Пола Шаритса и был его ассистентом . В конце 1971 года он покинул Антиохию и переехал в Сан-Франциско. Позже он перевелся в CalArts и переехал в Лос-Анджелес. Он работал ассистентом в студии у Джона Балдессари до 1976 года. Он окончил Калифорнийский университет искусств со степенями бакалавра изящных искусств и магистра изящных искусств . [12] Его первая персональная выставка 16-миллиметровых пленок прошла в Millennium Film Workshop, Нью-Йорк, и он был включен в групповые выставки «Текст и изображение» и «Кадры» в Музее американского искусства Уитни , Нью-Йорк. Другие персональные выставки в начале 1970-х годов включали галерею A-402, CalArts, Валенсия и галерею Клэр С. Копли, Лос-Анджелес. Три видеоработы были включены в «Видеоантологию Саутленда», групповую выставку в Художественном музее Лонг-Бич . [13]
В 1976 году он вернулся в Нью-Йорк и работал ассистентом в студии у Вито Аккончи . В следующем году он занял преподавательскую должность в Миннеаполисском колледже искусств и дизайна . У него был показ фильма в The Kitchen , Нью-Йорк [14] , и была опубликована статья о его работе: «Шесть фильмов Кена Фейнгольда» Дэвида Джеймса, опубликованная в журнале Института современного искусства Лос-Анджелеса (LAICA), Луизиана. [15] Он участвовал в обзоре своих 16-миллиметровых пленок в Центре искусств Уокера в Миннеаполисе и выставил инсталляцию в Project Room в Artists' Space в Нью-Йорке. [16]
Видеоинсталляция Фейнгольда «Сексуальные шутки» была выставлена в Музее американского искусства Уитни , и он получил стипендию Национального фонда искусств в области визуального искусства, а затем и стипендию медиаискусства. Взяв академический отпуск в преподавании, он путешествовал по Индии, Непалу и Шри-Ланке. Он участвовал в биеннале Уитни 1985 и 1989 годов и широко выставлялся в Америке и Европе. [17] Его видеоработы «5dim/MIND» и «The Double» были приобретены для постоянной коллекции Музея современного искусства в Нью-Йорке.
Он вернулся в Азию в 1985 году, продолжив свою работу в Японии, Гонконге, Сингапуре, Индонезии, Таиланде и Индии. Результатом его трехлетнего проекта видеосъемки в Южной Азии стала серия видеоработ « Расстояние аутсайдера» . Среди них были «Время Индии» (1987) [18] и «Жизнь в изгнании» (1988), серия интервью с тибетскими философами и бывшими политическими заключенными, живущими в изгнании в Индии. [19] [20]
Файнголд получил стипендию Комиссии дружбы Японии и США и в 1990 году поселился в Токио. В 1990-е годы Фейнгольд выставлялся в США, Европе, Корее и Японии. Городская художественная галерея Нагои, Нагоя, Япония, провела ретроспективный видеопоказ его работ в 1990 году. Первая интерактивная работа Фейнгольда «Удивительная спираль» была завершена в 1991 году. Впервые она была выставлена в Kunsthalle Dominikannerkirche, «Европейском фестивале медиа-искусства», Оснабрюк. , Германии, а затем много путешествовал по Европе. В начале 1990-х годов он создавал интерактивные работы с говорящими куклами, подключенными к Интернету. Его первыми веб-проектами были REKD и JCJ Junkman . Отчет об интерактивных и медиа-работах Файнгольда можно найти в книгах «Взаимодействие в реальном времени» или «Как поговорить с манекеном в магнитном зеркале?». автор Эркки Хухтамо, artintact3 ( ZKM Карлсруэ). [21]
Он выиграл Videonale-Preis на BonnVideonale, Bonn Kunstverein, за свою работу Un Chien Délicieux .
В 1997 году он создал интерактивную инсталляцию «Интерьер» для InterCommunication Center в Токио, «ICC Biennale '97» [22] и был удостоен интерактивной премии DNP Internet '97; [23] Dai Nippon Printing, Токио. Музей современного искусства Киасма в Хельсинки заказал интерактивную работу «Голова» для выставки «Интеллект инопланетян» [24] в 1999 году. Он содержал студию в Буэнос-Айресе и разработал свои первые интерактивные разговорные работы.
В 1999 году он был удостоен премии Fundación Telefónica; Вида 3.0 [25] (Жизнь 3.0), Мадрид.
Его видеоработа «Un Chien Délicieux» была включена в документацию X, Кассель, как часть кураторской программы под названием «Остерегайтесь: изображая призрака, вы становитесь одним» («Vorsicht! Wer Phantom Spielt wird selbst eins», 1997). Этот проект также был выставлен в Париже как «Prends garde! A jouer au fantôme, on le devient» (Национальный музей современного искусства / Центр Жоржа Помпиду , 1997). [26] [ круговая ссылка ]
Фейнгольд участвовал в биеннале Уитни 2002 года , [27] , а в 2003 году он получил стипендию Рокфеллера в области медиа-искусства [28] ) и стипендию Гуггенхайма . [1]
Его работа «Автопортрет как центр вселенной» (2001) была включена в историческую обзорную выставку «Искусство, ложь и видеокассета: разоблачение перформанса» в галерее Тейт Ливерпуль в 2004 году. [29] Была включена «Удивительная спираль». в «Шедеврах медиаискусства из коллекции ZKM» в ZKM Карлсруэ в 2005 году.
Галерея ACE , Лос-Анджелес, представила обзор его творчества в середине карьеры в 2005–2006 годах.
Подборка его ранних фильмов и видеоработ была показана в Музее современного искусства в Нью-Йорке в рамках выставки «TOMORROWLAND: CalArts in Moving Pictures» в 2006 году.
Персональная выставка его инсталляции «Полет/Падение Эрос и Танатос» (2006) прошла в Mejan Labs, Стокгольм в 2006 году, а его работа «Коробка с мужчинами» (2007) была включена в «Кемпелен - Человек в машине». в Мускарноке, Будапешт, а позже в том же году отправился в Центр искусства и медиа ZKM в Карлсруэ. «JCJ-Junkman» (1995) был включен в программу «Imaging Media @ ZKM» в ZKM в Карлсруэ в 2009 году, а «Эрос и Танатос, летящие/падущие» были выставлены на биеннале медиации в Познани, Польша, в 2010 году. «Голова» (1999) ) был включен в «VIDA 1999–2012», Espacio Fundación Telefónica, Мадрид в 2012–2013 годах и в «Kiasma Hits» в Музее современного искусства Киасма, Хельсинки, 2013–2014 годы. [30] «Фонарь» был включен в «мир вещей: Международное триеннале искусства новых медиа» [31] в Национальном художественном музее Китая, Пекин, 2014 г.
Книга «КЕН ФАЙНГОЛД: Фигуры речи», [32] [33] сборник эссе о творчестве Фейнгольда Рышарда В. Клющиньского, Кена Фейнгольда, Эррки Хухтамо, Эдварда Шэнкена и Евы Войтович, опубликованная в 2015 году Центром современного искусства «Лазня». Искусство , Гданьск, в рамках серии «Искусство + Наука».
Его работы хранятся в коллекциях Музея современного искусства в Нью-Йорке; [34] ZKM [35] [36] Центр искусства и медиа, Карслруэ; Музей современного искусства Киасма , Хельсинки; Национальная галерея Канады .; [37] Центр Жоржа Помпиду , Париж; [38] Гамбургский Кунстхалле , Гамбург; Музей современного искусства и дизайна , Сан-Хосе, Коста-Рика; Музей Фортуни , Венеция; Музей американского искусства Уитни [39] и другие.
{{cite web}}: Cite использует общий заголовок ( справка ){{cite web}}: Внешняя ссылка |title=